日本第一部彩色片，第一部伊斯曼彩色胶卷拍摄影片是《地狱门》。副导演之一为小林正树。片子很2，很搞，很快乐。

这就是四重奏里轻井泽五十年代的样子啊。那时候乡村的人才刚刚到城市去，完全误解了艺术和梦想，而且全片都没有和解的迹象。轻快的调子里是非常沉痛的失去啊。高峰秀子能演这样的角色，对演员来说是幸运而非不幸的。看完才知道这是日本第一部彩色电影，更make sense了。

比秀子露大腿更让人惊讶的，恐怕只有笠智众亮的一手过肩摔。日本第一部彩色影片，松竹担心彩色胶片不靠谱，还摄制了一版黑白片。秀子在自传里讲述过拍摄过程的艰难。当时使用的彩色胶片感光度只有六度，需要在演员身上涂抹扮入抛光粉的厚厚粉底，且每个演员因肤色不同，还需试调不同的粉底液。棚内摄影的高温甚至烤到秀子头油熔化冒烟。拍摄轻井泽高原的外景时，要用定制的榻榻米大小的反光照相机将演员围住拍摄，阳光反射下演员很难睁眼睛。所以片中外景秀子的眼睛常是眯着的。扮演盲人的佐野周二倒是捡了便宜。

拍成彩色最大的好处就是可以让卡门鲜艳的服装与村民形成更明显的对比。两种文化的冲突引出的故事，不过导演的态度比较暧昧。很难接受高峰秀子这种傻大姐的形象，太伤人了。

日本第一部彩色电影，歌唱的段落挺多，基本运用全景远景镜头，很少用特写。新中国第一部彩色电影是戏曲片，这样看大家都有共同之处。传统乡村的保守和新潮都市的开放之间的矛盾形成许多喜剧欢乐，本以为所谓「裸体舞」可能是父辈的误解，没成想居然是真的。电影画面里没直接暴露，低视角从裙子落下到只露两双大腿，惹人遐想。可毕竟卡门的到来，还是在经济层面对乡村艺术教育起到有益的帮助，很微妙的结局。

日本第一部彩色电影，目睹了高峰秀子红色长裙下的白色内裤，简直不敢相信自己的眼睛，然后看了两遍…木下惠介才真是坏，让秀子小姐从山坡上跑下来，一个长镜头捕捉到的波涛汹涌…片中扮演的脱衣女郎回乡下的遭遇，可窥见那个战后美国民主主义之风带来的性开放和本土日本的文化间的冲突。

哈哈哈哈看得笑死 这片子比较神奇的地方在于角色心理的错位与时代变迁的日本农场-都市文化交错 女主的故乡设定为北轻井泽的牧场非常之诡异 并非日本传统的乡野而更像西方化的乡村 而都市来的「艺术」则更像是一种西方化的「裸体」新「文化」这部看完了才意识到是高峰秀子演的！！完全不像她在成濑巳喜男片子里的现代女性形象 而是一个傻傻的天真的被城市所收留的乡村女孩/其和故乡受人尊敬的音乐家的鲜明对比似乎形成了双重讽刺 一是对不知所以然而成为脱衣舞女的傻乡村女孩一是对一味执着于所谓传统经典艺术形式的乡村艺术家与教育家 倒是父亲虽然接受不来女儿那套「艺术」却真挚地希望女儿能够快乐不被人欺负和嘲笑让电影显得格外亲切/姐夫-学校老师穿的像卓别林不知是不是有意为之

为了高峰秀子颠覆形象的表演给四星，如果歌词也能译成中文就好了。

传说中的岛国第一部彩色片，彩用轻喜剧的壳，温暖讽喻村落文化与城市流行的碰撞，全程行云流水配明信片一样的画面，堪称国宝级作品。

#8thBJIFF# 修复版。松竹30周年纪念“总天然色映画”，看着一堆小津片子里的熟脸跟这儿放飞自我简直哈哈哈，虽说奇葩也总算是歌舞片了！看惯了成濑片里的高峰秀子，再看她跟这儿没事儿露大腿真是……特别典型的本土和外来话语的对立、城乡二元，但是还有很有趣的世界想象（比如卡门唱的爵士歌词）

真正毒害故乡孩子的怎么会是这些大人眼中不洁的表演捏。小金还是那个在树底下跟爸爸说“我爱你”的小金。

字幕很差，所有歌词都没有翻译。可以看到高峰秀子跳脱衣舞和笠智众玩过肩摔，作为第一部彩色片，已经有意识的以颜色制造对比和冲突，进而引申到战后激烈的文化冲突。显然参考了好莱坞的歌舞片，连作为舞台的乡村也经过了西方化的改造，卡门姐妹在草甸登场时有种阿尔卑斯山少女的即视感。

“脑壳被牛踢坏了”的傻大姐高峰秀子，动不动对着浅间山吟诗的校长笠智众，公忠体国的残废皇军音乐家，还有无良商人和苦命老爸，几个典型人物围绕战后的城乡差别演绎出种种笑话。有美国电影的影响，也有日本的人情和道德，但还没有成熟的本土风格。第一次大银幕看木下惠介。

日本第一部彩色剧情片的色彩真饱满鲜亮。最棒的不是城市与乡村的差异冲撞中展现固有观念的局限，而是城市舞娘的单纯本性能在“淳朴”乡民的各种闲言秽语下“逃生”。奔放清澈的高峰秀子使这一切令人信服。

艺术形式为表，人心嬗变为里；红裙艳抹西洋服，酥胸痴肥脱衣舞

内容总地来说比较一般，思想有点冷饭。说是歌舞片好像又不太够？反正我对歌舞片也没什么兴趣。舞蹈对我而言真是太无聊了。「甜美情歌」和盲人音乐教师作的歌子都很好听。「圣母颂」及其爵士乐逛点儿变奏也很好听。可能本片最大的还是首部彩色电影的影史意义吧，所以才取了如画轻井泽的景，以打扮入时的艳舞女郞作主角，强化色彩的视觉冲击。

藝術的文化意含與其通俗的娛樂化特質，走到那個時代，都會是備受爭議的議題。無疑這是導演想談到的命題，然於片中又不難看到導演本身似乎也徘徊於兩者之間，自己也未猜得透。

导演这片子真有喜感 ！也太让人惊讶了 秀子颠覆，虽然黑白片时 柔美淡妆时深得人心 但这次 虽说不大适应 但真让人眼前一亮 配乐也很欢乐 好多熟悉的调调 真喜欢她。可是站在她父亲上面想想 也会很伤心。

好厉害，色彩这么浓艳，气质却这么淳朴，在旷野间憨厚的歌舞，这个场景比《音乐之声》还要早十年，高峰秀子真是好聪明， 她完完全全都知道怎么演，角色傻但演员聪明，比如后来章子怡的于真，都是很难得的表演。电影里有许多关于艺术的对白，都写得很好，有一句"艺术是令人吃惊的”，我真是好喜欢。这个电影将西洋的歌舞与淳朴的山野结合得很好，是衣锦还乡，也是一次旅游与重塑，每个人都不懂别人，但都快快乐乐的更加理解了自己，这就是一种痴傻的开心。

错乱的战后。披着现代国民教育（歌谣、体育）、西部片外景的皮，依然是传统的伦理价值。非荡妇非圣母的新女性，只有主动附庸到类似妓女的身份才能被保守的村落接受。

什么才是真正的艺术呢？其实自己觉得好就行了吧！看着卡门和她的朋友玩的那么高兴还赚到了钱，觉得也挺不错的。P.S：听说是日本第一部彩色电影。

“二”了吧唧的卡门。“二”到了她这里，成了一种品质，人性中最好的品质。卡门是耍得了“二”，卖得了萌，充分发挥了“二”的精神，把它变为一种正能量。对待自己宽松一点，最后总会历练成那种在一个坑里反复摔也不怕疼的人。

【北京电影节展映】修复版。日本第一部彩色电影&松竹30周年作品。服装色彩的巨大差别，显露战后日本传统乡民和外来文化的两种思想直接对撞冲击。起初始终猜不透所谓“艺术文化”是什么，结果竟然是脱衣舞！实在大跌眼镜。木下惠介&高峰秀子以及小林正树做副导演的强大班底，却是如此风格，匪夷所思

3.5。资料馆1厅。（放映事故：直到开场53分钟后才关掉8个应急探照灯，总计16个大灯泡，完全照亮全场）目前为止木下惠介导演电影在中国内地放映被毁得最惨的一次。1.日本第一部彩色电影，高峰秀子大跳裸舞，完全颠覆以往作品的女性形象，大城市开放的社会风尚与小乡村闭塞的文化观念形成对比。2.即使在具有淳朴民风的乡下，被耻谈的性与裸，也可以成为公众的公共议题，这是日本全面现代化进程的呈现。3.性别凝视的议题，女性的裸体成了男性竞相凝视的对象，而女性却乐在其中、爱在其中，这不只是傻，还是时代的物化。

日本第一部彩色剧情片，色彩真是饱满鲜亮。东京舞女归乡，时髦艳丽的着装风格与质朴无华的乡间格调对比鲜明，大秀身材和舞蹈艺术，掀起阵阵波澜。木下惠介的讽刺轻喜剧，高峰秀子展现百变形象，在这里浓妆艳抹，妖冶俏皮，抛媚眼、露大腿，让习惯了她的端庄典雅的观众难以适应。笠智众表演了一手过肩摔。

日本第一部彩色电影 高峰秀子第一次大尺度出镜 木下惠介的作品一直都好 没有在描写谁的艺术 只是告诉你人的愚蠢 小金的愚蠢和农村的愚蠢 校长很搞笑 歌曲非常好听

21.05.23 1号厅 三星半一向在我印象里恬静优雅的秀子桑在这里竟然如此的，奔放（？）小乡村和大城市之间，大城市乃至和更大的城市之间，除了批判这种美好到乃至有些盲目的想象，自认为追求“艺术”的卡门被父亲以“年幼被牛踢过以至于脑子不好”的理由所辩护，乡村的人们最后还是唱起了乡间的歌谣，在批判了当时所谓的“艺术”同时，也在倔强的坚持“传统才是所有人的安魂乡”。只是，这种潮流是不可逆转的。不过很有意思的是，“这种艺术如果是有伤道德的也应该是被zf所禁止”，父亲、教育者、年轻人、受恩惠者秉持着这样的态度在一旁苦饮，另一部分猎奇的观众只会在脚步引起的舞台振动和摇晃的乐手中要求“艺术家”把大腿抬得更高，日本人，果然很矛盾。

日本第一部彩色片，果然是艳丽非常，讲战后城市与乡村文化的对立，木下惠介的剧本态度很中立，乡村人民的保守与纯朴，城市青年的大胆与善良都是并行的，没有特意批判哪一方。秀子一改往日成熟悲情范儿，摇身变成傻白甜舞女，只是那脱衣舞跳得着实牵强。

水准一般，但确是记录了战后日本民族电影重大变化的一部影片。一个是经济增长带来电影工业复苏所创造出的富士彩色胶片，一个是封建观念的逐步解放，得意在银幕上出现新潮的意识观念、女性形象和身体展示。高峰秀子的歌舞片段还蛮美国化的，尤其山头尬舞像极了一种吉普赛女郎般的赤足天使。

带着极高期待结果只收获皮毛，电影彩色化与日本社会发展密不可分，以戏谑方式呈现冲突之必然虽是方法之一，却只浅入浅出，始终沉浸于初会晤的彩色光影而顾此失彼，所谓“艺术与沮丧密不可分”之核心也只蜻蜓点水，由此完全放弃成为杰作的可能，所幸在这出闹剧背后能看到“自然孕育文明”的后世警示。

高峰秀子在这部电影中完全不像她的其他角色，那个疯疯癫癫的脱衣舞娘的角色好象真不是太适合她。

被秀子跳脱衣舞萌蠢哭了！女神一改温婉端庄，连笠智众都大打出手，极不适应，不过剧情相当有趣，喜剧味浓厚；色彩明丽。

算是为艺术献身吗？很好奇后面背景的山是怎么拍的。

木下惠介怎么样都缺乏真正大师的才能 温情有余 才情不足

归乡的卡门并不总是故事的焦点。在令父亲和小学校长难堪，令乡野村夫村妇大开眼界后，这个坏孩子的“艺术”并没有获得承认，那位重获风琴的失明教师似乎才是艺术的正统。全片看下来，总感觉有些杂乱，也许要放在战后日本的社会情境下才能更好理解吧。高峰秀子跳舞时的表情为何总是不太开心呢？

的确是很暧昧的电影～既不批评也不赞颂。因此的确也无法用“伟大”之类的字眼去形容。但是木下惠介在镜头的摇移之间表现了他独特的电影之美。

旬报第四名。松竹30年纪念作品。日本第一部彩色片，20世纪下半叶，黑白与彩色/过去与未来之间过渡，也是新旧社会/日本与美国管制下的区别，传统文化与受西方影响的“裸体”舞交织在一起以一种喜剧风格呈现，朴素与彩色中形成鲜明对比。秀子很拼，不仅是表演风格异类，在自传中提到：酷热的天气，头油因照明灯而熔化冒紫色烟……

4:3而不是宽荧幕的日本山上的艺术之声 特艺彩色的童话质感 忍辱负重得来的钱 为了下一代 这就是战后整体心态的反映吗 被一头牛撅了 穷山恶水谈啥艺术呢 谈大腿吧 镜头很舒服 推进拉远有种呼吸感 把被摄对象居中放

木下惠介风格还挺多元，这种轻喜轻歌舞也能hold得了，而且画面真漂亮；秀子不愧童星出身，原来也这么能歌善舞放得开啊。

卡门归乡，在乡亲们看来是“熟悉的外星人”回来，大家的反应很真实。此片也属于以小见大了，卡门依然是卡门，乡亲们也卡哇伊，两种思想的冲突。风景漂亮，她们的服饰今天看依然不过时。秀子第17分钟出场，奔放可爱。1951年日本观众在电影院观看此片的新鲜劲大概和电影中村民看见她俩差不多吧。上00:40:46、697.3MB，下00:45:35、697.7MB，AVI，SRT外挂中文字幕

日本第一部彩色电影，木下又一次在嬉笑怒骂中调侃了商业社会的现代艺术。高峰秀子牺牲也太大了~

1. 第一次看到这样的日本电影，滑稽剧。2. 背景不似以往的日本，反而像《音乐之声》里面的奥地利萨尔斯堡，尤其那山，还有不时想起的背景音乐以及歌声。3. 高峰秀子戏路宽广，不惜形象受损。4. 西风东渐，谁能免受影响？古典跟现代，经典跟通俗，艺术跟娱乐，西方和东方，我们总免不了受到外界影响。

高峰秀子出场前韵味还可以，最后结尾在火车告别多好呢？

为写essay看的 US Occupation的时候被歌颂成democratising film 看上去像是卡门成功消除老家人的传统思维和她的现代思维的隔阂 其实压根就没有变 结局还是各走各的 木下自己都承认他对性解放是保持怀疑态度的 所以才把卡门塑造成小时候被牛踢了的傻大姐形象。。

导演用幽默明快的西洋风格表现了两位鹤立鸡群的女性。非常新潮，非常木下惠介式的影片。乡村的闭塞，两位摩登女郎带来的视觉冲击并非完全让人如沐春风，还伴有令人不快的淫荡风俗。也许木下惠介没有想到，这个曾经封建的民族用了不到半个世纪的时间，性产业便居于世界领先。

旧有与新兴的碰撞与交汇。艺术形式为表，人心嬗变为里，而密集的布景隐喻，即为奇经八脉。【8】

战后美国人曾要求日本电影必须要出现接吻的镜头，所以在这个年份，性开放还具有实际的政治内涵。乡下人既从内心抗拒，又不得不接受“高高在上”的城市化冲击，只有在这种微妙的、权力不对等的被动关系中，才会产生“裸体艺术表演”这样好笑（洋气）的称呼。像这种在急速开放进程中表现城乡代际冲突的喜剧故事，八九十年代的中国人是再熟悉不过的。影片中只会唉声叹气的父亲和无限迁就的母亲，放在任何一个东亚家庭里都是毫无违和感的原型人物。不过两国还是天差地别。与本片不同，40年后中国人把这种代际矛盾拍成了彻底两极分化且无法被调和的《过年》

日本第一部彩色片，田园风光被木下拍出了夏尔村的感觉。浓妆艳抹真不适合高峰秀子，傻傻的个性也是有点耻度太大。反而是笠智众让人印象深刻，扔石头、过肩摔，老爷子卖起萌来不要命的。主题曲好熟悉，似乎在木下其他作品中也用到了？

左的立场包裹在一个醒世寓言里。被剥削的小镇少女，回归乡里，又无意中做了资本帮凶，把一众乡人裹挟其中。木下惠介冷眼旁观，审视每个人甚至多年后的观众。有些角色朴素地坚持着自己的原则，最动人的是父亲对女儿的包容和承担，而其余一众角色尽皆愚昧，表演夸张可笑，极尽讽刺。大远景中渺小的人匆忙奔走，山峰岿然不动。

新时代来临了连村里都无法逃过 那个年代被美国电影影响很大啊

...这种题材一容易拍散二容易多年后看起来dated严重，这片给我感觉这两个大问题都占了 5.3分★★☆

日本歌舞片，城市流行文化渗入纯洁恬静的乡村，被视作天地之间不加掩饰的牛马。城乡雅俗对比，表现在难以启齿的耻辱心和对演劇的不同认知。战后才如此，战争让日本的流行文化落后世界一大截。

戰後氛圍，比起電影劇情，更重要的是日本影史上第一部彩色片的意義，看得是藍光版，色彩豔麗極了，還有難得一見可愛奔放的我們秀子女士✨

作为日本第一部彩色电影，故事太简单、价值观相对陈旧也是难免，描绘了战后情色产业的兴起和乡村价值体系所受的冲击，甚至触及了艺术的主观性与影响范畴，只可惜这时的脱衣舞女郎还需要用捐资助学来洗白，即便影片中的卡门分明是独立自尊且有艺术追求的个体，即便所有行业大概都适用于没有需求就没有供给的规律。巅峰时期选择这部影片的高峰秀子实在勇气可嘉且无比适役，正是她的演绎，让卡门自带一股无视所有闲言碎语的明艳与勇气，片中的价值体系和艺术论调在今天看来已非常滑稽，唯有卡门依旧动人。

“只有畜牲才会赤裸裸地上街”----比喻相当稳妥，但即使是乡村艺术家说出这么哲理的话未免矫情。也算为艺术牺牲了淳朴罢。再就是原本用在歌剧的音乐拿来配电影不很自然。

☆：3.5态度暧昧的喜剧闹剧，说是战后经历种种冲击带来的手足无措也好，至少呈现了某种程度的天真与可爱。

鲜艳靓丽的梦想在日本首部彩色电影里是一面反向的钟。因此木下惠介呈现的《卡门归乡》实际讲述的却是农民进城。然而无论怎么回拨时代的步伐，异化劳动都已于五十年代全面展开。深入人心的资本原则成为不管是乡土生活还是外来世界坚实的地基，在此之上筑造像货币一样流通的艺术观以及认贼作父的伦理观。