虽然电影是郑佩佩挂头牌，但最出彩的还是男主角，张彻对浪子人设真的情有独钟，年轻时的罗烈也真是亦正亦邪、英气逼人，在《金燕子》中他就已经仰慕过郑佩佩，这次总算是相互爱慕了，都知张彻擅拍兄弟情，但其实他认真拍起男女之情来也颇为动人，譬如《铁手无情》里的铁手与盲女，《飞狐外传》里的胡斐和程灵素，这次同样将一段遗憾朦胧的爱情进行到底，而后来二代的boss专业户谷峰在戏里还是酱油一枚

除去不知是否为了低调处理引子部分的尺度镜头才彻底砍掉了颜色并导致“导演张彻”四字极少见地出现在了宽屏黑白画面中这一点之外，只能说这电影拍得实在是有够糟糕！哎……

爱解救不了孤独，但可以让你好受点。“这样的好汉子，我老头子跟他死在一块儿也值得。"

张彻电影把武侠的“侠”演绎得简直淋漓尽致。侠一般都是孤独的。因为孤独所以浪漫，李仁港说。张彻拍男女之情，也很是出色啊。罗烈那深情远望郑佩佩远去的眼神，还有末尾的分别，都极动人。

同样是装逼，为什么罗烈就能比王羽自带几分逼王气质呢？可能是因为罗烈比王羽多了几分桀骜不驯的痞子气吧。

郑雷出场的造型活脱脱一个武松，就是矮了点

拍的最好的可能是开场黑白影调的几分钟序曲。郑佩佩在张彻的镜头画面里就是普通的娇蛮小师妹柔弱形象，不见侠女般的英气。飞刀的扔法表现形式太过简单，还受数量限制，扔完四把飞刀之后只能任人宰割，啊这……

迄今看过的最有古龙味道的，罗烈是少有的邵氏小生在演戏时是在“表演”的人

其实很好看。结局很好。当你厌倦就回来，我等你。罗烈很吊样子

遇到贴脸的角色就会很吸引人，我想了一下，这个角色还真非罗烈莫属。同样是冷傲不羁的逼王，如果换成王羽大师兄，那就是冷中带着点禁欲气息；如果是姜大卫，那应该就是冷中带着点柔弱和傲娇；如果是狄龙，那可能就变成故作冷漠的暖男了（参见鹰王）。也就只有罗烈先天的外貌优势，出来的效果才是这种冷中带着点放荡不羁亦正亦邪的痞子气质。顺嘴一说哦，这居然是张大导演作品，和他后期的风格好不一样哦。

张彻拍摄儿女情长。罗烈确实不适合演正派男主。铁手、无情，这两个名字后来被温瑞安写进了四大名捕。盲女的情节也被后来吴宇森在喋血双雄中模仿致敬。

四把飞刀，你只有四次机会。罗烈佩佩，侠骨柔情，江湖儿女好生浪漫啊~~

这部是莫名而生的情愫，保镖就带报恩的意味了，故事也越来越圆，但我更喜欢这个。

也就是那时候才有那么小格局的武侠片了吧，就一个山寨寨主到处追杀好人的故事，现在的武侠基本都是要奔武林盟主、宫廷阴谋去的。相对来说也比较现实主义，山寨寨主如何处理被害者家属，如何搜刮钱财，塑造的是一个真实的地方恶霸的形象。

风格奇奇怪怪的，开头很抓人，但到后面还是回归传统套路。郑佩佩依然是花瓶担当，这都已经有人夸，那金燕子是有多糟啊。

剧情上应该算《保镖》的前身，不过罗烈比姜大卫的下场要好很多。

张彻前期作品还是不乏儿女情长的，只是70年之后似乎就完全抛弃女性角色而转为阳刚之气。这部电影罗烈作为主角，亦正亦邪拿捏得还不错，恐怕是其影史角色中最帅气的角色了，也算圆了《金燕子》中对郑佩佩爱而不得的遗憾。电影开场的黑白画面，明显是张彻借鉴的剑戟片风格，明明从《边城三侠》开始张彻就不断汲取剑戟片的精华，怎么后面就变成醉心于盘肠大战、拍摄大量雷同戏份的动作片导演了呢……

罗烈最适合的还是这种亦正亦邪的角色，但在我看来，总是不讨喜。

张老师又证明了自己无愧于“拍男人圣手”的称号，罗烈电影生涯中最男神的时期。

这个开头噱头十足很抓人眼球用两场情欲戏一下把男女关系铺出来（为什么我老关注情欲戏啊我……

孤独是一种事了拂衣去的潇洒，但是同样是侠客必须承受的痛苦

3.0分。剧情基本是《保镖》的重新演绎，姜大卫换成了罗烈而已。老实说，姜大卫稚嫩有余，狠劲不足，罗烈是骨子里的痞性和粗鲁，姜大卫算是阴郁少年，罗烈是怪诞大叔。飞刀，算是这部武侠片的武器贡献。

王羽出走后的首部张彻作品，也是罗烈绝对主角唯两部戏之一（另一部是《铁手无情》），游走于正邪之间的罗烈即使阅遍张彻宇宙也罕逢遇见，也注定占据张彻作品谱系独特位置。开头的肢体缠绵黑白影调比《金燕子》和《铁手无情》的黑屏遮挡更显风格；纵深调度延续了《大刺客》和《金燕子》的丰富（虽然大大不及楚原，但已比张彻后期好太多）；只可惜越到后面风格体验越平庸，就像郑佩佩那样，多少沦为花瓶

69年的香港片，dvdrip画质居然挺好，不敢相信，比起好多80年代的电影htdv画质还好

男女野合，青龙寨少寨主看见，杀男淫女，女英雄于英看见，杀了少寨主。青龙寨寨主一手好飞刀，找于英的父亲于老英雄报仇，杀了收留于家的宋金刚一家。于老受伤，一家在故交的客栈避难治伤。游侠韩青数次救人解围，于家小弟于明被寨主抓住，没人能救。求助韩青，韩青要于英陪他一晚，先救人后交付。于明救回，韩青被留，寨主让小弟看守。于英本来动摇，被客栈老板忠言感召，救回韩青。于英陪韩青养伤，说陪一晚不是受迫，是自愿。韩青浪子不愿拖累别人，赶走于英。寨主和于家加找来的妻弟对决，于家仍然不敌，韩青再次出手，杀了寨主。韩青要走，于英留下丝巾做信物，愿意等你。寨主被另一伙恶人趁火打劫，韩青也出手相救，浪子一正一邪，全看心情。

张彻拍得最细腻的儿女情是不是都给了罗烈？不然他怎么会这么动人。

《飞刀手》刀剑宿怨祸延家，屠尽老幼逃孤女。肯许浪子复仇约，将身酬恩忍羞辱。亦正亦邪傲刀客，利刃洞穿毙恶徒。哂笑拂衣春宵诺，丝帕寄情柔肠曲。

影片故事较为一般，亮点是罗烈扮演的杨青，放荡不羁、桀骜不驯、亦正亦邪个性十足，看完本片后我对罗烈更加喜爱。

男主的气质好特别，冷暖正邪随时切换，明明很硬汉的五官，却有一种浪子气质，现在的古装男主再也看不到这种冷冽风流完美融合的气质了。画面构图很日式，有些对白很可爱，张导早期的探索期，除了热血战斗，有照顾到细腻的人物关系和柔软的情感，还蛮难得的。

黑白片头好色好血腥。郑佩佩当年好美。三星半

罗烈身上的亦正亦邪的痞子侠客模样是狄龙 姜大卫永远不会有的。这就是为什么我比较喜欢他的原因。张彻的儿女情长永远也只是点到为止 这也是他的大男子主义吧 最近因为在看小李飞刀 所以觉得这部里的飞刀丢的好随便 真的是随便而不是随意。

杨青的男主，亦正亦邪，浪迹天涯，古龙风。罗烈和郑佩佩在金燕子里的遗憾，在这部弥补了，造型特别能表现他的性格。

男主很出彩，演员表演很到位。就是剧本节奏不太好，明明前几分钟还能马上追到酒馆，突然就需要很长时间才追得到。

那个师弟一大把飞刀扎胸上，你告诉我跑回了15里?

老早看的了，暴风影音里的推荐的老动作片和邵氏看的不少。剧情就是简介，具体忘了如何。老片子，不像现代武打，别有一番味道

这开头野地的一炮有点意思，我还以为是捉奸的

6.5，冲着郑佩佩看的，年轻时候的她谈不上多漂亮，但还是蛮水灵的，不过声音太苍了。文戏武戏都一般般，所谓的飞刀绝技看着完全是小孩子乱丢的水平，轻轻松松就能杀人夺命简直匪夷所思。

不错哦，罗烈挺帅，感情线部分挺有古龙味的，结尾克制就是最好。可以的。

开场略香艳，罗烈亦整亦邪的气质不错，郑佩佩年轻时候真漂亮，"等你厌倦了风尘，你就回来，我……会等着你"，这样开放式的结尾不错。

戏花或是惜花？飞刀掠过，原只不教沦落在天涯。3.5

一开头这个黑白的情色镜头还以为我看错了

大概是保镖前身吧……还是觉得罗烈这种容易被人误会的角色很动人……张家班里长得最可爱的是午马~~

一开始镜头有点今村昌平的意思，然后突变《红色娘子军》了，张导这个过度让我应接不暇。

郑佩佩真是美呐！不过主角这种亦正亦邪的人物倒还是很新颖。

罗烈的人设和剧本设定比张彻后期的剧本更细腻，片头模仿日本片的痕迹有点刻意，是张彻摸索个人风格时期的电影

简单的复仇故事，罗烈饰演的主角与《独臂刀》里的雷力相似，杨志卿又一次饰演大反派，这次死在了飞刀之下

张老师热衷于拍独行侠的时候都很稳的，相比之下最逊色的反而是龙哥的鹰王和武松。烈哥在张老师这里的两部，飞刀手和铁手无情，虽然风格不同，但估计都是烈哥的巅峰，别人拍他不会这么好了，飞刀手里看他，突然就想起那句经典评论：张彻的弟子一代不如一代，确实，单人形象的话，羽哥和游侠儿里的小姜可以跟他平手，其余的完全不及。而且飞刀手很神奇的是认真地拍了佩佩姐，算是对她金燕子的一种弥补，张老师在女星身上如果花了十分功力，这里面的佩佩姐至少独占七分。张老师一直拍景一般，但开头的黑白草丛戏特别好，又是鬼婆？

看得挺难受，又是丑男主角，帅哥们都去哪了？

妙妙妙。情节流畅，跌宕起伏，人物个性鲜明。江湖儿女仗剑走天涯，为一句诺言，身家性命皆可抛。这就是我们喜欢武侠的初心啊！

看完就变罗烈脑残粉。这才是风流多情放浪不羁的大侠客～罗烈演这种亦正亦邪的角色太迷人。酒馆老板虽然没有武功也一样是侠之大者，侠客浪子惺惺相惜，反而名门正派倒让人不耻。

张彻早期的镜头和场面调度有特别的神韵，编剧也好，更别提这位少侠多么有个性了。

这名门正派一个个好像灭绝师太似的非要当道德标兵，到了逃起命来比谁都利索；杨青这个人设真是太迷人，要是王羽或者姜大卫来演，就完美了。

焦：于远呢？范：送走了！焦：好，送到哪去了？范：这怎么能说呢！焦：好，你刚送完他回来？范：不，刚才是去救杨青。焦：好，是个汉子，我杀了你。范：哼哼！焦：我现在还不忙着杀你，这尼玛台词也没谁了！说相声呢

亦正亦邪的主角在张彻电影里不多见，罗烈很合适，郑佩佩演技有点差啊。还有我觉得男主是为了二师兄才帮女主的，张彻到底还是更适合拍英雄相惜。

羅烈到底是比王羽更具遊俠之風 有1cut劈友鏡頭血漿真是不要錢啊 好像一壺酒般灑下

少见的张彻讲感情的片子，开头居然在武侠片见加香艳镜头，可不是风月片。剧情紧凑其实弄成二十四那种结构也可以。郑佩佩的天然尖脸很好看。比较下凶巴巴的碧眼狐狸，感叹。