到底拥有多少才能满足？德裔富商说可以再多点 整容妈妈说可以再美点 一脸肉毒针的金融女说有了娃以后我改变很多 但孩子卧室还挂着Future CEO这个牌子 工作狂导演则是闲不下来。极端案例也折射出我们自己的影子。 导演还拍过轰动一时的#Likeagirl 广告；带老公和大儿子在现场Q&A也很精彩。非常推荐！

纪录片是对25年项目制作完成过程本身的记录，本身也是这个项目的组成部分；成品诚恳真挚但老调重弹且蜻蜓点水；将个人生活，私影像同名利场众生相混剪在一起，主题视角情绪都因此显得分散飘忽；Chris Hedges对这个黑暗时代商品拜物泛滥的振振之词，与全片散发出的家庭价值鸡汤格格不入；尾声一位位看似彻悟的主角们，实则皆保留着财富为其刻上的深深烙印，一位甚至直言如果可以重来，选择照旧。

因为喜欢看有钱人的生活（？）所以几年来一直时不时涉及Lauren Greenfield的作品，好几个还是后面查资料才发现是她的，本片还是要有一点编导的了解来看可能会更好看。像是个作者本人几十年来摄影工作所触发的思考的总结，这部甚至把自己的家庭也包含了进去。Lauren Greenfield应该是一个很有亲和力的人，不同阶级和文化背景的人都愿意向她敞开心扉，她的作品直白坦率，无限接近嘲讽和批判的底线，但总有一点平和的悲悯让人容易找回同理心。

以为会很有趣，但是毫无亮点，观点和视角都非常普通。最后主题居然回归爱与家庭，完全没有展现新鲜的东西，和所有类似“钱没法买到快乐”的鸡汤没有区别。倒是小儿子说的那段“Legacy”还有点意思。（以及Noah已经录了Harvard，嫉妒。

还是看美语片舒服啊！虽然坐在银幕下面第一排。导演是女摄影师，25年来用影像和照片记录了许多名人和凡人的变化，展现他们对名和利的追求，对婚姻孩子的看法等，包括自己和家人，道破人的欲望是无止尽的，但有时也会衡量得失。剪辑不错。开头拍一个教奢侈品品牌发音的中国小课堂，结尾去深圳印成了书

为什么人们会对财富和地位着迷？获得它们的代价又是什么？格林菲尔德镜头下的影像不禁令我们陷入思考：人们为美国梦作出的各种选择与行动是否值得？显而易见，她的这些照片本身已经成为美国梦的载体。或许，在这位摄影师看来，这些可复制、可积累、可收藏，宛如钞票一样的纸片已然成为了财富本身。而她的《一代财富》显然是被行动力（身体性）所驱动的。所以她在影片里展示了大量被财富所残害的身体，包括导演本人。作者并没有把自己从这部纪录片里剥离出去，相反，她自己也是梦之队中的一员。区别在于，她追求的并非是金钱，而是与金钱近似的影像——更多更多的照片。事实上，她的工作早已影响到了她的生活。作为妈妈，她被自己的孩子视为一个「有问题」的人。然而作为《一代财富》的拥有者，她践行了二十五年的价值观或许也能为下一代人留下些什么吧。

本来以为是个猎奇的题材，没想到后半程看到哭。喜欢Lauren Greenfield

不仅仅是money，还包括各种wealthy以及ambicious/最终还是免不了回归醒悟大结局的俗套

想说好几位都品味太糟糕了，土包子一样。——但这样说显得太酸，所以我就只能说：我艹。This time we(U.S.) sink, we drag the whole world with us.

丰富的素材构成全景式的社会评论，但结尾走单一家庭温情路线略显狭隘了。

在汉堡堤坝之门美术馆日前举办的同名摄影展上完整观看。

看似讲财富，其实是在审视导演自己和身边人的过去25年，财富是addiction，完美的身体是addiction，甚至工作也是一种addiction。以前没注意过原来纪录片也可以用蒙太奇，导演喜欢在不同影像之间找共同点，比如一摞一摞的钞票和自己一本一本的摄影集。导演有自我认知已经不易，更打动我的是跟父母和孩子和解。说是generation wealth，其实是以小见大，折射整个社会的欲望吧。

虽然通俗吧，但那些大道理又有谁真的听进去了呢。记录25年是很好的点，至少让这些道理更有质感了。当然其实我不该看这种片子我已经太佛了……

电影本身一般般，但摄影和幕后故事都非常有趣。从Lauren Greenfield和拍摄对象的互动中看到了artists和subjects间最理想的挖掘，尊重，和互助，算是电影最感人的一点了

一开始觉得摄影师的narration好空洞，慢慢深入才看到故事，每一个人都在试图轻描淡写他们的大起大落，总体上还是有些松散。记忆深刻的一句话“如果你觉得钱能买到一切，那你是没有真的有钱过”

享受财富跟消费主义之毒很难撇清关系，而消费主义也没法跟上瘾机制划清界限，lauren这部片通过（反思）回望自己的工作将财富这主题挖得深远（一种个人观点式的探讨），至于“尊重但超越母性本能并追求自我发展”另一个那么好的主题夹带其中属于买一赠一超值优惠了。

只想要一顿晚餐的妻子，想要妈妈的孩子，想走上红毯的女孩，想要去掉妊娠纹和手术伤口的妈妈，想要金钱堆满屋子的女孩……太难过了。

三星半。自省加分，摄影技巧加分，和被摄者的坦诚沟通加分。但是纪录片略老套，2008梦一场，从财富中醒来回归家庭找到自我。

没有钱的穷人孩子绝望到自杀，暴有钱的富人孩子又觉得自己达不到父母的水平就不再拼搏。

【2018.2.20 柏林】作者自醒的态度挺好的，但调性还是太老了。Be careful what you wish for.

前面的部分有想关掉 还好后面拉回来了 探讨不够深入的问题是受类型限制 不过我倒是觉得主题部分跟前段时间看的许倬云说美国形成了呼应 另外创作者长久以来对积累素材的坚持以及把自己作为研究对象的自省精神 非常值得鼓励 ps.老公跟儿子们优秀的…好生羡慕QAQ

探讨的课题远不止财富或者虚名。作者说：Everyone is a prison of their own ambitions. 探讨的是人性，是痴迷，甚至包括作者对自己人生的反思。是一部比片名和封面都深刻、也广泛很多的纪录片。

“深入探讨我们集体对于财富和名气的迷恋与追求”，这个“我们”显然不是我们。视角非常窄，毕竟“my parents went Harvard too”轮不到普通人感受传承压力。上流人士的心灵鸡汤。

比起凡尔赛女王来说有点乱和个人化 不知道是否拍摄者个人关注点在这里的原因，片中财富的伤害多展现在女性的身体上，甚至达到猎奇的程度，而对其他方面，和对男性的影响则没有那么多镜头 当然也可能因为拍摄者本人是女性，男被访者不会那么open up自己的负面

非常坦诚，有视觉冲击力，但是深度不足

看完才发现导演就是之前拍那个超级inspiring #likeagirl 宣传片的人。素材和视角都比较情理之中，没有到令人惊叹，但最打动我的反而是她自己的故事。她的小儿子也太可爱吧！天啊！什么小天使！10岁写出来的文章就这么有哲理呜呜

打个四星半吧，她妈妈见过真人，觉得和电影里一样，让人觉得有距离感，典型高校女教授那种...

通过世人对名利的追求折射出社会与时代的畸形,导演不惜以自己的家庭现身说法,表达了对亲情，人格独立等美好事物的珍惜和赞美之情。

二十五年前的美国大概是现在的中国 真是很有意思的life long project浓缩了跟财富有关的所有元素 pain and fame 真是野心勃勃

看到一半就已经看不下去了，当我看到画着浓妆的小女孩说她要赚很多钱然后kiss money的时候，都为她身边的妈妈感到羞愧。

As cliche as the end goes, the constant “aw”s from the audience speak for us! In the discussion with the director, she mentioned as a photographer, being participating and observing happen at the same time. The criticism gets even milder when the viewpoint is so personal. （哈佛版的《日常对话》）

false desire, 工作和家庭，都是已知，有点没值得看的感觉。但还是有一些艰难动人的时刻，她妈妈，他儿子

这让人冲上云霄，又堕向无边黑暗的财富世界，多么令人着迷。最大的优点是真诚，导演跟着采访对象们二十五年，从他们风华正茂到洗尽铅华，还非常坦诚地把自己和家人也加入进去。最大的缺点是有些散了，挖掘的层次不够深。不过作为让我一点也不觉得无聊的纪录片，四星还是值得的。

阅。有可能是为了自己的个展拍的花絮。

20世纪末美国的最好缩影：德国富豪认为还可以再多一点，整容妈妈说还可以胸再大一点再美一点，满脸肉毒的金融女不顾一切地获得的女儿却还是要让她成为『未来的总裁』... 现世版的伟大的盖茨比。

这部电影探讨金钱对人的异化时流于表面，充斥着陈词滥调；探讨家庭关系时又过于尖刻残酷。Lauren Greenfield坦诚地暴露了自己对家庭关系的执念，她母亲为了工作远离了她，而她长大后也因为工作远离了她儿子，这份被抛弃的伤害于代际间传递，而她试图找回平衡点的尝试却是以令家人不适的方式持续拍摄自己的儿子。本来只是想随便看看fucked up psychopath，却猝不及防遇见Lauren Greenfield在剖析其他血淋淋的人生之余也交上一份自己的人生答卷。

如果坚持看标题知内容的话，那就大错特错。实际上导演讲的并不算财富，而是执念的问题，这是很难与自己达成和解的过程。

我认为我们对于名利的迷恋和追求，一部分来自于贪婪，另一部分则来自于不安

其实并没有展现很多那1%的生活，反而更多的是想要往上爬想要抓住的人

248/20: 导演Lauren历史二十多年的project

各处暗示什么巨大广泛的社会问题，经济解释却远比故事少，甚至以鸡汤作结。配乐比故事片还满

早上起来吹头的时候突然想起 昨晚导演大姐在Q&A被问到采访对象最后都很突兀转变 为什么不更细写他们的心态变化 大姐说it doesn’t matter 重要的是我们得到的insight 之类的话 dafaq

意想不到的起承转合，一次影展，一本摄影集，一个摄影师和她镜头里的自己和别人的25年。然后，杂七杂八的主题，也就毫不违和地放在一起了。Be careful for what you wish for… 看到最后这一句，我愣了一下，又长长叹了口气。

飞机上看的，一开始以为摄影师是annie，haha 摄影师laren女士长得真的有点像big bag theory里面的emmy：）

这部纪录片的时间线拉的很长，在探讨财富对人长久以来影响的同时，也间接引出了一部分有关亲子关系的探讨。影片对被采访人的采访片段利用前后对比进行剪辑，在讲述别人故事的同时，也讲述了自己及自己家庭长久的影响。故事里的人年轻时的狂妄自大，被财富裹挟着所以肆无忌惮，趾高气昂，很多纸醉金迷的画面都令人不适，谈论起钱的话题，奢靡浪费、奢侈淫荡又或者贷款超前消费都透露着一种冰冷的淡漠，但是好在结尾讲主题回归温暖。有一个在国外躲避金融制裁的巨富说的一句话令我印象很深，大致的意思是，如果一个人说他可以用钱买到一切，那他就不是真正的有钱，因为钱永远买不到孩子的笑脸和妻子的温床。