小说《决斗》在《花花公子》杂志上发表之后，年仅23岁、正在环球公司打工的斯皮尔伯格把它搬上了电视屏幕。影片在电视台播出后引起一定的反响，斯皮尔伯格再把74分钟的电视版加料剪辑成90分钟的剧场版，在欧洲电影节上参赛而广获知名度和好评。斯皮尔伯格正因为此片而获得了拍摄《大白鲨》的机会

本片是斯皮尔伯格的处女作，在美国获得了艾美奖最佳音效剪辑，斯皮尔伯格也因此片获得了拍摄《大白鲨》的机会

毫无来由也不需逻辑的公路霸凌事件，无厘头到具有了某种抽形而上的宿命感。细密的交叉剪辑，对节奏、气氛的拿捏，惊悚的音效，也不知借鉴了多少片子，一出手就走在了时代前列，有些人真的天生就是吃电影这碗饭的。

这是斯皮尔伯格的第一部吧，竟然如此简单粗暴，完全是“速度与激情”啊，而且反派脸都没有露一个的，男主角也怂了大半程，憋死观众。中间有一段竟然拍得有点像西北偏北的飞机杀人，呆了...

分镜空间处理、压迫与速度感，和极简剧作同样清晰高效，技术青涩，但趋同类型片新编调度的重要性彰显就相对来说不言而喻了...

仅用10天拍摄时间，运用严格的分镜表，完成了一部希区柯克意味的公路惊悚片。斯皮尔伯格的处女作令人拜服

JOJO的奇妙冒险也借鉴了这部电影，那只从卡车里伸出的手印象太深刻了。高中玩过一款类似的街机游戏，对战类型的，可以选卡车开，也可以选小车开。有次我选卡车把对战的小车撞瘪了，对方是个光头，看起来很不服气的样子，把方向盘一捶恶狠狠的看着我。我当时还是个青皮剁，斜叼着个烟，眯着眼睛挑衅他：“看什么，想挨打！”结果，他一头砸在我头上，我只听见嗡的一声就不省人事了。。。张开眼睛才发现自己趴在游戏机旁的地上，嘴巴都变乌了，周围都是些关切的眼睛。灰溜溜翻回寝室，头上还顶着个大包，然后喝上一口茶跟刚刚下晚自习的同学讲，今天自己是怎样开一辆小车把对战的卡车给撞飞了的，并且还用铁头功给了对方一点教训。。。

有的时候觉得这就是库布里克，于是推断卡车司机必死无疑，结果真死了。在看到倒数五分钟的时候，你还会是觉得在看一部披着公路西部外衣的恐怖片，反反复复去刻意制造惊悚总有一种拉长版广告的错觉。伯伯最后果然还是没有被局限，主人翁一个人黯然神伤地坐在崖边回归这部片子应有的属性。

整个一权力寓言，当规则不健全，弱者几乎永远只能是弱者。无端的恶意似乎是科恩兄弟的先锋。斯皮尔伯格或许再也没有拍出比这更好的片子。

斯皮尔伯格居然还拍过这样一个电影。。这是亡命追杀生死时速版的极品飞车吧。。从开头到结尾 全程在公路上，就是讲一个大货车在莫名其妙玩命的追赶一辆小破车结局是追到了的故事 拍了一个多小时居然还看的津津有味，作为处女座大赞了

故事情节是极简主义的，表达方式却带有象征主义意味。我们每个人都会人到中年，渐渐地被时间削去了棱角，变得懦弱无能、胆小怕事还总是为自己找着各种各样的的借口，可身后那头狰狞恐怖的恶兽却无时无刻不在追赶我们并试图将我们生吞活剥。Spielberg的长片处女作，起伏有致但略显单调乏味。

无因的愤怒与莫名的恐惧，锈迹斑斑的油罐车犹如一只巨大的钢铁怪兽；史匹堡这处女作真是惊人，二十出头的调度水平就已经高到不知道哪里去了。

“作为巨人的史匹堡，他的处女座简单的多，和我的差不多。”——乌维鲍尔

斯皮认为丹尼韦弗与罗伊施耐德拥有同样的性格特质，而决斗就陆地版的大白鲨。“这是个原生态的公路暴怒故事。你会看到轻重量级崛起对撼重量级。就像大卫与哥利亚。开始你肯定会押宝巨人，后来大卫逐渐占据上风。此片也可视作圣经寓言。我第一次读到这个故事是从别人给我的花花公子杂志上。当时的秘书是诺娜泰森，很出色。她先读过了这个故事，对我说，‘它一定是你的菜’。然后就把杂志递给我。我生平第一次捡起花花公子，却没去看图片。”

果然伟牛逼的导演都有一部牛逼的处女作，浓烟滚滚锈迹斑斑的旧卡车始终给人一种神秘感，如果把紧张的气氛营造的更浓烈就更好了。

影院版。视觉叙事非常精彩，拍得最妙的当属餐厅场景，完全是希区柯克式的手笔。很想再看看那个73分钟的电视版…据《斯皮尔伯格传》载，72年发行的影院版增加了四段戏，开头汽车的主观视角段落（这段还挺有新意的，怪不得觉得长，原来是拖时间用的……），卡车试图将小轿车逼向一列火车（这段拍得也不错），卡车帮助抛锚的校车段落，男主给妻子打电话（这段虽然交代了一些剧情，但是相当之破功，尤其是展示了家庭场景，非常不妥）。达斯汀·霍夫曼曾拒绝了男主角色。另外虽然导演不同意意大利记者关于中产阶级vs工人阶级的阐释（他的点大概是公牛和红布之类……），但是这种影片很难不被读成美国这个车轮上的国家的寓言啊。

像一则高特罗的短篇，夸张而惊惧，竟然是斯皮堡的处女作，竟然是电视片，叙事能力从那时候起已经不容置疑。从一开始的“汽车视角”到隧道中卡车形似灼眼巨兽之间断了太久，中邪般的惊悚却因此到位。咖啡馆一段精彩得有点违和，毕竟突然就出现了内心OS有点醉。汽笛声就像粗重的呼吸。

对斯皮尔伯格有所改观。毫无缘由的追杀让人觉得毛骨悚然，速度和力量占绝对优势、但自始至终都未露面的反派就像深海巨兽一样极具压迫感和神秘感。故事简单到简陋的程度，全靠镜头和剪辑营造惊悚氛围，电影里一直都是晴天白日，但看的人汗毛单竖，处女作能拍成这样简直不能更牛逼。

斯皮尔伯格的第一部影片就展示了他非凡的叙事能力。其实这是一个略显无厘头的简单故事，两位司机也仅仅是意气用事。但是史蒂文就可以把故事讲得身临其境，主角在第一加油站那场戏尤为出彩，足以证明老斯已有拍大片的能力。

听讲座的时候被剧透了，影响了观看…创意挺好的，放在1971年尤其前卫，看他们如何把一个十分钟的故事扯出一个半小时。彼时斯导23岁…

貌似极简的车追车故事前提背后，美国的汽车文化、公路都市传说、男主的中产男性焦虑以及城市对乡巴佬的想象/恐惧等丰厚的社会文化蕴涵无不潜藏在故事各处，再加上整体希区柯克式的悬念驱动与镜头语言，史匹堡这部处女作绝不仅是展现一个崭露头角的类型片大导的才华这么简单。

非常精彩刺激的“另类公路片”，有够简单粗暴却让你从头到尾几乎在窒息中度过！史皮堡的处女作喔！这个故事还告诉我们的一点是：开小车上路的时候，千万不要去惹“擎天柱大哥”，不管在现实中还是变形金刚的世界中。

别看只是两辆车高速路玩心跳，其中一辆还是大货车，这飙起来不输速度跟激情啥的，首先货车司机未曾谋面，鬼一般，彻底疯了，不禁让人胆寒，这惊悚意味，太浓烈了，一开始好言相劝，可丝毫不起作用，于是愈演愈烈，杀人的冲动一下子就来了。

影里戏间都闪现着些许西部片，剑戟片的风骨，以美式公路片做铺陈，剩下的就是都市传说中的回合大作战~而分镜头的运用，悬疑氛围的营造以及对画面构成的把握，都透析着一位类型片天才超凡才能！

希区柯克的“无辜者受难”叙事展开，非常直接、无端、暴力的公路厮杀，对悬念和受害者的心理刻画很精妙，对于把控观众心理的控制力上确实很强。后来的《大白鲨》基本是对于这种惊恐氛围延续与发展，毕竟是新好莱坞的电影小子，处女作稳扎稳打吧，老湿还是需要时间和历练。

斯皮尔伯格的处女作居然这么牛逼，这是明显吃透希区柯克的节奏啊，许多镜头设计现在看还是高明，这种鬼附身的感觉着实把人吓了一跳。

现有素材交代的卡车司机路怒的有点太夸张了，不然就是五星满分。那个养蛇的婆婆太可怜了，好不容易等来个生意，你把我的蛇宝宝，蜘蛛宝宝，蜥蜴宝宝都撞烂？还撞翻我的电话亭？熏屯！看到这里不得不说，活该最后卡车司机这个下场，啊呸！

处女作总是难免会受制于经费等客观因素，斯皮尔伯格用两辆车在一条寂寞公路上的追逐，通过重复而有效的手段营造了足够的紧张气氛，其中不乏商业片的惯用伎俩，结尾甚至也有些大场面的影子。故事的简单和背景交待的语焉不详，反倒给这部影片增添了别样的神采。

勉强两分。在几个电影小子里，斯皮尔伯格相对成熟的晚一些，这片子有太浓重的年轻人拍片玩乐混合实验的成分，当然严重受制于成本也是很明显，全片诸如开头洗衣房里胖女人虚焦入境、校车上一堆孩子面部特写之类的练手镜头，俩车对决的部分也拍的平铺直叙，废镜头一堆。斯皮尔伯格的个人特色则基本缺席

撕皮包导演处女作→极简公路惊悚片，让大卡车做混乱邪恶的反派，卡车司机全程活不见人死不见尸，与车一体化为一个非人的存在。悬疑把控的节奏很棒，干脆利落全不见斯导后来的滥情风格，倒可视作《大白鲨》《侏罗纪公园》这类怪兽片的发轫。小吃店那段纷乱的心理刻画颇像《阴阳魔界》系列，音乐有非常明显的希区柯克味道（镜头语言也偷师不少→尤其《西北偏北》），作为开车片也能想到《恐惧的代价》。

大家挑战一下吧，这是这厮的导演处女作。我看得晕车了，真的真的，一点没夸张。还剩几分钟的时候我终于关掉了DVD，睡觉去了。

悬念营造得非常出色！这部里的镜头是魔法~斯皮尔伯格走这个路线，我该会多喜欢他~

一个史蒂芬金式的惊悚故事遇上初生牛犊不怕虎的斯皮尔伯格，台词极少，故事极简，实验风格，紧张刺激，时长恰到好处，总感觉mad max第一部效仿的就是本片，当然，也有一些别扭的地方，比如男主角内心独白的设计，真的有点好笑。

it's not just a big-ass truck murdering story; rather, it's a monstrous land-crusing 'shark' story disguised under road rage plot, which heralds what Mr. Spielberg would have accomplished next. 一部16天拍成的70+分钟电视电影，精彩纷呈，是他的处女作，出道即巅峰。我是在一探讨希区柯克对后世影响的介绍里，获悉此片。嗯，多处手法借用，包括Psycho 经典背景声儿改改就用上了。不得不打5星渲染下，导演之后鲜有作品令我如此惊喜。

手法很捧啊,難以相信如此風格化的作品會是出自向來匠氣的史匹堡之手,當然這是他早期還沒紅起來時拍的.可惜我一直在猜想壞人是何許人物,同時期待結尾會有甚麼轉折,電影卻始終沒給出答案,並且看到結尾才發現整個故事只是單調的追車戲

完全依靠剪辑和前期分镜，电影扎实的技术做起来的电影。可我一点都不喜欢。即便是知道了肯尼迪总统遇刺的背景之后。

这部影片在拍摄时还有最重要的第三辆车，就跟随主人公的小车与货车这两部车做同步移动拍摄的一辆车，那是架着摄影机进行影片拍摄的车。影片被专业界看好的很重要的一点，就是尽管影片人物与剧情结构十分简单，但导演与摄影的跟移拍摄技巧，即使在今天来看也是绝对一流的。

终于找着了……他们俩当年看的一定就是这个《疯狂的追逐》！（六年后重刷一遍，还真是厉害……）

关于悬疑的布置有希区柯克的意思，光天化日之下大货车的逼近如同《西北偏北》里低扫而过的飞机，而且这并不单纯是一个追求官能刺激的公路片，从男主和妻子的只言片语中透露出了其懦弱的一面，此次遭遇更像是在帮助角色解放野性。不得不说斯皮尔伯格的才华是显而易见的，如此单一的设定拍出了惊险的层次感，也为后面拍《大白鲨》打下基础。

至今不敢学驾照开车的万千阴影之一，惊悚。

我对这部片子有份执念，早年舅舅在家乡电影院做放映员，五六岁的我看了这部几乎没什么对白的公路片，只有追车的情节，却一直抓住了观众的情绪，紧张、刺激、镜头表现力超凡，很多年以后，我才知道这部片子的名字叫决斗，它是后来成为好莱坞最具影响力人物之一的大导演的处女作，他的名字叫做斯皮尔伯格

8.5/10。男主在公路上开着私家车却莫名其妙地被大卡车跟踪挑衅并追杀，他起初寻求和解与求助，发现无用后最终决定与大卡车决斗干掉大卡车获得胜利。影片各追车和男主揣测追杀者的段落都是高水平的处理（剪辑调度运镜音响【比如车辆行驶的噪音】配乐等），但叙事较拖且剧情（甚至视听）较重复，扣1分。

真想给5星的。就完全是公路追逐，从头追到尾，就这么精彩刺激吊人心悬，不可思议的杰作。

斯皮尔伯格处女作，整体说不上很惊艳，比较符合他本人比较稳的特征。另，男主乍一看很像红毒蛇。

真是没想到从头到尾的公路斗车啊！虽然还有很多其他的处理方式，不过还是很难想象要是自己在路上遇到这么个事得有多惊悚。。无形中的张力呼之欲出，最后要是再有个逆转就真神了

卡车司机横冲直撞美国大妈的路边加油站，土狗是最委屈的，为啥变色龙蜘蛛毒蛇都给放生了，唯独我没这待遇，看到这儿觉得这设定好酷。我反对过度解读，23岁的斯皮尔伯格应该只想拍一部酷炫的电影，高速路路怒症这点儿事都可以生生剪辑成一部商业气息的片子，你不得不承认天赋这回事。

史大爷的处女作 用一辆小汽车和输油车大玩猎杀游戏 全片几乎看不到什么大场面 却能拍的惊心动魄 牛掰

斯皮尔伯格对于商业片的掌控已经初现端倪，在这部处女作电视电影中，可以看到斯皮尔伯格对于镜头的选用如何体现张力有很出色的理解，丹尼斯韦弗也有精彩演出，遗憾的是剧本本身一般，没有让这个对决的故事变得更加刺激

没有暴血、幽灵、僵尸、诡秘的大宅子、黑眼睛双胞胎。在斯皮尔伯格的手下 无与伦比的镜头设计和情节设置 让阳光下的乏味的内华达公路片变成了扣人心弦让你不看到结尾不罢休的悬疑片 亮点无数 一个不太理智的五星

这是我见过最差的一部超级导演的处女作。

4.5斯皮尔伯格在这部仅用12天拍摄完成的处女作里就显示出对电影卓越的天赋，斯皮尔伯格喜欢希区柯克那个被隐藏的恐惧，所以我们看不到作为杀手的卡车司机的脸，而是只给出手与脚的特写，让观众和主人公一样去猜测去怀疑，在不确定的恐惧中危机也就悄然来临了，这个原本刊登在《花花公子》上的短篇小说只所以吸引到了斯皮尔伯格，可能还是在于其将70年代的“愤怒”气质贯穿始终，虽然我们看不到除了主线外的其他内容，但能明显感觉到社会的失控与混乱，在拍摄紧张的追逐镜头时，斯皮尔伯格天才地用了一辆更低更小的车跟拍，不断切换卡车司机和小车司机的主观镜头，多重视角的交织下，观众也很容易被带入到这场关乎生死的决斗之中，并且感受到了未知的压迫感

三星半。斯皮尔伯格导演出道作。情节极度简单，就是男主人公被卡车司机无理由追杀。不过虽然简单，却并不难看，卡车司机从头到尾都不曾露脸是很不错的设计，镜头的运用和剪辑也很值得称道(很极品飞车就对了，呵呵～)是可以一试的电影噢～P.S:很想看看74分钟版，应该会比我看的90分钟版紧凑很多吧

惊叹于斯皮尔伯格的镜头叙事能力，竟然能把简单的公路追逐片拍的如此紧张刺激，几乎固定的场所（基本在公路上），有限的篇幅丝毫没有影响我对剧情的好奇，反而随着卡车的咄咄逼人和主人公愈发焦虑，更加好奇这到底仅仅是多疑，恶作剧，抑或是生死追击，令人浮想联翩。说这是一部依靠密集剪辑、惊悚配乐以及合乎时宜的大特写撑起的片也不为过，大卡车被塑造得像是惊悚片里的大怪物，而柔弱的男主和他的小汽车则是怪物身边受尽欺负的宠物，孰强孰弱，不到最后一刻都难见分晓，毕竟人急造反，狗急跳墙嘛。

看看斯导的成名作，这个本子比肖申克的救赎还薄许多...