大概華人看了都會有點頭和感同身受的時刻吧，不管是在校園還是家庭，甚至是千禧年周杰倫金曲，以及與華人甚至亞洲環境始終無法斬斷的連結。在Covid19下看SARS背景有些奇異的重合感。

很有意思的，最好的幾個地方，都跟「身體」有關。被打那裡，那位一直格格不入的爸爸才真正像一個爸爸，那也是力度最強的一場。然後她跑去看馬，也是先摸它，要套上籠頭，馬不要，才有了那個對視。她很敏感地，用「身體」感受這個世界，然後在創作裡復刻這些感受，所以不管其他問題，總歸是真誠的。

動之以情，家庭每個成員也沒有錯對之分，不煽情寫這個家庭故事，留白處有很多、同一時間有很多伏線，每個人都為家庭付出，只是人有盲點管不了誰高興誰不高興。家庭無論怎樣也要運作，dysfunctional也要運作都要生活，生活很苦但轉化成光，愛大於一切。家人的確是很麻煩的東西，電影觸及到個人的成長、年代，對制度的不滿。阮導的長鏡頭與攝影師拍出一部好作品，遠遠觀察不打擾，喜歡。片尾用到陳綺貞的歌更愛，林嘉欣大愛，林書宇的《百日告別》本身大愛，再監督這部戲要有多細膩敏感才會有這部電影。阮導未來可期，方郁婷有機會成為日後的桂綸鎂，媽啊，成長年代全都是周杰倫。回憶殺

女儿想去美国快乐，老公想去大陆挣钱，我身体残破，精神压抑，我怎么办，我保留着家的温存和理想，有人要，我就给他。

台版《慕一偉》+《你好，之華》。命題作文限制發揮，後半程急轉至沙士才將世紀初移民潮背景點明；不願被馴服的馬與不願被身份束縛的女孩對視一刻是點睛之筆；演講一事不了了之有些詫異，以為會是通篇成長傷痕的高潮，以妹妹大步纜過收尾似“半程開香檳”⋯

也是奇怪了，甚至很难描述这部电影好在哪，并觉得遗憾还挺多的。但是，在看的时候，却又数度落泪。或者，只能说，电影太细腻了，会让人想起很多，她描绘出了很多生活中很常见的真实以及困扰。移民所带来的文化背景问题，其实只是一个设定，但成长的困扰与亲情关系，却是想通的。小女孩确实演得非常好，她让你完全进入了这个故事。

敏感與遲鈍共存，脆弱與堅強比肩，阮鳳儀是一個懂得做減法的導演，溫柔細膩，渾然天成，用恰到好處的留白，將故事的後勁無限放大，沒有煽情，卻讓我泣不成聲。《美國女孩》之於阮鳳儀，就像《客途秋恨》之於許鞍華，那麼，我期待她能夠成為下一個許鞍華。而方郁婷，我願稱其為李鴻其之後的最強新演員，靈氣逼人，真摯動人，期待未來有更好的作品。

7 爸爸沒入圍好可惜...怎麼會...！

虽然电影院里不时传出窸窸窣窣的哭泣声，但感觉也就仅限于好哭…感觉很多没有深入聊，只是一笔带过。

創作者想表達的都明白，林嘉欣也好。但我對這種時刻都處於不能好好說話也不能理性處理任何生活中大小事件的家庭實在無感。全員（不是演員，是劇本人物）都用力過度了（包括結尾母親說很愛很愛女兒....)，所有的情緒節點都能收回來一點點就好。

比預期好看很多，同樣是家庭衝突，處理的比某兩字片簡單有力/劇情鏡頭台詞都很舒服自然，兩位女主角不慍不火的表演我很喜歡/另外也很喜歡年代感的呈現，MSN、部落格、5566護貝卡，蔡依林周杰倫的歌、體罰、排擠、保守的校園風氣，生活在那個年代尾巴的我也有些許共鳴

三星半//甚至有些两极的文化差异挤压出的女孩 不服管也不服输//当视角转向母亲 就好像《伯德小姐》里的那个问题“如果这已经是最好的我了呢”//从COVID-19回看SARS 被控制的恐慌几乎没有改变过

吵架吵的很真实，每位角色的困境也很真实。但从头吵到尾，剧情白开水，全靠演员的演技把观众情绪调动起来的。林嘉欣演出了妈妈的脆弱，方郁婷演出了“美国女孩”的“不同”。另外，周杰伦的歌放在网吧当BGM太合适了。

现在回望03非典这个特殊节点 哪怕两岸的气氛变了 个体家庭冲突中的温馨依旧；看吵架的妙处就在那些没有讲出来的内容 也许女儿最不想成为的真是妈妈 但那匹心中的白马却会一直陪伴

@tiff中规中矩吧 确实是挑不出什么特别大的毛病 也挑不出特别大的优点。不过台湾drama的片子近年来太多 确实是很少有这种拍家庭的题材，但又基于少女的成长历程

很细腻。因为也有个得乳癌的妈妈，所以看的时候有很多代入。当成家庭片看，很能共情。里面的政治隐喻也值得玩味，而且和故事契合，很自然。美国台湾的身份认同，妈妈女儿又爱又恨的关系，不听话会挨打，骂妈妈会挨打，出逃找马，找一种自由。

挺同意波米那句话：当电影的剧情远远落后于现实世界且没有更深层次的表达时，那它就不是合格的。导演消费了太多现实基础，诚然细节设计和表演高于其他同题材作品，但也仅此而已

文化、教育、成长、家庭，从共鸣到共情，由表及里的感染。无论健康或疾病、贫穷或富有，愿为一家人。（方郁婷的能量真是惊喜，足以担当女主）

4.5，母女的故事，也是家庭的故事。那些細膩複雜情感中映照出的"普遍"，大家多少都能從其中看見自己的吧。是阿，媽媽不夠好女兒也不夠好，自己生活亦過的不好，知道該和睦相處的道理，卻老是爭執不斷，做了又後悔，可是總是愛著對方的...林嘉欣和方郁婷演的極為精彩。年僅15歲的方郁婷是第一次演戲，但令人驚豔極了。初生之犢不畏虎，作為故事的中心人物，有著完全不亞於林嘉欣的演出。她逃家後去找馬那段戲，看的我淚流滿面...

学完了，能把日常家庭关系做好，高手！

前面都不错，光影氛围以及林嘉欣演技在线，母女的矛盾让人感同身受。结尾看了个寂寞，信没有读，莫名其妙的和解了，意难平！

2.5。只有甩巴掌那場吵架戲有打動我，其他...有人看過吵架把台詞背這麼順的嗎？

3.5，真是不知道现在自己喜欢什么了）有几段情绪飙到失控边缘，一些细节的表达还是略显拼凑，但是大女儿真是演出了一种心事重重的女孩，这样的角色终于在近年华语世界里出现。看的这场没什么人，却一大半都哭出声音。

《美国女孩》应该是我最近看过的电影中个人情绪代入感最强的一部了。尽管电影叙述的故事与我的生活差异甚大，但倍感真实的剧情还是相当引我入胜，仿佛自己就是个隐形人在他们身旁观察他们的琐碎日常生活。能有如此观感，编导演等都功不可没。—— 第58屆……獲得最佳新導演-阮鳳儀、最佳新演員-方郁婷、最佳攝影-Giorgos Valsamis，提名最佳劇情片、最佳女主角-林嘉欣&方郁婷、最佳原著劇本-阮鳳儀&李冰，《美国女孩》还是觀眾票選最佳影片 & 國際影評人費比西獎的得主。

常見的青少年個人成長題材。整部片對於學校所呈現出來的控訴感是強烈的。同時也指出一個爭論不休的問題，社教化其中的家庭和學校責任那個更大？而這片最根本的戲劇衝突在於這個家庭的價值不同，目標不一致，而它實際落實到電影的行爲就是大量的吵架戲，無論是言語衝突還是到肢體衝突，但這種單一衝突的呈現方式實在過於重複，每次出現的内容幾乎都原地踏步，更甚到最後戲裡面的人物都得到釋放，但觀衆依然被這種戲所帶來的焦慮感所影響。導致到姐姐情緒釋放的時候已經變得很厭倦。（灣灣 06年新增教育基本法修正案— 零體罰政策，該片背景在03年）

在宿舍憋泪真难，我承认这是近些年来比较优秀的华语家庭类型片，但是在视听上又感到遗憾，有些普通，大部分靠细腻的情感撑着，好在干净利落且结尾收的刚刚好。想起对岸的《小伟》，同样有着家人患癌，梦想出国的段落，在表达手法上却完全是不同的处理方式，后者更具备作者性的表达，挖出这些私人记忆其实就是取得共鸣的方法，看到这些真诚的电影就像被疗愈了一般。

撕扯后缝合，窒息又刺痛。要是没有陈绮贞的片尾曲的话会抑郁…

明明很爱一个人，却能够把她折叠进照片的阴影面，却尝试把痛苦归咎于她。爱与恨从来是一体两面。文化对撞与病毒侵入只是阵痛的人造病因，真正的郁结隐藏在生活的呼吸间，无解也无路可逃。绿色窗栏里，每个人都是自私，自私的期待别人再努力一点，再为自己改变一点。但最终我们也没有搬去更大的房子，没有在演讲比赛取得第一名，没有回到LA，癌症没有治愈，非典没有结束，就连马厩里的马也没有接受女孩的移情幻想。这一切找不到原因，也没有人会为此负责。（想说的太多，最后全吊着一口气。影后应该给林嘉欣

文化冲突与代际冲突的深处，其实还是控制与逃避，就像剪不断理还乱的结，牢牢地捆着亲子关系，《美国女孩》细腻之处在于，将家庭里的那些没来由的拧巴悄然地传递给了观众，大多数华人家庭里的人，谁没体验过那种无名的怨气呢！

@tiff 2021 蛮俗套的，但是厅里哭声此起彼伏

当母女三人对美国保持同样的回忆和幻想时，始终在暗处登场的父亲便自然成为了那个格格不入的陌生人。但有趣的是，芳仪的身体情绪得以激活与承接，正是通过这种陌生感实现，从学校老师惩戒，到被父亲打骂，随后出逃被马拒绝，这种陌生感被芳仪的身体内化，随即向外扩张，逐渐成为感知世界的某种入口。期间爆发的谩骂更像是一次次向外试探性地伸出双手，她在抱怨，在铭记，在用身体暗码叙述关于家庭和死亡的回忆。正如一匹马，天然或驯养，主动或被动，接受着外界的警告与触碰，然后头也不回地向某个方向奔跑。林嘉欣和方郁婷演得真好。

18/11/2021 @ K11 Art House。典型華人家庭”大家迫死大家但心裡其實很愛你”的故事 // 方郁婷表現非常不錯 // 難怪JVR會投資啊原來用了3首周杰倫的歌

并没有期待的好。除了妹妹，其他三人的戏基本均分，而导演又想要拍出每个人在这个家庭里的不易，结果就是似乎面面俱到，但其实蜻蜓点水，无一深入。

壓抑程度比「瀑布」要再高出很多，一直在描寫家庭吵架，場景又刻意調得很昏暗，很真實、但直到最後都沒有破解，女孩到底要不要回美國？如何解決自己的內心矛盾？本作最多只是揭露了一些實現American Dream的華人現象而已。

好怀旧啊，还挺动人的，林嘉欣演的真好，喜欢

身体发肤，受之父母——从美国回到中国大陆，这母女三人都要面临着不同程度的「发肤切除」手术。这是一部少有的不在「旧爱重逢」框架内探讨身份认同的作品。影片聚焦的是《美国女孩》回归「原生」家庭之后的事：如何在中文语境下学习，如何与渐渐疏远的父亲重建亲密关系，以及如何与「死/神」布施下的厄运博弈。不幸收到「死亡」威胁的上一辈人显得无辜又无奈，用「全家本来就是应该在一起的啊」这种话安慰下一代。既然「死后」世界不可知，不可测，与其「求神拜佛」给全家人灌输迷魂汤——让全家沉浸在一种「消极」抵抗的氛围里，不如相信科学，相信客观事实和规律——按「大哥」周秉义「识大体、顾大局」的政策行事：生如果不伴随着死，就无所谓生。哲学的本质是让你走出大脑中的认知世界，去发现外面真实世界的本来面目，帮你做出正确的选择和判断。

2021/12/4（六）16：30高雄in89，生日礼！

无论搬家还是疾病，对于家庭来说，拥有一样已经让人焦头烂额，所有的矛盾爆发点也原子于此，但亲人之间说出多么痛恨的话，相比之下内心可能只是多爱你。恨与爱本就是一体两面，导演能够抓住亲人和家庭之间这种变故与情绪上的改变，体会亲情的逆境和温暖，让人感动。

虽然但是，我们都需要水花，但不是给Ta戴上枷锁。

林嘉欣瘦了好多，真的是女神啊，不过其实她什么样都女神。片子本身乏善可陈，虽然演员都很努力，但这就是很一般的片子。对非典在戏剧中的运用也没有用好，只是个噱头和壳子，其实跟故事关系不大。看完不懂为啥金马拿了这么多奖，是真的没好片了？不过林嘉欣还是值得，电话响起、冲过去、停顿了一秒才战战兢兢拿起来，生怕电话那头是妹妹的坏消息，影后真不是盖的。

看完有点喝多，虽然剧情结构有诸多问题，看完却不自觉想念起自己那个神经大条，性情急躁，不懂得好好沟通，会下意识情感勒索，却把她所有的焦虑与爱都放在我身上的母亲。就像美国女孩的朋友所说，可能母亲她已经做到了她的最好。二十年前，那个音像店播放蔡依林的时代，那个拨号上网与周杰伦背景音网咖的时代。女孩的青春期时代基本与我重合。第一次去高先影院。

惊喜！有些话你听过别人说是没有用的，你要听到他/她说，你要自己说

“你到底在气你妈妈什么？““我只是觉得她可以做的更好““可是如果这已经是她的最好了呢”庄凯勋的感觉和表现都几分似张孝全；方郁婷细妹子软糯糯的又很倔犟，只是软的让人忘记了她一根筋；林嘉欣的尺度把握的太好，癌症患者的挣扎，绝望，不舍与留恋都在一举一动之间。很好看呀！四星起头！

穷尽一生要去探索与发现的“标签”和“认同”，在这个符号性事件的背景之下，借由家庭故事将所有情绪慢慢揉碎，并借由余下的时间娓娓道来。成长中的叛逆与和解，责任之下的隐忍与爆发；亲情的命题永远不止是单一答案，它的矛盾与未知，温暖与残忍，都能从其中感受到。但美中不足的是角色设置与（想象中的）实际有些剥离，甚至到了电影的中段，还是会疑惑当中的抉择逻辑；本应作为点睛之笔的地理元素或年代符号（孙协志、《说爱你》真的不够；“97回归潮”，大概放进去会更加有说头），效果没有想象中那么独特。但比起上部台影《百日告别》，我欣对情绪起承的处理又多了一份流畅；六年后的回归，在人生的又个阶段，她已经是另个可能。演少女可以很可爱，演妈妈也可以很动人，跟随时间见证的感受如此宝贵而又美好。

3.5 有可能因為自己內心的期待值所以迎向平淡的劇情有點小失望，一個家庭在SARS 背景的那個年代下，家庭的壓力及當時會有的煩惱，情勒和壓力，青少年女孩對環境及家庭變化的心情，感覺沒有講到太深入有的表面淺淺的敘述，和幾個部分的情感著重，莊凱勛有演出很經典那個台商爸爸的感覺。SARS 那個年代我大概跟那個小妹妹一樣小吧，那個小妹妹好可愛☺️

好細膩好細膩 編排足夠用心 有被touch到 莊凱勛還是最帥的台客（⋯） 郁婷的學生頭外表上撞了當年的王淨 不過感覺她戲路肯定是會更寬的 我和左右的姐姐排排坐齊齊喊 身份和遷移 可能依然是下一個decade沒有辦法被「大中華圈」迴避的主題了

最感觸的是芳儀和同學說 我覺得媽媽可以做的更好。媽媽做的還不夠好嗎 化療 照顧家庭 甚至可以想像她一個人在美國獨自帶著兩個孩子的辛苦。不得不再次感嘆東亞家庭的成員關係 拒絕溝通拒絕表達 因為一點點柔軟就能和解 之後又默默承受。k11 art house

杰威尔插曲最大赢家，亲子关系上的相爱相杀很写实，一些很温情的时刻就尽在不言中。

No.7 除了稍微用力刻意了一点外，都很好了，特别是小孩子的英文，最后的反高潮处理也很高级，林嘉欣是真漂亮。

好看。覺得劇本和表演都非常扎實得讓人珍貴，也很難得。作為幾乎同齡人，看到反叛心理的姐姐真的很有帶入感。03年的氣息撲面而來。最喜歡的細節是爸爸在樓梯間哭時手上拿著的那個鑰匙扣

为什么豆瓣有八分？？在2022年第一天花时间和钱看人吵架？？我不李姐啊

可能因为倾诉欲太强烈了感觉故事其实讲得有点粗糙，但真的很好哭，好几个家人相处的地方看得胃痛，和《别告诉她》如果对照着看可能还蛮有意思的

叛逆期的孩子，环境改变后无法融入新的地方。与母亲的别扭和冲突只有等着长大才发现自己的任性不懂事。

#2021金馬影展# 押本屆最佳劇情長片得主甚至是大贏家，方郁婷是魔鬼吧！與林嘉欣的打架戲是讓我眼淚破防的一段。在台灣電影看見台詞這麼自然又和諧有多難得！莊凱勛沒入圍也好可惜。不是《淑女鳥》也不是《夢想之地》，僅僅只是親情間的羈絆，「媽媽很愛妳，妳知道嗎。」

家的本质是摇摇欲坠，为了能不破碎的生活下去，要对外防御，势必向内就会封闭。里面的女孩和女儿下辈子想当一匹马，女人和妈妈下辈子想当男人，后来离开“家”无论去了哪里都容易回到原点。没有读出来的演讲稿很好，芳仪想套住她以为的splash哭着说please i need u，发现不肯屈服的它不就是自己，而自己不就是妈妈吗，哭着哭着就被迫明白了，演得很动人。

文化、经济和病症的重重包袱之下，各有各的委屈与不适，生活就是这样啊。爱是最简单的也是最有力量的。