舆论害死人。更可怕的是小孩子的恶意。孩童的恶意是最真实的恶意。这部影片里Shirley MacLaine比赫本更出色。

非常经典的一部电影！赫本和雪莉的表演深深打动了我！说赫本演技差的你们是以谁为参照物呢我非常疑惑。雪莉的苦苦告白和赫本看到雪莉自尽那一瞬间的眼神以及最后昂头高贵的走都是经典的镜头。黑白电影的效果和配乐的紧张气氛营造令人赞叹！

即使姑娘弯自杀了 姑娘直面对的仍是灿烂的人生。珍惜生命 绝对要远离直女

勉强及格。光给的很舒服有短促跳接，表演整体好。编剧跟希区柯克合作过几次，但剧本不严谨，当面对质那场戏，孩子口供都没复核就坐实了？反转也儿戏。这片子主线同《狩猎》，恶毒小孩的谎言灾难，但标记了彼时美国价值观，这个也许能说明香港黑帮片何以会被美国评论界视为同性恋电影，傻逼清教徒国家

我要是赫本我不会接这个电影，打死不接，雪莉还没发挥呢一个眼神就把她秒死了。赫本就该演那种整部电影就她一个女人，美美的啥也不干，一直为男人们太谄媚而发愁的小公主。

妇女之友惠勒再度改编Lillian Hellman的戏剧，每句台词都充满深刻的意味。从头到尾都很流畅，更别提镜头语言有多美了。沉静压抑的赫本和挣扎矛盾的雪梨都奉献了绝佳表演。赫本眼神里藏匿的情感，雪梨深情又痛苦的告白都让我落泪。总之这是具有时代意义的同志电影。

剪辑很差，但在1961年就拍homophobia这个主题真是大胆超前！爱死雪莉了！最后爆发的那段太让人心碎了。剧本很好，铺垫稍长。很有舞台剧的之感。赫本气场很弱，比较僵硬，表演复古。雪莉对送报男的八个手指一段极有力。玛丽是个邪恶版的布里奥妮，如果忘记了那个时代同性之恋多么禁忌，看看BBM吧。

从这部电影可以看出那个保守的、落后的时代是多么的可恨。这部电影同样昭示了：1，谣言和舆论对好人的伤害有多么大。2，愚蠢的人不可能真正善良，不能明辨是非便往往会为虎作伥。傻逼只会推波助澜，助长恶的滋生和膨胀。这个悲剧一方面和人们的保守思想有关；另一方面，那个叫玛丽的丑B小贱人和她那蠢得像猪一样还固执己见刚愎自用、自己的孙女什么德行自己心里没有半点儿B数的老太太要负最大的责任！是她们间接导致了可爱的玛萨老师的死。玛丽这种从小就罪恶昭彰的bitch，真是贱得令人发指啊！这种货应该趁她还小直接弄死啊，长大也是社会的祸害，不知道还要害死多少清清白白的好人。我街上见了一定见一次打一次，碎尸万段方泄我心头之恨。此外，本片后面部分有点拖沓。麦克雷恩真是美啊，短发也性感。赫本这种级别的女神在她面前也只是陪衬。

那小孩太会演了，活灵活现一个碧池。赫本和麦克雷恩都太美了，特别喜欢麦克雷恩说话的感觉。1961年就写得出这种剧本了，太先锋。人言可畏。越轨行为是根据多数人的道德准则而定的，现在同性恋的社会认可度已经高多了，等八零九零后成为社会中流砥柱以后，同性恋就不算越轨行为了吧。

60年代啊，这个题材可以说是相当先锋了。但是最后的落脚点并不是同性恋，而是人在社会中的自我认同，就是我终于认清了自我，可是我却无法接受这个自我这种困境，其实是一个比较经典的命题。从这个角度看，这部电影就没有那么大的革命性了。PS：双女主电影，奥黛丽真是被秒得渣都不剩啊～

在美国同性婚姻合法的如今，中国却发生了与1961年《双姝怨》类似的事件：山东青岛一名同志幼儿园教师因其同性恋身份被校方“开除”……中国同性恋的现实处境想想真让我心酸。—— 在玛莎终于开口承认她如传言一样是真爱凯伦时，我流泪了：爱一个人有时真是很无力无奈的事情，这个世界并非总能“有情人终成眷属”，最后的结局也看得我心伤。—— P.S.：撒谎成性的熊孩子真是可怕！更可怕的是很多大人听了还信以为真加以传播！

玛莎对卡伦是真爱。没有接吻，没有触碰，没有欲望，只有单纯的爱。小孩子是魔鬼。流言蜚语与污蔑诽谤毁了三个人的生活。赫本有着典型的欧洲贵族版的长相，气质与教养，最后她一个人勇敢的穿过她的墓地，而面对那些乌合之众，她头也不回。片子拍的很欧洲风格，不是完全的好莱坞。

好电影，虽然早已被剧透。扛过了舆论的审判，男性的目光，最终却被内化于心的偏见逼死，自我认同真的是对抗世界的本钱。说要一起散步，最终只有每人独自散步的镜头，很有戏。凯伦劝乔离开的那一场太绝。设立一个绝对邪恶的角色，演员再好也难说角色是很好的。。然而，the Children's Hour？

（8.5）1961年的威廉·惠勒太令人震惊了。主要关注点是同性题材，孩童形象的颠覆，一些镜头技巧，双女主的大段对白。因为角色的设置（当然也有实力因素），雪莉奶奶的表现几乎碾压赫本啊。而且这片里和大表姐神韵颇似。

无论是整部电影的基调，以及题材在当时的敏感性，整部片子都处于很危险的境地，戏剧化的风格极易拍崩掉，然而到了后半段，强悍的表演将剧作的弱点都掩盖了。1960年《桃色公寓》，1961年这部，完美的 Shirley MacLaine！

赫本真美，but结局不太好。。。封建的社会啊~~~

悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。孩子的谎言，成人的盲目，最终造成悲剧。如果没有这场混乱，Martha可能一生扑在教育上，Joe和Karen会结婚会不知情会吵吵闹闹的幸福。那是真实的一种，另外一种真实是Martha认清了自己，觉得自己不配继续活着，还影响了所爱之人的声誉，只能走上绝路。Karen原来是在家庭和事业之间摇摆，这就是为何一直没有答应求婚。这次她不用了，词语都有了新的意义，一切都和以前不一样了。她昂首阔步目不斜视走过人群，她已经觉醒，家庭生活已经不可能再束缚她了。最后熊孩子确实很可气，看的有阴影。唉，这种角色还是留给成人比较好。孩子的邪恶和天真幼稚，有时候真让人胆寒。

同性恋、儿童教育这些涉及立场问题的事项，人们持有什么立场、采取什么行动，都没有错。凯伦可以高昂头走过误解她的人们面前，玛莎可以选择告别这个伤心的世界，祖母可以义愤填膺又悔恨莫及，男人可以退缩又顾念。一切都很正常，如果你说谁错了，也只是你站在你的立场去判定而已。

补标，影史最可恶熊孩子范例，搞姬不成赔上自己，珍爱生命远离直女(高昂着头你还挺骄傲呗)；在刻板恶劣环境下，朦胧的禁忌情愫被戳破，一点点清晰泄露的过程，是怀着怎样悸动和绝望的心情；没有指望地爱上别人就赋予其生杀予夺的权力，“我对你仍有爱意，我对自己无能为力”；结尾暴击，演技高下立判

真不好意思承认这是我看的第一部赫本的电影，演技不敢恭维。虽然它是外向的视角，但那场内心戏最动人心魄。事实上，每个人的心灵之战都可以拍一部电影了。“我无法忍受你的触碰，我无法忍受你看着我。”——简直要心肌梗塞。

虽说对于美国电影界而言算是女同题材的叫做突破，但相比同时期的欧洲新浪潮电影，还是扭捏不自然很多，或者说美国总是与欧洲在思想开放程度上就像学生与老师的关系，影片的拍摄时机可惜也显得稍早了点，如果再过五六年嬉皮士运动全面兴起，那创作顾虑与内容拘束就可以完全是另一种面貌了，起码在影片的铺垫部分可以更充分的展现出玛莎的爱欲表达。这可能也与赫本一向木木的表演水平有关，在雪莉梨花带雨的泪光下，真就好似一个不通人事的呆鹅一般，正好符合了这个单相思的关系。60年代初的雪莉真是美爆！完美的侧颜是电影史级的！而威廉惠勒的视听语言套路放到此时已开始显得老套落伍了，且不知何故影片有很多处似技术故障般的剪辑跳跃，难道是原片有无法修复的永久受损？

尾段好牽人心弦，是那種幽閉的默契，只在團體内有效，孤獨而憂傷....跟人表白時腎上腺素過旺那種眩暈快感依舊挺迷人的，不過現時終于不用那麽guilty了，呼...

在这个卖基卖腐的年代，很难想象到当年的禁忌之爱和舆论的恐怖；影片本身很平淡也仅在最后让人惊诧不已，年代的关系以及主角的演出让这部电影增色不少；小孩子真是个可怕的东西。

雪莉麦克雷恩的出柜表白让人落泪，相对于男性的坚硬隐忍，女性的丰富敏感爆发显得强而有力，六十年代能在电影中寄予同性恋的关怀，确实很不容易。PS：个人觉得奥黛丽赫本对电影中的角色的拿捏基本到位，加一星。

按戏剧来说的确写得典型。各种典型，典型到微嫌做作。六十年代能把这么直白的戏如此大制作地搬上银幕，也无愧那年代的名气。而后电影院里衬衫领带的男人成群离场，都可以令人叹息到拜师沃特斯研究历史。

麦克莱恩的表演非常动人，赫本也还行，但是有好几处接不上麦克莱恩扔过来的戏的感觉。在当时应该算非常先锋的故事，但是却用了最经典的好莱坞手法。几乎全是室内戏，好期待改变戏剧

A赫本在电影里的光彩都是妆容和时装给的，褪去华服甚至连另一位女主角的戏接不住，扣一星。

mary的嘴，真想撕烂掉！一个谎话害死了人，就算是真的les又怎样？难道只有男的和女的在一起才算是合理吗？

同性戀必須切除的邏輯。自我命罪。邪惡小孩及脆弱的信任基礎。

这个题材在那个年代显得相当前卫，赫本这样的角色比她其他那些表演夸张到呆呆傻傻的角色不知好多少。可惜的结尾两女主人公的做法并没有改变多少现实的问题。

可能是我看过的最好的同性题材的电影了，执导过《罗马假日》的威廉·惠勒竟也有这类题材的作品！奥黛丽·赫本和雪莉·麦克莱恩的演技也真是完美得没话说，几个角色的对白我一点也不忍心快进，看到玛莎向凯伦表白的那段，看到雪莉的斑斑泪痕和奥黛丽一脸痛苦，真是让人揪心。整部剧雪莉表现和扮相是相对男性化，十分干练，而赫本则是娇柔的、性向正常女性，到了最后玛莎葬礼，凯伦昂首阔步的远去似乎也意味着她理解和接受了玛莎，不再在乎世俗的议论。只能说，两位佳人生错了年代，就和艾伦图灵一样，让人惋惜。英文片名也很好，直译为孩子们的时间，然而懵懂无知的孩子们最初报复的谎言造成了最终的悲剧，中文翻译也达到了信达雅的标准，“双姝怨”，两位佳人的幽怨，怨恨生错年代，怨恨生为女儿身，怨恨世俗人言，怨恨说谎的女孩。最后，那个女孩讨厌。

就算画质再差，演技再烂，这始终是1961年的。但是不管怎样，赫本姐姐空洞的演技都在那摆着呢！这是怎样都无法弥补的事实！

奥黛丽·赫本和雪莉·麦克雷恩换下凯瑟琳·赫本和多丽丝·戴饰演片中进退两难的两位女教师，导演是擅长拍摄室内戏的高手威廉·惠勒。黑白摄影标榜了影片的严肃性，戏剧性的表演，封闭的空间和压迫感的镜头运用让人难以呼吸。

开创性先锋级同志片。赫本发挥还行啊，当然雪莉结尾的爆发才震撼。对于LGBT最悲剧的不是旁人的流言蜚语而是自己都不能接受自己，觉得内心的欲望是有罪的，而在那个时代这是常态。

"Go away from me and love and pity, and all the things that mess people up. Go away by yourself, and I will, too." 每一帧的构图都美如画。

本该是一部很好的片子，赫本毁了一大截。

让人想起Atonement和Jagten，这一题材的鼻祖？年代有点久，部分表演有点做作

我倒觉得那个小女孩是人才，需要好好指导引向正途，今后将大有作为！！！话说当年的片子相较当今露骨的片子多了份含蓄也多了份味道

看之前以为百合是隐喻，没想到雪莉麦克莱恩的表白如此豪迈，哭了。不过我看演技最好的明明是那个小孩吧，真的好想踹死她，她居然还好意思在墙上贴我猫王哥哥照片？！她也配？我开除她粉籍一万次！！！

關於流言蜚語害人、兒童邪惡、同性戀被壓抑、女性獨立被歧視的故事。內容很豐富，但主題在流動。就像最後影片留的伏筆，表面的謊言其實就是真相。而真相和人格無關。怎麼辦？瑪莎死於同性戀身份，當然也還是死於道德枷鎖。如若在今天，她大可以信心滿滿的去追求所愛。因為這並不是錯的。

Friendship between women, yes. Nobody’s had more friends than I. But not this insane devotion. /There’s something in you and you don’t know anything about it. One night a little girl gets bored and tells a lie. She found the lie with the ounce of truth. 一个谎言，唤醒的是真相还是心魔？在那样的年代，Martha不敢面对自己，告别一切；纯真的感情不该分对错。Karen告别了好友和未婚夫，决定活在阳光下。恨意满满的儿童让人心寒，坏人原来是天生。

原来「狩猎」蜚语误人的伦理范本在50多年前就已经出现。60年代的美国因为同性婚姻的未成规而备受诟病，当年的人们可以因为一点点的同性恋隐喻而进行非人道谴责与歧视，受害者也能因涉及而得出“我是在犯罪”的想法选择了放弃生命#这是时代偏见引发的悲剧，是先人荆棘丛林中踏破鞋走出来的阳光大道

前半部分昏昏欲睡，几乎要放弃这部片，看完之后却难过万分。最后赫本靠在拐角，我在那一刻猜测她回去和她说，我也是爱着你的，可现实的确更加残酷，这样的结尾我觉得更好。

其实原剧本是lilian hellman 的the children's hour。很好的一个play。

在上世纪60年代初能在主流电影节涉及同性题材已显得大胆而有前瞻性了，一向主旋律的威廉·惠勒也算是反叛了一把。雪莉·麦克连恩更胜一筹，后半段一直压抑的玛莎终于直面了自己的性取向，但在当时，舆论的压力还是酿造了一场悲剧。感人，先锋，大气。以现在的眼光来看依然具有警示作用和教育意义。

通常只有在一个特别受压抑的年代里才能摆脱同性爱=小清新的伪命题。这也是蓝色大门让我特别感动的原因之一。雪莉把女主的决绝和压抑都演得好赞。可惜了哎。。真是傻孩子。。。赫本还是像个花瓶一样地端着（¯﹃¯）

流言可畏，让人们彼此失去信任，丧失意志；但流言也让我们真正认清了自己

三星半。意义非凡，可以反射到当时美国社会对性少数群体的态度，两位女主的表演加分不少

1. 这个也不算是女同性恋了，主要是人言可畏，小孩子基本上生活在自己的幻想中，更容易收集各种信息，来堆砌为自己想象中的世界。2. 小地方人言可畏。

恭喜赫本 当之无愧的花瓶【好啦其实是小女孩太丑了我真的看不下去了】

这是一部不走寻常路的拉拉电影，其实严格来说都不该算，这个不走寻常路也有着特定的时代背景。总的来说观影过程并不愉快，因为这个故事和时代背景太让人咬牙切齿了，同时也就是这股恨意成就了这部电影吧。 首先让人咬牙的就是这群熊孩子，和《狩猎》一样，这个关于两位女老师情史的谎言始于一个

隐晦的Les片，拍得小心，在当时一定属于标新立异了。又是一部片名翻搓的好电影。

再看发现表演有些问题，特别是男主，但是奥黛丽常常还是演的好，特别是那场让他问然后无声回答no那场真的很好。但大部分时候演员演的都是不够，过多，缓慢，转身问题等等。还有机位问题，剧本本没那么差。最后爆发那场不够好，特别是剪辑。