不要把这部捧太过了。虽然脏乱潮湿的黑白画面质感很棒，节奏也非常流畅，让人迅速卷入故事中，跟着角色在垃圾堆里打砸摔，在华语电影里算是一场视听奇观。但人物的设定还是单薄而令人不适的，比如把片中的变态杀人狂设置为一个不知为啥有恋母情结的日本移民，一个底层女子意外把警察妻子撞成植物人后出狱还要被该警察发疯追杀狂打，其他警官还一脸理解的样子。。最后的打斗也略显拖沓，有种“还没打到满意的因果报应的结局，坏人再怎么摔也打不死，死了也没完”的感觉。。。

稍微风格化一点又怎样呢？人物设置好无聊。

很猛，把香港拍出了末世感，角色由始至终都在雨水和泥泞侵泡的垃圾堆中挣扎、生存和寻找答案，地铁从空中呼啸而过，在这里发生的所有复仇和杀戮都不过是蝼蚁间的纠缠，暴风雨中的女人悲嚎该指向何方。刘雅瑟很惊艳。

剧本太拉垮！！！全靠视觉和氛围强撑，郑保瑞能拍成这样已经很拼了。够味，但是言之无物，无法成为神作的硬伤，可惜了。另外最后，林家栋找人就不能喊两声么？真强行送死………

【柏林2021】懵了！头晕目眩，内脏翻腾，腿肚子发软，如同坐完过山车。如果说邱礼涛是适者生存的变色龙，那么郑保瑞则是肆意挥洒的侠客，回归犯罪警匪片的他如鱼得水，影片中的香港如同百鬼横行的地狱（英文名Limbo），黑白影像不仅没有消解残酷反而将人心的魑魅魍魉暴露无余，这样的尺度下，所有的暴力血腥都是一种必然，任何程度的删减都会破坏完整性。林家栋的表演再次刷新我的认知，明年金像奖林家栋对打吴镇宇，真的有好戏看了。

请大卖！请拿奖拿到手软！（今村昌平粉非常欣慰

#Berlinale71 Special# 好压抑好黑暗，但足够精彩，风格化的镜头质感，叙事的信息密度极强，一部看完让人喘不过气的作品，徒有一声叹息。案件的悬疑力度被弱化，聚焦于社会上被抛弃的“垃圾”，寄生于暗巷中屋檐下，本想在这暗无天日的缝隙里苟活，未曾想也渴望实现救赎。断肢残躯只是身体上的残疾，但放眼望去这渺渺众生，多少四肢健全却内心“残疾”的人，试图填补生命的缺口。雨水冲刷不了渣滓堆里的污垢，肮脏和纯良交织在一起构成了社会的阴暗底色，而被困于其中的人们，左突右冲，到头来发现只是原地打转的蝼蚁蝇虫，找不到通往光明的出口。郑保瑞回归到《狗咬狗》时的黑暗尺度，暴力血腥，惊悚揪心，不删减内地估计是没法上的。刘雅瑟为了这个角色真的很拼，林家栋跟池内博之表现也很出色，整体质素很突出，金马金像奖祝横扫吧，估计奖项兜不住。

难得一见的用黑白影像来呈现香港的城市空间，万家灯火也令人感到阴沉绝望。暴虐的警探，弱势的女性，断裂的左手，作痛的智齿，值得玩味的设定让电影张力十足。震撼又富有争议，虽然盛世不再，但香港电影每年仍然都能产出摄人魂魄杰作。

3.5。智齿的萌生代表成熟，但是智齿若是被打掉了呢？郑保瑞扒开一座城市的血污，暴雨如注，空间偪仄，暴力随处可见，人人面色肃杀，粗糙的影像在灰色的缝隙里蔓延，彩色失去意义，黑白便是最好的呈现。某种程度上，改自内地小说，它还是没能和香港完全相融，至少在架构上依然语焉不详。在表演上，它和《影》之苦痛如出一辙，戏剧设计则像非极致版《哭声》，只是后者让人惊悚的巫术变成前者不受约束的血浆，大BOSS同样都讲着日语，仿佛又是日战殖民阴影的回魂。

郑保瑞导演这次回到了《狗咬狗》的状态，全程黑白片，罪恶之城感的艺术指导非常出色，一看就非常有追求。片中的人物一直处在一种歇斯底里的边缘状态，脏乱差的环境，极端的情绪和暴力，故事的失控状态和整体的节奏都很不错。有点不喜欢第三幕的线索处理，还有一个逻辑上让人着急的开枪设计，感觉就是为了电影的主题而先行设计好的。只是没想到刘雅瑟的角色才是最有戏的那一个，也是最大的惊喜，她演的非常卖力，可以提前预定下一届香港电影金像奖的影后桂冠了。

置景美术真厉害啊 杀人天 沉沦日 香港不热 血就是雨 爱林家栋

黑白、脏乱差、变态杀手、社会边缘人，除了符号堆砌，还剩下什么？Ps:改编自雷米《智齿》。

广角镜头下的HK，成了一个神秘垃圾佬出没、专斩左手的大型垃圾场。鼻子查案的差人，以光溜溜躯体滑动旋钻缝苟且逃生的太妹，以及龇牙咧嘴不肯拔牙的李安儿崽。郑保瑞大概也被A钱的西游记系列败坏了胃口，回归银河团队编剧创作言志，但此番尝试，依然不够简洁，拖了太多泥，带了太多水。违和感如同中文名与英文名的不可调，人与“动物”世界的分裂，也是打不死的大恶人却又试图深化他内心以至不伦类。开头的闪前，拔牙成功之类的设定，都有点拖沓。

7.1 从彩色转黑白，掩盖了脏乱差，更重要的是掩盖了垃圾的气味，色彩对嗅觉的影响被过滤掉了。但并不是没有亮点，王桃这一角色不同于以往警匪片中待救的花瓶女主，她三次从男性手中逃脱，每次逃脱的方式不同，分别是通过男人的帮助；使用男性的力量（手枪）；凭借自己的力量，三次逃脱又分别承受了体力的损失，身体伤害，被强奸，每一次的逃脱都让她更不完整。

有多生猛，连黑白都掩盖不了红色的血腥，连小屏幕都抵不住要冲出暴力。末世之下，你我皆蝼蚁。（最后莫名看到了《神探》《大只佬》的感觉

#FEFF23，美术非常优秀，演员表演也很出彩，黑白影像呈现的末日氛围在形式风格上很亮眼，但是整个故事放在类型片里来看并不算好~

比《狗咬狗》更黑暗更癫狂，这样肆意自由创作仿佛把人拉回到北上前的港片时代。黑白影像的脏乱末世，秩序之下的人间炼狱，众生带着残缺的躯体苟延残喘，罪恶无需惧怕神的凝视，善良的微光无迹可寻，唯有身体的疼痛在绝望的漩涡里反复试探、沉沦。

空洞的cyberpunk末世感，虚无的人物关系和逻辑，对女性穷追不舍的暴力，超现实的铁铲杀人狂魔，混合产出了一场潮湿的mad max。美术和刘雅瑟真是辛苦了。

人物和情感都極單薄刻板，雖然加了諸多符號也無用；執行力仍舊頂班，靠場面處理與暴力視覺奇觀加分，暴露了鄭保瑞一貫的優缺點。

4.5。麻木、暴戾、疯狂，以及最后一丝温情，不能期待一部Cult片在这个时代能给你更多了。看的时候想，这样疼痛到肉的情绪组合如果不是在现实中耳濡目染在精神和肉体同时遭受如此切肤之痛，大概永远不会以这样倾泻的方式做一次爆发。它让我理解了那些刀、血、残肢断臂和最后一声“对不住”在现实世界中真切的来源。这二年香港电影的猛然喷发真是衰落中的奇迹，将逝之躯的华丽回光返照，百分之百碾压其他地区的所有华语片——这种咬住牙齿切开自己的皮肉执拗地寻找疼痛源头的精神，也许是另一部分罔顾左右而言他的谄笑永远无法直面和理解的。不知在未来，也许几十年后，那些失去对这个时代氛围感受能力的观众们，该如何看懂这一批香港电影的意旨所在。

如果世界已经不再有伦理，那么电影的存在就不该再是用工业机器和美学借口毫无理智地重现它，而是应该与其对视，为悲剧追根溯源，为人性找到位置。然而这些被美名曰风格之极致的华语电影，除了美术，究竟还有哪条思路在兢兢业业地推陈出新？若是有了视觉便能无所谓下限，其制作本质又和广告有何区别？

其实这个电影挺简单的 案件简单、人物简单、剧情走向也简单。这个日本人铲手灭口案根本一点难度都称不上；李淳这个角色干瘪极了 除了知道他有个怀孕女人和牙痛 一股故弄玄虚的神秘劲儿完全立不住脚 还有这个日本人 他一直叫着妈妈但和她收藏那么多女人和无目的杀人又有何关系呢 根本没讲请。但是电影的美工和质感挺高级的 两个警察的眼神交流和林家栋邋里邋遢的造型都有着说不尽的背影 知道了斩哥的秘密之后他这个角色就活了。渲染气氛也好 就是简单的一场后巷找枪 都能找出一种港式赛博朋克的后现代感觉。重点表扬刘雅瑟 被打被追杀被强奸还有一路狼狈的逃命惊恐流泪都看得出卖力敬业和货真价实的演技 可以加一星。

狗咬狗几倍的升级版，有些场面真的太残酷，都有些不忍看，不知道大陆院线会怎么处理。摄影风格、灯光、美术和场景氛围值得吹爆，很少见到如此冷峻荒芜的hk，遍地垃圾，后景不断驶过的城铁。刘雅瑟太不容易了，值得一个金像影后提名，日本垃圾佬不仅战斗力爆表，还是拔牙大师。林家栋贡献了污泥中的悲情。李淳贡献了台湾粤语。悬疑很弱，前半部压抑，结尾还是很touching，主要靠风格取胜，郑保瑞还是郑保瑞。

三星半。垃圾堆成为了碎尸案掩藏的沃土，而扒开污秽浮现的何止罪恶二字。郑保瑞借用缉凶的外壳，剥开的是底层人境遇的心酸。冤冤相报何时了，当解决问题的途径只剩下互相伤害之时，多的只是痛苦的轮回叠加。演员们用身体上的极大牺牲，让这个黑白难以分明的故事分出了黑与白应有的棱角。

+混凝土构成的废墟：在每个建筑带中行走, 因人体的关系而安排的空间：把污秽淌过的场所把握为动态的亲密互动。让肉身去感受野兽世界的记忆,包括身体与他者//追逐与逃逸所运动着的环境：或着处于虚焦,模糊不清。伤口腐臭的部位隐隐作痛：在雨水的淘洗和晾晒下, 疼痛像梦一般的累坠。躲在门缝里张望：一个互相撕咬的幻影,一个血迹斑驳的面孔。

又一位把自己奉献给电影的女演员出现了。/ 明明是现代却如同末日，明明是城市却弥漫恶腥，耶和华瞳孔注视下，众人皆老鼠，逃窜在成堆的垃圾废水中。他们是智齿，是最无用却最折磨的存在，让人双目晕眩，陷入狂躁，压迫神经。摄影极佳，把人拍出了草芥感，三场平行时空的追逐惊艳。不过人物稍显单薄，是剧作的不足，演员无可挑剔

在平庸文本之上，是华语片风格之极致，是最黑暗最暴力最未来的香港。

210630 Udine Far East FF | 没有办法打星的7-7.5分片。Monochrome爱好者不太有好感的那一类Monochrome。暴力桥段设置得过于冗长，看下来只觉得精气神全散。林家栋的角色设定是顶好嗑的一种，可惜没深挖，那谁也差口气，不然还能嗑1s。关于手的执念让人想起《GOTH断掌事件》。值得一提的是看到这片的过程不是一般的曲折，感谢绝望时刻拔刀相助的友邻。如果为看到一部片花掉太多根本不必要的心力，最后即使看上了观感也会受影响。以后尽量避免吧……*sigh

《智齿》告诉我们香港仍有血，仍有黑夜。以高度人工光照亮香港怪物之躯，遍体鳞伤。《2046》列车上遗落的乘客，在垃圾堆里爬行。蒸汽，光，暴雨，热量在耗散，无人可逆。风再起时，愿我们仍能共同走过街头。

最贴近肌肤的类型体验。湿漉漉、血淋淋，流动的街景与回旋的影像令人震悚。

废墟美学再起，视听高潮不断。臭味和垃圾中分辨罪恶宛如末世，黑白影像带来的压抑感溢出屏幕。风格极其突出，但故事比较牵强。

压抑黑暗，垃圾场的置景太加分了。文本是弱了一些，但看完之后反而觉得就该如此，与疯狂的影像是互补的。被雨水一时冲刷掉的污泥已经成为这座城市的一部分，废弃之地的废弃之人会随着罪恶一起穷途末路。本该被文明医治的智齿被暴力了断，这里的人和事也像那颗智齿。刘雅瑟太惊喜了，会演敢演，请拿影后！

拍的像废土电影，香港被拍成了活地狱。故事、人物单薄，撑不起这种强烈的风格化。刘雅瑟令人印象深刻。

拔除智齿的过程，是人进化的需要，电影却恰恰在抵抗进化。所以发困的人可以在雨里酣睡，警察往垃圾和污水里爬滚、用嗅觉刺探本能，受害者身体的残缺和城市被阉割的一体性，无一不在展示生存大于尊严的卑微。血污的脸晃在特写镜头前，表意的视觉刺激让大脑也不断跟着音乐嗡嗡作响。可明明已经如此直白大胆，又何必执着于完成陈腐空洞的类型闭环，反倒拖了影像风格化的后腿。

你可曾想象被当垃圾的感受，这座城市也有着这样绝望的囚笼与那些风光共存交融。瓢泼大雨、没有克制的折磨、脏物滋生的大空地…视觉风格被拉满做足，把这个故事带到了最纯粹的境地；有不够简洁的地方，但依然有股“气”，始终抓着看客，恍若窒息抑或减弱呼吸。我们沈震轩认真回春之外，最惊喜的一环竟然是过往几部港片都略微有些鸡肋的刘雅瑟，那种爆发与释放梦回14年前初初（港片mode.初 已糊勿念）在《门徒》的登场- -这让人首次真正地看到她，并且由衷地赞美她，金像好运。

李淳和林家栋分别指向台港。刘雅瑟这么多年终于出头了。

#柏林电影节#特别展映。整整30分钟的类型大成之技，开篇直击命案现场的暗流被呼啸而过的城市轻轨劈展开来，早已掀起汹涌的文本波涛。郑保瑞用雨血混杂的狂战戏码再构出一座黑白的“罪恶之城”，不让弗兰克米勒专美于前。菩萨低眉，残肢断臂在下方如祭品般陈放，想必佛陀也有顾念不及三界之时，那么不如转投圣母玛利亚的光辉之下，这次我们不修来世的因果轮回，只修今世的睚眦报应

一部把风格做到极致的黑色电影，足以让人忽略很多问题。郑保瑞拍出了一个“不可见”的香港，人物、情节都最小化处理，真正的主角是腐烂崩坏的城市。呼啸而过的轻轨切割出了一个平行时空般的人间炼狱，望不到出口的贫民窟和垃圾场里寄生着蛆虫般的人，生与死之间只有一种状态——疯狂。他们拼命奔跑，拼命找寻，如此匮乏地活着，但也还要活着。每一场追逐、囚禁、虐杀，都被聚焦、拉长到仿佛没有尽头，受虐施虐的关系从银幕内延伸到了银幕外，存在于观众和导演之间。刘雅瑟的角色是题眼，她从未放弃抵抗命运，但却总是陷得更深，最后那一句安慰话语，对她来说应该已经不重要了。看完片，手机刚好弹出某则新闻，可以预见未来的香港电影会涌现一大批末世感作品。覆巢之下，安有完卵。

比《拆弹专家》系列有过之而无不及的HK末日极黑寓言，类型结构上更接近于怪兽恐怖片。以斩断受害者四肢为乐（剥夺自由）的怪兽，其所指为何毋庸多说。强劲的黑色废墟美学，是为表达置死地而后生的极致反抗。林家栋最终对亡命女孩两次误杀的谅解以及帮助李淳换枪的举动，显然意在强调内部团结以御外敌的重要。

其实我倒不是烦李安儿子跟那个被好多人吹上天的女演员，是看片前特意重温了一下狗咬狗；这电影是好精致，冲击力十足的黑白影像都很容易网红，但是失去了那种原始的粗糙，就没有感同身受的刺痛，一切流为别处的别人的别事，这个城市，依旧埋藏着不被看到的伤

郑保瑞也不保了，bug与尿点齐飞，最好看的居然是海报，有点怀疑郑是不是有蹭风林火山热度的嫌疑。。李淳全程动作表情all american，脸都不会变，回你的唐人街啊。。只在结尾不到一分钟的时间嗅到那么一丝丝久违的港片味，毕竟大家没功劳也有苦劳，但两星，不能再多

从那年以后，从那部电影以后，人云亦云的我也以为港影真的已经死了，就如同祂的归属之地可祂还活着啊～换了一副皮囊，换了一套话术，换了一抹色彩，换了一身行装，还在蝇营狗苟里顽强地活着啊～即便大限将至

肮脏的白昼，无尽的夜。野狗的挽歌，废墟的诗。为守护苟活的微光，众人于相互撕咬中渐渐腐烂，在这坟场般的城市角落。视听层面上足以超越整个华语黑色亚类型下的任何一部电影，某种病态颓浊的浪漫痴迷。而郑保瑞的执导反而同过往作品相比做了减法，由无数细节堆叠起的绝望和愤怒，以一种艺术片的叙事节奏渐渐赋予这看似架空的影像世界以可怖真实生活质感的沉浸。或许是一次被无限放大曝光的群体宿命论，上一辈挽救着下一辈在这如同垃圾场的世界中继续生存下去的希望，而林家栋和妻子的亡魂远去时的城市街道是那样静美，仔细嗅嗅，你是否也闻到了地狱中的腥臭味，那一句致歉，坚定却无助。同游乃海一起，作为杜琪峰钦点的接班人，本片可算作郑保瑞回归的一个信号，能够预见，一副由更加胆大肆意的风格化影像驱动的银河映像未来图景，关乎电影，关乎香港。

王桃这位演员好生猛啊，仅代表金像奖组委会将最佳女配预颁给你了！！能写出这么撕心裂肺结局的编剧也是个狠人，最佳编剧也预颁给你了！！

郑保瑞将HK拍得宛如人间炼狱，一点点抠出繁华背后阴沟里的罪恶。大到都市生态，小到人物挣扎，俱是黑暗压抑，暴力生猛，极致的视听氛围甚而能引发嗅觉上的通感，仿佛自己也置身于臭气熏天的垃圾堆，但谁能说不是呢？片名太贴切了，智齿是最边缘最多余的牙，像是地狱边缘（LIMBO），最易淤塞食物残渣（蝼蚁），久了便龋坏、阵痛、腐臭。

一部真真正正的电影，不理解“电影感”的人可以看看，才能明白什么叫“作品”。美术、摄影、道具、音乐和整体氛围设置实在太棒了，塑造出了一个现实主义的地狱，人如蝼蚁。但故事和人物确实过于薄弱了，一切都缺乏动机和理由，从这个角度讲这电影是跛脚的。这和韩国的那部《哭声》很像，实在遗憾。

非常喜欢整体颓废的风格与破败的景象，刘雅瑟和她饰演的角色毫无疑问是最大亮点，甚至连一向拉胯的李淳都被郑保瑞用的可圈可点，反倒是林家栋并没有想象中的突破发挥。然而非常可惜的是，港片式的粗糙剧本严重限制了影片应有的潜力

形式和内容都太老套了，特别是配乐俗得起鸡皮疙瘩，两个大男人大热天穿那么厚，与周围穿短袖的路人格格不入得像两个精神病

# 71 Berlinale Spécial# 剧本和人物设置都显得单薄，后半程情节略拖沓，一个打斗都可以替代看牙医了也是牛

#FEFF2021# 补完《狗咬狗》来确定是四星。郑保瑞重回高水准，末世香港在黑白影像下有着更独特气质，《狗咬狗》中同样的街道在这里呈现出另一番景象。摄影调度、美术置景强大到不可思议，完全将世界变成了一座巨型废墟，模特假肢中埋着尸体，暴力在垃圾堆里滋生轮回。触觉与嗅觉，压城的暴雨与精准的嗅探。黑城乱雨打湿的罪恶，法律程式之外的复仇，在神灵的凝视下施暴，最后二十分钟的调度非常精彩。结尾与《美好的世界》殊途同归，看似给出希望，实则只有无望的未来，而逝去的才是天堂。刘雅瑟与林家栋贡献影后影帝级表演，特别是全程被虐待的刘雅瑟，最大限度地调动身体，惨到不忍直视。

它说香港死了，它再证香港电影没死。探案悬疑被全知视角消解，吸引我们的是在诡异的末世暴力景观中，等待每一个施虐与受虐，压迫与快感并存的时刻。故事薄成两页纸，角色薄成一句话，在这个由残缺身体与角色身份影射日陆港台关系的精神焦虑体里，它有总体的思维，但缺失太多细节，相比《拆弹2》要空泛、虚弱许多，最后的宿命论情节不得不依靠偶然与巧合，手笔不够顺滑。

林家栋还是非常可以 整体氛围也可以 几个镜头真好 但是这个故事真是啧啧

还能在2021年看到这么正宗的港产片已经让人感动涕零了！二元对立的建筑，逼仄肮脏的街道，胡乱坠落的电线，堆积成山的垃圾，混杂拥挤的人群，电影用写实笔触还原了我熟悉的香港。林家栋习惯以暴制暴、特立独行，而李淳崇尚明文规定、正当程序，一旧一新处事方式的碰撞或许预示着香港的变化，或是香港未来的两条道路，至于作者的态度也能从后者多次碰壁，而结局却是前者牺牲中品出一二。那颗时不时绞肉的智齿代表每个人混沌痛苦迷茫的命运，最后被暴力解决，厮杀的四人都获得暂时的解脱。然而港人的龋齿何时才能脱落，长路漫漫，一片迷茫。

很适合大银幕，偏执的人和狭窄的空间，在极端情况下碰撞，意欲打翻一切却摆脱不了底层命运。画面脏乱到形成某种秩序，人物总处在挣扎中，好像又没有那么立体，劲儿挺够，总觉得差一口气，20年过去了，社会甚至更乱了，生活甚至更差了？用结尾来开头，是说人们循环往复陷入万劫不复之地吧

#FEFF# 过瘾是真的过瘾。几乎就是完全服务于视听了吧，也没什么不好的，靠着高质感的脏乱美学画面，和演员牺牲性表演带来的残暴追杀戏，足够吸人眼球，紧张压抑到让人喘不过气。但这么弱的故事性还用上这样的时长，最后难免是要变得拖沓，感受到了一种要将这废城惨象推到极致的执着。反正我只想说刘雅瑟真的好惨，真的太惨了我的妈啊，身心内外一惨惨到底我可真的看得太揪心了。

Berlinale71 一路卧槽看完，置景调度都是怎么做到的，太不可思议了。结尾的“好好活下去”是香港警匪片的惯常收束方式——正义得到声张，罪犯被绳之以法。但《智齿》全篇都在诉说末世垃圾场般的绝望，用一句点燃希望的话作结，未免有些潦草和绵软。

修罗场！！！雨水冲刷进胶片，流出一地黑色，是尸身、泥浆、垃圾场。恶鬼从黑色中爬出，在黑色里穿梭，炼狱亦不过如此。

3.5；极致的风格化，沉重，窒闷，血肉的腥，无边的夜雨，在重重高楼环绕包围镇压下的地下垃圾世界，充斥着与污泥共沉沦、与废墟共存亡的决然——反正上头的光鲜不会属于我们这些垃圾；从精英的面貌到失去一切的愤怒，直至完全共情被扔掉的痛楚，须在断肢之后方能切身感受，多余/无用之「智齿」在口内的作祟也须以最决断的方式祛除——断尾之后能活下去吗？莫说隐喻符号密集，稍稍代入一下即能感知何谓末世感。对于垃圾和血气的敏感，林家栋的微表情用得真好。

刘亚瑟演的太棒了，整个片子演员都没多少台词，阴乱潮湿脏臭，加上黑白色调，给人的感觉是无比窒息，底层互害，人性的丑陋，背后折射的恰恰是政府的各方面无能，怪不得网盘直接秒和谐，这种片子放在大陆，共鸣的人简直不要太多太多……