架空的偏僻环境，突如其来的暴力杀戮，失魂的灵异元素，这种类型的独立文艺片很容易拍出感觉。如果本片在风格上再高冷一点，对白上再精简冷酷一点，表演上再惊悚神经质一点，主题上再明确有力一点，而不仅仅只剩下暴力和死亡的戏码，这片子将有可能成为佳作，现在的文本上有点随意不够雕琢。★★

所有台词都很怪异，所有行动都没有动机。如果钟导是想呈现精神病人的主观世界，那我觉得代入感也是没有的。

幽閉的山林，封閉的木屋，密閉的人物空間，反射鏡面，暴力美學，視覺饗宴，路軌，象徵性地連結現實與其之間。買票時收到一張鍾孟宏怕觀眾看不懂而寫的小本事，上面提到跟隨阿川的角度看電影，可是觀眾怎能連結一個沒有靈魂的空殼？即使明暸、懂得如何審視卻無法留下滿足同情之意。

导演是有多爱马陆啊……精神病发作事件，但仍还是一股挥之不去的文艺腔。

靠！我惊呆了。最近最大的惊喜。这是一部打着恐怖片外核的实际上描述伟大父爱的绝绝对对被低估了的片子。他用极端的难以想象的方式保护了他的儿子，扭转了一个彻头彻尾的悲剧，尽管你还是感到由衷的悲哀。钟孟宏玩得太精了，逻辑前后完全自洽，把精神病人的内心世界外化得特别好，你以为的离奇一点不离奇，最后儿子的魂被老父亲的爱召回了。间中惊人效果中端出十足的幽默。台湾这帮演员有一套成熟的有说服力的表演体系，看似一本正经又自然不留痕迹。每个角色都很耐看。张孝全真是帅。一部从头到尾引人投入的片子就是极好的。为什么那么多人没看懂？山林欲动，山林静止，虫鸣声起，我屏住了呼吸。好想让AM看这部片子啊，他肯定会喜欢的，应该可以治愈他。开头那首《青春小鸟》的变调也是神笔。钟孟宏是目前把暴力和诗结合得最好的华语导演。

这就是个关于魂魄离开肉体和孤魂野鬼附身的故事，跟人格分裂有毛线关系？张孝全是厨师，屠鱼时失魂其实是因为杀生罪孽太重，而鱼有灵性。要理解这部电影，就一定要相信世上有鬼，并去了解世间各种鬼的形态和存在方式，无神论者就别看这部电影了，估计看了会觉得里面人发神经！

那个梦，还不错。南投大山真神秘~ps，终于见识了台湾念真情里说的单轨车。

完全不理解导演所要表达的是什么，一部电影有导演的个人特色是好事，但如果只是电影里面的每个人物都被导演附身那就是一部拙作。每一个角色都有导演的影子，每一段对话都好像是导演在自言自语。

森林里树枝怎么可能捡得完?当然捡不完，就跟你的念头一样

几个突如其来的暴力画面还是挺赞的，血浆四溢的特写慢镜头和全片的阴郁沉缓节奏相得益彰。冷峻节制之下的精神病患诠释，独特的父子关系以及大量的山地与天空定格，带出一种对立而怪异的空间触感。

拍得真业余，不如一些学生习作，故事散成一盘散沙，编剧高冷，强装也装不出一个Style，及格分以下。人物像刚从冷柜里拿出来的冻肉，硬梆梆的，活络不起来，王羽、张孝全、戴立忍、陈湘琪这些人浪费了。剩下玩点光影，像MV，日景段落调色难看，土黄土黄的。真是导演失魂了？上一部《第四张画》还行啊。

【度 /s/1NBgLH-M3TuwzFhFmftZRgw 码 lwaq 小王】

片名講得白,失掉靈魂,不是說鬼,要高端就要講靈魂,導演真係有靈,將點點滴滴經營到處處有靈,山有靈小屋有靈,兒子失靈父親曾滅靈,山區片警有靈警民一家親父親才將大事交托,女婿失魂留來也無用,火爆差佬三魂不見兩送他手刀份所必然,青山翠谷埋白骨,木屋蚊帳鑄鐵魂,彎彎曲曲山路,阿川要回家,您要回家嗎……

有大爱的前作《停车》《第四张画》，不免对导演的这部充满期待，可整体看来有些失望，导演没有将自己的风格打造的炉火纯青，却有些过犹不及，演员的表演和画面完全割裂，让人难以入戏，氛围营造也用力到失败，也只有片头那只鱼让我想到了“停车”时的美好。

故事没讲清楚，画面倒还不错，配乐也比较吸引人。这居然能拿奖？大概是给王羽爹爹和钟孟宏面子吧

神经病啊。所有人说台词都好像小学生念课文啊，搞什么搞

真是装得一手好逼，内容却是渣得一摊好屎。电影的意识形态做得很足，气氛营造到位了，但故事和想要表达的都没讲好。多多少少有些没太看懂。废话，这么讲故事这么绕谁能看得懂啊。

说实话，根本没有看出电影好在哪。主演王伯伯所有的戏都像在背稿子一样，让人时时出戏，不是不支持华语片，只是装的过了头就不好了。

釜山电影节看的。黑色幽默，带有惊悚色彩。王羽来了。

这个片子剧情衔接很“失魂”，倒是摄影很有王家卫的风格，各种万物的慢格特写。王羽大哥太让人出戏了，他确定是在演戏不是在背台词吗？

有点像“一个死者对生者的访问”，究竟是鬼上身还是分裂怎么说都成立，不是重点。只是借用“失魂”的噱头来解构生活的困惑和情感的缺失，电影立意和特点都很鲜明，可惜拍得有些晦涩且缓慢，不如钟孟宏后来几部作品，然而最大的看点是王羽的表演，这个木讷缓慢的老人，很难与当年的独臂刀王联系起来

莫名其妙，故弄玄虚，画面是很好看的，现在是不是流行把电影话剧化？功力不够就老实点拍戏不行吗？导演搞这么多事就是想告诉别人其实是他失魂了吧。ps，也就是张孝全有神演技，换个人这片就会变垃圾。希望王羽留下点怀念不要再出现了。pps，湾湾观光宣传片。

有点黑泽清的意思，但叙事太散了，加上王羽这病毒式的演技，本该突出的影像反而成了枷锁。

“金士杰”这个角色设置可见影片重心在于有意把水搅浑而不求处处解释，这一脉可追溯到波兰斯基、阿兰·吉罗迪 、杜蒙、华麦丹等人，属于钟孟宏的表达则是又见外冷内热复杂扭曲的父子关系。他的风格看起来都是“拿来主义”，但在有样学样上因为技术能力出众，尝试类型多面，起点颇高，难怪近年异军突起，后劲十足，而个人眼中的“四大导演第一替补”张作骥至此明显后继乏力了。

摄影非常符合个人对于东南亚魔幻现实的想象，山野绿林，间或被摆弄的现代证据，但缺少动物，没有呼吸，这倒是与人物状态比较切合，失魂之后无法复述日常对话。

如果他觸碰到了人最深的隱痛...我是不是不應該再埋怨他將這樣的故事講得太詩化？

3.5，披着不能再薄类型片面纱的作者电影，通过父子隔阂、人与土地、孤独之下理智与自我的丧失以及韩式乡间谋杀来探讨台湾的代际矛盾与身份危机问题。有很大师的远景和长镜头，也有刻意但让人极度不适的莫名抖动、变焦以及看似错误突兀的剪辑，总体而言确实让人看得很失魂。。。

钟孟宏的影像干净漂亮，讳莫如深，同时又散发着一种能从泥土中钻出来的力量。这显然不是那种一惊一乍的恐怖惊悚电影，而是尝试着通过缓慢的节奏、冷静的表述来直摄人心。在失魂的鬼故事的表面下，它一直在与观众探讨如何认识自己和世间，到底是精神疾病还是鬼怪故事，这一点并不重要。

童年目睹父亲王羽帮助母亲安乐死的张孝全，长大后精分，在心理医生金士杰帮助下重拾父子情。父亲杀姐姐姐夫警察其实都是梦境/幻境。理解剧情毫无障碍，是因为我最近做了太多更离奇的梦吗？

太难看了吧也！就这水平还代表台湾去参加奥斯卡！装神弄鬼的，能拍点让人看的懂的吗？王羽演的超烂，全儿还不错。。

1.目前看过的钟孟宏导演的5部电影作品里整体观感最差的一部，略显奇幻文艺的故事，情节发展却是恐怖片的逻辑，姐姐之死莫名其妙，姐夫被杀动机怪异，后续亦是看得我一度想给差评，最后谅在还不错的卡司阵容以及尚可的幕后制作上给3星吧！2.隐约记得《失魂》曾将代表台湾角逐奥斯卡最佳外语片，查了下还真是；3.看到《第50届金马奖颁奖典礼》豆瓣评分高达9.0分，然后去查看那一年的获奖名单，发现只有最佳创作短片和最佳音效两个奖项的获奖作品没看，于是特地找来补遗。

中岛长雄摄影流光溢彩，宛如美丽的魂魄，进入颠倒梦想。南洋电影不知道从什么时候开始，一入丛林魂魄至，一入丛林魂附体，一入丛林失魂引，一入丛林治百病…丛林入口处应该立一块逢林莫入碑：因爱生忧，因爱生惧，若离于爱者，无忧亦无惧

钟孟宏前两部作品都把个人风格和社会批判融合得很好，一副台湾文艺电影新希望的样子。但这部就是让人忍不住大骂：“你丫学谁不好，非要学金基德！”，台词和表演都生硬得非常可怕。

莫名觉得这个片子的感觉有点像钛。

彻底粉上了钟孟宏. 一如既往的梦魇与死亡，但想不到最后竟是温情无比，几近变态的父爱。王羽用一种“业余”的表演状态，来诠释这样一个另类的父亲。 在城市里日复一日，会不会哪天你也丢失了魂魄，成为游荡的灵魂呢？

一部难以解读的影片，看到一半的时候，我想象过因果缘由，但找不到出口，影片结束的时候，更加找不到出口了。所以，放弃解读，进入影像，及时抽身。失魂，或者soul，超越了心理学或精神分析，暗黑之境，驱动于未知或混沌。也许，可以纯粹，却不可完整。最后，我要说该片不是我喜欢的类型。

好会拍哦，氛围营造一流。但是剧作不够顺滑，说不清是太浅薄还是太深奥，几个关键性的转折都缺乏动因，观众很难共情。

梁赫群感觉跟其它演员不在一个世界里，令人出戏

本片是台灣電影中難得的驚悚心理懸疑劇，雖然不及陳國富的《雙瞳》有好萊塢資本加成有高超的聲光畫質，但此片的影像之華麗，色彩之斑斕，光影之多變（對雲光山色變化的拿捏更是一絕），剪輯之精妙，以台灣本土的工業水準，能做出如此效果，實屬不易。鍾孟宏擅長在悲傷沉重的段落，加入自然利落的詼諧，這種幽默和戲謔，往往是對人生的揶揄和理解的最高境界，可見此片整體雖然不及《第四張畫》，倒也是一部誠意之作。武俠巨星王羽在此片飾演一個孤僻老人，他演出老頭的偏執頑固，那種平淡單調的語調既奇特又十分生動，完全拿捏了寡言獨居又中風的老人姿態，突破他以往的演出框架，以此片奪得他唯一一個影帝獎項（台北電影節影帝），為其輝煌的演繹生涯畫下完美的休止符。

后1/3还行，能给到3.5，前一半简直煎熬，给2.0都嫌多。说真的如果做成舞台剧大概还挺不错。但电影这样拍太故弄玄虚了。视觉上除了几个对立/镜像，以及山上小屋的小窗口vs寿司店的小窗口的设计外非常贫乏，而王羽的演戏风格和另外几个演员格格不入看着非常难受。台词太直给，基本上就是把隐喻放在表面写。私认为电影台词这么写很难不尬。电影多多少少还是得营造一点自己的独立世界的，太直给有种导演通过演员念作文的感觉。总之大概能感受到导演想干啥，但不认为他成功了。

所谓精神病人只不过是走失了灵魂而已。这应该是我看的第一部没有演gay的张孝全吧。

这是钟孟宏最好的电影之一 基本上完成了对“游魂电影”的定义 《医生》的温医师客串了一个角色 非常惊人 游魂始于儿子的魂魄 终于父亲的罪孽 一个完整的闭合

3.5 阿比察邦和拉斯冯特里尔的混合

单看觉得别扭的地方，放在这里都觉得很优秀。

视听语言很漂亮。补了钟孟宏所有电影，还是很能发现他拍片的脉络，本片偏执极端为了儿子杀人顶罪的父亲很显然是阳光普照里那位父亲形象的前身。

知道钟孟宏是衣食无忧却并不热爱物质享受、有苦修倾向的中产后，就能理解他片中的底层人，为何都有稍显夸张的善良和残忍了。

不知道说老人演的好呢还是不好呢，说好吧，大部分时间很木，没啥表情。说不好吧，似乎人设就是这样的。啥女婿那里真的笑死了，消失三天才来找，草泥马，然后就被啥了。女儿被儿子啥了也没见你多难过啊，哈哈。其实到底是失魂还是真的精神病……我一直不敢确定任何一种，片中似乎更倾向于精神病。

有点儿今村昌平《鳗鱼》的故事风格，山上的风景很美，台词怎么感觉有点儿生硬。

完全是两个人撑起来的文艺片，虽然剧情稍显拖沓，但是却十足是湾湾的风格。光影之间，慢悠悠的讲故事，在你觉得无聊的时候，剧情的大幕刚刚徐徐展开~

可以不当作惊悚片看。我觉得它回归到了大多数牛叉电影都会涉及的一个主旨：寻找。片名不能更点题了，有的人记得自己丢了什么，拼命去找，有的人说算了，有的人突然想起来欲哭无泪，有的人被遗弃在记忆之外，无从救赎。可以当作童话看，童话里的人，讲出来的都不太像是人该说的话。