开场真是花哨，非常有导演的风格。华丽的美术与各种分屏和音乐轰炸。整体还是一部你可以想象得到的影片，就是有点长。相信猫王的魅力，但还是不太信他的饰演者的魅力。

现在想想Showbiz真是挺没人性的东西，观众偶尔过去看一场放松一下挺好，但是演出的人就不一样了，长期保持这种极度亢奋，曲终人散后又一下很落寞。大部分秀又是晚上，散场之后怎么可能睡得着。

为舞台而生的传奇，也是时代的叛逆符号，然而在资本主义面前猫王也不过是金丝雀。巴兹·鲁赫曼太适合拍华丽歌舞片了，160分钟几乎全程hype的状态，就像经历了一场视听感官的轰炸。这种过度主义和猫王的闪亮风格还蛮搭的...

影片不仅给予了猫王一家足够的尊重，也给了黑人音乐和其影响力足够的尊重。结尾真实画面出现，当他满头大汗却依然拼尽全力唱出oh my love my darling时，毫不夸张地说身边的观众全都在抹眼泪。强烈推荐杜比音效厅。

入场前就开始想一星短评怎么写了，谁要在20年代看Elvis回潮？这是Hanks给傻儿子示范一下什么才叫white boy summer么？？？结果被打脸。。。Luhrmann的极繁主义对这种烂大街文本提升巨大，各个部门的极致工艺凑在一起可以说引人入胜，三小时都不嫌长（当然是杜比影院full recliner的前提下）。给目标观众（白人boomers）输出了一点常识，不知道能比绿皮书之流更有意义多少，但也算一种用心。旁边哭了半场的白老太太片尾听着难听gen z说唱了还拼命鼓掌呢，这不叫电影的胜利叫什么

太满了，实在太满了，找不到“聒噪”之外第二个词来形容第一感受。从第一分钟，到最后一秒，都像一场永不停止的辉煌大秀一样吵闹。至于人物塑造，简直PPT，电影看完我对猫王的印象还是模糊。演猫王的演员，有形无神，毫无吸引力，全场我都在“他怎么这么油”、“可能美国人就喜欢这款”两个想法中反复横跳，直到片尾猫王本人出来了，脑子里立刻只有一个想法“好帅！”这要是能拿小金人，奥斯卡现在也太不讲究了。

灾难而波折的猫王传记片，导演鲁曼近十年未拍摄电影，明显在遇到疫情重创时没有足够应对能力，开拍约1个月因全球疫情蔓延而中断拍摄，随后停拍7个月，疫情下制片注定命运多舛制片计划大改、剧组演员感染、退出、档期冲突、更换、无法前往澳洲拍摄地等问题不断，迟迟未能追赶制片进度，而与鲁曼合作过盖茨比的制片方华纳而异常灾难，要优先“照顾”其高成本项目及母公司att的负债、高层内斗、再度解体或被迫出售等问题和麻烦，猫王传记等一类中成本项目明显无得到重视，草草完工。最终疫情停机的一年后才艰难杀青推进到后期制作，进度严重拖后也导致大幅度延期9个月上映。华纳自14年立项后就无下文，因福斯皇后乐队传记片火爆而跟风开拍，最终成片因疫情而面目全非，对于鲁曼团队而言，经历一番波折，算“尽力而为”，非常可惜。

看预告的时候，我觉得演猫王的男演员有点油，但是160分钟后我只想说，小哥把猫王那种孩子气与妖孽附体的魅惑很完整的表演出来，导演一定很爱这位演员和猫王，各种大特写来展现他的魅力。汤姆汉克斯的表演没的说，他在的几场戏表演都很精准，哪怕几层厚厚的化妆。电影本身，作为传记片，前半段太流水账了，也就是加了歌曲串烧让画面没那么难以下咽。人权运动和猫王这个有些败笔，但是插入剧情并没有预料的突兀。剧情比较好看是从猫王的68年comeback special，从这里猫王的星光全开，明星与经济人的恩怨和压榨星途的描写典型到现在依旧能见到，只是像猫王这种质量的明星难再有。这片我最后决定给四星是因为我看的这场我大多是上岁数的老人，有些还会跟着歌一起唱，最后猫王之死时，我和旁边座位的老太太一起啜泣，还是蛮带感的。

2.5 主角是猫王为什么要选反派做旁白视角？猫王的声音在自己的传记片里居然这么微弱… 还有这个剪辑两秒一刀是什么意思？！总之这些音乐人传记片拍来拍去都是差不多的…

这是什么Soundtrack spamming! 我提前退场，无福消受，过于失望和离谱。

从叙事到表演到形式全方位的油滑，简直是冲破银幕糊在你的脸上。汤姆·汉克斯的丑角是最大的败笔。2022.5.26 Agnès Varda

9.0/10 #QUAD 和"Cinema"几乎没什么关系，和猫王本人也可以没什么关系，和传记所需要的表达性也没什么关系，和叙事本身也可以毫无关系，因为本质上，这部电影就是160分钟的Music Porn，不同服装，不同情景，且在不同配乐下的以各种姿态邀请观众消费这场"猫王扮演秀"，那些宏大的议题或家庭羁绊只是激起他在这部Porn中的"反应"，最后摄像机对准的依旧是他的面孔与躯体。且导演创造这种消费品的方式却又是极其现代的，一种裹挟着汗水的潮湿，和用光影和过饱和颜色调成的糖霜，还有不间断的音乐穿插。这是一部糟糕的"电影"，但确实是一部适合在"电影院"观看的Porn。

改名叫猫王及其经纪人的爱恨情仇算了，请Tom Hanks这样咖位的演员演配角很难不喧宾夺主。故事本身缺乏高潮部分，反而采用视听来多次强行制造伪高潮，导致人物故事都缺乏弧光，波西米亚狂想曲是很难再复刻的。两个半小时听歌看画面又稍显冗长，定位非常尴尬。年轻的猫王每次出场都如同男模街拍/走秀，歌还是很好听的

有点太长了，征兵之后可以剪一剪。前期的叙事和转场还是很不错的！austin很努力了服化摄影也很努力了，但咋说…可能austin真得太魅了吧？以及elvis没有孤独老死啦，他还有两个未婚妻啦！艺术加工挺多的，虽然他和bbking关系很好，可和black community的关系有没有像电影里那样好像就不是非常确切了…可能是人物传记的通病吧，毕竟不可能像纪录片一样准确。有一说一，极端保守主义误解圣经迫害群众真是世界毒瘤。

秉承了导演一贯浮夸至死风格，但在猫王这个浮夸至死的角色上还很贴切。除了承认了猫王对黑人音乐的挪用，最好的是并没有刻意拔高立意，猫王并没有什么伟大的思想或者参与重要的运动，他只是个被剥削了一生的表演者。

虽然是流水账一样并且快进了人生许多大事件的传记片，但我觉得这版的猫王好帅好帅啊！！！没觉得他的舞姿能引起女孩尖叫，但这个脸可真的太帅了！！！感觉费翔都有一点他的那种魅力牛仔的即视感～～他和妈妈的关系感觉有点过于亲密？然后汤姆汉克斯这次这个角色太可憎了… 虽然是第一视角但人物很平面？Elvis也是就憨憨的音乐天才，没啥心眼，挺平面的feel. 和老婆的爱情故事有点sad…感觉猫王很有大爱，又赶上时代风起浪涌，一生注定要献给舞台的巨星. 他的人生就像《月亮与六便士》里描述的一样—“我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁遍布的海滩的。”

拍的很花哨，流水账般用猫王串起那个时代，但重点还是在消费男色，音乐反而是其次的，所以看完后印象最深的还是猫王摇摆的腿和胯，以及各种尖叫到高潮的姑娘，到底成了个噱头片。

期望比较高所以略失望。背景音乐一度吵到我怀疑剧院在故意调音量；经纪人和猫王之间的矛盾戏份多得感觉像是因为经纪人是Tom Hanks来演而硬加上去的，如果是传记电影更专注于主角个人不好吗；为了反映时代变迁加进去的独立历史事件稍显生硬。片子很长，为了拉完Elvis传奇的一生加进太多元素，拉拉杂杂事件太多反而失去重点让人应接不暇，情感共鸣跟不上。值得纪念的是第二次参加了SFF，在阔别三年的State Theatre观影仿佛一切如旧。

为什么最后乱入了《阿飞正传》？ 6/24 @ The Cathay

大银幕。绝不过脑，凭生理感觉行事，剪辑搔首弄姿，动态的摄影机不停歇，那种被浮华世间吞噬的感觉，那种对观众急促且持续的猛烈轰炸，只是如果当传记片去看它铁定是失败的，通篇只是在消费猫王这个形象，精心包装一个印象，甚至直接把他当成行走的性器去拍，为的是还原 “演出”效果，巴兹鲁曼在为当下的观众复刻曾经的巨星神话，但他也深知真实无法模仿，虚假的幻觉场终会落幕，所以在片尾势必要放出猫王生前的片段，就如同所有庸常的传记片结尾那样，而仿佛这一刻他才意识到原来这本该是个传记电影。反倒是让我突然明白了一些《了不起的盖茨比》那片里视效的单薄、浮夸和虚假是为哪般，毕竟再多的华丽表象背后也都是泡沫啊。同理，舞台上的光辉如烟火，绽放的瞬间灿烂夺目，又如此接近死亡，它(他)那样完美却徒劳的消耗着能量，直至自己燃烧殆尽…

Elvis成名是在美国种族斗争背景下的必然，也同时推动了少数族裔平权进程，这点我没想到。。还令人惊讶的是，他竟然一首歌都没写过！！！！！哼（全电影我只听过三首歌，两首还来自于别人翻唱…）和我看电影的姐说，他死的时候我11岁，当年为他疯狂的小姑娘们都是真的！披头士那时候也是的。。

华丽的风格和精湛的制作。前半段尤其强烈，花式的拍摄剪辑手法，多重音乐交织，令人眼花缭乱的复古布景一起制造了一种如梦如幻如同磕药了的感觉。这是猫王表演时所能到达的状态，是他给观众带来的快感，同时也好像在暗示他沉迷毒品的结局。后半段节奏逐渐放缓，趋向现实，悲剧气氛渐入，更显得猫王的出道像是一场梦。男主从出道时的青涩与成熟后的游刃有余的转变也表现得很好。经纪人视角在一开始很明确，后期逐渐模糊。音乐传记类的电影感染力真的太强了，感受到了猫王的魅力。类似男版梦露的他，吸收和发展了黑人音乐的精华。但也可以说，他窃取了黑人的音乐，而正因为他是个白人才可以成名。

好莱坞巨星宇宙的又一成员。人物传记肯定会受到真实性的约束而无法过于戏剧导向。但是这个故事也太平了，除了过略猫王的一生之外感觉没有灵魂，连家庭矛盾和药物都感觉只是过度到故事结束的工具。最后的无脚鸟寓言点题也太迟了，并且相比猫王似乎汉克斯主演的帕克的人生更有意思。

总觉得这部电影缺点什么，可能还是演员不够charming，我怎么都体会不到演唱会的现场那么多年轻妹子为什么那么激动

跟其他很多的传记电影一样，经过开头短暂的高光以后逐渐流为平淡的流水账。真正发光的还是猫王本人和他的音乐。全片是从猫王经纪人的视角进行叙事，占据主体部分的也是猫王和经纪人的关系，如此说来影片改叫《猫王和他的经纪人二三事》似乎更加合适。巴特勒后半段渐入佳境，就是说话太做作了点。

和想象中一样做作，austin butler的猫王只适合一直在台上表演，不过看他表演还是会梦回看凯莉日记被他迷倒的年少时期。

就影片本身来说服化道摄影都不错，但这个浮夸到快满出来的剪辑和混音真的令我脑壳爆炸……后半部分低谷期节奏好些。夸夸男主演，以及看到结尾早年影像还是唏嘘和心酸不已。（但为什么选择经纪人视角讲故事呢？

非传统传记片，蒙太奇和音乐串烧大轰炸，眼花缭乱到让人有点眼睛看不过来，但很漂亮，整部电影都很漂亮，漂亮到传记人物内核部分虚弱似乎也不怎么需要考虑了…男主出乎意料地好，没想到鲜肉男演员竟然可以演出猫王的魅力。老汤更是不用说了。结尾elvis现场唱的unchained melody录像太好哭了。

致敬马丁路德金的那首If I can Dream一响起来真的破防！正因为有这样勇敢和纯真的灵魂，我们才会有更自由、理想主义和共融的世界，才会有伟大的摇滚乐！虽然是一个浪漫化呈现的结果，但还是很喜欢结尾那段旁白，不是心脏病或糟糕的合伙人，而是对舞台和音乐的爱燃尽了他的生命。大概这个渴望自由却又永恒迷失的灵魂就像屏幕最后亮起又消失的那颗孤星，“火萎了，我也走了”。人间再无猫王。

猫王最后五分钟出场 终于明白为什么猫王是王

拍摄和剪辑很优秀，转场好似穿越时空。导演一如既往的浮夸风格和Elvis很贴合。看Austin Butler的猫王，就好像是洗了个热水澡。

巴茲魯曼的風格拿來拍貓王剛剛好，既能捕捉貓王在保守社會下的叛逆波動，又能如湯姆漢克斯在片中飾演的經紀人帕克上校一樣，將貓王當做浮華廉價商品販售。看這部片前對貓王可說是一無所知，但是藉由這部片，我確實認識了貓王，也能深刻感受到他對美國流行文化的衝擊。當然敘事流水帳多少還是會有，但是巴茲魯曼已經盡可能避開這點，至少絕對不會比波西米亞狂想曲還流水帳，奧斯汀巴特勒的表演極其迷人，詮釋出了貓王的獨特魅力，隔著銀幕看都能感受到抖動大腿背後的情慾躁動感；湯姆漢克斯難得演徹頭徹尾的壞呸子，厚重增肥妝容下將冷血商人詮釋的淋漓盡致。貓王的音樂與表演方式深受黑人藍調影響，比起單純聽他的音樂，看著他現場扭動比聽專輯更能感受他所想傳達的精神，再次讚嘆奧斯汀巴特勒的演出，炙熱的毛細孔下燃燒的是永無止境的表演魂阿！

srds，猫王最畅销艺人的销售纪录已经被MJ打破了好多年了吧......这都还要放片尾里吗

之前看到有中文评论说butler演技不行 看完了觉得电影本身故事讲的得怎样先不说，butler演得超好的，完成了演员该做的工作，很多时刻可以以假乱真

C+：过于混乱的视角和流水账的叙事辜负了奥斯汀巴特勒的表演。

想打3.5星，但看在最后我看哭了的份上，4星吧。说实话我因为太喜欢他的音乐了抱着想看歌舞片的态度去看，看的时候意识到这是传记片，剪辑特别炫酷，尤其是前半段，但是炫多了有点腻。画面特别特别特别精美豪华特别漂亮，猫王对乡村少女来说简直是春晚上的费翔，一跳舞少女全部集体发春，挺有意思的里面表演的片段还是很精品的Austin的脸好年轻好嫩一打近景就感觉他脸上肉很弹牙（我朋友说他长得比猫王帅，夸死）

Butler的颜粉表示快乐又回来了。但是很讨厌其中父亲角色呈现的懦弱与所谓的“善良”。后半和父亲对话后，让医生回来，拉上酒店的床帘逐渐陷入黑暗，大概也是自我放弃，对某一部分的自我宣判了死刑吧。

#SFF22 视效剪辑真的过于炫了，很有导演个人风格。以及在再见宝贝女人要乘飞机前的爱语口型，真的唉，爱而不得、爱着对方却一定要分开的故事每次都让我心绞痛。

片头和片尾堪称我看过的最华丽的了，这版Elvis 真的还挺帅，可以共情被迷的不行的粉丝。。感觉死也是一种解脱了吧@TOHO府中

虽然节奏很快但还是有点长。感觉更像是Tom Parker的故事，Elvis只是被他掌控的木偶。好多歌很熟都在跟着对口型，最后真Elvis footage出来的时候真的好感动Austin Butler演得真挺不错的，拉斯维加斯的suspicious mind完全复刻

男主角一副装逼脸恶心到我了，加入黑名单

够浮夸够喧闹 有的地方节奏稍微诡异了点不过瑕不掩瑜 这个新人演员真的挺棒的 油和媚平衡的恰到好处 7.5/10

......全片只有结尾10分钟猫王本人的演出录像可看，另建议预备耳塞。

在影院看的，挺震撼的，男主不仅非常非常帅，演的也很好，特别是舞台上的表演真的有被惊艳到。看完电影后感叹猫王的英年早逝，主要是归咎于没有一个好的经纪人，对他的劳动力过度压榨，以及那个年代对滥用药物的无知。虽然EP的人生只有短短的42年光阴，但只要有人类文明的世界在，他，就将被永远铭记。

影片前半部分一直很难进入，后半部分渐入佳境，看着看着会忘记是演员在演猫王，他就是Elvis。（可以说这部影片最大的亮点就是演员，要比波西米亚狂想曲更为传神，希望能提名明年奥斯卡）。影片的最后，猫王和父亲的对话结束后，他拉上最后一片窗帘，把自己淹没在黑暗里。眼泪不禁流下来…我对那个年代那代巨星没有什么特殊感情，但是看到结尾猫王和经纪人一一离世，特别伤感。这不是一个人两个人光芒的消逝，它好像是一整个黄金时代，离我们远去了。

第一次对猫王有了感官上的认知，不再觉得他丑陋怪异而是充满魅力。小鲜肉演的真的太好了，复原猫王，或者更甚，正因如此，猫王的逝去更加令人悲痛。而汤姆汉克斯演技游刃有余，把一个虚伪的精于算计的商人表现得面目可憎，真的很想掐死他。最后，猫王带给世界的终究是无法超越的，黑人音乐的融合，摇滚，自我，以及，他最终燃烧了自己的一生献给了梦想。

一言难尽…作为一个非常喜欢传记片的人，当我面对这种如幻灯片一般的叙事，我是真的吃不消。除了排场大、硬件好，这片子完全把猫王讲成了一个纸片人，第三人称的旁白大可不必；在我看来，人物不立体、不丰满是传记片最可怕的呈现。可能那个从化妆到服饰都酷似猫王的小帅哥是我全片唯一能挑出来的收获，但仅限于外表。

2.5，《红磨坊》的风格沿用至此，非常浮夸，不过还是和这个题材比较匹配的。但是剧情就跟流水账一样，对猫王的刻画浮于表面，导演好像更看重音乐元素，巴不得要把所有的音乐都塞进来，最终搞成了一部两小时四十分钟的歌曲大串烧。好听是好听，但真的容易分分钟走神，还好奥斯汀和汉克斯的表演挽回了一些

导演非要把电影剪那么长是觉得故事有意思还是拍了不能浪费？全片除了最后真实猫王的视频和声音让人动容 其他部分有必要拍出来吗？主演演不出身份的纠结和对音乐的热爱 使劲切Tom Hanks也救不了场啊 把猫王走红的原因拍成人形筋膜枪（an mo bang）不知道编剧是小看了女性粉丝还是小看了那个时代的音乐

整体感觉挺好的，配乐感染力也很棒，演员的呈现也很好。属于我不是猫王粉丝，但这个电影让我感受到了一些他演出的魅力。

每次看音乐人传记类电影都是一脸嫌弃地被朋友拉进去，感慨万千地走出来。故事很美好，但过于非黑即白的童话了。猫王不应该是一个任人摆布的木偶，他对于美国表演舞台的垄断和对年轻乐队的变相打压也不可能是只“反派经纪人”搞的鬼。把这部电影当作一场歌友会看就好，真的想从中了解Elvis的一生怕是有点天真了。最后猫王和妻子最后的告别，和他人生中的最后一场演唱会真是让人心痛。一代巨星的陨落往往伴随着新星的诞生，但猫王的名字在音乐史上的确无法取代。（到底Elvis为什么在国内叫猫王！）

故事节选的像老奶奶的裹脚布。本身从tom hanks的角度切入本来就挺奇怪的，给自己找了个hard模式开局，然后叙事技法非常单一，大量的mv配旁白，中间风格还换了好多次。像看了159个TikTok video拼接在一起。

受不了了刚开始那段表演就看的眼泪都出来了。。感觉有点感动又激动的热泪盈眶。。倒也不是说这个电影有多好 感觉只是看不得那个年代专属的舞台 只会觉得越来越远 历史的50s60s 粉色西装 疯狂的粉丝和人群 下飞机招手的披头士 在无数表现明星的经典必用场景里出现 开演几分钟 反正我直接蚌埠住了。。

延续了红磨坊的一整套视听，堆砌出了一个流行文化符号猫王，但同时也矛盾在似乎又想赋予普莱斯利本人更丰富的维度例如友情、爱情以及他的政治光谱。

不一样的好莱坞传记片，大家都是来消费“他”的，谁不是呢？是我们对他炽热的、毫不掩饰的、充满欲望的爱杀死了他。

BAZ导把最擅长的拍法玩到更尽—快到飞起的剪辑，亮到眼瞎的光影色彩，当然，最重点还是音乐。只是主角的故事本身就太多唏嘘，要讲的随随便便就能有这么多料也没办法再做太多精简，而学《莫扎特》用“反派”视角讲故事的剧作手法已经尽可能避免了流水账，总之按现在的呈现来看基本都还是符合预期。PS原来猫王的抖腿舞步不是学的阿甘，阿甘真正是来抢戏的。

剪辑和演员还可，前半段能get到Austin Butler。但剧本太烂，Tom Hanks真抢戏，能不能把握一下观众心理，试问谁想在Elvis电影里看到大篇幅的经纪人啊？最后来一句杀死Elvis的是粉丝的爱，拉几把倒，杀死Elvis的是缺爱