79年票房冠军，成龙第一次当导演，但罗维并不信任他，所以安插赵鲁江在旁盯场。故事还是《醉拳》那套，但喜剧色彩没减，成龙做武馆打手的几场戏都挺有笑点，加插的悲情戏也算得体，最好看的是成龙大战三个刀手，将其身手发挥得出神入化，反而“喜怒哀乐”拳法很公式，没醉拳让人印象深刻

★★☆ 笑点就是成龙打架，可那些笑点现今看来是雷多笑少，扮女人很好笑吗？这可是1979年的票房冠军啊，成龙大哥。

从李翰祥到许冠文，再到周星驰，港统喜剧都是持文的，若相较西方，卓别林、雅克塔蒂主导的以肢体语言为驱动的喜剧，于此成龙绝对是一位被低估了的伟大喜剧艺人，他用肢体语音以舞蹈、巧斗等诙谐的方式传达感情，更为甚者，以肢体语言推动剧情，身为意用，看：笑拳怪招，名以可洞悉。

认真地说，这是部十分难得的佳作！故事有趣引人，表演十分出彩。尤其是一干配角，印象深刻。

以现在的眼光去看《笑拳怪招》，其乡土气息甚浓。但成龙搏命的演出以及新意百出的功夫招式，再加上他打不死打不累坚持不懈的小强精神，在当时却又是如此的新颖新鲜，夺人眼目。此片票房的成功终于肯定了成龙的才华。在罗维和嘉禾交替之时，成龙终于迈出人生关键的成功又自由的一步。

好看，真的，非常，好看！1.依旧是喜剧武打2.我龙哥 女装扮相 美美哒3.每次都玩cosplay咩 嘻嘻4.所以说功夫熊猫是看了多少龙哥的电影学的...5.果然是笑拳怪招233336.我龙哥演戏，就是情至深处用力过猛，嬉笑怒骂皆带意趣7.喜怒哀乐一段很有意思

我不明白当初香港的观众是怎么忍受千篇一律的武侠片的，老师父的死亡，年轻的主角背负复仇的意志，在冗长繁缛的格斗招式中手刃仇敌，故事结束，连个女主角都没有，成龙要自己男扮女装。中国的教育也和这种武侠片很像，主角需要做的就是无数次熟悉招式，就像学生要重复做题一样。

成龙正式担当导演的首部作品，剧情什么的依旧简单粗暴，基本上就是模仿袁和平《醉拳》的那套，而且当年还真流行“努力练功为师傅报仇”这样的情节，但动作设计上还是前者更胜一筹，成龙的优势在于对器具以及环境的利用无人能及，而且早在《功夫熊猫》之前，他就已经在影片中玩过用筷子夹菜进嘴的对决了

成龙真是拼命 挂在树上练功和最后大战的很多镜头我都替他疼。虽然最后的笑拳怪招设定的比较牵强不合理 但是还是被房事龙这拼命做功夫电影而感动一下下。开头有两个镜头是地上俯拍成龙摔几个草包。 很好的实验 但是效果真的很烂 画面都扭曲了。 30年时间 电影技术进步了好多。

打得比较有趣，主要是耍宝嘛，情节就早期那些身世凄苦，血海深仇什么的。。。

两半，田俊稳，李昆活，陈慧楼皮。叙事上延续邵氏风格，复仇受辱，练功的单人动作，冗长的打斗。李小龙的电影反而更“现代”。这个时期的成龙片还是杂耍多过动作，福星系列进入都市环境才是与国际接轨。醉拳2算是这类功夫片的致敬和豪华升级。李连杰多亏遇到徐克，是武侠。

又是复仇故事。这种硬桥硬马展示功夫外加点喜感的片子都可以看，看不厌。里面有李昆，演八脚麒麟，胡金铨片子里的黄金配角。

当年香港的票房冠军，成龙的动作设计与喜剧天赋大放异彩的第一部。故事较简单，弟子修炼报师仇；但动作设计「极为精彩」，在我已看过的功夫片里也是数一数二的。成龙和爷爷的斗棍，板凳战和筷子戏，还有以一敌三空手对长柄刀，难度和流畅度都非常高，拍戏时没出意外简直是奇迹，其努力与用心可见一斑

凑合看看，主要是最后学的新招怎么破的钩镰手，没明白！

从爷爷死后完全抛掉前半截的各种段子以后，电影档次瞬间提高。那个年代的电影公式让现在的观众很是不解啊。。石天的配音那段虽然像是四川话可是更像柳州话嘛。。怪不得龙腾虎跃叫做笑拳怪招二，演员没换而且还直接用了镜头。。龙腾虎跃真的是一部补丁电影呀。。

无论是现在的新警察故事还是早期的武打片，龙叔确实在每部电影里都耗尽心血，用自己扎实的功夫基础和卖力的演技凸显确实出他的实力派功底，我们或多或少都能看到龙叔挥洒过多少汗和泪付诸在电影事业上，虽然80年代初港式武打片并不风靡，但龙叔逆流而上自编自导自演出了这么优秀的一部电影实难可贵

成龙初期电影的一贯风格..当时的观众也挺有意思..类似的剧情看了一部又一部也不觉得无聊..其实挺好..不过纵向看剧情上太没有新意了

最后靠一套喜怒哀乐怪招讨巧取胜，龙哥的女装扮相真是经典。成龙大哥第一次自编自导自演的电影就是当年的香港票房冠军，真是厉害，虽然现在看来有些乡土气息，但骨子里头宣扬的是儒家忠孝廉耻的旧传统。彼时成龙才25岁。6.7

《蛇形刁手》和《醉拳》是成龙大哥艺术的新起点，《笑拳怪招》才是成龙迈向生命自由的第一步。

据传是成龙导演的首部作品，我没有求证，但就影片来看，真的拍的十分卖力，甚至成龙不惜女装出镜大秀艳拳。剧情常规，但动作设计颇多心思，大多为长镜头，且完成程度也很高。唯一遗憾的是，套了一个形意门的壳子，动作设计却毫无形意门风格的体现。一来是当年动作片公式化设计的通病，二来我想形意拳大概是中国各拳种里影视化程度最难的了。结尾的“笑拳怪招”设计滑稽过头，反而使观感下降。

蛮好玩啊，喜怒哀乐，闪搏贴纵，可惜空有理论，动作上表现得并不明显。

蛇拳、醉拳、笑拳，连续三部形成套路化。成龙乔装改扮成小胡子、花姑娘各种模样耍宝，而这次的形意拳和喜怒哀乐拳就没太有特色。

电影的打戏真的十分精彩啊！我这样讨厌打打杀杀的都被吸引住了…比起来，现在动不动就特效的电影，真是除了声大吸引力实在有限啊～电影的台词，夸张的搞笑，单独听来似乎都是老笑话了，放在剧中还是很好笑～＃老电影的神奇魔力＃

虽然是成龙导演，不过算不上是现在意义的成龙电影；标准的邵氏风格

开创成龙功夫喜剧风格的早期作品，其中与武师板凳对战、与师父抢肉吃、一对三空手入白刃等动作场面煞是不错

早年的功夫小子类型，看得出大哥是怎样的努力。我总是在成龙的身上看到这种可贵的精神。

其实还好，比较能发挥成龙的表演才能，而且有些段落也经典。

《笑拳怪招》是成龙早期自编自导自演的电影。可以看得出那时候成龙醉心的是武术，对故事毫不讲究，设置了一个为爷爷报仇从头打到尾，也没有一丁点女性的设置。早期很长一段时间，成龙在意的都是在片中如何将武术创新和升级，所以再看意思不大。

未脱离醉拳的功夫小子练奇功和老式港片的复仇套路，但作为龙叔的导演处女作，已经是很不错的答卷了，不仅成为龙叔的第一部年冠，也为其后续师弟出马等电影的爆发打下了基础

能打的有, 但能像成龙这样演戏的少. 看完狼牙再看这个, 好像从头到尾表情都没变过的吴今确实不行.

成龙，周星驰的电影已经是从小看到现在的，根本无法评价了，对于我来说这是一种陪伴，一种精神供给！每次看都有不同的感觉，有怀念，有高兴，有忧伤，我们这一代人庆幸有他们和他们的电影陪伴！

清朝走狗任天化追杀形意门陈八爷，多少豪杰不肯吐露行踪被杀，陈八爷跟孙子隐居起来，躲避仇人，但是孙子爱秀，还是被盯上了。因为自己的疏忽，仇家把爷爷杀了，爷爷的好友把自己的学问传给孙子，加上形意门拳法，终于打败了任天化。很套路的故事，没什么意外，不过那个时候成龙就体现出超人的耐力了

作为成龙25岁时的导演处女作，就成为当年香港票房最高的电影。

成龙旧片子打得好看有很搞笑，就是次次结局都草草收尾，很不爽

打斗还是一招一式、硬桥硬马，不过已经初具成龙动作喜剧的风格（擅长利用道具增加打斗观赏性）。那个行意门的老板和那三人其实还挺有意思的，可惜后面没有交待了。

年轻时代的成龙真的算是有料有底子，现在混成这样确实是名至实归。

练拳招式和设定的喜怒哀乐打法是看点

之前的动作设计很棒啊，成龙真是什么动作都能做。 后面的喜怒哀乐拳实在是。。。败笔啊

蛇形刁手、师弟出马、龙少爷、醉拳。。。成龙早期到底拍了多少这种类型的片子

"趁你病要你命"原来这句话是来自于这里，拳拳到肉的打斗今天来看也十分精彩，1979年啊，导演成龙，一身肌肉，这么拼命的表演，让人敬佩

成龙自己写的剧本就有点囧，但打的真是duang duang duang~还出现了cosplay和滑稽的混音。最后的杀招有点。。。

一直到了现在电视上还是总会放这部电影。直到有一天，我忽然发现自己不再喜欢··

电视上看了不知道多少遍的烂片.....印象深刻的是那打斗动作设计还真是颇具特色啊，好像在跳poppin一样每招每式都还带僵住定格的，再加上很夸张的效果配音，这种好像又戏剧转变过来的不喜欢一气呵成的打斗方式好像还是那时港式动作片的普遍套路。

粤语竟然不是成龙原声，这也算重看时的一个发现。功夫熊猫的筷子功，锅碗瓢盆之间的穿插，各种杂耍戏弄，这里都有雏形。“三英战吕布”的那一段很精彩，众人过招默契娴熟，拳脚精准巧妙，一个闪失都可能造成意外，这都是下了苦功夫的。比起现在的动作片都靠剪辑，那种长期习武才有的一板一眼越来越难见到了。

成龍執導第一部，還是很青澀，但幽默風格已有雛型。

成龙自编自导自演的第一部影片，之后又继续主演了不少这类搞笑动作电影，那时候同为七小福的洪金宝就从功夫片转行改拍鬼片了，也打开了一定的市场。这部装疯卖傻拳还是主打搞笑，剧情上还是弱了一点。

创意很好，但效果不可观，说到底是个成本问题。【6】

（《蛇形刁手》及《醉拳》大获成功后）罗维遂在台湾成立一家丰年影业公司，创业作为支持成龙自导自演的《笑拳怪招》。该片于1979年贺岁档公映，票房达540万港元，非但高居全年港产片卖座之首，也是罗维从影以来收入最高的作品！无法亲手造就成龙，却在成龙经他人之手走红后以其为招牌大赚，罗维怎可说不走运？（魏君子《香港电影史记》）