这世界就是有装病的大夫，看戏的护士，姓付的正总和姓郑的副总。也有卖房把你送上天堂的母亲，上去了就下不来。有拿刀架在你脖子上的兄弟，架上了就还不清。这世界就是有人生在天上，有人生在泥地，有人爱一个还不满足，有人丢了书包以为是爱情。当我们把脚陷入谎言的垃圾桶，至少应该学着勇敢拔出来。

1你就是个普通的实习生，领导连你送的礼都不想收。但只要你有一个有背景的哥们儿，领导就会反过来请你吃饭。没有触犯他的利益的时候，你就是他好哥们儿。要是触犯了他的利益，你就只是一条狗。很多时候我们被逼无奈只能做一条狗。但做狗做久了，还是想做一回人。2女人都是福尔摩斯，你以为一切都天衣无缝，但总会露出破绽的。要想不被发现出轨，唯一的办法就是不要出轨。3父母总是喜欢催婚，总是问你有没有喜欢的人。喜欢有个屁用。因为不是你在谈恋爱，是你父母在谈恋爱。你喜不喜欢是次要的，关键是你父母喜不喜欢。4“你想要的我全都满足你了。”“是我想要的吗？房子是我住吗？都是你自己做的决定，不要埋怨我。”叫你要有骨气的是她，叫你不要招惹多多的是她，事后推卸责任的还是她。听父母的话有什么用，听从自己的内心才是正解。

全片的核心喜剧技巧是错位，很小品（还真就请来了海燕）。影片有意在做强化，来了一连串的误会，并不断推动人物关系的展开。调度也都是舞台范儿的，比较精彩的一笔是眼镜店“以我之身配你之首”的正反打段落。真正提升电影品质的是后面现实部分的讨论。郑多多是世故现实，莫默是理想主义，孙同是夹在两个极端之间的大多数。开头还挺猛的，现实诱奸了理想主义。而从后续剧情看，影片呈现了华语片维度里比较健康的性观念。再值得肯定的是它的“冒犯性”，你臣服于现实，现实就有借口堵你的嘴，直至你敢于向它挥拳。可惜困境的化解方式有些草率。高璐好漂亮。

视听语言比《驴得水》进步了，更有电影感。生活从来就不公平，它艰难又残忍。而爱情大概是生活里唯一的公平，无论你贫穷还是富有，都有恋爱的资格、也都有受情伤的可能。太喜欢影片里谈恋爱的段落了，金风玉露一相逢，从此君王不早朝，啊，感受到了久违的心动。夏天很热，爱要趁热；冬天太冷，爱不会冷。

特别好，表面上从朋友出轨该不该为他掩护的问题，贯穿到人到底是做人还是做狗的问题，又落实到所谓的社会阶级鸿沟。结局没有令人失望，那段”你天上我地下”的对话相当精彩，最后却也像她坚持的那样：天外有天，谁都想好，但就是有人不会选择成为恶。真的挺好的，充满阳光和希望的结局，短小精悍的思修教育课堂。

除了真实且微妙地展示这个社会的龃龉外，更令人惊喜的是这部电影里对影像化的尝试：莫默与孙同在眼镜店里隔着展柜对话的那场戏，镜子用的真妙啊。

3.5 这部竟然是开心麻花电影里迄今最让我喜欢的。从第一场戏开始，戏点就密密麻麻地涌上来，无巧不成书，三个主角间的关系拉扯被处理得非常鲜明。就在你以为它朝着一部爱情喜剧的方向发展时，片如其名，是“半部喜剧”。原来前半部皆为伏笔，完成铺垫后火速扭转为对一个个社会痛点的精准打击，轻巧却又有力。一个年轻人，要如何在城市里有尊严地活下去、扎下根？这不是小问题，而是我们大多数人都要面对的时代症候。

贺岁档最佳+开心麻花系列最佳 虽是闹剧开场，却没有一味地停留在闹腾。从约会中看音乐节逛宜家，到和恋人和父母争吵的对话，处处充盈着真实。再放置到阶级差异的现实背景下，更突显剧作的深度。嬉笑怒骂过后依旧动人，源自对生活的洞察和创作的真诚。男二演得太他妈好了！PUA本A！渣成这样都让人觉得有魅力！

1、开心麻花系列最佳，真诚落地、言之有物的时代喜剧。两室一厅一厨房一浴室，开篇在极简的空间中将人物身份关系的错位发挥到极致。爆笑-甜宠-扎心，三段风格的转变自然轻巧，当人物的阶级属性被一点点撕开，夸张的“戏剧”真正成为“现实”的投射。依然有表意过于直白的问题，但扎实的人物支撑足以掩盖缺陷。男主角太可爱了我可以。Ps：终于把彭磊的歌用对了地方我甚感欣慰！2、有PUA，有城乡鄙视链，有性别权力的倾轧，但为什么是半个喜剧？恰恰是非喜剧的另一半在尝试非口号化的催人深省。如果要在喜剧电影中挑Stereotype的刺，那这个世界就不存在喜剧了。现实世界明明那么多偏见，为什么置放在电影中就要承受道德的鞭笞。《婚姻故事》难道没有对性别的刻板印象？《喜剧之王》的柳飘飘难道没有？百姓无粟米充饥，何不食肉糜？

《奇葩说》辩题：刚交往的喜欢的女朋友和争取许久的北京户口、工作，我要选择哪个？！

神清气爽！爱情喜剧能如此坦率、严肃地探讨诚实这个核心命题，同时还能如此富于戏剧张力，我爱死两位天才编剧（导演）了，演员真棒，任素汐，女神！演多多的刘迅，哈哈哈哈哈，太棒了，中国银幕一直在等待这样一个真实立体的渣男。这是一部能让糟糕的爱情显出原形的电影，对热恋中的情侣是个巨大挑战。

大型PUA现场。稳固的男性联盟。所有关系都是对权力逻辑的效仿。优越的北京人。结尾反转不是来自自省，而是捍卫男性自尊。他们叫它现实。

片如其名—“半个喜剧”！言外之意，其实有点对标“好的喜剧内核是悲剧”这句话的意思。当然，剧作上也确实是按照这一思路展开的，将喜剧与现实生活进行了巧妙的嫁接，看起来更像是《驴得水》与《夏洛特烦恼》的融合：一半的喜剧，然后另一半留给观众生活的思考，没那么放飞自我，也没那么沉重。至于喜剧的呈现方式，则是妙用巧合，借用错位与反差，记忆最深的一个情节是配眼镜那段，镜面巧妙搭配男女主，将两人的性格和性别来了巧妙隐喻。虽然半个喜剧，但值得一看！3.5。PS：没想到年末电影院贡献俩世纪渣男，一个叫胡建平，一个叫郑多多！

《半个喜剧》，是我心目中的剧本教科书。前半有一种癫狂狂欢的喜剧气质，人物被丢进一个又一个险象环生应接不暇，过山车似，紧凑而激烈。一幕幕严格结构，而在幕与幕的间隙，有气口，松下来，透出一口大气，一个陌生人唱的歌，不为你而唱，又在抚慰你的心。眼泪容易崩不住。后半则是残酷，尖锐，《驴得水》那种直指人心，质问国民性的尖锐，它质问恶人，也质问怂人，好人微弱的光环碎裂掉落，我觉得它质问的是我们这个互相回护依偎权力的人情社会，以一个故事的容量。我们依偎权力，吮吸权力，同时权力榨取了我们，碾压了我们。我们没有我们以为的那么无辜。这是我最喜欢的电影之一种，打开房门，光线进来，让我们与房间里的大象直面，不能假装它不在场。这是我们的命运，悲喜难分。

用一个典型好莱坞喜剧的壳，讲述了一个接地气的中国故事，造就了一部最具有现实主义的开心麻花作品，前100分钟的嬉笑真的荒诞吗？仔细想一想，你周遭的现实或许有过之无不及。当然，毕竟是喜剧，所以故事最后还是有了一个近乎英雄主义的结尾，算是平凡的人们在幻想中对残酷现实的最后一声嘶吼。任素汐果然还是在开心麻花电影中发挥得更加游刃有余，但最喜欢的还是孙同这个角色，不是因为他最后做了你我敢想不敢做的事，而是他前面的表演真实到令人心痛。这部电影还教给你如何看透PUA男的招数，醒醒吧女同胞们，面对PUA男，要相信你的每一次第六感都是对的。

“在金钱、权力面前，最先被牺牲掉的，往往是感情”，五年前当我明白了这句话的时候，就彻底离开了北京。

实话说，赞美都给素汐，是一部完成度很高的电影，也是票房上会有惊喜的电影，这样一个敏感细腻又质朴的团队值得这样的成功。但私心里，希望我们的才华和作品，给更勇敢和更有光芒的人。

7分，前半段在剧作上设计得还挺有趣的，各种巧合带来的喜感。后面则转入社会话题，比之前的驴得水，这部在话题上，相对更有实感。另外，男主真的很可爱，不错，原来他是《李茶的姑妈》的导演。那就继续做演员吧。

整体非常工整，把角色置入窘境和尴尬之中制造笑料的方式也完成得不错，在包袱之外还想引出一点关于自身的正直与社会普遍潜规则之间的抉择问题。但这故事有个大bug，孙同被妈妈逼迫放弃爱情的理由是郑多多钳制他的工作和户口。电影想把这个制造成困境，但这不是困境。先不论那种糊口工作到处好找，只说户口，唯二用途就是买房不用等五年以及孩子上学方便，可莫默是北京人啊，孙同直接跟她结婚，爱情现实全都解决啊。孩子跟妈妈落户，房子以家庭为单位买二套，过十年自己随伴侣落户，同时摆脱价值观不合的哥们。一举多得。难道不是吗？

巨蟹上升白羊，看完不禁为自己人生感到担忧

驴得水主创掌舵，故事层次丰富而有趣。北漂、落户、靠关系，一边是需要包庇的兄弟同时吃人嘴短，另一边是爱情同时需要坦然率真，这样看似荒谬于生活的人物关系，实则都是生活的精准投射。“我生在水沟里，你下来看看什么都知道了”，鞭辟入里的半个喜剧，直面人生困境的价值抉择。

国内少有的既接地气又三观正确的商业类型片，了不起！真正触及了人生成长中的种种问题：经济、阶级、身份、利益和人情世故。它告诉我们，人活一世，贵在真实，不要为自己的各种理由与掩饰找借口——虽然我自诩自己是个善良的人，但在电影中我也看到了与人相处中时常伪善和油腻的样子。有时候，我也告诉自己，万事的无奈都是有理由的，力不能逮，因此于喜剧的外壳之外，这部电影对我而言，或者对大多数人而言都是一个十足的悲剧。大家在笑声和若有所思的感慨中离场，生活一切照旧。

确实可以，“半个喜剧”名副其实。前半段喜剧，用极致的“阴差阳错”技法建立人物关系和性格图谱，创造一个舞台化的世界，后半段急转直下，顺畅地转入写实的严肃正剧。难得的是对现实有透视和温情关怀，对当下都市青年的情感困境有准确的反映。华语电影年度十佳。

也许后冯小刚时代的北京市井喜剧就是这样了。明着讲的是爱情，实际讲的还是阶级

前半个小时劝退70％，前一个小时劝退20％。熬过前一个小时 看完，有7分吧。总的来说是个相亲片，有特渣的渣男，有北京人，讽刺了跪舔，最后结局完全没有惊喜。我觉得开心麻花这次翻不了身，还会趴着，问题出在前一个小时的劝退上。

1.别这么黑我巨蟹，本以为孙同十项全能，其实十项无能，处处为人，就处处不是人。2.别把郑多多当哥们，你用人时人用你，无为有处有还无。3.理想化结局，真实的应该是孙同继续当他的好哥们，高璐继续结她的婚，真相不重要。4.你不是不知道世界是什么样的。

果然是「半个」喜剧，从开场构筑的层层关系夹绕出的错位笑点入手，逐渐拐入严肃的社会议题；以爱情喜剧外衣包裹的现实题材，从爱情这面棱镜中折射出的阶层差异，真实的心酸痛楚。且在对北漂青年生存状况之外更触及心底的，是关乎感情抉择的基准和所谓做人的底线，到底能不能包容对方所有，到底能不能过自己良心这一关，或许有的人可以，但我就是不可以，比起选择理想还是现实，选择完美的伴侣还是选择真实的自己这个选项更富意味。超出预料，特别喜欢眼镜店桥段，双方头部/身体透过镜子反射拼凑成一个完整的「人」。

不当喜剧来看还挺真实的，可惜后半部分的冲突太生硬了，感觉就像一锅夹生饭没做好就端上来了。渣男pua了女主还想pua男主，我噗~（我们的社会对渣男真的很宽容了，渣成这样都还有人舔屏呢，天雷滚过

这部电影评分只有7.4，我觉得应该是被低估了。电影前10分钟表现的戏剧冲突之紧凑，可以认为是教科书级别的(补一嘴，郑多多也是教科书级别的渣男，他的辩解词几乎无懈可击，逻辑和虚构事实都是完美的，除了生活，没有人可以将他证伪。他就是陷进去才知道的那种陷阱，建议小姐姐们将本片作为防渣男教育片好好研究)。但电影处理孙同这个人物做的不好，他的转折没有合理的思想铺垫，而他的人物构建其实需要一定的哲学底蕴的。 “最后服从了世界的人会成为了世界的一部分，而拒绝服从的那部分人成为了世界的边界线。”不论怎样，祝看过电影的你幸福。

非常惊喜。在《驴得水》之后周申和刘露有了长足的进步，前一部质疑缺乏电影感的人这一部真的可以全部闭嘴。很多镜头的设计非常巧妙，例如眼镜店一场戏利用镜面的反射带来的双方形象上的滑稽效果令人印象深刻。已经不满足于单单利用言语和台词和演员肢体动作表达笑点，而是利用镜头和剪辑呈现反差。整部戏流畅好看，节奏稳健，最关键的是笑点不老套不恶臭，自然时髦讨喜。非常工业化、商业化好看流畅的喜剧，值得鼓励。

生理不适，如坐针毡。我很好奇，9012年了，女性观众看到这样的电影真的不会觉得被冒犯吗？

A.选择好基友，有工作，可升职加薪，有北京户口，老妈把东北老家的房子卖了，给他在北京买房付首付，跟基友老婆的表姐结婚，走上人生巅峰。B.选择北京女人任素汐，房子现成的，北京户口早晚的事，老妈不用再卖老家的房子了，他有了爱情，还可以追求唱歌的音乐梦想，走上人生巅峰！连医院里看热闹的路人都知道怎么选，那编剧这么折腾半天，男主角的选择有什么真正的风险和困难吗？反正他横竖都是拥有北京户口走上人生巅峰啊！如果让任素汐的角色没有北京户口，一样是外地人，那才是真的挑战，真的难选，需要男主角纠结，选择了一个外地女人就是一无所有从零开始。原来编剧折腾了那么久，套用loser做自己的戏码就是为了给渣男洗白啊，医院那场戏反正是救不回来了。其实还是开心麻花那种三观有点清奇的喜剧，越想越不舒服。

我看这根本是《上瘾》大电影，高干1想随便结个婚和家里有所交代，家养穷0便也找别人谈起了恋爱，结果高干1霸道总裁占有欲发作，以工作和北京户口要挟穷0分手，分手后穷0醉倒在酒吧又被高干1抱回家……但是嗑不动，这种为一个北京户口闹得鸡飞狗跳的爱情故事咱真的嗑不动。我实在是太讨厌太讨厌话剧电影了，啥也不管就是不断不断地制造冲突，一部电影里主角能对着大吵八百回，就是比谁唾沫多比谁嗓门大呗。不光看的时候脑仁疼，看完了还觉得耳朵里嗡嗡的有回声……

我為什麼要想不開來看這個？不談神奇的價值觀和動機，幾乎所有的戲都讓人坐立難安尷尬不已。演什麼都一個樣的任素汐被封為演技之神還要在戲裡演一個被兩個男人愛慕的「女神」，這事兒和開心麻花搞現實主義一樣，都是扯淡

电影中的情场高手郑多多，像他这样的浪痞渣男，如果不被揭开面具，在哪儿都是最受女生欢迎的人物。在将婚姻作为生活实用主义筹码的国人当中，孙同的软弱和妥协是一种十分常见的现象。婚姻本该是成年人之间最赤诚的关系，但遗憾的是它变成了“原生家庭对现实利益的索求”。而莫默和高璐都是家境优渥的北京土著，她们生来就是眼里揉不得半点沙子小公主，对世界对未来的信心，就是她们对爱情的底气。

什么年代了还在谈“在北京买房得户口”就是人生赢家？片中渣男渣成沫了快，两人都是渣男人设。还有孙同与莫默两人的关系进展，毫无起承转合的变化，直进直出真就跟枯燥的性爱一样吗？而开心麻花的剧作，我也真的觉得完全小品化，巧合与错位这种营造喜剧感的做法虽说要比那些扮丑搞怪要来的高级，但是梗多了真的会让人烦。戏与戏之间就是这种小品式的抖包袱，没有营造出一点情绪的贯通。行，现在开心麻花不是话剧范儿了，就弄成小品得了。噢，而且我并没有怎么大笑，可能是我的生活太苦了，北漂党还没找到北京富婆吧呵呵。

本该是“巴黎性男女”，开心麻花不负众望拍成了“帝都狗男女”，这么说吧，这帮人对爱情尤其是当下年轻人爱情的理解依旧是知音故事会。北京女X凤凰男，10年前的国产剧都说尽了吧？尽全力塑造了不拧巴的女性，却又用两个惊天傻逼男把女性角色物化成“碰过的东西”、“对她太残忍了而毫无自我只为了成全男主光环的傻白甜”，然后完美重复了《夏洛特烦恼》的结局！所有的戏剧张力都是用错位堆成的，把我下一年的尴尬份额用完了。以及这都多少部了，电影感呢？怎么还是演小品啊？

公子哥儿渣得明明白白，连我的渣男朋友看完之后都自叹不如。朋友问我结尾马拉松什么意思，我说这种男人别指望他洗心革面，万一结婚他只会渣得更加滴水不漏。ps任素汐以前绝对谈不上好看，但最近出现在大屏幕上好看得像在发光。

太狗血了让我生理不适，开头房间那几场戏就快要让我得尴尬症了，但的确有些地方还是蛮好笑的，比之前麻花的强点。No offense 但是任素汐真的能成为小男孩的初恋女神？音乐节那几场戏倒是把她拍得挺美的，也有可能是有新裤子滤镜。眼镜店那场戏比较妙，身体和头的错位嫁接是全片为数不多的有设计的地方。最大的问题是，男主有什么选择困难吗？明明医院的人都看明白了，娶个北京女孩照样有户口房子啊。要说没有男性尊严，做哥们儿的狗不也一样？所以从头到尾不知道他在纠结啥。PS，汤敏真的好看，她要还在河真应该是top

三星半，与其说是半个喜剧，不如说是一个戏剧。它平衡了喜剧和戏剧性（剧情）的类型元素，来讲loser的成长故事，关注的是主角在爱情与被“孝义两全”绑架的前途之间的自我突破，这是一种标准写作套路。喜剧是作为引子和辅助设计的，剧本在四角关系中将偶然与巧合融的恰到好处，而且都能有效服务于剧情。节奏极其自然，笑料比过去高级，懂得收住，喜剧方式大都是“有厘头”的。麻花这次三观到最后是没问题的，可以。

开心麻花在恶心人这件事上从来不让人失望

让人意外的爱情喜剧，剧本写得相当好，将直白到冷酷的社会现实问题融入到童话爱情的文本里，所以才是“半个喜剧”，人物关系、阶级固化、身份焦虑，都能戳到现代人的痛点。在这样的电影里，你相信爱情，因为爱情象征着理想主义。问题不在于女人与前程二选一，而在于拥有选择权。

特别好，特别喜欢，打低分的朋友们你们好难取悦。

戏剧结构复杂精巧，和社会痛点结合得还不错，但为了迁就戏剧冲突，人物都成了功能性角色，男女主完全不是一个世界的怎么就爱上了呢。男二倒是个惊喜，好久都没看到这种西门大官人式男性了，渣得浑然天成又不乏魅力，看资料这个演员竟然是95年的比男女主都小好几岁，平时硬照都是浓妆长发，立刻倒了胃口，弟弟你不适合这造型还是理平头吧。

其实也没有多可笑，看完也心酸甚至心寒。其实这是一个缺爱孩子逆袭的故事。电影里，强势老母闭嘴，无敌渣男显形，有情人终成眷属，理想主义终于获得最终胜利。额，结局过于理想化了，但为了营造美满幸福的喜剧效果并且兼顾大众审美，也就不苛求了。但是在现实里，自小缺爱的孩子注定情路坎坷，还擅长吸收各种渣男渣女做朋友，兜兜转转在社会上找不到自的位置，连最亲的家人都各种隔膜难以相处，这些孩子真是最需要全社会关注的一群弱势群体，比如已经不再年轻的8090们。ps 吴昱翰演技炸裂，自弹自唱的歌也加分，任素汐演个性强悍的都市小女人真是全国第一呢，看她和男人吵架简直是内地银幕上的一道奇观。

初恋白月光，奇葩好兄弟，大闹婚礼，如同看了一场精彩至极的直播贴。在笑点营造上仍然强势，几场构建在“误会”上的戏看得到编剧功力，几个角色都很鲜活，尤其自我中心的直男癌和控制欲强的母亲，真实到让人想冲进银幕里骂。电影的价值观也很让人共鸣，谁都想“做个人”，却又不得不“现实”。任素汐《驴得水》后仍然亮眼。

任素汐等在护士站，恰好就听到别人说起她男朋友老妈的闹剧，恰好也就知道他们的计划。这个让当事人“恰好”听到关于自己的事情，在电视剧里常用。比如说一个格格走过门口，恰好两个丫鬟说起某件发生的事情，然后引发后续的情节。这种情节设置，特别刻意，且笨拙。

高开低走 越往后越没有说服力。每个人物都很畸形 以及 这片子最可恶的在于强行输出一套矫枉过正的价值取向 故事看似建立在现实基础之上 实际上又是完全扭曲现实的。#和爱豆#

逗乐是挺逗乐，但核心冲突设置有问题，核心角色孙同面对的并非绝对的两难抉择。孙同不跟多多混了，也就是没好工作，户口还是没问题，这个抉择不是很困难，如果这点都做不到，这个人物就真的是太渣，不值得同情，和多多没有本质区别。如果莫默不是北京女孩，也是北漂，那孙同是为真爱户口、好工作一起飞，这个抉择倒是真的有点两难。 2.5

话剧改编，一些在舞台上过的去的偶然、误会、巧合，到银幕上就“过火”了。改编的分寸感不易把握。为了戏剧性忽略人物逻辑也不足取。

周申、刘露与任素汐换了一个更切身的现实，去延展《驴得水》的杀劲。过去的当然不能就这么过去，就像莫默说的，“撒谎就是埋雷”，对感情渴望再多，也留得下这份难得的清醒与自重，于是世情百态下做人与做狗之间的抉择惯性，也藏有角色以及主创的一分骨气。医院争吵这段格外生猛，因为逼出了某种小人难以舍弃的“本质”，而这是让喜剧彻底转凉的胆量所在，只是几位角色行到此处，真推不出结局的明媚了。细想人设颇有不妥，不过笑点合宜，痛点贴地，台词舒畅，表演自然，这三大主创，我始终都还挺认的。三星半。

《半个喜剧》好难看，爱得容易，全凭男主角一张嘴说爱就爱，连一个角色的主观定情镜头都没有，散得也容易，然后良心发现也很容易，真是一部每个角色（包括有人追就觉得自己陷入爱情的女主角）都不相信爱的爱情片#内心不纯净写不出好爱情#

要么当基友的狗，获得工作和户口，但一辈子抬不起头！并且倾家荡产未必够首付！要么选择有房有户口的真爱，酒吧驻唱追求梦想，分分钟遇到梁翘柏！你选？真正作天作地的是男主，而不是男主他妈｜电审故字［2019］688号

贫富、性别、地域，各种接地气的笑料，让人想起明清小说和戏文中的那些生动世相。任素汐和吴昱翰扮演的男女主的动机和逻辑不是没问题，但情绪和细节到位，人物立得住，能引起共鸣。眼镜店里的男女换头，开水壶旁的情人对望，开心麻花系列最挺电影化的一部。

如果说“开心麻花”在前些年票房迷雾中渐趋迷失，那么半个喜剧算是重拾了久违的尊严。极少在院线电影里看到如此清晰落地的北京面貌，即便这里的北京形象可能会极具争议。电影触及的阶层鸿沟及社会机制可谓现实到细思极恐，2019年末还能遇见如此精彩却又不失硬度的电影实在难得。

还是话剧团队最擅长的通过即兴排练创作人物，以室内空间为主，通过错位制造效果，视听上有了一点点意识和惊喜。但是剧作上最核心的矛盾有问题，孙同面对的并不是只能二选一的最终抉择，因此这个人物身上充满了并非现实所困的摇摆不定（简而言之就是渣），与莫默的勇敢相比，最终孙同被唤起的是自尊和对母亲叛逆，而不是对爱情和新生活的勇气。

挺可爱的，而且渣男也很立体不脸谱，像身边的人。结局不够有力（其实是记恨合好戏码，你们都配不上任素汐/）。有点不明白1个北京毕业的男性研究生找个工作有那么难么要那么低三下四【。

穿过大《半个喜剧》去睡你——这就是开心麻花最新电影的全部。同时也是“喜剧”再一次将快乐建立在他人痛苦之上的理由。天真的姑娘和帅气的小伙是“整个闹剧”里真正的主角，然而编剧却犯了编剧的大忌：非要在姑娘的心头上贴个“蠢”“萌”，非要在小伙的脸面上刻个“穷”“疯”。非要让他们在经过无数巧合设计的“悲剧”中恋爱、吵架又和好。奉劝想看戏的观众可千万别买票，同时也奉劝爱听笑话的“病号”千万别“入座”看热闹，因为这个建立在谎言之上的剧本是个彻头彻尾的骗局。影片表面上是在讲“寒门贵子”的尊严和骨气，然而本质上却是个“纨绔子弟”——既不知耻也不要脸。

男一选哥们则有工作，有北京户口；选女友，则有房住，有北京户口。二者不可兼得，舍哥们而取女友者也。两边都不亏，纠结个毛线啊。SNH48前C位汤敏的第一部院线电影。

是那种价值观特别恶臭的电影 从头到尾我都在想怎么能编出这么恶心视女人和底层北漂为玩物的片子 非常非常恶心 哪怕是反映现实也非常恶臭 因为根本没思考 完全是拿中国社会的恶臭价值观来作戏的集恶臭之大成 吴昱翰可以试试文章的路线 任素汐完全不适合角色 再见