那個年代移民香港的人究竟有多慘？猜不到。但我看到的是，第一代移民總是異常艱辛，別談理想，先解決生存問題。如果拿影片中1984年香港的貧富懸殊跟現在的香港比，相信二十多年都無甚改善，反而變本加厲。只是，當我們把參照物放在內地時，心裡又稍稍覺得好過點。

偷渡、賭博、暴力、色情活動、同性戀、敲詐、勒索、涉黑、婚外情……太多鮮為人知的社會陰暗面，生活的卑劣盡顯無疑。 爲了生存放棄理想，放棄人格，放棄一切。 二十多年前的的電影 放置在現在 依舊犀利

當年好像只有邵氏能拍出這種水平的好東西，摸索「身份」的人文電影。買車受騙一幕是很直白的諷刺，車尾牌是1967（香港反英抗暴），而車頭則是1997（回歸），盡現其時普羅市民對黨的恐懼。居留權也是一大主題，尤其雞蛋幕最為動人，思晨為那在港出生的雞蛋紀下居留權，卻刺中評斷的兒戲。

红姑正死了啊啊啊啊啊~~！！好羡慕关海山啊啊啊啊啊啊啊~~拍摄的时候肯定看到红姑的正面了啊啊啊有木有~~！！！话说，看完以后对性工作者和敬业的女演员肃然起敬啊，刘德凯内个级别还可以忍耐。。关海山。。~>_<~+~>_<~+~>_<~+用想的就一身鸡皮疙瘩啊。。咳咳~~

第一幕挂墙上的枪最后一定要响，第二幕餐桌上的熊猫瓷器最后一定要碎！对于回归的预期已经不能用焦虑来形容，也就难怪蔡继光90年就移民加拿大了。远生思晨激情过后相拥裸睡，突然从窗外飞进一只白鸽落在男人的臀胯！……蔡继光的奇思怪想瞬时震惊到了日后的“白鸽达人”吴宇森！

勉强及格。开场不久，钟楚红有场极短暂的洗澡泼顽童水的上半身正面全裸戏。前半段整体的调子较现实主义，尺度也比较开，对底层男女的描写有细密刺痛掩埋，蔡继光要么苦熬过要么经世已老，不然没这个体会。58岁关海山肉搏23岁钟楚红还是令人心惊肉跳，后半段的表演整体执行不好。一种贯彻到底的失败主义

还不错吧，草根阶民偷渡香港，泰国华侨客居异乡，两人都怀有梦想，又都被现实击成残渣，说到底还是底层百姓的潦困与无力。那时的邵氏真挺会制作这类片子，很多细节寓意不凡，但整体还是没跳出套路的条框，故事末尾依旧是套路式的为惨而惨，因而也给影片大大减分。几个演员倒很惊艳：红姑又漂亮又青涩，片中几段戏尺度也挺大的，肉肉的实在太诱人了。而那时万梓良还在邵氏，也是经常卖肉的

就如每场戏的第一个镜头一样，都是从高楼大厦降到底层的平房屋棚，这就注定了男女主角的命运的终结依然是底层的。爱情作为两条线的联系在影片设置的背景下显得奢侈而且苍白无力。优势在于影片的角度选择，而剧情以及表演上的过于戏剧则影响了现实题材的真实性。

结局之高明，可谓卓尔不群，那边万梓良浑身是伤的赢又输，这边钟楚红兴高采烈化好了妆去找他，不小心摔下了楼，满身是血。烂泥中的男与女，最后要这样舍身才得相配，这是意外，是发生在电影中最后的意外，但是却是命运冥冥之中的注定，电影以空镜开篇，又以香港全景收尾，城市万古流芳，苦命鸳鸯却躺在污秽，可悲可叹。

关海山*钟楚红那段太好了，比梁*汤还真

有些地方擺明在賣弄（包括那些親熱戲）。但記錄城市的那份勇氣也一樣明顯，長鏡頭掃下80年代的香港風貌，又愛又恨

阿虎与代孕北姑的奸情故事，真正的床戏是红姑和海叔的，小万只是摆了几个床姿，还无奈露臀（咦，罗烈老小子这时摸着下巴乱入了）；红姑是差点露点，憨纯可人，一如几年后的李丽珍

新移民深深又淡淡的悲伤~PS：音乐非常衬！

片头和片尾的长镜头炫技又贴合故事内容。有一幕镜头印象特别深刻。一圈人在打牌，一个男青年过来对红姑说，玩玩吧。红姑有些不愿意，好姐妹过来说，人家刚上来，不要难为人家。然后躺到床上，帘子一拉就行那鱼水之欢，与打牌的人隔了一道帘子

无论内容还是形式都超级不错啊！英文名叫HongKongHongKong还真是贴切啊。。一是外来人口偷渡问题，二是人在残酷社会中生存靠的还是原始本能，男的靠打女的靠生孩子，只不过他们都失败了。。残酷啊。。最后开放式结尾，最后一个镜头跟第一个镜头形成对照有没有。。哎呀，太渺小了，伤感。。。

假，造作，套路，粗糙，这个时期的邵氏已经差嘉禾很远很远了。

有美国往事那范了，艺术就该为时代发声，虽然是商业片，也保存了很多时代声音。钟楚红演技青涩，故事也如颠倒的1967和1997.那时的香港踩大陆，看台湾。历史节点醒目。“1980年代，英国为处理香港问题，与中国开始了谈判，历时两年，共22轮。谈判分为两个阶段：第一阶段是秘密磋商阶段，从1982年9月英国首相撒切尔夫人访华至1983年6月，双方主要就原则和程序问题进行几轮会谈，主要是关于香港主权归属和驻军问题；第二个阶段是正式会谈阶段，从1983年7月至1984年9月，双方就具体实质性问题进行会谈，主要是关于未来香港实行的制度、香港过渡时期的安排问题等。”

1997的牌照在片中被视为不吉利改为1967；身穿香港白T的拳击教练说弄清楚又有什么用呢反正我们都是输了；钟楚红觉得内地不能随心所欲，被逼迫做的事情比按自己意愿的还多，到了香港发现情况并没好转，什么都做不成还要出卖身体，被问到究竟想做什么时钟楚红面露迷茫，说我想去台湾。结尾女主宁愿死也不冒着被遣返的风险去医院，男主也支持她，这是那一代港人的写照吧。（男主问女主，你是跳船还是跳车，跳船是来时偷渡，跳车是遣返时香港居民因为同逃港者有关系而趟马路拦车。香港新浪潮连97隐喻都比以后的电影早了不少年）《拆弹专家2》里刘德华说这个社会病了，用完即弃。三十多年前新浪潮就聚焦港人的身份认同问题，香港这个有钱的老木匠对内地红姑言听计从，要什么买什么，也只是被其当做拥有港人身份的工具说弃就弃。

跟《胡越的故事》和《投奔怒海》一起可以算是难民三部曲了。再加上《愤怒的公牛》的拳击场，把一对困境中男女的爱情和生活波折表现的淋漓尽致。可惜参加第三届金像奖的高手众多，只获得三项提名的陪跑命。当年的钟楚红真的是很拼，不论在《奇谋妙计五福星》中的打斗，还是本片中的床戏，都做到了最大的付出，相当不容易。6.2

香港新浪潮时期的邵氏，也有不少关怀底层人物命运的现实题材，本片与大部分“新”的作品相同，将视角对准偷入香港的贫苦青年，躲警察，出卖肉体，没有自由谈论爱情，生存亦难爱亦难。希望就如同血液里的孩子，残酷流失。钟楚红太美了

大逃港时代背景下衍生出来的各种社会性议题，蔡继光规避了表态，写实地手法却夹杂戏剧性的故事，就削弱了题材本身的社会属性。但依然要为拍这种题材的勇气鼓掌。万梓良cos了一把洛奇，但戏剧的剧眼还是在红姑身上。“在香港下个蛋就是香港制造” 木屋区上铺的两人在做爱缠绵，下铺的人不堪纷扰用鲁迅的呐喊盖住了脸。 蔡继光，真有你的！

社會寫實的面向未覺深刻，但生存勇氣氛圍濃厚。編劇用上拳手故事和大量欺壓女性的場面，以較高渲染性和易於理解作為主線，全片游走於情感迭連起伏之間，人物對國島兩地的選擇、城鄉的人物並置在資本惡獸下，突顯人物面對現實所持的態度、傳統觀念與現代邏輯的磨擦、人性面貌如何扭曲。最終映照觀眾自身

这条目不是被删了吗？现在DB尺度放宽了？？

两底层异乡人出卖肉体也要留在香港的故事。手法肉眼可见的糙，结尾染血相拥定格一度想起三四十年代黑白片 开头长镜是4k缩画幅的效果吗 追逐段手持跟拍让人头晕。细节非常写实，女主线叙事重心强用对比，一人前后对照：由陆到港再到嫁人暂离困境 多人同期处境：好姐妹(做妈妈桑) 后来者(重蹈覆辙)，男主线简单粗暴 为嗜血而热血 但又承载了女主微茫希望。亮点在两位演员 他们太好看了！！红姑楚楚可怜 万梓良早期有种天真莽撞少年气，他俩洗澡相遇桥段莫名好嗑。啊对这其实是个三级片来的……

96分钟版本。新浪潮推动下的邵氏，也把镜头由刀光剑影和风花雪月探进穷街陋巷和俗世凡尘。红姑演北姑，尺度好大。小人物的凄惨命运到头来只沦为人们茶余饭后的社会新闻

啊！我的红姑！虽然大家都好惨，但是红姑真的惨(≧Д≦)。。这片很适合屌丝看，现实就是这样，老实做妈妈桑不要那么有追求，人生可能还会好一点。。。

偷渡三部曲，胡越的故事，投奔怒海，男与女，皆是香港新浪潮作品。关于偷渡，香港拍过很多，但大多都是娱乐至上，真正有现实主义，人文关怀的大概就是新浪潮的几部了。关海山多大年纪了啊？和红姑拍激情戏，真敬业。。。买车那一段，后面的车牌号1967香港五月风暴，前面的车牌号1997。鸡蛋生于香港，获得香港居留权。孕妇医院产子，遣返大陆。万梓良对着镜头大喊“我们去美国”，钟楚红兴高采烈化妆出门，结果却是满身挂彩的万梓良抱着浑身披红的钟楚红，在整个香港的航拍中隐去。

戏假情真啊，唉……看得挺辛酸的，不知道为何……

哇喔，我很难讲看完这部影片的感受。它仿佛是那些个大部头的长篇小说，晦涩留白又拥挤，又像是片段，爱啦恨啦，瞬间就要高峰又很快落下去，都很快。钟楚红和万梓良都贡献了不错的演出和年轻的肉体。万梓良就像是他出场时穿的那件t上的老虎，雄性力量扑面而来，真的很有味道。钟楚红侧躺在贵叔床上那白腻净脂的大腿，很美，加上不合时宜的浓妆，娇憨动人。香港人对“上面”和英国都有复杂的情感吧，1967和1997。思晨拼了命也要来香港，香港人又在逃离香港。最后十几分钟，以为要看到曙光，只是火柴的光罢了。

大胆程度颠覆我对钟楚红的想象~27年前的香港电影业跟现在相比，尺度也没多保守嘛~~

激情戏是噱头吗？好做作。制作也是一些港片的通病：粗糙。但是电影开头和结尾的两个长镜头又让人很感动。像是这座城市的缩影，一半是楼影憧憧间的破败，一半是承载金融资讯的繁华。两位主角对香港的美好幻想也在飘忽不定的现实中被击得粉碎

万梓良年轻的时候痞帅痞帅的，商业电影仍旧关注社会现实，这是那个年代香港电影独有的责任感。

比我岁数还大的片子。港人无处不在的97恐慌。红姑真是美艳动人。83年的香港比广州不知道强上几万倍，不过现在深圳经济已经反超香港了，这就是中国速度。

主演: 万梓良 / 钟楚红 / 关海山制片国家/地区: 香港语言: 普通话/国语 / 粤语上映日期: 1983年imdb链接: tt9630201

又心酸又污残，太沉重了。时代残酷的现实下，理想好无力。

镜头晃得厉害，是故意的来表达回归前躁动不安？不知道，故事还好，就是演员的表演（万梓良真的不适合演打拳的啊，好像四肢僵硬的乱甩一通啊，不协调）和镜头画面感觉太粗糙了点吧。

有着某种拳击的外壳，但更多是讲述低下层生存困境的故事，贵叔对孟思晨说：你要是回大陆了，我给你在深圳买一栋楼。贵叔如有后人，大概会气得跳脚。顺带，钟楚红还是很美的。

邵氏出品，必属精品。很写实，也很大胆，演员发挥很出位，片中很多激情戏，两位主演都有全裸出演，红姑太美了。片尾十分钟大反转太牛了，最后一个交通岛的镜头很传神，像海上孤岛一般。

在港内大战的今日，看这部内地人在港的片子，别有一番感受。坦白的说，内地人到港的好处之一就是为港片提供了题材。

本片的故事是講述一個泰國華僑拳擊手和大陸逃港少女的脫軌愛情，但編導聰明地將敏感的香港政治地位和唯利是圖的港式作風放進劇本，使得原來走通俗煽情路線的電影，流露出很高的質感，不至於太失節制

4星，片子拍摄比较粗糙，但故事内容既真实又巧妙，一个想留在香港的内地人，一个想去美国的香港人。在那个充满机会的年代，希望与焦虑并存。有人成功，但更多的人在时代洪流下随波浮沉。

开车的梗是那会儿就有了吗？两人在山坡上，下面的车来来往往，越来越快。当然，社会问题、港人心态和娱乐圈那会儿一定有特别明显的现象关系。

这片还真的叫爱情片了。。。原以为讲偷渡人的悲惨生活结果就一爱情片。。。要说糙吧倒也真没啥问题过程衔接的也没问题比预计的好看。。。其实片子讲的是现实与梦想的差距。。。。也反映出香港社会黑暗的一面。。。剧本要是再丰富点就好了。。。开始万梓良差点认不出。。。片子靠他撑着

小农村到了大城市 慢慢的它就开始会玩了 万梓良 年轻时候不帅，但越长越帅

香港梦的破碎，是资本与政治铁幕的缠叠。那段时间的香港知识分子真是左啊，石头虽然坚硬，可蛋才是生命。「此蛋在香港出生，拥有合法居留权利，特此证明」

香港新浪潮时期的邵氏，也有不少作者反映现实，讲述小人物的悲惨命运，本片与大部分“新”的作品相同，将视角对准偷入香港的贫苦青年，躲警察，出卖肉体，没有自由谈论爱情，生存亦难爱亦难，钟楚红奉献了大尺度的表演，希望就如同血液里的孩子，残酷流失！

三星半，主要线索正式建立起来之前的现实感营造特别好，具体表现为对偷渡客生存环境的展现，声音的设计，很有许鞍华早期的气质。越往后越靠近类型化，观察的面越来越窄，知道他们终归会迎来幻灭，只是这种幻灭未能真正印证表达。

80年代的香港，移民问题严峻。红姑饰演的偷渡少女和万梓良饰演拳师之间的爱情....

太难了，不过干嘛非要去香港去美国呢？不想自己努力的底层人，到了哪都一样是底层人。

公共台看到的，钟楚红真是娇憨美丽呀。不过这片忒老了…

即捕即解，无身份的偷渡客注定是悲剧的。首尾呼应，片头自上而下的长镜头，片尾自下而上的长镜头，藏在高楼林立里的贫民窟触目惊心，融入悲戚的配乐，好酸楚无力。偷渡女沦为泄欲工具，沦为生殖器，好讽刺的《呐喊》。该脱就脱，着力写实，够生猛，处理生涩，不能一气呵成，在真实与虚假里跳戏。

感觉红姑早期好多影片都是大胆演出，但是眼神青涩显得纯而不欲。片子关于拳击的画面表现有种笨拙感，不知道是制作粗糙还是刻意而为。偷渡的故事有很多但都类似，如何跳出套路和做出新意真是满为难的。本片后半部分感觉垮掉了，但是前面走向值得期待

满怀期待偷渡去，写进余生尽苍凉。老头子艳福真是不浅。

今天在无线电视台看到这部电影，觉得老片子真的很有真实感，包括粗燥的镜头切换都显得很动人。大陆偷渡移民在那个年代的希望、迷茫、失望、自卑和恐惧，交织在一起，很有时代感。

红姑白脱了，什么也看不着，被贵叔老头子糟蹋也就算了，还被鸽子窝里一大堆烂人玩了，操，非常让人心酸，户口本多重要。。。

看片子过程就一直默念，钟楚红好美钟楚红好美钟楚红好美！