电影非常惊艳。阿斌和李雪都是被困在了某种痛苦中的人，他们的相遇和相互救赎也非常有魅力。

5分，片子非常普通，或者说平庸吧，也没什么好说的。刘天池老师客串那一场戏，表演非常过度，舞台感强，特别抓马，根本不像在演电影！很让人出戏。

PYIFF08，之前一个朋友做一个犯罪片，剧本送审的时候，遇到了一个退休的老警察，这位大爷说警察日常应该如何办案，如果这大爷看到祖峰的这部电影，应该会满意吧。祖峰把一个犯罪类型片处理成这样，虽然算不上高级，但反类型的做法上也不失为一种正确的做法。剧作上更进一步讲，凶杀案并不是重心，真正的重点在两个同命相连的人物身上，后半段情绪起来之后，观感还是不错的。祖峰应该听了不少导演课和影片分析课吧，他对视听语言的理解比很多新导演强，在镜头调度上是有视听思维的，技巧是正确的，只是稍显生硬单调了一点。对于故事线的执着，让电影整体的节奏出了问题，后半段显得冗长，情节连贯上也有几场戏略突兀，优点也是让故事变得非常完整，人物塑造是成功的。能看到一个有视听思维的新导演，还是一件让人开心的事情，他算是三大入门了。

祖峰老师牛逼。结尾漫天飞雪中，有人按了车钥匙，嘀嘀，打开车门，放生了谁？调度精细，有黑泽清味道。难得地对每个人物都倾注最大的温柔。

3.5 这是拍了土味版的《唐人街》+《鲁贝之灯》+《白日焰火》+《海边的曼彻斯特》吗...祖峰还是挺有魄力的，故事在半途后就没有案中案，一条路走到黑。闯进先前租住房间后的面光与滴水声一幕，以及不少“另一个世界”的对白与梦境设计，仿佛在提醒“这是一个鬼片”。把酷暑拍出极寒的炙热感和悬浮感，影调能带人不断沉浸在角色的情绪中。而整体的表演系统其实也很有趣，撇开天池式吼叫外，其他人都游离在类型与日常表演间，真是难以描述的一种质感。

拍的相当不错，部分段落的电影化手法及声画处理非常高级。影片反常规的处理，在国内侦探悬疑片，是极为少见的，也是极为大胆的。祖峰和两位女演员的情欲戏后来被拿掉，真的可惜。

前面法治在线，后面模仿娄烨。从台词到表演到配乐，没有一个是高明的。终于捱到电影黑屏，一位观众疯狂鼓掌。结果字幕渐渐淡出“四个月后”。

这部电影就像“尿不尽”，当你以为马上要结束时，咦，怎么还有！咦，怎么还有！咦，怎么还有……

如坐针毡的观影感受，全片只有几位演员演技在线，正反打的镜头略丑，叙事冗余，无数次以为要结束 这种感觉持续了大概二十分钟…而且我真的搞不懂哪里会被审查卡？

一部源自真实案件的电影，但比真实案件多了深刻的反思和共情。所有演员的演技都实力在线，很赞！祖峰演绎出的痛苦和困顿，看着揪心，黄璐也是。好在最后的结尾，让我们看到生活里的沮丧和悲伤过后依然是有希望的。通过一起案件作为切入口，撕开所有人物的故事，可以说《六欲天》很值得去看。

可以明确的说，故事的初始灵感来自于《今日说法》中的《梦境擒凶》一集。整个故事确实很有娄烨的风格，奇情加男女关系。但祖峰始终没有找到属于片子该有的视听风格，电视剧感强烈。而且整个表演也不算太出色，爱老婆也别这么爱吧，强行加戏，而且刘天池还演的不咋地。最最要说的是他的不加克制，个人认为祖峰和黄璐相约车内自杀是最好的结局，也是本片为数不多的高光时刻，但导演太不克制了，后来加了一大坨有的没的，导致片子没能脱俗。PS：下面那位说乌龙鼓掌的朋友说的对，中间有一次大家以为要结束，纷纷鼓掌，结果到放映结束居然没什么人鼓掌了。结论是，很平庸的片子，即使是在国产片中都不算有灵性的那类……

好大一出melodrama，想法有闪光点但执行差得要命，对白做作得让人起鸡皮疙瘩，某些人的表演也是让人浑身不适。对比一下娄烨是大师，真是错怪了风雨云。

挺难的，影片本身质量不说，结尾都改成这样了还是拿不到龙标，我要是主创我难过死了

后四十分钟的确太沉溺了。但作为一个电影，罪案线和人物线都很完整。调度和叙事表达也都是电影化的，视觉质感的电视化不代表电影就是电视剧。

#Cannes# 5⃣️电视感十足。两个放不下的人相遇再各归各路，其实结束在海面上越飘越远就行，后面拖沓了。黑幕错误鼓掌的确蛮好笑的。不懂有什么好技术原因的。

看完以后说不出来的感觉，像是经历过一段痛苦后被光照见。内心涌起很多的感受，喜欢这类现实题材的电影。结局最后，是导演手下留情的回暖，也是我们生活里都该有的希望。

罪案情节非常空洞薄弱，用镜头讲故事的能力也比较欠缺，但在情绪层面是渐入佳境的，后半程逐渐进入一种对于抑郁的沉溺状态，不遮掩地去呈现抑郁症带给人的无孔不入的无能为力感，这一点在国产片中还是相当少见，可惜结尾变了味。祖峰很入戏，黄璐似乎已经成了某种文艺片语境中的类型演员？

电影节的人脉游戏太无聊了，还和拥有《杀人回忆》的奉俊昊同一届，可比国足三比零韩国之耻辱。

#72ndCannes#一种关注第二十一场。高开低走，提前半个小时结束完全没问题。《今日说法》的案子选得挺不错，其他部分编得都不行，要不是念在祖峰当年演李涯给我印象太好我要给二星半。心疼黄璐。（惹看到现在不会我这个三星是最高分吧……）

C＋ / 暑气蒸腾中的失神与眩晕、忧郁与哀悼。城市空间特性并非重点，但是在特定位置完成了四两拨千斤的情绪传达。除了偶尔破功的精神分析师派头金句和非要讲完故事连接起所有人物的结尾之外都很好。

城市空间心理阴影肢体恐怖与心理畸变有日式风味，人物形象与探案过程又有些韩国犯罪片的影子。旋转楼梯和透过窗帘的表现主义灯光之类更往经典时期影像经验诱引。有趣的是这些全都自觉不足或者野蛮试探，不然不会有最后一小时好像完全没剪对的拖沓混乱。与幻土警察梦双生花，本质上都是在西方影像经验尤其是视觉符号技巧基础上调动东方土壤文化/社会元素。啊其实是想说，这无法摆脱的疲倦重负错乱我懂。

以梦为切入点，进而畸变全片的人物动力，的确使本片跳脱出常规类型架构找到更纯粹的叙事趣味。巨大的烟囱。

抑郁症是经常受到关注的群体，但是抑郁症身边的健康人受到的关注并不多。他们其实也有自己的挣扎，自己的痛苦，面对着患者还要安慰他们，还要过自己的日子。祖峰导演的六欲天的关注点十分独到，案件只是个桥梁，欲望才是人内心的魔鬼，炎热的长沙，缓缓叹出一声尘世悲凉。

#72nd Cannes# 影片本身的质量也还算不错，不过实在拍得像一部两个小时的日剧SP，搁在戛纳这个场合就比较尴尬。人物和情节设计该有的点也基本都有，侦探/悬疑片的类型元素并不是那么强烈，或者说不那么重要。对警察事务性的工作，尤其是排查和寻找线索的琐碎过程，跟美剧路子比较接近。做得比较不错的是对人物心理机制的深入探讨。其实这个故事真没有什么特别大不了的过不了审的地方（不过戛纳放映的版本确实没有龙标），感觉尺度还没有《南方车站的聚会》大呢，另外一部在长沙拍摄的电影（英文片名“Summer of Changsha”），所有演员不是讲京片子就是讲普通话也是让人有点尴尬，不讲湖南话起码也要讲塑料普通话好哇？

白眼翻上天。堆砌了一系列社会版新闻（还狗血化）一群不会演戏的演员包括黄璐 三回九转唠唠叨叨就是不结束的结尾 用尽全力想要给每个人都有一条完整的线 何苦呢。内核想要模仿<海边的的曼彻斯特> 但看起来从头到尾就是故作深沉无病呻吟 导演对信佛的理解大概就局限在没事放生 相信生命轮回了。如果在两个人一起自杀那里结束 我觉得可能是所谓的技术原因 但现在这样 真的不知道还要删减什么。

肯给鱼放生，却不肯给自己放生。和心脏专家偷情，用这种方式勿忘女儿。下雨天想出去走走，天热又想凉快。已经开始了新生活，为什么又要把过去告诉我。有些痛苦就像水泥，没法把过去浇筑。有些经历就像天气，总是不遂人愿。故人若能托梦，死后若有灵魂，就像河边被风吹乱的伞，上有六欲天，下临七情地。

故事差戏更差。每个人都在自己的世界里演自己的。强行给刘天池加的那场戏更是减分。数度以为结尾结果画面又亮了起来，甚至有观众鼓掌引发哄堂大笑。《今日说法》那期节目都比这电影好看！！！

看完整个人都要抑郁窒息了……案情突破顺风顺水就不说了，后半段在那摩擦半天的，劳资比雨刮器还着急了。更让家姐莫名发飙不知道是整啥，抑郁症也不能搞得这么不正常人类啊。结果性压抑要去死，油腻出轨好快活。当然，还有几幕画面是有印象的，垃圾发电之类。

拿犯罪悬疑题材祭心理文艺片，是个玩得转的选择。不过当剧情愈发做作、拖沓，突然出现一幕妙笔，雨点打落车盖，玻璃棺材般困住二人仿佛最恰意的命数，就此收尾，绝对扳回一城，可惜，还有冗长的下文。粗糙感约束了发挥，台词毋庸赘言，许多细节也不讲究，银行不会允许777777这种密码的通过（也不说开头就发神经的婷婷有没还卡），以警察的工资竟能多年续租丢空的旧房，字幕“的得地”不分，也不说百度很难搜到精准的失踪信息，为了让角色邂逅竟不让主角网上买书……下次加油！@平遥

没有欲望的人，观看户外闯关节目等于做爱。被阉割的国家机器，吃药，跑步，上班。巨大沉默的烟囱冒着黑烟，吞没了无数人头。这引以为傲的国家专利，为国家为人民发电。这一代人已经没有了希望，从漂浮的海上醒来，循着婴儿的心跳声，试图寻找新的答案。比《少年的你》勇敢更无力，中年无力。七零八零就这样了，九零已经死去，新的零零后进了监狱。that's it. #错过开头十五分钟，

“我没有力气开始新的生活” “我也是”

两星半，其实单纯看破案还行，每次预判并不像说的那么不堪时，一涉及到两个女人的情感副线就给了我当头一棒。尤其是那句“我今晚能留下来吗？天亮就走，绝不纠缠。”尬的不行，无病呻吟的对白也频繁出线。好几回片子都能完美的结束，偏不。

72届戛纳电影节一种关注入围影片。看过那一期今日说法，看到影片觉得很惊喜，跟想象中很不一样。第一次看到黄璐表演这种角色，黑色美人很有魅力。祖峰的表演非常细腻。试听上比较平稳，没有惊喜，但是第一次当导演值得鼓励。结尾那里，感觉好压抑啊……

【6.0】3rdPYIFF.05没有触碰，没有抵达。外在混乱的人物关系、无序而缠绕依附于主线的旁支剧情线与夏日膨胀却又被藏匿在内心的欲望相互作用，观影过程中心理的压抑也与银幕中罹患抑郁之苦的人物达成了共鸣。影片中大量使用了“梦”这一意象，或提供可能事实、或付诸于情境建立、或是人物间沟通交互的方式；梦是虚假的真实，也是真实的虚假，它对于黑暗是美好，但同时对于抑郁症患者来说，这份希望一旦成为唯一的指望，落空后才会绝望——“我没有勇气重新开始生活”。

破案之后一路崩坏，极力想要塑造的创伤后遗症也没有很好。明明可以拍成一个不错的film noir硬是变成了三流melodram，太可惜了（所以没过审是因为宣扬封建迷信思想么

老老实实讲故事，没搞什么花招。就是太清淡，在长沙这座以辣著称的城市，加上名叫“六欲天”，应该是又辣又热的。然而连主角的家都是咖啡色的北欧风格，主角穿个T恤还加个衬衫，怎么看都不像长沙。喜欢自杀后漂浮在海面的镜头，结尾有点狗尾续貂。

节奏其实很好，直到刘天池一场爆发戏把你从剧情惊起，她戏剧的表演更适合国产剧或《驴得水》，放在本片非常突兀，打乱了电影本应的节奏。正因为她把我从剧情里拽出，我才意识到影片技巧非常电影，对处女作来说让我惊喜，很老派，有些好莱坞四五十年代悬疑片的感觉。如果有资源，不妨调一版黑白来看。它是一部反类型片，讲的是罪案重心一直不在罪案，破解过程没有悬疑、被动推进，故事全靠情绪吸引人，人与人的关系始终充满张力。故事建立现实和梦境两层时空，讲述一对“施”与“受”关系，就像为什么病人对牙医产生好感，老师为何爱上学生那样，描绘警察祖峰与受害人家属黄璐两个破碎灵魂的探戈舞。车中自杀、仰望星空算怪异的浪漫了。符合戛纳电影节一种关注单元应有水平的处女作，我认为它对当代的我们如何在审查中讲好当代故事非常重要。

视听几乎没有什么表现力，好不容易出现灵光乍现的自杀一段，接着迅速被虚头巴脑的文艺之心扼杀在摇篮里。

宣传点打到“抑郁症”也挺囫囵吞枣的，明明应该落点到单亲妈妈，这也就使得电影整体位移，很想问这部电影的主题在哪？其实影片想展示的是一个人通过劝慰拯救另一个人，来完成对自己的救赎。没关系，拯救无能，无力的结局也很好，结果偏不。里面最重要的两场戏，一场输给了设计和台词，另一场又给了毫不相干的尬表演，这就造成了拖沓和割裂的观影体验。能看到祖峰和黄璐的表演路数不同且别扭，最好的反而是磊哥。电影里三次关键的人物关系戏份都完成的非常糟糕，第一次女孩进屋子和出屋子，第二次男人进家躲一晚上，第三次女孩窥视男人的现状，都很莫名其妙。再说最重要的那场戏过度设计，学小米失败之后，刘天池简直是将影片推向滑稽和不堪忍受的双巅峰。一而再再而三不能结束的电影，是《我就是演员》考官现场加题的结果，它们甚至都算不上电影的彩蛋。

电影感弱的堪比《重案六组》，结尾拖沓了半小时，案件侦破和主角治愈两条线的节奏脱轨，湖南省的普通话普及率高到可怕，《六欲天》至少证明了两件事情，一是祖峰更适合当演员，二是黄璐的演技显然一直被过誉了。