老片修复，“台湾新电影”运动之前的通俗片，清新，健康，明快，写实，乡土气息如溪流潺潺流动，空气如田园牧歌般干净，新竹县横山乡火车穿村而过，外景美丽养眼，片子的妆容，色彩，摄影，一点不土。从乡村发展情况看，台湾至少领先大陆20年。

相比溜溜的他，这部已经很多侯孝贤之后作品的影子了，比如些许童年回忆，略有点《冬冬的假期》的感觉，当然他的蜕变来自风柜。

乡下农村的光影、童年的光影，这是属于几代人共同的回忆；我的童年置身于影片中，是那群懵懂奔跑着的小孩；同学间的小矛盾、父子之间的别捏、意外死去的宠物、电鱼事件、双方家长的会面，太多太多的事情消失在世纪末，消失在我生活的这个城市里。

江玲和钟镇涛都是好老师，乡村生活在童年和电影里总是被无限美化的。从本片过渡，侯孝贤即将开始《冬冬的假期》的转型。

乡下农村的光影、童年的光影，这是属于几代人共同的回忆；我的童年置身于影片中，是那群懵懂奔跑着的小孩；同学间的小矛盾、父子之间的别捏、意外死去的宠物、电鱼事件、双方家长的会面，太多太多的事情消失在世纪末，消失在我生活的这个城市里。

一边是爱情纠葛，一边是乡土童年。两条都不够，到最后孩子离家出走，我觉得才是戏刚刚开始，结果草草结束。

從瓊瑤電影脈絡看，確實有點新意：主角並非當紅阿B、江玲，而是這群孩子；帶入環保意識；鄉村作為心靈原鄉的一貫思維；外省老兵家庭的觀察，也超越不食人間煙火的同類型作品。但，硬說教的做作感，商業體例下放不開的矜持，也很明顯...

7.0/7.1 以后的些许风格在这里已有所体现。很温馨。难不成那个乡长就是李宗盛哈，没想到侯孝贤还是个“环保主义者”。

侯导第三部作品，男一号仍是钟镇涛，女一号换成了当年滴玉女歌手偶像“小妹”江玲，不过真正的主角却是乡下的一群天真无邪的国小孩子们。当爱情线不再是侯导影片的唯一线索时，当惊喜地看到爱川护鱼这样的环保因素时，我们期待一个转折的侯导。

高清修复，歌儿景儿和人儿看着都挺舒服的怀旧片，最后主持晚会的村长居然李宗盛！

与之前的作品相比，小情小爱的部分明显少了，侯孝贤的乡土情怀开始显现，但因为要顾及到钟镇涛那条线索，儿童视角的展开还是不太够。

跟就是溜溜的她、风儿踢踏踩可以归结为一个侯早期的爱情喜剧三部曲那样的东西。不过，感觉非常不上心，不喜剧，不爱情，半吊子亲情。

那些童年的夏日，村庄，溪流，孩子的心事，……，是不是侯导萦绕心头念念不忘的永恒；

真是群可爱极了幸福极了的小孩子，在自然天地里汲取灵气，充盈他们无可比拟的珍贵童年记忆。小演员们表演的质朴滑稽不饰雕琢，当然还有些免不了的不专业的稚气，比如明明要打架、翻脸，嘴角还是挂着看到镜头时的腼腆的笑。钟镇涛简直是无法形容的可爱，整圆眼镜，知识分子的迂气，在与小孩子一板一眼的

钟镇涛与江玲之恋，略近琼瑶电影。环境保护的主题，略近健康写实。影片在新竹内湾拍摄，富有乡土气息。侯孝贤是从电影工业中走出来的大师，他的早期作品，与台湾电影的传统是有较大联系的。

侯孝贤早期通俗之作，但本片已经开始有日后的影子，例如用儿童视角来审视成人世界，写实主义下的教育片。那年的阿B一如（小城故事）里般青涩，日后他回流香港拍的商业片简直和这时的台湾时期判若两人。

民歌串烧小史，李宗盛都来客串一下。不讲台词的时候很日本电影，讲台词就瞬间台湾乡土化了。自然保护太说教。

在儿童片里算相当上成了，故事与人物线很散文化，老师的爱情，表兄妹的情窦初萌，周兴旺家的离异酸楚，三条主线点到即止。对乡土自然的眷恋，对童年丰富的心理与经验，已能看到侯导对个人童年经历的抒发诉求。视听语言还是健康写实主义范畴，从常规拍法的熟练程度也可对比侯导后来有多么强烈的突破诉求

勉强及格。明写乡村，暗写台北，从台北送来“接地气”的女孩，来自台北的大红大绿张扬追求者，由父亲出面敲定恋爱关系的古风台北青年钟镇涛，从头到尾勉强承担主线的护河运动投射的自然主义（尽管老师的说辞是因为“对人类有用”）立场，都和另一端的纷乱台北构成对比。全片的演员都很自然，跟侯孝贤之后作品有延续性，全片多处戛然而止的散文化处理（诸多课堂上的小玩笑）。

青澀，質樸，純真，溫柔，貼地氣。也有窮困與蒙昧，可底色鋪滿善良仁厚。一切都那麼美好。是文明最初的相守與寄望。

侯孝贤的“清新三部曲”中相对最差的一部，主题曲也略微差一些，但江玲实在太正点了，秒杀我也

侯孝贤关于护渔的命题作文 青涩但是已经有了风格的雏形 一直觉得侯是华语导演中最会拍孩子的一个 杨德昌固然也好 但是他还是借孩子来说成年人的困惑 只有老侯镜头下的孩子 才是说他们自己的故事 就如特吕弗 是枝裕和们一般

「在那河畔青草青」太多我在河畔长大的童年往事了：夏天热闹的河坝，把饮料放在水里冰镇；袁磊带我在小拐子滩钓鱼，我和冉思危用擦炮炸鱼，当然没炸到，在两河口舀鱼；坐龙昌号从小镇到县城，卖票的来了就暂时跑开，船头近距离观察水面，进过驾驶室，船尾是喷着黑烟的发动机，厕所就是一个洞，老是担心掉下去，最期待会船时的摇晃，好久没坐过龙昌号了。当然还有老小学食堂的大锅饭，青梅竹马的玩伴，好像还养过一只鸟，说是给它舌头上滴血就能说话华语电影少有的环保元素，侯孝贤的健康写实和电影风景，李宗盛乡长，以及杨柳老师有点像江玲

（8.0）我是真抵抗不了这种题材呀，即便那个时候的侯孝贤是如此地通俗。和我说同样母语的人能有这种生活，可千万别被糟蹋了。

叙事已不再紧紧跟着男女关系，而变成具有强烈生活写实色彩的单纯叙事故事，以乡下内湾国小以及田园风光景致为中心，乡下国小孩童以及其他底层百姓（老兵、原住民）的生活，以及河川的自然生态才是影片真正所要追寻的重点。大概只是因为商业考量而更多采用了喜剧的方式来呈现。

差点打算不来了，结果远超预期的好笑（粪检段落全场笑喷，就是那几段强行唱歌的拍得实在太傻了哈哈），侯导也太逗了，编了个如此童真无邪充满欢乐的乡土奏鸣曲，拍商业片也拍得那么厉害，想到后面一部是[风柜来的人]就更佩服他了！；火车；这次HHH五部修复版都是让·杜歇主导，总算见到了真人，老爷子八十多岁聊起电影语速惊人，说他在这片子里学了不少小津，“侯孝贤”三个字发音比他放的那个小视频里解说的男中音可标准太多了；p.s.每趟感觉窝塞额时候么又在电影院给我“安排”一部片子看得我身心愉悦，上一回是[布拉格练习曲]，呵呵，my sweet lord，侬到底想哪能

火车轰隆隆，再也追不上。小鸡仔们和他们无法复刻的纯真童年。

BFI印的场刊里有篇贾樟柯的影评说明明侯孝贤的电影拍的是山的那边海的那边的台湾乡村故事但总是莫名的让他这个山西小伙产生共鸣 我想可能是因为华人式情感表达的内敛隐忍是共通的 就像黄金水的爸爸摔死了他的猫头鹰没有道歉却默默带回家一只肉鸽 一部好的华语电影会不可思议的调动出心中的华人烙印

重温：早期台湾爱情片的节奏与套路里，已看出侯孝贤视觉和情感上的端倪：乡村田野的成长岁月、琐碎细腻的各种情感、恋恋山城的美好恬静，却也透露出理还乱的烦恼。最后切入的环保题材清新，而带着妹妹寻母的情感充满童稚与柔弱，想起《再见三丁目夕阳》里出走的男孩。

本片是侯孝賢早期商業喜劇三部曲的最後一部，已經有了他獨具一格的長鏡頭技法，本片以愛川護魚的環保議題為主，清新自然的拍法和童星的生動演繹都令人耳目一新

蓝皮火车经过的内湾，河水清绿，乡民淳朴，一派热闹的烟火气息。侯孝贤个人首部电影长片2年后自编自导的《在那河畔青草青》，获得19届金马奖最佳导演提名。时光那头的阿B，和台湾老歌标志性的调调，才觉人间已过30年。ps.82年的台湾乡下已经有了冰箱，内地在83年9月，才诞生第一台双开门冰箱，容声冰箱的前身。

侯导通俗片时期唯一能看的一部，感觉他从此慢慢打开了场面调度的天眼，景别变远，镜头变长，场景开始压过情节。虽说女主角都是听老板安排吧，江玲也比凤飞飞好看太多了。

美好的蓝皮火车，美丽的内湾支线。绝对是拍给铁道迷的电影啊！

1、不文艺不侯导；2、明星那时尚未老；3、乡村记忆久未消，今日又被勾起了；4、83年，谈环保，台海相差几多朝？内地文革弊未除，改革锣鼓未曾敲。

纯，质朴，冲淡，没有大的故事性和冲突。女主角海报上那条花裙真漂亮

侯孝贤早期的风格有着李行的台湾乡土风格。

完全发生在乡村的故事，弱化了爱情部分，强调人与自然的和谐，儿子与父亲的对立，有些侯孝贤之后风格的雏形了

离开台北、回到乡土的侯孝贤，水平一下子提高得真的不是一点点。童真、有趣，多姿多彩的童年生活，又不乏一点点生活艰辛。。接下来，真正的大师侯孝贤就要登场了。

清新明快，但也相当稚拙，各方面都是。侯导的电影要是连着看，恐怕很难想象《那河畔》仅仅一年之后他就拍出了《风柜》，这其中的跨越毫无疑问是蜕变式的。

在侯导自己的作品序列里是承前启后的，虽然仍有着之前琼瑶剧的影子，但已经开始将后来的一些元素融入，虽然乡村写实有过度美化之嫌，但格局确实逐渐开阔了，捕捉童年往事，顺便还讲了一把环保。

“记忆里有我们已失去的童年的梦，有每个人一生里最美好心酸的时光，像初秋的阳光和溪水潺潺流过白烁烁的野芒花，是如此叫我们珍重爱惜。”

质朴的乡村故事，美好的童年回忆，还有最最淳朴的孩子们。大师早年的片子满满的简单和温暖。

传橡皮擦那一段儿太生动了，还有养猫头鹰。我还养过青蛙呢。

侯导第三部作品，台湾乡土气息很浓啊，许多童年的回忆。

有意思的一些东西出现了。阿B这种偶像派的演技在几个孩子的自然面前黯然失色。

真不明白王童和早期的侯孝贤为什么都喜欢用钟镇涛；整部影片只有配乐感觉是侯孝贤的，其它感觉都像王童...

不少道德思考。也想有鍾鎮濤做老師，迷死了。

《就是溜溜的她》和《冬冬的假期》的结合之作。既有前者的小清新爱情，更有后者童年的辛酸甜蜜记事。侯孝贤将记忆流淌中的童年诉诸镜头，在严肃历史叙事的背后，为我们展露了他温情的另一面。（Ps：插曲好听得我都忍不住想学会）

这个修复版有点意思，最后一个镜头突然回到了修复前的胶片色调。想不到候孝贤早期作品居然那么主旋律，不过也已经有《童年往事》的雏形了。

中午休息时看 同事一抬头看见屏幕差点没把麻辣烫喷出来 一直嫌弃太老啊画质太差啊 可是这种年代感蛮有味的 要说它说的什么故事 好像也没什么故事 就是有点儿碎 有点儿闷 有点儿趣 有点儿吵 有点儿温情 什么都有点儿 而其用心又可见一斑 女主好漂亮

7.5，童年、乡村风情、纯情和以小见大的环保，看得很舒服。想不到我大中华最宝贵的“遗产”——淳朴乡土风情，关注最早的导演来自台湾，对了，还有武侠是来自香港。艺术终究是离不开经济发展与政治宽松的。

台湾新电影初期影片，影片充满现代主义和人文主义，将传统与现代相结合，通过台湾民众生活叙写环境问题。

纯得不能再纯的年代，感觉像侯导另一部《冬冬的假期》的姊妹篇