不确定性原理：一个微观粒子的某些物理量（如位置和动量，或方位角与动量矩，还有时间和能量等），不可能同时具有确定的数值，其中一个量越确定，另一个量的不确定程度就越大。

1.又是贝多芬，残酷和绝望的东西总爱配上贝多芬的音乐，比如大象、麻将…；2.结尾很好地阐释了迷宫的意味，从处女作血迷宫开始一脉相承的命题，终于形而上了一回；3.Coen的失控题材中最不失控的一部，更多的剥夺失控的表象直指荒谬的本质，用黑白影像和古典音乐营造舒缓冷静的笔触，减少了悬疑的闹腾

啊，浮云啊。男主的烟一根接着一根，搞得观影途中我也抽了一根。

越来越喜欢科恩了啊，能把犯罪拍得这么喜剧，又把喜剧拍得这么悲凉。孤独沉默的凡人们啊，一生一世的挣扎沉浮，真是在迷宫里转悠乐此不疲。跟外星人点点头，还是回监狱的电椅上去。哪怕临死，我的目光也不过停留在你们的发型上。我不过是个理发师而已。杀了我也是杀了你们自己。

看的第一部科恩兄弟的作品是《老无所依》，当时彻底爱上了这部作品，从那以后也以为自己喜欢着科恩兄弟的作品和风格，直到现在回顾了一下，原来我喜欢也只有《老无所依》和《醉乡民谣》，仅此而已。这部的画面尚可。

如同看了一部电影版的《局外人》，生活不过日复一日的冷漠，隔着透明幕布相望。没有人看见我，我也看不见任何人。知道自己的死期，不过如终于从迷宫中走出，回首曲折与碰壁，皆是人生的纹路。16岁的斯嘉丽真世间少有，与弗兰西斯一般，几乎没有动作和台词时，气质仍强大穿透屏幕。

松顿的脸和演技在黑白下质感无以复加，话少烟多的男人性感到肝颤。摄影爽命题冷都不用多说，科恩配乐是我永远的死穴。noir对他俩来说算什么

力道足啊这电影，被击中了。各种元素恰到好处：黑色、案件发展、大叔和萝莉的副线。甚至把几个哲学概念加进去了，很神奇的感觉。摄影极其精致，贝多芬似乎也是专为这种冷酷风格的黑色片而生似的。男主声音很有磁性

我不曾缺席，只是我来的时候你刚好不在

一个甚至有点老套的故事，没有过多的惊喜，一切都是那么的冷静和克制，却又极其的自然而然，在写意的氛围下散发出浓郁的哲思气息，镜头和主角全都像是事不关己静观其变的旁观者，流露着一种生存状态中早已了然于胸的领悟，以及屈于世事和命运之下的无常与无奈，看完后，想起了加缪的《局外人》。

艾迪如愿收到封口费，但事情很快暴露，戴夫找到艾迪泄愤不成反被杀死。戴夫之死导致多丽丝入狱，艾迪反而未受怀疑，于是他超脱于事件之外，每日只靠少女贝蒂（Scarlett Johansson 饰）的琴声打发时光，不久一场车祸让事情急转直下……

黑色幽默故事片，里面的元素，剧情反转的路数，与《赛末点》类似。但是，与之不同的美妙之处就突出很多。比如贯穿全片的旁白，让人物更明晰的站在观众面前，从主观到客观。到结尾才发现这自白其实是其锒铛入狱后给杂志的供稿，妙！如比片中极为出色的摄影。黑白影片对于光的处理要求苛刻，画面颗粒感十足同时带有锐气，构图完美，随便定格都是好画面。另外，音乐在片中的作用更神。本来是讨巧用人弹钢琴做影片配乐，托气氛显人物，结果发展到音乐本身成为主人公精神层面的制高点，灵魂救赎的出口，结果一塌糊涂，戏剧化的悲惨。这些各个点的优秀，让整部片层层叠叠绚烂发光，把一个很烂俗甚至并不严谨的故事表现的赏心悦目，耐人寻味。

科恩片之所以好看，在于他让事情的前因后果和人物走向总是产生错位，这种错位会让观众有种生活十分荒谬的错觉，而后再在最后一场戏拨乱反正，落在了一种"负负得正"的严肃结局中，这种“圆满”本身也是一种幻觉，戏中人物并不自知，像我们一样。从《血迷宫》《冰血暴》一路过来都是如此。

科恩兄弟先写了这个故事，然后觉得应该拍成黑白电影，正在犹豫用黑白摄影机还是拍成彩色再转黑白的时候，制作公司要求他们拍一个彩色版本，所以就决定用彩色摄影机拍再转黑白了，最后发行了两种版本。https://site.douban.com/162951/status/1753784492/ https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/1755501333/

科恩的复古黑色电影，从光影到叙事都是对于传统黑色电影的追溯，但是整个情绪是更加自省式的，人性的幽暗与个体的无所依存，更像是加缪的《局外人》，用缄默与独白来对抗荒谬世界，而他们的终点都是死亡。存在消逝，虚无蔓延。

有的电影说不清哪里好，但就是谁都替代不了，很牛逼的电影！

典型科恩兄弟编剧电影，凶杀、勒索、绑架的不变主题，配合滑稽怪诞的叙事模式，剔除剑拔弩张，配之同样卓越却无夸张技法的影像呈现，塑造了一个个性格迥异而饱满的人物形象，在艾迪内心独白的穿插下殊途同归，最后切入现实回忆终止，只剩落寞孤寂的艾迪细数珍馐，一切都无非是辛辣嘲讽，归于虚无罢了。

最喜欢的一场戏是夫妻开车回家，科恩嫂喝醉了，比利·鲍伯把她抱上床后凝视了她一会儿，回忆起了结婚的始末。（后来，她告诉我她喜欢我的沉默寡言）斯嘉丽在床上边和大叔说话边抠脚太特么撩人了（很少女很洛丽塔）（让长了一张离婚脸的比利·鲍伯去演一个普通的理发师难以入戏啊，难道是为了黑白电影打光吗）科恩真是有飞碟情结啊。

只要看过《血迷宫》《冰血暴》《巴顿芬克》《老无所依》，就很难不喜欢科恩兄弟，电影语言与中心思想的成熟给人一种负重感，科恩兄弟最大的特点归根到底荒诞二字，生活荒诞，感情荒诞，行事荒诞，万物荒诞，无处不在的荒诞大大延伸了科恩兄弟电影的讽刺感，同时也能极大地消解悲剧意味，沉重而不自知。

冷眼旁观的生活缺席者，孤寂沉默而卑微平凡。当他触动了欲念的枢纽，却引发了环形的毁灭。他说后悔的就是做理发师，在人生的终点否决了人生，从玩世到弃世。【9↑】

15.1.20 四星半。罪恶并不源于谁，它是一直在被推卸的。善意的念想和不能更单纯的梦，只有在苦难的缝隙里发作。头发还在长，灰色的人还在游荡，生之意义，死后才清楚。无论是意象上、隐喻上或符号上，都太多面了，而我更愿意只把本片视为一种情绪，就是这样茫然无望，就是这样索然彷徨。

人不理发，发不理人。是啊，自然生长的头发确实能令人在冥想它的神奇之时感到平静抑或迷失。幸或不幸的是，作为理发师的男主角并没有把头发直接埋进土里，而是押在了人的身上。为此他要为自己的行为或选择付出与之相等的代价，最终我们看到在《缺席的人》留下的空白处坐着一个代替你的人，而这无疑是科恩兄弟所有讲述的寓言里最为简洁美妙的一则。影片的伟大之处在于这个核心人物的通感与透明。作为犯下罪行理应得到惩罚的人，他于这个“测不准真相”案件里的缺席与在场让这部后结构主义杰作真正有了现代性。众所周知，黑白并非主客对立的关系而是相生相克的整体。为此电影的真正目的是想要告知读者一个如假包换的真相：在人试图掌控命运而不得的过程中埋伏着鱼目混珠的光头和混蛋，亦潜藏着暗箱操作的误差与精准。重点不在于你是谁，而在于这就是生活。

沒有波瀾起伏的情節，只有小人物的無奈，無力之感！

存在主义的探讨，Billy Bob塑造了一个绝佳的“局外人”。全片基调沉缓、哀而不伤，一如引用的贝多芬的音乐。元素众多、文本复杂（干洗、测不准原理、UFO、致敬洛丽塔），但组织精妙，几处押韵：发型一览、头发生长到死亡、刮腿毛。太多妙笔：“...几周后她提出结婚”，撞车后的梦/闪回、（表现主义的）在牢房栏杆影子里穿梭的律师、UFO降临监狱、最后纯白色的电椅室。长于刻画人物以及他们的对话，机敏睿智。节奏感极佳的幽默感。

就像反复拍一个人的肖像，沉默如迷。对我来说，这部电影最重要的配角不是斯佳丽，是阿蒙。

科恩兄弟无疑在《缺》中模仿了40年代的黑色电影，却赋予一种加缪式的后现代存在主义命题，那个极端理性地生活着被法律妖魔化的ED未尝不十分接近默尔索？黑白与轮廓感极强的逆光营造出了一个没有生气的阴暗世界，结尾电刑室构图精简至极，极为残酷，又不乏科恩兄弟一贯的“黑色幽默”特质

一开始看到主人公的苦逼遭遇我以为剧情的发展会很好笑，就像＜冰血暴＞或者＜血迷宫＞那样荒谬。谁知结局如此伤感，这次科恩兄弟是真的正经起来了，黑白的影像加上贝多芬的音乐显得异常冷静，虽然黑色幽默也没少冒出来，但这次我却笑不出来，因我已经开始同情这个并没有错的理发师

没有人可以无代价地离开。本片一切都太厉害。完全失控，生死由命。毫无多余，似于本格推理，几成定局越使人受怕。剧本太棒了，人物的细节臻于完美，表演克制恰到好处。我只是不算特别理解彩色转向黑白，尽管如此布光仍细致妥当，风格极强。Joel主导，成色和主题真的很不一样。

1.科恩兄弟最棒的作品，哲理性的荒谬小人物故事引发深思 2.主人公可以人财两失，可以荒度一生，更可以一命归西，但面对自己最爱的萝莉，抵抗力瞬间消失。3.不关我的事，我是来看斯嘉丽的。

巧合处理得巧妙，人为就变得天成。几个人物各自的故事之间是如此富有逻辑，而且衔接得自然，然后一个急转——科恩兄弟的标志性手法

重看。如此的虚无迷惘，聚散离合都凉薄空洞，都是伸手握不住的流沙。ed crane，有谁会记得他？一个被命运遗弃的木偶，上帝甚至连一声冷笑都懒得给。

一个抽烟很有味道的男人，一个缓缓流淌却深触内心的故事。科恩兄弟的这部电影真是精彩，故事结构、光影的精致、故事内容的思考深度…都值得仔细多多品位。缺席的人，似主人公所说自己就是个谁都看不到的影子，贝多芬的曲子有无力和逃避的意味，而小人物的挣扎到最后也确实因死刑消失。当然，片名、不在

昏昏欲睡。结尾还行。男主角死瞪的大眼珠子与女主角的苦瓜脸。斯嘉丽KJ。哈哈

黑白的画面 淡定的旁白 贝多芬的伴奏 一个血迷宫式的故事被主角娓娓道来 其实太多的语言都无法描述这部片 意外的是科恩兄弟竟然能拍出这种风格

科恩唯一的黑白电影，缺席和命运主题的呈现。依然沿用前作的老爷子迪金斯掌镜，依然使了如此多佳片的视觉特效师，依然是黑色荒诞色彩的反类型。每当我怀疑此片的荒诞元素时，它就会在我怀疑时给来当头一棒，就像片中所提的“测不准原理”。理发道出人生真谛，贝多芬乐完满抒情。杀人时的走秒与平静，对话时的造型和光影。当命运左右人物，当金钱左右命运。寡姐实在太棒了！无论是表情、人设还是转折。

被镇住了。加缪之魂附体 主角视角冷静抽离。令人惊叹的布光与构图 观感宛如欣赏精美异常的动态摄影作品集 光影如此曼妙。全片气质游离而几处冲突处理却饱含力度 一气呵成炫得漂亮 同时不得不被松顿极具穿透力的眼神打动。贯穿始末无关痛痒的钢琴曲配乐也是亮点。

看到一半就感觉不对劲，于是就等着一个震撼的结局。但其实没有什么震撼的。整个影片的氛围超强。

用美国黑色的小说的文本不断喋喋不休的讲述自己经历的理发师，成为了一连串事件中经历过的人，在此之中不断将法庭讽刺作一个舞台，理发师在法庭上荒谬的结束了自己的一生，圣洁还是罪恶，都与他无关；似乎他就是个平凡的人，平凡到毫无存在感以至于缺席的人，这就是一种悲怆，舒缓的慢板，第二乐章

演员阵容很强大，N多美剧主演。居然有Scarlett Johansson，这么早就开始演傻妞了。贝多芬的那几首曲子好好听。

reasonable doubt. 摄影真的牛逼大了，再加上古典交响乐的配乐和黑白画质，赏心悦目啊。本来是为了补斯小姐全集，这下又有了部科恩兄弟全集的冲动。。。

很棒，很老派，很深沉。非常之闷骚的影片，科恩兄弟才是美国电影的诠释者！爱极了那种沉稳的 机位、体现内心活动的光影，斯嘉丽也是让人欲望十足。有些地方看不懂，很想和人讨论此片

看完以后真让人郁闷，还有在监狱中的那个UFO，这人活成这样也够2的了！

这个故事的构思太巧妙了，整部电影的线索前后对应点繁多而不杂乱，处处意外而在情理之中，科恩兄弟编剧功力可以的。中间撞车Doris重新出现的那小段蒙太奇不太明白什么意思。不过剧情到后面有些拖沓了感觉。

确切地说是没看懂，有点不像科恩兄弟的风格了呢？还有斯佳丽·约翰逊这个小妮子哪里都看得见呢，这把居然成了个小萝莉~~

黑白摄影真是太好玩了，看着叼着烟的松顿，真的感觉回到了60年前

科恩兄弟的作品，黑白片，看似平淡，但起承转合的很完美。松顿表演相当给力，斯嘉丽的lolita很诱人。

松顿不说话光靠那冷冷的表情，那嘴边叼着的一只烟，就表达出千言万语。斯嘉丽本片中为了剧情需要装扮得很丑怪啊。

很典型的科恩幽默 少说话多杀人 混乱程度趋近《两杆大烟枪》

可以称得上科恩兄弟的最佳作品了吧？难怪能和拍出《穆赫兰道》的大卫林奇分享戛纳最佳导演奖。当然，迪金斯的黑白光影质感也功不可没。一个沉默的男人，一桩离奇的凶杀案，一个虽阴差阳错但殊途同归的结局。最迷人的两场戏都在律师会见之时。导演竟然用量子力学的不确定性原理来类比律师辩护艺术，感觉被某种真相命中脉门。看完此片就彻底明白，为什么比利·鲍勃·松顿曾让安吉丽娜朱莉沉迷。印象中科恩嫂从来没演过这么漂亮的角色，与之辉映的是她夺目的演技。当然，还有事业起飞之前清纯诱人的斯嘉丽，两年后，她让另一个老男人以及全世界为之迷失。

就因为科恩，就因为黑白，就因为主角抽烟抽的帅，脸有型轮廓清晰，你们就打五星吗？

家里装的卫星高清投的片名是＜绿帽离奇勒索案＞，真想杀了这翻译的人，整个破坏了影片意境！英文片名超赞，直译＜缺席的人＞多到位啊~ 影片里的沉默，黑白画面，构图所诠释的一种内在的优美是无与伦比的，但科恩兄弟继续的这种荒诞我一度无感，更喜欢＜大地惊雷＞~

科恩怎么能同时把情节安排的这么苦逼离奇又把男主拍的这么有型性感呢！

贝多芬的音乐太令人陶醉了，这才是音乐啊。我又想起那阵子听贝多芬太多导致无法听其他歌曲了。感觉这部是科恩兄弟拍得最不戏谑的片子了。黑白格调很得人心，男主角演出了沉默与疯狂的一线之间的差距，厉害。

不知该怎么评价，在我看来就是一部不算闷但不过瘾的律政片，还有点悬疑和微量文艺。男猪是我最讨厌的德性，看上很酷很有料境界很高（虽然是个性本来如此），其实却是简单诈骗都上当的底层傻蛋。讲述故事也很流畅，情节简单，旁无枝蔓，很好理解，稍显冗长。一直以为有反转还是惊喜，所以最后蛮失落的。