一群1920s的人仿佛乘坐时光机来到了1970s，几何空间、机械齿轮、声音影像的发现，一切都符合我对未来的想象。Amazing！

故事弱但是感觉写成小说会挺不错的。技法棒，喜摄影。后半段变成科幻片了耶。默片时期的技法总是那么inspiring，奇怪的是当代电影稍微模仿了一点默片时期的东西就一群人开始高潮，我只能黑人问号脸.jpg了。男主角乔装之后莫名戳到我的萌点，pourquoi?

印象派电影强调视觉效果超脱人的日常视觉体验，极对摄影的实验性运用。此外，注重对人主观心理状态的描述，如梦境、眩晕、精神恍惚、醉酒....机械式受到打击后，精神恍惚的精神状态，通过对乐队画面的模糊化处理、驾车飞驰与路面景色的叠印等表现。

从某种意义上说这真是一部“非人性”的电影。因为最吸引观众的是片中现代主义建筑设计装潢风格，它的棋盘瀛台，它的扑克大门，它的弧形壁饰，再配以默片独有的胶片印染区分时辰所呈现出的通屏青蓝与浅黑的色调交替，即便搁在2049年的异形科幻依然绝顶前卫新潮！回归到剧中角色，所谓“人性”的部分，这个百凤求凰悲喜交加的题材是否抓住你暂且不论，单说那个凰的颜值和气质……整个故事的立论基础和注视欲望就坍陷了大半！

全片都维持着对set和超一流剪辑手法流口水的目瞪口呆痴呆状，故事讲了啥反而不是重点了，当然里面racial奇观化的部分还是挺多挺offensive的【【但从电影研究的方面来说，确实值得四星

所以我对于电影研究的理解是，一切只以故事为对象的研究都是研究文学的人过来耍流氓。这部电影的故事弱得让人哈哈大笑，但是却融合了二战前几乎所有伟大的艺术门派。一开始的framing和editing以及推进的速度，让人应接不暇，不可注意，但甚至很多现在的电影理念都远不及此片先进。

缺爱女高音与痴情技术宅跟阴毒阿三王宫3人间怪力乱神的electricshock melodrama【L'INHUMAINE.1924.FRENCH.1080p.BluRay .双音轨 - 喷子】

那個年代的片子特點：臉色越白戲份越多，白到像已經往生的那兩個，通常是男女主角，且不論其年齡、長相、性別及其他條件。

图形非常之优美 门都是蒙德里安门 不过剧情很挫 而且这个tint明显有点问题 为什么同一个场景里面的两个视角用不同的tint?

印象主义+表现主义，此阶段的电影给人的感觉就是，在图像的美学设计上，场景的美学设计，镜头，已经基本达到极致了，就算100年后看，也不会觉得当时的人审美落伍，甚至有可能比当代人还好，这就是为什么有些美术，艺术作品是经得起时代的考验，从印象主义角度，其中的“抽象混乱”的剪辑方式，画面扭曲造成的视觉效果，当代电影更是不一定能超越，《金色梦露》里面那个3人性的扭曲设计，也就是这个水平

男主长得比女主漂亮三倍还得苦心靠诈死赢取芳心，太难了……这部片应该是拍给现代主义、包豪斯和蒙德里安爱好者看的，场景设计偏前卫，最后女主躺的床就像是被供在金字塔上一样，果然是女神级别的待遇。

除却拖沓和庸俗的情节，你可以在这部前卫的默片里找到未来主义、立体主义、抽象派、风格派、印象派等等大量现代主义元素的融合，还有苏式蒙太奇的使用，音乐也牛逼，有高度风格化的叙事性，现在来看，这是部相当纯粹的艺术电影，虽然比不上表现主义电影的高度，但绝不可忽视它的影史意义

女人的“无情”作为影像的中心，围绕她运作的是男人们的目光，高度浓缩的正反打影像、强迫症一样图形匹配的叠化式的蒙太奇，当然也伴随着女人目光的移动带来所有男人目光组成部分朝向其移动方向整体运动，这样的运动在锚定的核心下滑动

2016 Ebertfest 现场伴奏+panel 1. 戏院那一场戏观众的扮演者聚集了当时著名的艺术家 2. 几位著名设计师参与了布景设计 3. 这可能是television一词第一次被使用 4. 女主花了大价钱赞助此片的拍摄

莱尔比埃在当时的滑铁卢之作，商业上的失败直接导致他之后的保守风格。但我只觉得棒呆，虽然故事平庸，尤其还请了对导演生涯有重要影响的歌唱家来演，但实在不是当演员的料——但不论是逐渐成熟的印象派技法，还是坚持电影的“a miscellany of modern art”理念，以此请大量艺术家合作创作的繁多现代装饰艺术，都让人称道。电影不只故事，也不应该以故事为价值判断的唯一标准，这部片子很好的证明了这点。 另外有趣的是，音乐会片段请的2000多名群演里大佬众多，包括毕加索雷曼等等；黄金国的小丑成了王子，舞女成了农女，而且莱尔比埃真的很喜欢卡特兰几乎每部都是主角

滤镜（染色）和剪辑是大亮点，在不断变化的滤镜（不同染色）中的快速剪辑相当的狂妄。从艺术指导的角度看影片中充满装饰艺术风格的建筑装饰也很令人着迷。全新录制的爵士乐配乐很新潮或许会令观众出戏，不过个人觉得和这部电影还是挺相配的。。。但是叙事稍微有点顾此失彼，显的很拖沓，尤其是最后居然是这样一个科学怪人般的结局，这点真的有点尴尬，或许编导的目的是以此来进一步加强男女主角间的爱或者强调科学家的厉害，但是在观众看来有点过分夸张浪漫过头了。。。PS女主角简直像是斯旺森和梅.韦斯特的混合体，男主角就像个粉嫩小鲜肉。。。

建议与伯格曼《假面》对照看此片，两片思想内涵巧合地互为补充：艺术本身是冷酷而逐利的，而金钱只能换来艺术的毁灭；靠技术革新来给艺术续命最终许是为召唤艺术的人性。在伟大如《铁路的白蔷薇》的光芒下， 莱赫比耶可谓另辟蹊径，拍了一个“此处无情胜有情”的电影，乃至窥见了艺术的困境和未来。

窝真的是。。。谁写的这是科幻片！ #好开心 alloy orchestra boston premiere !

未來派、法國印象派，就是很難相信已經49歲的女主角會如此傾倒眾生，讓嫩男工程師、各個身家背景顯赫的男人為她瘋狂，2017.03.23

3.5.抛开storytelling不说，本片展现的艺术水准和影像技巧都可以认为是超越时代的先锋，尤其是临近结尾的几近“癫狂”的“复活”scene, 你可以仿佛看到contemporary filmmakers的各种模仿与借鉴。电影的expressionist aesthetics很大成分上来源于mise-en-scene中的各种未来主义元素，这与后半段的科学家部分算是一致，但叙事前后割裂也导致在百年前上映时也遭到了观众的嘘声退票。一个追求自我，爱恨分明的成功的女人，可以被认为是“非人”；一部前卫到对于电影艺术有预言性质的作品，最终成为了商业的失败，也成了少有的记录设计师Paul Poiret作品的影像archive.另外，电影中的东方主义元素和殖民美学，某种程度上也是非常珍贵的材料。

A-,# SFF#,在被红黄蓝绿蓝紫用来展现人物心情的色彩轰炸眼睛后，科技部分的黑白着实是让人心旷神怡。房屋建筑风格化到我一开始以为是模型……狗血的三角恋故事因为蜜汁科技元素的加入变得WTF起来。

默片里的女人我总觉得都是一个人 怎么长的都是大熊猫眼

极具现代艺术风格的场景设计实在是太过亮眼，不同于简单抽象的布景，是充满未来感的空间与装置的精致呈现。除此以外，快速剪辑、多重显色、重影特写、扭曲镜头、压缩视野，华丽的视觉技术不仅得到大量呈现并且已经运用的十分娴熟。有实验电影的神采，又比实验电影更加成熟。从视觉上来说称得上是里程碑一般的划时代巨作。只是剧情实在过于平庸，即便抛开现在看来显得幼稚的科技幻想，整个故事仍然乏善可陈，甚至还有些搞笑，算是拖足了后腿。

修复后的蓝光质量真好，可惜电影的原声配乐没有被保留下来，算是一部不完整的电影，故事的确很单薄，人物也的确很无趣，但是里面的现代艺术大杂烩充满了时代气息，也许这是一部失败的电影，但它的失败却是那么的华丽、那么的大胆。

主角恍恍惚惚 背景布置很有意思 音乐棒

教授推荐的印象派电影，拖了一个星期才看上，消化起来确实很费脑子。

是真的科幻类型 找的资源画质太好以致于我一开始以为自己看错片子//但说起来剧本还是弱了点 看着有点废耐心//但是但是 剪辑和布景有非常出色的部分 现代艺术也是得用现代思维现代手法来展现

B站7分钟片段。印象派。马塞尔 莱赫比耶。扭曲的镜头，叠印表现人物主观情感，现代风格布景建筑。

【5M】法国20年代印象主义，以求传达感觉和情绪“印象”。遮片、叠印、滤光器、扭曲影像以及快速剪辑突出主观性和强化上镜头性，拯救Claire的紧张迫切的情绪通过细节有节奏地快速变化表现出来。叙事上仍依赖于人物心理动机以常规方式推进，"The Inhuman Woman"终握“Love Of Humanity”。

音乐和deco很难想已经是100年前的片子

资源见油管，硬着头皮啃完了法语词卡版。故事薄弱，胜在布景，充满现代艺术的简洁抽象色彩，完美契合后半段的科幻风格科技赞歌。女明星选角略失败，既不美艳也不无情，反而像闹别扭的慈母。顶着微笑泥人头的男仆在摧枯拉朽般走调的配乐下格外惊悚，不过豪宅的立体主义外立面和人造池中央的棋盘格用餐区我好爱！

还是能看到印象派元素 快速剪辑 胶片叠化 克莱尔傲慢冷漠缺爱 但居然是个黑科技爱好者 工程师的实验室颇有未来主义和机械主义味道 一百年前就有了云演唱会和虚拟现实概念 还有不得不说 克莱尔这女演员选的实在太丑了

印象派默片的样儿，阴阳怪气的。萨莫维尔剧院的现场音乐非常有气势。

Art Deco突出，剧情有毒。剧情负分。