能立得住真是奇了，有腔調還是很重要… Rocco這個角色就是一鍋亂炖，或像有多個彼此割裂的人格。但我不認為是演員問題，更像是維斯康蒂態度矛盾導致的。主旨來看他確是中心人物，但他的容忍和善心實為傳統家庭的存續之道，本應該是明確地受審視和批判的，而不是像成片這樣看完只記得Alain Delon的美貌x 至於說他是聖人，那無非是點出天主教和義大利的這種傳統家庭如何相關，並不是要聖化他。從他或者從整個片子想到陀的就離譜，人那聖愚碰上殺人犯拖都要給你拖到警察局去好吧x 而強姦犯可是自己在門後上吊的。最後我正喊著Ciro你跑得好啊！呢，他又打算回家了……orz維斯康蒂的時長毫無節制是違背我原則的，但他審美真的太好了每次都看完……again有腔調很重要

铲雪前的雀跃、捣糨糊的房租、赊在兄弟头上的衣费、事后索钱的男同嫖客……老三到后面利用情人心寒把她推向他已无力救的老二，很难让人同情。矛盾聚焦在二三，安稳踏实的兄弟没多做交代。漂族前途发展稍局限，进厂要么打拳。看得出导演对阿兰德龙格外怜爱。标签还得加个同性

看过年轻时的阿兰德龙，别人都不能算美男了

Rocco是自私的圣人，他的爱与宽恕全部倾注给了自己混蛋一样的兄弟Simone，对剩下的人都十分吝啬，包括所谓的自己的爱人Nadia。他的目光始终注视着过去注视着他心目中早被过度美化的故乡。Vincenzo是一直游离在外早脱离原生家庭的兄长，而成年后的Ciro似乎真正成为了一个务实理智并且依然勇于承担家庭责任的人。影片结尾画面定格在Luca远去的却融入城市生活的背影里。故乡对于年轻一代大概只剩下一个飘渺的符号了。但正如Ciro所说的——你能回哪里去呢？故土也不会再是曾经的故土了啊。

维斯康蒂由新现实主义转向唯美主义的过渡家族史诗片，威尼斯评审团大奖。5个兄弟性格各异，具象征意味(传统派维契,堕落者西蒙,圣徒洛可,正义理智化身的奇洛,未来希望是卢卡)。叙事也在社会片与情节剧间摇曳不定，一如自然光与黑色电影布光的轮替。打赢拳赛(上升)与湖边杀戮(低沉)交叉剪辑。（8.5/10）

本是拧成一股绳的兄弟五人，最终四散，血肉模糊。洛可把亲情置于一切之上，导致惨剧一点点滑向不可挽回的地步… 凌辱段落太惨了，太惨了，令人震惊。PS 阿兰德龙所有的电影都应该4K修复…

阿兰德龙的脸！！！！！！！！！！！！！

太虐了，看着美汉子两兄弟相爱相杀还有两个美男子兄弟干着急太揪心了！意大利人演起情节剧来真是太豁得出去，一个赛一个的敢爱敢恨敢喊敢哭。五兄弟五幕戏由同一起点演绎发展出不同的宿命，城市对社会下层的异化表现的淋漓尽致。夜色下的兄弟相残，教堂顶的断肠爱情，湖水边悲剧与拳击场胜利交叉剪辑。

“昨天对的和好的，今天都变成了罪行” 一母五兄弟的家庭故事，在三小时的有缓到爆发的叙述里，积蓄能量，手足的小船说翻就翻…“当你真正被伤害一次，便永无回头路” 阿兰·德隆的侧脸特写、腋毛以及美人泪…导演的镜头里只有美不胜收的他。“但愿我们从来没有离开家乡，但这就是命中注定的事情”

维斯康蒂的drama很不适合底层故事，同样的五人切片，浪荡儿只要了109分钟，这却要三个小时，分章也显得鸡肋。圣人的角色很不讨喜，也幸亏是阿兰德龙演的。说起来维斯康蒂真的老是让男演员哭唧唧的（？）最后河边沉尸与赛台得冠平行剪辑很妙。

#SIFF2016#心灵震撼力远远高于上午观看的《豹》。最大的错误是没有拉一个小伙伴一起观看 极度的难过与恐惧使我在座位上缩成一团。阿兰德龙每次流泪我心碎裂千份。

阿兰德龙只有在维斯康蒂的电影里成了真正的演员

东莞农民工进城记，赶脚西蒙才是主角orz 虽然对洛可代表的宗教式无条件慈悲有着怀疑似乎反而将已经败坏的西蒙和妹子推向绝境但更多是哀挽，正因与宗教性并行才让意共的红色语境在树各种典型时多了别样层次，坚持工农两大根基不放弃这点跟咱们一致哈鼓励小弟长大回去建设新农村。群像掌握见功底，将城市与农村对人心的影响对立则是不怎么现代的思路，女性角色设置也老式若非贤妻良母则只能消极对抗，换做现在得让娜迪亚捅死男人才合情嘛不过这样就不能借他照出兄弟们的立场了。

受不了意大利人那愚蠢的家族爱手足情和对故乡眷念的人，也许早就退场了吧。但坚持下来看完的人，也都会被阿兰德龙的美和所塑造的圣洁形象所倾倒。因为不断牺牲而更美，因为美得柔弱而被观众所怜爱。维斯康蒂不断用特写对准他那无防备的脸和裸露的身体，满满的同性爱都要从银幕中溢出来。

这一阶段的Alain Delon，真是水灵的不像话。。

撇开什么意大利新现实主义，影片中的人物几乎都是样板戏里的刻板化的典型。坏的由内而外地腐烂崩坏，好的假得像个圣母婊。尤其里面对女性形象的塑造和态度，简直恶劣。

180分钟版。左派的主题先行了些，西蒙是丧失了传统美德的浪子，呆萌时代的德龙是有心无力的宽恕派，西罗是代表了工人阶级良心的行动派，最小的卢卡则是未来。按兄弟分章其实名不副实。意大利人的夸张热情做派简直是天然适合电影表演。

4.5，删一个小时就是五星了，布局步步为营，无微不至地展现一副各阶级并存的清明上河图，卢斯康提是那批意大利导演里第一个走出现实主义樊笼的导演，用影像一笔笔白描精神困惑。很难说选择阿兰德龙是好是坏，他太贵族太悒郁，和其他演员明显违和，反过来为这出平民悲喜剧平添布尔乔亚气息

我最爱的一部维斯康蒂。通俗剧的血肉，家族史诗的风骨，杂沓喧嚣，又充满无望的悲剧气质。当面施暴、结尾处海报在大银幕上看来更剧冲击力，特别是米兰大教堂俯拍一幕，辅以配乐令人目眩神迷。本片是阿兰德隆的颜值巅峰，维斯康蒂把他的面孔拍得如此赤裸，落泪的他美得不可思议

意大利南方的北漂米兰五兄弟的故事。其中，除了老大早早娶妻生子和小儿子尚在少年被叙事从略沦为背景之外，从老二到老四，分别被段落冠名叙述：西蒙、洛克、切罗。其中，西蒙代表欲望与原罪，洛克代表圣徒与宽容，切罗代表现代与法制。维斯康蒂把正确放在了最低调的老四切罗头上，却把最重要最美好形象放在了间接引发悲剧的洛克身上。片名翻作洛克兄弟其实小有谬误，应该是：洛克和他的兄弟们……在此不妨与十二年后的科波拉的教父作比：0、他们都是“外来”家庭。1、兄弟之中，选择入伍从军的那个最特别也算是真正的主角；2、一开始他并不想掺乎其父或兄的营生，意外加入之后反成最优。3、挫败和嫉妒导致了兄弟反目成仇。4、走向巅峰与残忍杀戮的交叉剪辑。5、尼诺罗塔。

几个兄弟一捏合的话，有点《码头风云》前传的意思。阿兰德龙确实帅，估计维斯康蒂得喜欢的要死，难怪洛可完全弄成了圣人。这种底层故事还是不太适合维斯康蒂。

我个人认为维斯康蒂同样是被过分赞誉的所谓“大师”。摄影很好、群戏很好，though。女演员的演技都非常浮夸，阿兰德隆可爱到极致，为太好看的他，给片子加一星。///意大利人的家庭意识和乡土概念，让人感动。///不是很理解一些人物行为的逻辑///电影节4K修复版

牯嶺街的少年，風櫃來的人，台灣新電影運動的起點，是新現實主義下帶著濃烈情感的melodrama，一部平民家族史詩。Rocco說我只是想要一份體面的工作和平靜的生活，可現實又如何能如你所願。章節式敘事，用沈淪的女角串連起來，聖人式的Rocco希望給予他救贖，但罪人的Simone，最後還是拔出了刀刺向心愛的她。可惜他不知道，她就像這個世界，這個世界是不會變的。

维斯康蒂的这部[洛克兄弟]用了一个经典的“市民悲剧”的模子，把人物塑造摆在重中之重，强调每个人物的不同特性，并让剧情服务于这些人物和他们的象征义。影片的手段和口气老旧地有如他19世纪的先驱，情绪放大到莫名，隐喻恨不得重复N次。但这部作品依然有着时代意义，特别是它对农村与城市的见解。

对男二完完全全同情不起来。阿兰德龙的脸真的是完美无缺到极点了......

生计打拼。维斯康蒂的新现实主义。拒绝现实主义。

感觉维斯康蒂很少会那么细腻的描写人物内心，配乐尤佳...

资料馆2016.4.14.8:45pm 修复版。三小时的恢弘荡漾，围绕西蒙与洛克展开的五章节，大城市米兰与南方小镇，难以涉渡的今天与回不去的故乡。流散、进城、青春爱情、燃烧的权与欲，在兄弟情的架构内处理这个从茂瑙《日出》开始就不断浮现的现代性难题。这种难以模仿的浩大手笔今天看来真是光彩万千。

观赏性来讲三星半。Saint Rocco. 在意大利影史上极为重要的一部。开篇的米兰火车站、当中米兰大教堂顶拍摄的镜头令人印象深刻。中文字幕有不少错误，还好同时有英文字幕。同性恋的线非常隐晦。

沒見過的維斯康提 不過即使是這樣的題材 在他的處理下 依然弱化了社會關懷 成了一家人的愛恨情仇~看到很多人在討論洛克是聖人是老好人啥的... 但我覺得 他就是愛他哥哥 勝過他愛那個女人啊~ 這有很難理解嗎? (義大利人的家庭觀 感情觀和情感表達很有意思呢)

为嘛碟2里把维斯康蒂和德国扯一起去了？？？ps:这部比白夜细腻深刻太多了。维叔真是会挑演员呀！个个演技超群！罗科和娜迪亚喝咖啡对话那段精彩呀！连看3遍~~二哥杀人回家那段拍得有歌剧的味道~哈哈哈~对白夜实在是无爱。

尼玛阿兰德龙一出镜就得跪 这眼神 这颜值 这肢体语言 这让人心碎的人设 和侯孝贤杨德昌拍的片故事内核一样一样的 四兄弟包括母亲的人设故意设成极端的人性来讨论变迁的社会对人的影响和异化 两个女主颜值也非常高 一部可以看阿兰打拳 穿制服 出浴 青涩 成熟 陷入爱河 被虐 当冠军的电影 简直不能爱更多

圣人。像陀思妥耶夫斯基的小说，沉重难受，却缺乏某种共鸣。

4.15 竟忘了标记 阿兰·德龙帅一脸。对四个兄弟迥异的生活经历勾勒出战后意大利普通家庭的状况，跟同年《甜蜜的生活》对看更有意思。两个阶级，一种颓废，上层是甜蜜的颓废，底层是苦涩的颓废。西蒙的转变让人痛心，娜迪亚的爱恨更让人痛心，洛可的赎罪心态最让人痛心。坏孩子的天空学这个？

细腻。德龙好粉嫩，可你却爱得如此懦弱！！这样的男人最可恨

Rocco的爱与包容简直毫无理由，但是他那会脆弱柔软的气质太迷人了么么哒；Simon这个角色本该最出彩，从他身上我看到很多影子，他的命运也牵动着全片走向和所有人的命运，可惜风头被抢光了嘻嘻。关于情欲的几个段落很有表现力，可我怎么觉得最大收获就是暴露了导演对阿兰德龙是真爱…

电影很长，但是节奏控制的很好，看的人欲罢不能，这个故事还是蛮残酷的尤其是那段强奸戏。。。太残忍了。。。

重看过程中。维斯康蒂的室内戏机位调度同样准确的同时，比起后期宏大的几部，却更显一种对人物感受细致入微的刻画。虽然说有的地方剪辑稍微凌乱一点，但依旧赏心悦目。大量具有“精神感受”之感的第一人称镜头运用，也是本片的特色所在。再次重看。完美的剧本。以及维斯康蒂的运镜真的，太棒了。

4.5。我说怎么这么眼熟，其实老马丁的根在这儿。美国意大利裔系电影确实跟随了维斯康蒂，大场面群戏，深景深远景，风情画卷的同时也有人物之间的错综联系和波澜，城市的苦难和将人异化。维斯康蒂确实已经将melodrama的现代主义美感拍到了天花板，就算是老马丁的“史诗”相比之下也像个学生作品。

8.4，真正的理智与情感，尽管洛可的做法令人费解，但也不得不承认，这确确实实是存在的。我们无法同情一个不知悔改的人，同样也无法理解能包容一切的人。

紧接着风柜放映资料馆这排片真是绝了，可我却在三里屯看的，4k修复版画面比例不对上边有缺失。最喜欢拳赛和谋杀的那场平行剪辑戏，随后回家的咆哮，与在乡下时的平庸不同，进城后每个人都有了变化反差。连续看片的弊端就是前面有了特喜欢的难免对随后的有影响，电影节原来才刚开始，调整继续。

本片难道不是美国往事的前哨嘛？！感慨意大利新现实主义真正是优良的显性基因，新旧大师都在继承该电影基因的基础上发展出自己的特色。意大利人最重视的家族意识，社会变革期的折射，离开故土融入新生，却在人心深处已不能阻挡恶之花滋长蔓延，直至分崩离析，个人和社会共同的折磨与病痛 @和平Atmos

這套也是我其中一部的favourite電影！

9.5/10。①来自意大利农村的一家五兄弟的米兰城市生存记。电影着重于人物塑造，五兄弟形象鲜明指代明显：爱故乡与兄弟的圣人般的洛可、堕落颓废的西蒙、理智正义的西罗、传统保守的维契、最小兄弟＆未来希望卢卡。②通俗情节剧。③水平极高、思路极其清晰的群像调度，很多方式让人想到了《天使之翼》，不过后者没这片做得好。这片不仅群像塑造的场面极大，而且主要角色们个个形象鲜明。④大量使用深焦镜头、自然光、新现实主义式的破败简陋布景，增强写实质感。另外深焦镜头也能更高效充分地进行群像塑造。

Rocco这样的孩子，谁跟他在一起都会闹心。他们三兄弟太虐了。

非常失望，我實在無法昧著良心說好，很過火的通俗劇故事，煽情激烈的舞臺劇演法，看了很無言，有時還會失笑。維斯康堤根本明戀亞蘭德倫，不管在哪一章節都會不斷地亞蘭德倫臉部特寫和注視胴體，你跟他告白算了啦。導演你還是選擇你的貴族題材吧，真難想像這片和經典"豹"是同一人拍的

有几个角色就能衍生出几幕，人物很饱满，演技都很不赖，西蒙杀死娜丹的瞬间洛克拿了拳击冠军这段印象很深，小高潮

老大代表中庸，老二代表失衡，老三代表无私，老四代表正义，老幺代表愿景。男人戏，故乡情，北上广不相信眼泪

人设的对仗，夸张的表演，耳光的响声，甚至兄弟两人服装的颜色，都把圣徒和禽兽之间的对立拉扯到最大。其实，戏剧冲突这么剧烈，原发的动机还是没有超过开头和结尾的长镜头和配乐里那种离乡背井的情绪。下班之后看这么长一个片子，真像做了一场梦。

米蘭主座大教堂的屋頂！狗狗眼純情無害的Alain Delon！導演你愛上他了是吧？全文：http://hou26.org/zeta/golden2004.htm#feast

「风柜来的人」中播放的电影。《沉沦》之后，看维斯康蒂的第二部。三小时的片长，剧情略显拖沓，故事也较为写实普通，可是单个场景的电影质感真的好棒。

2016SIFF。维斯康蒂的「男性与城市」主题，究竟是城市为「罪恶之源」，还是人性的黑暗在城市中被放大，无论是西蒙的日趋堕落，还是洛可如「天使般的正义与善良」，都无法改变自己与他人。于是这个一个关于宿命的悲剧，与人之本性有关，与城市无关。

维斯康蒂所谓意大利新现实主义时期的扛鼎之作!不能算是他最伟大的一片,但也绝对是一部伟大的电影!

想起小时候住的筒子楼，不过这也太狗血了……看到结尾才知道维斯康蒂是想到对农民的家族文化进行批判……但还是太狗血了……orz

豆瓣8.6...可我下了个渣一样的字幕就看到兄弟二人喜欢同个女人的戏码...还是喜欢威斯康帝去拍贵族片，另外黑白片对面盲症患者真心是考验＝＝

我就受用这种烂好人，为了家族的一切，为什么德隆让我想起黑手党

维斯康蒂在此提供了群戏另一种叙事方式，每个段落分别安排主要角色同时又穿插其他角色，整体上多重线索并用，使叙事流畅至极。导演沿用新现实主义阶段的手法，但已经能窥见到其后《豹》的影子。以家庭核心，讲述生活环境和成员关系的变迁。这样我们便可以明白当年威尼斯只拿下银狮时维斯康蒂的怒火了。