这种老人+动物+小男孩成长的中成本制作在十年前还是迪士尼最拿手的题材，而如今却只有东木能拍得出来了。相较10年代后期的几部片，本片对于东木来说确实算是信手拈来的小品，但依然温柔如故

轻松，随和，令人愉悦，影像的力量和舒缓的节奏缓慢地释放着影片的真挚感情。希望东木老爷保重身体，以后有机会继续拍出自己想拍的电影啊！

真正的直男，91岁手都帕金森还成天编排着大美女排队想睡他

老爷子依旧是娓娓道来的风格，两人，一鸡，漫漫归家路，这种细腻的情感对于东木来说信手拈来。马戏是老牛仔对西部片的那份情怀，虽然只是星星点点的片段，但当那最具辨识度的配乐响起时，仿佛将我们待会那位沈体硬朗，气度不凡，牛仔还能在马背上驰骋的年代。而那句我不知道如何治愈“老”让人鼻子一酸，东木也是垂暮之年，看到他依旧健硕，希望他还能继续奋战在世界电影第一线。

但凡是进入千禧年后他主演的电影，你会发现无一例外都是童话。本片亦不例外，唯一区别就在于到现在他已经抛弃了那种悲情的想象或者陶醉。《老爷车》是用一种愤懑甚至暴戾，以自我牺牲实现了看似不可能的交流，而本片打通交流障碍的，似乎只有善良，还有一张没有任何攻击力的脸。整个电影看下来，没有哪怕一场稍微紧张的危机事件，没有，就像大卫•林奇《史崔特先生的故事》，唯一的冲突就是一个老头固执到可爱地开着除草机穿越大半个美国。但你说这算是江郎才尽力不从心吗？也不是，一些情境的构建都指向激烈的冲突，但最终还是被他本人所一笔带过了。童话在今天看起来保鲜期已经越来越短，并不是说什么人越来越现实这类废话，而是很多时候，人们都不相信，美好幸福的事情往往都是简单直接的，理所当然的。

“我不知道怎么治愈“老”，但今晚你们也许应该睡在一块儿。” 连稍微复杂的叙事策略都放下了，余下的反而是生命再次面向无限可能性的力量，“老去”的未来并非只剩下死亡。《Cry Macho》——多tough的片名！你看，老牛仔从不直露'soft' 。

美墨边境风光养眼，东木老爷看起来身体状态也不错，就是剧作没有最大化利用好创意，太过依赖对白而缺少画面的动态；情节的设计也缺点意思，比如那只公鸡原本可以更多参与到故事中来。

1.所有的表演都很隽拔特别是伊斯特伍德和雄鸡，此外摄影提供了不少华丽的前瞻性镜头。2.角色的背景故事最直接展示文本从来没有提供任何场景让我们关心这些人物的关系。场景中人物毫无关联或找到真正的同伴在对方，包含没有冲突赌注或任何情绪，毫不会使对手或威胁人物的进步。3.电影对男子汉的的一部分会引起越来越多的争议，关于年轻一代重新考虑男性气概的叙事就像伊斯特伍德的牛仔和他前老板的儿子之间的关系一样，使“大男子主义者”特征变得窘态和强硬。4.始终被刻板所印象束缚住意义的双向旅途，对于回归家庭的美式主流价值观的怀疑所撼动而终结在了尾浪，这是脱离于电影本体魅力的淡然处世态度之表现。5.缺少了以往外露的倔强，更多平淡的剧情且缓慢的节奏，结尾看似突兀的反高潮的处理反而显得合情合理，更是对于年龄和时代的妥协。

东木老爷子的新电影，且看且珍惜。他和我姥姥一样年纪，今年91岁了，看的时候不免会代入感很强，看到他手上的老年斑，莫名的心疼。和男孩在墨西哥边远小镇度过的一段时间，弥补了天伦之乐，每个人缺失的家庭温暖都在那段时光都被充盈。男孩和老人的相处复刻了完美世界的光景，但又有不一样的感动，东木在电影里的那段话，仿佛是借着人物表达自己的想法。结局很好，他回去找他需要守护的人了，真好。

3.5，墨西哥被表现为一个西部版的LA，当Rafael的母亲在玛雅复兴别墅中对伊斯特伍德说“Go out”时，也是比佛利山上的好莱坞对伊斯特伍德的拒绝，而对于他而言，这些被表现成了一个Abusing mother，以及重启了西部片中的美/墨结构。《哭泣的男人》在西部片的大远景和90年代的Thriller桥段背后是对《完美的世界》的精神翻拍，但似乎比90年代多了某种落魄与孤寂，来自他对于政治理想的失望。但就影片本身而言，一切都似乎过于扁平，就连某些功能性角色也没有发挥好自己的作用。在他《老爷车》时期的影片结尾，他往往选择安排一场死亡，但在这里，90+的伊斯特伍德不得不像他扮演的这位曾经的牛仔，面对自己不再是救世主的事实。

91岁东木老爷子的新片，《完美的世界》的斯特哥尔摩综合征，剧情很平淡。感觉老爷子最近几部每一部都在谢幕自己，但是都很舍不得。老爷车到骡子再到这部，水准也逐步下滑，感觉有些力不从心了，但希望东木一直拍下去。

75/100，简单真挚，仅仅讲述一段温柔的旅程。东木能一直坚持拍下去，就是之于一位创作者最美好的事情。

6.5 东木老当益壮，年过九旬的他还在感化后生仔，还要顺道谈把恋爱，还能找到人生意义，而最难能可贵的是他举重若轻的处理，着实让人佩服。剧作上有意的轻描淡写，甚至不去过于在乎细节，比如一路上前前后后换了四辆车，全部易如反掌的过度了，比如墨西哥的马场戏，看似不为设计而设计，其实也都是在轻巧的盘算之内。而这个结尾如是信手拈来却又不免有些避实就虚，那就且把它当作老爷子为日渐落寞的所谓“牛仔精神”所谱写的一曲挽歌吧！

依旧是对The Mule的延续，单程的，货物即是自己。

支离破碎，牵强附会。这应该是我看过的Clint Eastwood执导或出演过的最差劲的作品之一了。

开篇几场戏并不好，没什么铺垫就直奔主题，其实也无需前景赘言，东木形象一出来大家就知道他是来解决问题的，这次故事里呈现的力不从心，处处妥协可能是东木到这个年纪自己的心态，好勇斗狠没有意义，寻得那一片温存才是归宿。很舒服，但很软的电影

这似乎是东木的一封老年情书，一辈子的骑士精神，男性力量，在老年全部看淡，男性也可以不用力量征服，也可以温柔的哭泣，男性一生戎马，老了只想在咖啡店抱着心爱的人跳舞，年轻时候执着的事，老了反而迷茫了……

前一阵我从达拉斯去了了墨西哥城，看完本片就是俩字“舒坦”。片尾的歌曲唱着Find a new home, 或许对东木老爷子来说，美国已经没什么值得留恋的了。

emmm有些一言难尽，不过macho这个梗真得让人想笑。珍惜东木的每一部新片吧！

在看似狂野的西部片里娓娓道来一个细腻柔和的故事，磨去了矛盾冲突的棱角，留下的只是岁月和陪伴的故事。

一无既往地教育观众做个好人，期待下一部。。（淘宝可以买到片里的那个重要道具，搜“压饼器”，但好像不能压很薄的饼。）

雄鸡的tough，牛仔的soft，不见猛男落泪，其哭却声声可闻。3.5

虽然平淡但平淡地舒适，温情地自然，观感特别舒适，台词也很搞笑。老爷子说i dont know how to cure old，向冬木老爷子致敬

有点「菊次郎的墨西哥之旅」那味了，渐渐老去的Macho

剧情上有些平淡，没有什么特别吸引的地方，但老爷子还是拍出了以前那种久违的西部片的浪漫

服老版本的完美的世界。把枪放下，回归家庭。

晚年的东木所赋予影像本身的与其称之为温柔不如说是静静的凝视，好莱坞式老少公路片的模板被套上了一层真挚的外壳，独属于伊斯特伍德的那近乎偏执的西部情结更为影片增色，尽管东木执导的那么多电影看起来都是在叙述同一个理念，但那个孤身将自己留在西部世界的侠客仍旧让人愿意为他在荧幕上的调笑打上满分，有的时候我们对电影本身应该做的就是这样，不需要纷乱神秘的各式跳切，镜头放在那里，我们怀着一颗欣慰的心仔细扫视着画面中的一切老物件，这本身就已经足够迷人。也许不及理查德朱维尔那般普世，但却是东木本心的表露，一部沉静下来的电影。

怎么选了这样一个本子，对白和戏剧冲突弱得不行，复制《完美的世界》没有必要吧。小镇的那一段仿佛看到了东木本人退休牛仔的晚年生活，有点小美好。PS. 反派从头到尾都在干什么…

鸡很抢戏，最直观感受是东木真的力不从心了，除了剧作上所做出的工整保守的选择外，曾经最强硬的牛仔如今一场简单的驯马戏也只能无奈地用远景和半身镜来为使用替身藏拙。除此之外东木所展现出的超越年龄的精力和状态仍然令人叹服。

但我不会治愈“衰老”//多么温柔的东木啊 老去的牛仔依然顽固但好柔软

再回首，恍然如梦，再回首，他心依旧。

B+ / 完美的世界-骡子-哭泣的男人，一条公路的温柔延续，老与少的对谈，人生走入末年之时又是新一轮的寻找。电影内外的硬汉形象被意外的自反，masculinity得以被消解，让男人哭泣，忧伤，但绝不悲观。

一段始于被固板印象束缚住意义的单向旅途，被对于回归家庭的美式主流价值观的怀疑所撼动而终结在了彼岸。一个非教徒找到了属于他的伊甸园，并依旧能保有区隔善恶是非的世俗观念去继续赋予行动的外在意义。这已经不再是观点输出为先的政治宣言或檄文，而仅仅是带有不同于宗教式自赎意味的反思性自传体短片合集了。很满足，但能很清楚的知道这是脱离于电影本体魅力的淡然处世态度之满足。

【210920】5.5-不及预期。剧本应该是本片最薄弱的一环，中段的氛围还挺好的，结局拉胯。角色设置都像是搞笑的，莫名其妙的“反派”跟一厢情愿地相信公路上全是好人的一众配角属实不像是东木老爷子电影里的角色。小演员的表演也远不能让我信服这个故事。

已经不是在看电影，是在看老爷子本身了，很多台词也是老爷子对自己现状的感慨吧。简单平淡的故事更像是一次自己的散文作品。还是不敢面对衰老，太可怕了。

1979年德州，牧场主霍华德获知自己远在墨西哥城的前妻莱塔正在虐待13岁的儿子拉斐尔后，出资让自己的驯马师迈克尔·米洛将拉斐尔绑架回美国。到达地点，发现莱塔居住在豪华庄园。迈克来到斗鸡场找到拉福，告诉他霍华德有个牧场后拉福同意回美国。但莱塔随后让手下卢卡斯用枪把迈克挟持至庄园，警告说拉福是其财产、不许迈克带走；其后让其丈夫奥雷里奥监视着迈克。迈克开车回去途中发现拉福藏在车后座，赶不走后答应把他带到边境。在小镇酒吧，奥雷要抢走拉福被拉福巧妙摆脱。接着车被偷走但拉福又偷一辆。车漏油坏掉逗留小镇，迈克帮当地人驯好一匹马并教拉福骑马，并与餐厅女老板产生恋情。车修好后继续前进，奥雷追来，爷俩夺枪抢车离开，到达边境霍华德接走拉福，拉福将公鸡马乔赠送迈克，迈克返身找餐厅女老板

东木一如既往的稳，整体看完就是扎实，有事就找老牛仔，啥事都是搞定，怪不得女人都想睡他。也不知道这是不是老爷子最后一部，反正导演椅就是他最好的归宿。

我觉得伊斯特伍德不会需要同情分，特别喜欢理查德的哀歌，那是让我为之欢呼的电影，还有萨利机长，但对比起来这一部发挥并没有很好，甚至不如骡子。不过我倒也不遗憾、不担心，并且会继续期待老爷子的下一部作品，毕竟也还有很多功课等着我去补呢。

总觉得道路两旁的破落小镇有着别样的魅力，掩盖的灰黄色尘土下别样、生动、充满生机的生活，他们就像一位位与时光无关的老人注视着南来北往、西去东来的人与车，静态的生活与动态的社会间奇妙融合。随着年岁的增加，曾经天下行走的骁健牛仔总是遏制不住对往昔的怀念，曾经的慷慨激昂都已过去，对亲人的思念爬满心头。年轻时追逐的玩乐、财富、荣誉都不再重要，回归平静的生活。

这是我在电影院大荧幕看的第一部老牛仔，也是我看过的第41部老牛仔的片子。看完后心情很复杂。老牛仔身型不再矫健，动作不再敏捷，情节不再丰满，剧情不再跌宕，冲突不再激烈，但仍旧有硬汉与柔情，美人和少年，最重要的是，仍有老牛仔。马骑，斯泰森牛仔帽，牛仔装服，牛仔靴的大特写，篝火，直面“警察坏人”的大杀阵站位，一只mini手枪，等等元素无一不让人怀念50多年前的那位叱咤南加墨西哥边境的超级独行侠。“I used to be a lotta things, but not now”是老牛仔对自己整个职业生涯的致敬，也是对自己龙钟之态的妥协。91岁的老人，怕他摔着磕着碰着，仍却坚持演绎，还能过分苛责他什么？从没见他在荧幕上说那么多话，从没见他哭过，也从没见他笑得那么童真灿烂，真的是在向自己和观众告别了。

没想到老爷子在耄耋之年拍了一部墨西哥家庭温情片，一如当年老西部片里退隐江湖的游侠悍匪一样，走完这辈子最后一次长途旅行，终于找到自己的归宿所在。简单的对白，轻微的冲突，都在刻意淡化矛盾；取而代之的是云淡风轻与波澜不惊。电影里的macho，银幕外永远的纯爷们。

剧本太儿童教育片了，只有东木泡妞值得看，大镖客最年轻最帅的时候永远是独行侠无名客，现在终于有了黄昏恋……anyway 片头字体一出现就是老西部片了，应该彻底复古来个name-above-the-title，开屏就把Clint Eastwood映到观众脸上，然后才是片名；墙上的rowdy剧照真是年轻美好，就算东木老了也帅，还是让人觉得时间残忍；东木走进服装店，旁边的路人都穿poncho，为什么不给他一件经典poncho；忽然理解他美观众对Dirty Harry的执念，现在我也想看Harry的退休生活

3.5。東木這幾年的電影都挺一根筋的。區別僅在於，他自己主演的時候這個問題會更嚴重一點。

无神话的西部 与 有终点的公路，回首凡尘，那些属己之物真的不重要，德州也好，墨西哥也罢，心安即大地，东木与电影亦然。

完整的相互救赎治愈故事，很多这种旅途式故事都愿意在途中加一段“弦外音”，比如在异地途中，“闯入”了另一个异性的生活，体验了一段与主角生活方式完全不同的时光，随后又有意离去。比如最近达蒙的《静水城》。最后一段东老爷子和娜塔莉朦胧中共舞的场景可真美好啊，想起了《百万美元宝贝》的结尾。唉，老爷子还在拍摄一线，我有什么理由倦怠呢。

一次对《完美的世界》的吃力回眸 2.5

基本上还是之前的套路，但是没有以前那么激烈的矛盾冲突。冲击力小了很多，但是也温柔了很多。看之前我很害怕老爷子又要做什么牺牲，不过，结局是很满意的。从电影的角度讲，这部片子并没有老爷车、百万美元宝贝之类的震撼与感动甚至心痛，但是依然能看出来老爷子对爱的理解，对自由西部的怀念。有些必不可少的元素在这里显得有些尬，节奏也有些慢，也不知道为什么macho要cry，甚至觉得东木的导演水平有所下滑。但是，当那个西部之神以九十多岁高龄站在那里的时候，本身就是一座丰碑！真心希望东木爷爷健康长寿！

@HBO 画面美 ost动听 我可以想到ues的amc应该被老爷爷占满了