画面真的超级美，让人很舒服，小清新的故事里注入大历史的情怀。

看不懂

Very artistic movie!

镜头绝！！！！

安德森的构图与色调太爱了

最开始知道这个电影是因为西尔莎罗南，电影风格自成一派行云流水，有点猫和老鼠的感觉，影片一众熟面孔，英式英语念诗太优雅了

形式主义也成

好看。

构图和配色还有背景音乐绝了

拍摄手法真惊艳了！我们在看电影 电影中的女孩在看书 书中的作者在讲故事 故事中的我在听别人讲故事 别人讲的却是别人的故事 电影最后再把这一环一环的拉回来

构图 色彩

想到像这样精彩的故事，卓越的人格，有趣的对话，又对以后抱有热情有所期待。

色彩画面很美，内容有些出乎意料

画面和色彩满分 节奏紧凑 剧情减分

布达佩斯大饭店对于古斯塔夫，就像人文亮光于那个黑暗的欧洲。一旦这丝光明湮灭，等待着诸如古斯塔夫这类人的，只有殉道。

构思精巧的视觉盛宴 剥离开纳粹背景会享受的更纯粹

颜色舒服，泡芙想吃

太震撼了，结局有点遗憾

画面美，拼凑出来的有趣又美的故事片

淦 怎么当时看完忘了标记呢 这电影就是好看爱了

强迫症爽了电影就像那种值得深思、内容丰富的长篇小说

过去这么年我竟然一直以为阿德里安布洛克、爱德华诺顿和约翰库萨克是同一个人

除了色彩，还是色彩

好爱这绝美的画面和配乐，在历史大背景下融入了小清新的故事。而讲述方式是看书的人看了书里的人讲的一个故事～

画面美，但看不懂。

黑色幽默，多看几遍才能完全看懂，笑中发人深思

很美的电影

我没看懂真的认真在看了

绝美构图 每一帧都令人流连

绝美

剧情紧张又不失幽默，时不时再来点小惊悚悬疑剧情也不影响画面唯美就算在逃命路上也要保持优雅“就算在野蛮的屠宰场上，还是有文明的微光存在，那就是人性”

黄金比例画面，不谈论剧情单看每一帧都是一种享受。回忆旧时代是粉色的基调，表面繁荣实则如梦般易碎，与后来破败灰暗的饭店形成对比。充满黑色幽默和讽刺意味，以小见大。如果有时间也许我会去研究一下那些诗歌hhh

颜色配乐构图的大爽片

滑雪场景太美了！

太喜欢这种讲故事的方式了。

不了解当时的历史，权当故事看了，知道了《苹果男孩》的艺术作品，也知道了布达佩斯是匈牙利的首都，仅此而已！

画面绝了

每个画面都可以截屏当壁纸那种 整个也很有艺术性

不喜欢这样的电影，时空重叠又重叠，回忆又夹着回忆，情节简单单调，是我没看懂吗

色调还有对称的布局真的会让强迫症的人感到非常舒服

《布达佩斯大饭店》，配得上太多赞美的词汇，但是电影最后的十几分钟，我内心感到了一股深刻却难以名状的悲伤，想了好久，也想不明白是为什么。走出电影院，感觉就像做了一场梦一样，似乎历历在目，却又难以言说。

依然还是韦斯-安德森标志性的复古色调、悦耳配乐，神经兮兮的冷幽默。不像前作那么随意松散，《大饭店》故事紧凑、层层剥茧，而且居然有点“重口味”。也许只有韦斯-安德森才能把一个混合谋杀、越狱、械斗的故事拍得那么喜感。

刺激的色彩，独特的人物，湍急的镜头运动起飞的节奏，停不下来的爽与赞。对于这样的导演，不论多么细微的角色，演员都会愿意接受，因为最细微的角色，也有足够的个性，让观众记住。

这不仅仅是一部电影，它是游戏，是童话，还是一件艺术品，将作者化的美学风格、形式感和怀旧的主题完美融合！无论从故事、剧作、主题和美学，它的辨识度都只属于自己，对于韦斯·安德森的粉丝，这是杰作！

一张寄往旧时欧洲的精致明信片，L’Air de Panache的味道充斥整个屏幕，冷幽默和由慢至快的节奏依旧，尾声的高潮之后迷漫着令人惆怅的尾香。逝去的终将逝去，这童话式的一瞥令人难忘。

韦斯安德森招牌式的孤岛创作，虽然通过改变画幅呈现出“套娃”式的时间结构，但本质仍是自我封闭的。一切皆起源于布达佩斯大饭店，而一切又都收拢于此，整个故事都运行在韦斯那套独有的世界观轨道之中。我经常会盯着路边的红色消防栓想：它太像韦斯的电影了。

构图引起极度舒适。

非常好。像一杯温暖的热可可，做得如此甜蜜却又不轻佻，好多台词和段子都有所指涉，却又浑然天成，不像在掉书袋。片尾看到对茨威格的致敬，眼泪都掉下来了。自从好多年前看了Visconti的《豹》之后，这是第二部让我对“昨日的世界”充满向往的电影。

四重讲述空间，层层递进，宛如俄罗斯套娃。依次揭开，掏出一个如万花筒斑斓的昨日世界: 单线故事情节串起性格迥异的众多出场人物。场景切换如同梦境接力。现实与虚幻交织，严肃与荒诞同存，甜美和苦涩共生。整体观感相当有趣又十分充实。最后必须咆哮一句，满屏的演技帝甜得简直人神共愤！

维斯安德森这是对称型强迫症末期了呀……我喜欢

其实现在看安德森的电影，总会挣扎在“怎么老这样拍腻不腻味”和“画面太漂亮了，笑点实在赞”之间徘徊，作为粉丝我认可（当然，如果他以后变得不同，我会更高兴）。这一次没了神经质的童话故事，而是从茨威格的作品中汲取灵感，用自己的方法说了一个怀旧精彩又感人的故事，情怀十足。

色彩构图剪辑配乐节奏布局样样都太棒，也是韦斯-安德森的强项，又活泼调皮又慵懒绅士，一曲浪漫并悲伤着的欧洲挽歌；当粉嫩诗意遇上暴力幽默，怀旧与致敬铺面袭来。结局让人又不舍又悲伤。拉尔夫费因斯的演技和台词都精彩到让人癫狂。真不愧是R.A.D.A最后一个拿年级演技奖项的人。四星半。

四重时空与讲述方式以及画幅的迷人结构【越靠近现在越狭窄间接】，主体故事全景描绘了欧洲战前文化褪色的最后辉煌【礼数，名画，家族】，作为见证者的Zero【移民】对依然消失的“精神家园欧洲”的怀旧感，以及对老电影的表演方式和镜头运用的模仿致敬，加上费因斯的精妙表演与卡司，安德森迈入大师门槛

他，还有她，就那样离开了，昨日的世界也不复存在。

看得爽，高级小清新，只有韦斯·安德森这种童心未泯的导演，才能保持绚烂想象力，一直调和如梦如幻的色彩，一大群明星在里面混脸熟，玩高兴了。不过，爽是爽了，还没被感动，相较而言，还是更喜欢讲小孩私奔的《月升王国》，讲狐狸家族的《了不起的狐狸爸爸》，夏日电影，四星推荐。

安德森没让人失望，一脉相承的童话色彩，更聪明勇敢的传奇人物，高速剪辑加独特幽默让老套的盗宝逃脱昭雪故事生动且不乏恶趣味。当风格自成一派，且让人一眼就能辨认出来，卓然与同时代的众多导演之上，而且俘获了不少中青年影迷，安德森才真正成为大师。

韦斯最高度风格化的电影，充分体现了他对镜头调度、色彩照明的掌控和微缩模型的精妙，并依然热衷于演员如何出现在镜头前及走位；画幅比也加强了片子的古典氛围（古斯塔夫逃狱和零接头那场戏最具30年代老片风骨）。尽管依旧是形式大于内容，且比过去的作品少了深度与情感，但这就韦斯.安德森。

未見過Wes如此有野心,將作者風與故事及內涵融合得非常出色,一層層的敘事模式,畫面1:85進2:35再進4:3,大量電影語言,有搞笑有奇情有懷舊有懸疑有驚慄有黑色幽默最重要有那份人性真情,明明是喜劇但最後結尾一段傷感的況味揮之不去,目前Wes處理得最成熟,圓渾之作!

满眼都是韦氏画风，耳边全是Alexandre Desplat。整场晃晃脑抖抖脚的愉悦观影体验。

竟然是以茨威格的昨日的世界为灵感的哦