1999伊朗8.1分剧情《随风而逝》
《随风而逝》介绍
名称:随风而逝
别名:风再起时(港) / 风带着我来(台) / 风儿将带着我们飘 / 风会带着我们走 / Bad ma ra khahad bord / The Wind Will Carry Us
主演:纳格·阿萨迪 / 罗沙·卡拉姆埃尔米 / 贝赫扎德·杜兰
导演:阿巴斯·基亚罗斯塔米
地区:伊朗
年份:1999
语言:波斯语
时长:118分钟
分类:剧情片
《随风而逝》剧情介绍
伊朗库尔德斯坦省的一个小村子里来了一群工程师。村民们对这群突然来到的外来人议论纷纷,好奇他们来此地的目的。虽然感到陌生,但是村民对客人还是表现出友好的欢迎。其中一个工程师,对村里的一切都饶有兴趣。他每天跟随着村里的小孩到处查看,注意到有个生病的老太太,于是不停地打听老太太的病情。因为需要用无线电话和总部联络,而村里的信号不好,所以工程师每次都要跑到山上的墓地去接听。在山上,他发现有个村民总是在独自挖着坑,觉得好奇的他经常上前与这个村民聊天。突然有一天,如风般顺畅的日子发生了变化。山上村民挖的坑塌陷了,活埋了村民,医生前去奋力抢救村民,顺道发现那个老太太也在病危中。面对生命的逝去,工程师惆怅万分。 本片荣获第56届威尼斯电影节评审团特别大奖。《随风而逝》豆瓣热评
评论大多集中在说阿巴斯影像的美,但似乎没有正确理解这个故事。故事讲的(应该)是一位电视台记者为报道村里愚昧封建的葬礼仪式,记者和他的朋友住在村里,等待他们的报道材料,即村里某位老人的去世。但时间一天天过去,没想到老人病情逐渐好转,而朋友和领导则催促他快点回去放弃报道。中途,记者遭遇被活埋的村民,他开车奔走相告,最后成功抢救了他。第二天凌晨,记者开车离开村庄时,发现老人过世,村民们成群结队的身穿黑衣走向老人家。而记者只是拍下几张照片后扬长而去。这其实是讲一个人真正面临死亡时,他才知道死亡那沉甸甸的残酷,也明白了自己为期盼老人快点死去,成为自己报道材料的愚昧和自私。风吹麦浪,最美的那一段,也是他离开自己驾座的唯一一次经历,医生(哲人)的话启发了他。他离开村庄后把墓地里拾到的骨头扔进了河里。
四刷。1.从乡村三部曲不断重演的“问路”情节和影片指向之“寻找、失去和创造”,到不愿生在此世的《樱桃滋味》对接《随风而逝》掘出大腿骨的日常诗意,阿巴斯将电影中的某些特定行为,通过一遍又一遍的往复呈现,来表达主人公对于生命和生活的态度及追求,平淡琐碎之中提取最美妙的动人情愫。2.没有诗意的生命,大概只剩下无止尽的重复和虚无,我们周而复始的生育、工作、奔劳,一如推粪球的屎壳郎和笨拙的乌龟般。3.大远景对话无视声音距离;过场人物无面部处理;长镜运用较比前作更为流畅自然,以近乎生活常态的舒缓流动。4.我的夜晚简洁明朗,风儿遇上了叶。我的夜晚全然充斥着苦痛。听,你听到影子在低语吗。5.“死亡是最可怕的事情。”阿巴斯之后,再也没有一位导演,能带给我这样的感动了。|一个人没有爱是无法生存的(9.5/10)
他戏弄奋力爬行的乌龟,把它翻个肚朝天,又嘴角带着嘲谑低头望向脚边,那里有只屎壳郎正卖力的推着一个粪球向前跋涉…这一刻他高高在上,开着上帝视角,大概自觉主宰力爆棚,却未想:自己每日数次,驱车急急奔向丘陵山野的高处,追逐信号就为接个看似也没啥要紧的电话,与积极推粪的虫豸蝼蚁也无二致。
阿巴斯是重复的大师,从《橄榄树下的情人》无数次ng,到《樱桃的滋味》数次求救,到生生长流n次问路,到这里无数次登上山顶的通话。有仪式感,欲念却是朴素的。阿巴斯的主角已经成为独立的一类,他们有精英感,态度平易,但也能感知到惊奇。
1、女人也可以做服务生倒茶 2、没有爱不能活 3、人像机器一样也有可能失灵的时候。同之前《樱桃的滋味》一样,阿巴斯的镜头美感十足,拿捏到位:通片但见一望无际深深浅浅偏红或白得黄色土地和麦田,配以深厚油亮的绿。就像我不耐烦读现代诗一样,探讨人生哲思的自由式也不能让我止闷。2011.12.24.DVD
最喜欢的一部阿巴斯的电影,里面的角色好多都藏在幕后,只听到声音见不到人,或者拍到背影而看不到脸:一个忙于挖坑的人,一个背着一大捆草的人,一个健步如飞的佝偻的黑衣老妇,一个因害羞而像兔子一样逃掉的女孩,一个濒死的老太太,电话里的女上司,还有主角的两个同事,电影因此有一种诡异的色彩。
伊朗人都是诗人呀,阿巴斯延续了《樱桃的滋味》的主题,一个世外桃源的小村庄和一个迷惑的外乡人,大量的画外音和被隐藏的面孔,呈现出来的是麦浪,大树,动物和河流,生之意象与黑暗、骨头、驼背老人的死之意象的对比,它们和谐于这个世界中,生命伴随着风与水、日与夜交替往复,生生不息
大概生命的来去就是这么寂寞又无聊吧。我注意到的,阿巴斯在这部电影强调落差。村庄沿着山坡矗立(有不少俯拍镜头),在地下刨坑挖洞的男子,主人公一再跑去最高处接电话——却仿佛在进行着极端琐碎无聊的现实交流。
伊朗高原同时熔铸了广袤和逼仄两极,这风景自身的意蕴太深,叙事几乎可有可无,只有人,存在,遁入虚无,也就使得观影时很难专注时常神游。穿行于崖壁泥胚房小巷和空旷麦田。但闻其声不见人的墓地对话。爬行却被翻转的陆龟身上有呼之欲出的生命意志。挡风镜前的长腿骨逝水东流。
太散了,一不小心就会走神,如果说蔑视叙事是种风格,这也有点过了(此类电影我能坚持下去的极限了)……而且阿巴斯到底有多爱拍人开车?全片最触动我的是那个滚屎的屎壳郎。剧情一开始以为主角是来给老妇人挖坟墓的,但是到最后好像又不是,看了评论居然没人知道……汗,一点也不好玩。还有翻译太误事
坑爹的翻译,伊朗电影是个大市场,你可长点心吧。
乔治·桑(George Sand)梦到她站在一条黄沙小径边,看见生命随风飘游而过。她写到:“有什么东西比一条路还美?它是生命变动不居、活跃有力的象征与意象。”
我自认为我耐心很好的,多闷的片都能看进去,但是这部电影真是刷新了我耐心的上限,完全就是一个村庄纪录片,况且找不到信号或者井压死人这种事情在村里都不叫事了,偏远村庄里稀奇古怪的事情比这多了去了,要不是导演名气大,我都想给这部电影打二星,还不如看看没有对白的《24帧》或者二刷《樱桃的滋味》。
镜头里的构图,光线与色彩让我如此喜欢,情节无法下咽。深知这就是人生,枯燥乏味,无聊重复,苦中作乐…而人生,有什么好喜欢的?
不要说话,让风说话,让一棵树说话,让一条通向无限的道路说话,让孩子的眼睛说话。小学时的基亚罗斯塔米,没给任何人说过话。他用眼睛画画,只有孩子的眼睛才是神赐的礼物。人类的劳作在短时间里或许还能留下一些痕迹,但是人类的声音、其中的生死哀乐或许只是一阵莫名的风,一朵刚刚停下的云。有人把这部电影乃至阿巴斯电影里出现的大大小小的道路比作阿巴斯的电影本身,他的镜头,和真实生活平等甚至还要低一点的镜头——那也是一个孩子通常的视角,才能看到一般人不愿看、看不见的那些事物。
这个物价上涨太离谱了!旅客里一张足球赛门票才5托曼,樱桃的滋味一张公园门票就要100托曼了,现在一罐牛奶竟然要300托曼!/阿巴斯是带点喜剧天赋在身上的。/扔骨头那个镜头,梦回2001太空漫游
阿巴斯的乡村之诗,获1999威尼斯评审团大奖。1.阿巴斯以一位外人闯入者的视角偷偷观察一个村落,片中的工程师亦两度“偷拍”女性(一次被咖啡馆女老板阻止,另一次则是边拍群像边告别)。2.人说,阿巴斯拍的是地形学电影,一如每次接电话都要出门开车到制高点,在无尽的重复中,每一回都有差异生成。3.伊朗高原的金黄土地,青翠绿树,苍茫远山,打架的小狗,放牧的羊群,垂直落差分布的农舍,兀自滚落下地的苹果,踢翻的乌龟与推粪球的蜣螂,还有阿巴斯标志性的远景中的迂回道路与间或插入的上帝视角,自然与日常的诗意涌流其间。4.将高地墓穴中挖出的大腿骨投入小河中,随波漂远。5.正对镜头的剃须全程展示,恍若一场仪式,而前后两次的闲聊又彰显出趣味盎然的差异(几个女孩几个男孩?-5女4男;-5女5男)。6.写诗,不需要文凭。(8.5/10)
三星半。看多了阿巴斯,就发觉除了纪录片,他最爱拍两类电影:一就是本片这类充满哲思的叙事剧情片,二是颇具实验性质的“探索电影”(如《伍》,《西希公主》,《十段生命的律动》等)。只不过看巴神的剧情片总有一个错觉——像是看同一部电影。故事总围绕着一辆车,一个一直行走的人,不断遇到的乡民,持续更迭的村头屋落,涉及的主题也总有古老与现代,死亡与新生,残破与重建……你甚至轻易能从他的某部作品中看到相同的地方或某个人隔了十年后的样子,他对家乡和乡亲的坚守与描绘,是具有文学性和诗意的人文关怀现实记录,再插空的言谈中表述自己对生命真谛的种种领悟。关照到本片,大约是探索了自己作为死亡的局外人变为亲历者后,对生命的理解。层面很高,但却吝啬了给一把稍微明确的“解码钥匙”,就像故意抽去积木大厦的几根关键构架,导致崩塌
声音的震撼先于视觉。风声,麦浪翻腾声,靴底碾过砂石的声音,当然还有大量生活流画外音的使用,共同营造了开阔的空间,每一帧画面都让人感觉呼吸清朗。壮丽的光与色彩让全片像一场漫长永昼,当结尾夜晚倏忽而来,那等待许久的死亡与哭声,也悄然降临。不评价男主的行为。一次次穿过田野到高山的墓地寻找信号,非要比作如推粪球的屎壳郎的话,这种看法恐怕也有一种居高临下的傲慢。其实,我觉得屎壳郎磕磕绊绊前进的那一段,有一种动人的认真。另外,要我说的话,片中最美的风景不止海报上这条田间路,还有男孩脸上无比淳朴的表情。
Abbas#15 目前为止阿巴斯最成熟的一部片;使用了大量的画外元素,大部分角色并未在电影中露脸;有意思的是,香港译名《风再起时》与大陆译名传达完全相反的两个意思,生命的继续和逝去,相比之下我更认同港名,电影中乌龟和金龟子意象也大抵如此,生命就像西西弗斯的石头,循环往复没有终点。
今天Prof. Pena的课上请来了导演阿巴斯当时的助理(同时也是片中掘墓人的声优)Bahman Ghobadi,做了简单的Q&A:剧本一半是写好的,一半是拍摄过程中improvise的;这部电影改变了人们对Kurdish people的不好印象;当地的人们分不清“现实”和“拍电影”是两回事;这部电影是诗,需要观众自己去填补空白
阿巴斯的等待戈多,一个等待的人观察等待的人,他看到每个人都在自己的生命曲线上,处于不是前进不是后退,只是在等待的状态。从九个孩子生到第十个孩子的妇女;洞穴里一直在挤牛奶,甚至看不到脸孔的女孩;一直在挖坑的工人,直到塌方,我们才看到他的一只脚。最后是骑摩托的老医生,他直接点题所有人都在等着死亡。于是人的业障引刃而解,一切交予山川河流,抛却执念,随风而逝。
我对睡过去三分之二的朋友说,没事,什么也没发生。村子和喀什老城好像,伊朗真美啊
片子比太极更能锻炼耐性 墨迹的要死 再有意义的画面也用不着都拍好几遍吧 台词多的像好几年没说话了一样 男主的长相、声音、性格、智商都很欠扁 特写好几分钟太扎眼 坚持看完真是浪费时间 多一星只给景色
当年我还跟男朋友念过这首诗,真文艺
骨头顺流漂去,尘土随风而逝,一首生命复返自然的诗歌。在来回的上坡下坡中体味循环之义、在不断追问归期后的释然中完成最平缓轻盈的契阔死生表达。山腰上连通的村庄、山峦前的高地、坡上的几棵树、田地、溪流、路,这是奇迹般的选景,不只是构图上处处和谐如画的美,造型中更有浑然天成的生生不息。回味无穷。9/10
又是“生命与死亡”议题,开篇就是大远景,人在车中,车行于自然,人与自然相比显得格外渺小。工程师一次次驱车赶往山头去听无关紧要的电话,正如《何处是我朋友的家》中小阿穆德一次又一次不知疲倦的奔跑。与《樱桃的滋味》不同,这次主角以一个旁观者视角去思考、感悟生命与死亡。一切终将随风而逝。
我們在等待什麽?在漫長無意義的等待中又虛度了什麽?那交叉小徑的村莊是不是博爾赫斯的命運和人生的迷宮?那枯萎的老人緊緊喘息著抓住生命的尾巴;那個挖隧道的男人的自掘。人生可怕的不是衰老殘喘,而是死亡,我們卻總是惶惑地錯過了生。阿巴斯的人生哲學,風會帶著我們飛,那呼嘯而過的時間和生命。
基于驻留的状态,较以往有了更深度的视角观察村庄的空间结构,观察地点的重复,进一步实现各类观察的变奏。整个1990s的阿巴斯作品都涉及电影表层的嵌套(看见人物的看见,听见人物的诉说),而这表层视与听的过程中,又伴随地表形态的掠过,于是虚实界限的不明确,观看随人物时不时地进入不可知的神秘之中。
阿巴斯的剧组打扫后成就了美丽的村落。一种「以等别人死为目的」的自谴。几部中经常出现的沟通障碍 (没听见、走神、信号差、答非所问) 但似乎从未着意与此。行经村落时多变的调度展现了村落本身的美感。最喜欢的还是茶肆老板,那段对话就像「礼服」中的闲磕一样生动亲切。安排了敷设工、外祖母两个从未露面却影响故事走向的角色。掉落的苹果和漂流的骨头有多少人工介入的成分呢?如果没有黄沙中来回狂飙的戏码,观感上可能还会好一些,受不了暴腾。
20210905 @阿巴斯回顾展 阿巴斯是在拍死亡么,好像不是,他是在拍这片土地和土地上的人与物,但仔细一想,他还是在拍死亡。//20170624 #上海电影节#“美好的承诺自然是比不上现在的”。(不打星是因为中间睡了二三十分钟,对不起阿巴斯)
#SIFF# 关于疏离和沟通、隔绝与联系的诗一样的电影。每一次奔跑开车上山接电话都是一次押韵。Farrokhzad的诗太美了,风与树叶约会的夜。
期盼已久的离去姗姗来迟,而意料之外跌倒的不期而至。生活的困厄,是在等待的时候无解的循环,世界的秘密都在这个时空里不断重复。孩子从远景走入镜头,摄影机才和这方时空发生连结,而孩子离开走入景深,我们的视角又退回去,沦为格格不入的外来者。阿巴斯苦苦追逐的冥王星时刻,背后是一曲女性的悲歌。
尘土飞扬的小步舞曲……10年后北京的沙尘暴景象~
阿巴斯大师的电影真心欣赏不来,在加上无比坑爹的字幕,端的是催眠圣品
8.3/10,和《樱桃的滋味》相互对仗,一个是向死而生,一个是敬畏死亡。阿巴斯的这两部成熟作品,看的时候会心一笑,看完却值得反复回味,看似静谧而充满诗意的长镜头下,是根植于这片土地上对人生和生命的思考。《随风而逝》里屎壳郎的镜头真点睛之笔。#4K修复-美琪
【中国电影资料馆展映】处处平淡,也处处充满巧思。打电话很折腾的男主从猎奇等待到释然,期间接触形形色色的村民:向导男孩,卖茶大妈,掘坑奇人,挤奶少女,摩托医生…平缓的长镜头让我想起安哲罗普洛斯,又有所不同。安哲是深度的历史政局变迁,阿巴斯是独特的地域文化风情。贯穿全片的诗歌很有意蕴
开放的现实主义影像质朴而平静,它更像一篇无叙事的散文或抒情诗,画外空间的运用以及反情节运用遵循巴赞的“电影本体论”思想,人物动机是不存在或云不明确的,同样对于“生””死“命题的探讨。但有别于阿巴斯以往作品:《随风而逝》少了以往的狭小空间而是大量使用全景和大远景。
真的受不了。影片提出了很多问题供观众思考,但真的是太太太太太太无聊了。困意袭来的时候男主角因为手机没信号开车上山打电话,眯了一会儿睁开眼睛发现男主角再次因为手机没信号开车上山打电话。我也是醉了。
3.5 完全无法在阿巴斯的电影美学里收获任何顿悟,到头来甚至会极端厌烦他那不着边际的絮叨。
诗一样的电影,非常随性,没有什么刻意要去表达的东西,电影气质和片名相当契合。阿巴斯说他看的电影超不过50部,天才真的是天生的。
阿巴斯在影片除了一個故事外,還想說去TMD佈景,去TMD大特寫,去TMD長吊臂,去TMD的長推軌,去TMD化妝,去TMD的職業演員,去TMD的特效,去TMD的好萊塢工業體系,去TMD隱藏敘事,去TMD剪輯蒙太奇,去TMD各種花招……
一个《随风而逝》的城市人去到一个生存环境恶劣但人心古朴的村庄——这正是阿巴斯想要让我们观看到的画面。他把现代意识从现代社会当中剥离出来,并将其置身在大自然里,这时,你才清晰地看到现代人正过着一种西西弗斯式的生活:既无法融入环境,也无法与他人建立联系。汽车、手机和货币这些现代文明对于人与人之间的交流非但没有意义,反而把人引领到了一个更加荒凉的处境——墓地。当男主角驾驶着汽车求帮助、拿着手机找信号、对着摄影机刮胡子的时候,你会突然意识到,他就是我们每一个人的写照。倘若侯孝贤在《南国》的结尾随着汽车越出公路而抛出一个看似无解的社会问题,那么阿巴斯在现代人遭遇问题之后永远跟着解决问题的办法。是的,他这部如诗歌般隽永的杰作令人想起《卡比利亚之夜》和费里尼,而远古文明驮着现代人回家那一幕美得令人想大哭。
洞穴里黑暗中的诗真美呀。“写这首诗的人,她上过几年学?” “写诗与文凭无关,如果你有天分,你也可以写诗。”
阿巴斯回顾展,按故事直译可叫“无所事事的忙忙碌碌”或者“瞎忙”。男主角干活同事的缺位和黑谷男性村民劳动场面的缺位,银幕中唯见女性一天要做三份工。之前在家一个人看,睡着了;这次在影院看,差点睡过去十次。很美,十分美,但纯视觉的生活类诗电影,我注意力只能维持45分钟……又想到专注力是智力的体现
阿巴斯电影模式(套路):在四五个固定场景内重复几乎一样的镜头、在重复中极缓慢地推进剧情(十分钟能讲完的事情花一个小时讲),穿插着吟吟诗,结尾处给一些远景的美景,最后升华一下。相比别的所谓“闷片”,此片的闷是真的闷,因为是真的无聊,几乎看不下去;你要是觉得困,那是真的困,别觉得是自己欣赏水平不够。我喜欢樱桃的滋味,但这部真是没玩好,没必要被大师的名头唬住咯。
看到一半陷入了半梦半醒的状态,等到完全清醒时已经看不懂发生了什么….摄影非常的好看,骨头从地里掘出来又扔进水里,新生活估计就是这样吧。
故弄玄虚强拗内涵的那种文艺片,对白尤差,一看到有人长篇大论然而清汤寡水地秀深刻就犯尴尬癌。坚持俩小时没看懂主角一帮人来村里干啥,读了导演访谈才知道导演自己也不知道,他说留给观众脑补就行,这种轻浮的艺术创作态度完全不能接受。顺便读了几篇影评,有脑补是记者来偷拍葬礼的,有脑补是杀手来杀老太太儿子的,我们真是有最好的观众啊。。。本来想夸夸村庄原生态的,结果看导演说村里本来卫生很差苍蝇超多,剧组一直在搞清洁赶苍蝇,清洁剂毒死了好多鸡,好吧,这优点也没了,至多只能夸夸小孩很可爱了。
[2007-04-29],[2021-11-07重看]大银幕重看,加上更了解阿巴斯的观念了,还是很有些体会的。比如,男主对镜头刮胡子就是日后比诺什在《合法副本》里对着摄影机涂口红,苹果滚落-足球滚落呼应了日后的《带我回家》,和掘井人的对话提到了《希林公主》的故事。本片空间选得是一绝,这个依山而建的小城的空间调度太丰富了。本片堪称把“重复”这个手法用到极致。剧作上其实建构出来一个道德故事(等待死亡/葬礼的发生),藏情节的方式有点侯孝贤惯常的手法。
結構上的重複有小津的一點感覺。不在場(鏡頭中)的同事,病重的老人,墮洞的工人。等不到的日期,在村莊中重複的兜兜轉轉,卡夫卡的〈城堡〉與K。借與醫生的對談連結到生死觀的問題,與櫻桃的滋味有延續的探討,「風會帶走我們」。更有攝像機鏡頭與工程師的相機對女性形象的捕捉:勞作的,服從丈夫的,多子嗣的,直至病重無法逃離的一生,通過不同的側寫拼湊出來女性的地位。只是拍法確實不夠吸引人,原來Abbas 才是真正一直在拍 Drive my car. 4K修復色彩很美。
可能是最无感的一部阿巴斯,完全无叙事(一直等待拍摄葬礼算是吧但这不重要,以此作为反讽我甚至觉得过于取巧),然后就只剩下生活,可生活有什么好看的呢?里面夹杂着些许碰撞,德黑兰与村落,“我从未见过女佣人”。精神内核似《生生长流》,但其实我对那部也无感。看了一篇访谈,阿巴斯说“影片捕捉的是生命胜于死亡”,是这样,几部在村庄拍摄的电影都给人生生不息的感觉,是我不喜欢的一点了。拍摄进程的不顺利,村民不配合表演,和这个故事做对比非常有意思
一首由镜头组成的长诗,天然的韵律如同蜿蜒的路、彩色的山丘、孤独的树、白色的村庄和微风拂过的麦田。工程师有接不完的电话、小男孩有考不完的试、茶店夫妻有吵不完的架、女房东有生不完的小孩,是重复,也是轮回。不肯起床的同事、独自挖渠的歌者、黑暗中挤牛奶的女孩、重病之下择汤而食的老太太,那些不清晰的或未曾得见的面孔就像一串简单的图案,具象又抽象,他们是生命旅途中可有可无的同伴、偶遇的对话者、神秘的想象或落空的期待。看阿巴斯的电影就像站在山巅感受风、跟着风声捕捉颜色、在色彩中聚焦双眼、透过眼睛看见光、在光影中听见神谕和诗句……/0905.阿巴斯回顾展@美琪
So meditative 感谢阿巴斯 在这个这个特殊的时期让我心静下来 "Prefer the present to these fine promises. Even a drum sounds melodious from afar... Prefer the present..."
他电影中那些永远无法获得的答案,永远无法见到的人——那些无法逾越的距离感,是与观众间最亲密也最疏离的互动。一切都是这样变化的,在一个广大的世界里,所有的思绪都必须保持运动,不要停驻在任何一个刁钻的问题。因为风会带来新鲜的事。/资料馆.
你不必假装这村庄有什么了不起的,她们想又不想收你的钱,女人喜欢你念的诗却不会给你看她的脸。这村庄投射着你渴望平静、纯真而又欲望暗浮,你焦虑、孤独却无法与人共处。当你目睹死亡,甩掉隐喻着的渴望,那个小男孩不会再上你的车,将死的妇人你救不活,你知道了你只能是个不好不坏的人。
原来戈达尔就欣赏这个导演啊,我认了,闷成啥样我都认了~~
开瓣标记;2020119第二遍。啥都不说了,到这个年纪才有一点点识货,真是惭愧。搞得有点少见多怪的小激动,阿巴斯的电影真是独一档啊。。。。。。还是疙瘩会表达,电影止于阿巴斯,会吹也是一种能力哈哈哈。。。
人活着是为了什么?人生是在等待什么?你等待的东西能让你获得意义吗?你难道不是一直在为一些无意义的目的做着无意义的努力?你的努力你感觉到过吗?得到之后,你珍视这些努力吗?
之后几部一样连同《樱桃的滋味》都是探讨生命,但唯独这一部不是枯燥的段落叠加,质朴和诗意让人不自觉地放下了所有解读的欲望,不断通过视觉和听觉提醒观众画面内能看到的并不是全部。阿巴斯只是把平淡重复的生活片段中最美妙的本质提取出来,再看似不加编排的陈列出来,就像记者在漆黑的地窖随口给挤牛奶的姑娘念了一首诗。
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