在火车上看哭，尤其是Sunday的时候，第一次看Sunday in the Park就感觉到里头有深深的宿命感，关于mortal和immortal的问题，而不只是艺术家的挣扎,解释Opening Doors和Send in the Clowns也都很有趣，只是貌似终究还是没说清楚Send in the Clowns到底是个什么意思嘿嘿。真想见一次桑爷爷，远远看看也好

素材剪辑的好棒，桑爷讲话的样子好迷人，原来爷爷是基！

竟然看到了joy division 和《尤利西斯》的感觉。它是一个整体，里面的人并不知道，他们将会是不朽的。

一代broadway composer。第3人看过。

突然很多友邻都看上了桑大爷。好想大叫一声You got Sondheimized！#强行低俗笑话#

http://t.cn/RLkBwRr 6412 只看过sweeney todd和perkins某被遗忘的小音乐剧电影，但这片太好看了，最后二十分钟差点哭出来。。虽然我的耳朵听他很多歌都觉得怪怪的，但这人真美好，而且是我能理解的那种美好。。perkins只闪现了不到一秒估计都没人认出来，为什么jarvis cocker冒出来唱了一整首哈哈哈！

[桑爷的六首歌]不是一部成功的纪录片，它欠缺结构、见地浅薄，完全被桑爷的神圣光环迷住了双眼。六首歌既没有成为叙述的主题，也没有在词曲创作技术进行详细展开分析，更何况新瓶装旧酒的新制作也几乎是违背桑爷的初衷的。于是本片只适合用于入门或观赏珍贵历史录像。

以六首歌为主线梳理Sondheim的音乐作品。好多幕后故事都很有意思，看了才知道除了灵感闪现，很多歌也是辛勤工作的结果（Sondheim写歌时不用钢琴），Jarvis Cocker那段I'm still here超级棒。Sondheim最后说他觉得最贴近他内心的还是Sunday in the park with George

結尾桑本人自彈自唱Broadway Baby，我錄下來做鈴聲了……【。

作为创作谈，Six by Sondheim印证了他的词曲相互兼顾，与剧本呼应，并非为某一点炫技而来；作个人小传观，再次感叹怎么会有这么好的人，又聪明又谦虚，又犀利又仁慈，精于文字游戏又如此洞察人心，留下浩瀚的精神宝矿，皆源于“我对未经审视的生活不感兴趣”，要么热情洋溢，要么刀刀见血。诞辰之日前重看，被桑爷逗笑之后会黯然神伤斯人已逝T T

我对音乐剧圈的历史没了解，对于Sondheim也仅是直接接受了他是legend这个事实，但是我自己没什么体会，而且之前单独听他不同作品的时候，也有个人偏好，喜欢这个不喜欢那个的，但是看这片里把他的作品都串在一起后，发现原来这些耳熟的歌都是他写的，终于对他在圈里的地位有了个直观感受。

桑坦不同時期的採訪片段被巧妙地剪成一個流暢的訪談，看似不著痕跡卻能看到鏡頭中的他從耄耋老人突然回復20歲模樣，須臾清瘦蓄鬚又倏爾頭髮花白。談事業上的hit和flop，生活中的激情與沮喪，令人唏噓的母子關係，與Hammerstein感人至深的情誼...驚人的坦誠，令人淚流。

开头就用了桑爷爷坦言喜欢负能量的采访，纪录片制作者是不是也觉得桑爷爷是邪恶混乱阵营啊hhhh以及剪辑真厉害，从众多采访中找出关联片段拼成完整的段落来讲述桑爷爷的主要经历。

先是看到Opening Doors里的Darren Criss. 认出了弹着钢琴的他。然后又看到Jarvis Cocker. 虽然留着胡子，镜头给的不是很近，他独特的低沉嗓音和个人气质让人一眼就认了出来。

哎，本该普天同桑的一年，却只能在家翻纪录片中的Broadway Baby。

素材剪得用心，桑爷人格魅力无限，真诚又感性。

也只有这样的真爱才能让我没字幕看完一部电影吧，sondheim说自己是Broadway baby的时候萌哭，想不到童年也挺艰辛的。

Being Alive和Sunday看到泪目 依然不说send in the clowns是什么意思

其实是桑爷爷的写作课吧，他讲创作的方法居然让我有豁然开朗的感觉。说削铅笔比写作开心太可爱了，然后他还写诗诶！Opening doors里有轮轮我早知道了，但是桑爷爷亲自出演啊啊啊我差点尖叫出来。妈妈的那句话真的太过分了，但是Hammerstein对他说的话又让人想哭。他真好看啊。

观察、想象与经历；艺术、教学与爱；六首歌串联整个艺术生涯，对于同一个话题时隔多年采访的剪辑拼贴我们同桑爷爷一块感受成长，我好爱这种语速流畅的表达哦。To all the shining moments that help us through hell.

太好看了太感人了。说往事也泪奔，谈心得也落泪，唱金曲更是哭得不行。

是我喜欢的纪录片形式桑爷爷真有灵气

LMM曾说，在音乐剧的世界里Sondheim humbles you。以六首桑爷代表音乐选段为线索，串联起一场关于创作和人生的大师课。和Lmm访谈对比看，就能看到天才创作者对craft and art既严肃认真而发自心底热爱的共性，而二人的差异正是创作中每个人做最本真的自己所带来的差异。介绍60岁的桑爷终于抛弃独身坠入爱河时响起的巴赫大无，以及介绍最贴近内心对艺术情感当属Sunday in the park with George时选用的Spiegel in Spiegel背景音乐，都特别巧妙有韵味。感谢亦师亦友的Oscar Hammerstein，真正拯救桑爷于原生破碎家庭的贵人，“For Stevie, my friend and teacher.” 为师亦为徒，和桑爷一起泪目。

在孤寂的生命里真诚热情地生活，永远记得他。

拍的什么玩意儿？几首歌什么关系？想到哪里拍到哪里，乱七八糟，导演也不是托德海因斯。

片子手法新颖，符合桑大爷自己的写作模式，大量的采访素材从旧到新被剪辑的有条不紊一看到有就是下过功夫了（导演是桑爷爷多年好搭档James Lapine)

歌也动人，剧也经典，人也可爱。以人人都熟知却不求甚解的Clown开头，用艺术追求者心声Sunday做结尾，顺理成章。里面某人亲自出演的片段真是大大大彩蛋，我天。

桑爷！天呐！人间瑰宝！想起90th音乐会有人说，这是你的生日，但你才是大家的礼物，我简直了。（大轮子和smash基佬意外出演欢乐岁月也是233

以六首歌串联起Sondheim的艺术生涯，但是对这位作曲家不熟悉，所以看的时候很难有更多感觉

here we are in the park and we are gonna be here FOREVER. 这个片子应该解释了为什么每次看Sunday in the park with george都能看哭……因为桑爷写的时候就哭着写的

感觉Joss Whedon受Sondheim影响好深啊

原来b站就有资源…以及送上一句迟到的Happy Birthday！！！（后知有觉的发现Last Sunday是Sondheim的90大寿

桑爷真实的如此令人动容，访谈里毫不回避自呈内心最柔软的部分……刚好第一百个在豆瓣标记看过的人，期望老人家也百岁平安吧。

据说是采访片段剪成的纪录片。很好看。标题可以改成《桑德海姆教您怎么创作音乐剧》。

感动于Sondheim的人生 他真的非常聪慧 但生活的不顺应该让高敏感的他很困扰吧

我可以打一百颗星吗，虽然作为纪录片制作的一般般，但是我已经被桑爷迷倒了

关于<Sunday>: It’s got an almost funerary beat to it. It’s almost a funeral march, but it isn’t quite. It’s a triumphant march.

看完发现原来从剧里解读的他就是真实的他，哪一首歌不是他呢。讲到永恒他想落泪，我也想。

拖到这个时间点才看，遗憾总大过崇拜。少数让我产生“如果我早一点存在这个世界就好了”的时刻。

“太多人认为看音乐剧是为了忘记烦恼，可我对此不感兴趣，我只是对未经审视的生活不感兴趣。” 关于词曲的作用和创作过程桑爷的想法简直是戏剧之光，opening door两段好好玩，以及原来最贴近桑爷内心的是Sunday

Teaching, to me it's a necessity. 提到Mary Rodgers的一刻恍惚间我有点唏嘘……在opening doors里亲自出演producer太可爱了必须满分！！