后世西部片的范本，里程碑之作。首次使用实景拍摄，马车追逐枪战戏在今天看来仍然精彩绝伦，高难度的高速和全景镜头、跳马越轴、低机位仰拍。9个人物塑造得有血有肉，鲜活立体，重重矛盾冲突加上马车密闭空间，全片张力十足。夜景布光。省略决斗场面。室内戏的封闭式构图和对纵深的运用。（8.5/10）

似乎也只有在最顶端时期的西部片，才能有和印第安人有除草般的描述（所谓文明与蛮荒的边界特质），二战后，民族大熔炉开始逐渐淡化这些政治不正确了。

约翰·韦恩："我不是一个动作（action）演员，而是一个反应（reaction）演员“，约翰·福特通过反应镜头来塑造约翰·韦恩的形象。——彼得·博格丹诺维奇

这会的动作大片，搁在6，70年后，没准看起来更傻逼。

在CC城中村的房中看了修复版，画面很美，镜头处理得很好，人物性格安排和演员表演都不错。1939年已经可以如此杰出。

旷野上的追击战与结尾处的1对3，印象深刻。韦恩无剪切的跳马越轴余味十足，惊心动魄。旷达的远景和幽美的配乐，赋予本片雄性美中仍有一丝温柔的韵味。

#北影节留影#西部片抗鼎之作，观感尚佳，《羊脂球》与《正午》的结合体，那时John Wayne酷帅水嫩，在米国荒凉的大平原上惊险追击的场面挺经典，不过人物关系错综复杂了些，反倒不如简单直接点舒服，而且为什么把印第安土著描绘成见人就杀的土匪？目测也是种族偏见在西部片的幽灵。

西部片典范；人物架构极其好，性格迥异，阅历不同，好故事就这么产生了，迸发出无穷火花；室内布光，室外风光，枪战运动镜头，都具有前瞻意义。

本片改编自小说《通往罗斯堡的驿车》，讲述了一辆载有酒鬼医生、妓女、越狱牛仔、军官太太等八个形形色色的人物穿越新墨西哥州蛮荒之地的惊险旅程。此片的精妙之处是故事的结构设计，它将不同社会阶层的人聚集在一辆车上的狭小空间里，并把这些人置于被疯狂追逐的危险境地。小环境的生死威胁`造成一种强烈的戏剧张力，每个人在危险之中的表现也不尽相同。本片虽然拍摄于1939年，却开辟了西部片大制作的先河，也成为主演约翰·韦恩的成名作。本片原名《驿马车》，其中文译名来源自《木兰辞》里的一句“万里赴戎机，关山杜若飞”。这一翻译被很多人赞誉为最符合信达雅原则的电影译名。

摄影。跳马越轴，低机位，露天花板，实景拍摄，纵深：默片时代拍纵深，远处要打光，可是聚光灯声音响，有声片取消聚光灯，无法拍纵深，兴起正反打，三镜头，背景虚掉。低调摄影，柔光，纱罩。本片第一次改进聚光灯，没声音，可以打光。追逐戏。

9.2；约翰福特的时间观：John Wayne向警长请求十分钟的时间，从这一请求生效开始直到警长再次出现提醒John Wayne时间已到，(影片时间)基本刚刚好是十分钟

后半段实在太精彩了，臣服在尊福脚下。节奏时而疯狂时而安静得空气都凝固，而且这是个说话十分算话的导演啊，他说给我十分钟，电影真的十分钟就结束了！原来Mad Max狂暴之路的故事原版就是这里来的，虽然它启发的绝不止这部，而是无数的电影

一直在三星四星间犹豫，剧本没看过但了解到是名著。荒漠中的奇异组合，本身有点说不过去。而他们抵抗印第安人，Ringo和对手火拼全身而退让全片充斥着完美主义及英雄主义，给人喜大普奔之感。导致看起来有总会未卜先知。现在看来这种剧情弱了点。

不仅刺激的平原追击与黑色电影般的小镇决斗值得膜拜，两位性格丰富的女性角色也对电影整体的平衡起到了不容小觑的力量。

1939年，John Wayne想带着羊脂球去边境组一个家庭。1956年，John抱回了侄女，面对团聚的家庭，转身走入沙漠。

后面的追逐戏好鬼精彩。群戏多而不乱，有点像七武士？运镜比较刻意和粗糙，人物调度精巧。看下来无感啊

第一部约翰·福特。荡气回肠的同时还感受到了专属于福特的浪漫气息。剧本精巧，几场室内戏人物众多却不厚此薄彼，分配恰当，矛盾、冲突、和谐、都随着剧情的展开有序进行，丝毫不多余冗长。后半段的荒漠追逐戏精彩到无与伦比，考究高超的调度以及变化多端运的运镜都无可挑剔，最后的决战当然浪漫武侠化

前半部，行驶中的驿站马车就像一个小社会，每个人的个性都是那么鲜明而饱满，矛盾对立无处不在，尽是张力；后半段，力战原住民拍得惊心动魄，经典的西部复仇桥段味道十足；大量实景拍摄，全景和高速运动镜头，夜景的打光，纵深的使用，人物的站位，约翰·福特这部西部片真是太先锋也太精彩。

与装酷的西部片相比，这个片子里的人直率，乐观，说话短促有力，绅士的礼节传统很好的保存了，价值观基本属于纯爷们儿的。人物个性鲜明，关系复杂有序。镜头语言明快有效，保持悬念，有大片气质。马车大战真的很精彩……

8.0/10 重看《关山飞渡》这部里程碑式的西部片，印象大为改观，那段印第安人追逐驿马车的战斗真是太牛逼啦。现在我承认约翰福特是个好导演了。

征途。lady什么的最有爱了，并且这几个男人实际上是典型的团队中的不同角色。同在一个马车里，来去方向不同的人，却擦出了微妙的火花。西部片，但是趣味无穷。

前面较闷，最后20分钟太提神。作为一部30年代西部片，既有出奇考究的优秀摄影，还有以当时的标准来看相当惊艳的马车追逐戏，甚至让人嗅到一种附着都市感的浪漫。这也是个人最早听闻的老片之一，犹记得迪士尼某期漫画里米老鼠和林哥的跨时空相遇。没想到《疯狂的麦克斯》系列初本竟也是受此启发。

黑白影象的迷人之处。马车上的每个人都塑造的真实无比：探长机智尽责胸怀宽广；妓女妖艳善良渴望真爱；牛仔艺高胆大重情有意；医生贪杯玩世暗藏性情；车夫单纯可爱心直口快；妇人清高在上痴情隐忍；赌徒的心机、孔雀先生的碎碎念、银行家的此地三百两。夜晚牛仔告白一段，镜头经典无比。

好片子就能搁后半夜看，不仅不瞌睡，反而看得来精神了。导演Vincent Sherman：编剧Dudley Nichols告诉我，他写的<关山飞渡>是莫泊桑一篇故事的变体。将已有的作品变换成自己的新作没什么丢脸的，你会吃惊地发现许多不曾注意的东西。不久后我制作了影片<不忠>，它很成功，实际就是<香笺泪>的变体。

译名好棒。首部有实景的西部片（虽然或者说当然还是有布景板）。好奇妙的西部风美式羊脂球。一切都是反的。

Dallas和Ringo Kid这种才叫人生。things happened...

【你唱民谣，我弹三弦，暗夜，篝火，隔壁，天使降临人间，一切都刚刚好。】医生、警察、赌徒绅士、越狱者、妓女、马车夫、酒品推销者、银行监守自盗者、淑女，每一个人物都性格鲜明，故事饱满，happy ending ! I love it so much !!!#SSIF22#美琪大戏院重温经典

这和羊脂球有半毛钱的关系啊，倒是约翰·韦恩一如既往地帅。以及，高潮戏那个桥段被不知道被多少后世的追逐场面致敬和模仿。。

1、电影特效高度发达的今天，本片的动作场景不再惊心动魄，但不论从角色塑造还是节奏控制方面，本片依然是当之无愧的经典！2、更为难得的是，主角几乎个个都有魅力光环，美系老片真是标准治愈系；3、看约翰福特的画面有种黑泽明的感觉，尤其是光影的运用群像的布设，应该是前者影响了后者吧【9↑】

复仇或是飞渡都不是重点，真正体现侠义的是把这些阶层、出身、价值观完全不同的人放到一起，让他们在共渡难关的过程中展现什么是真正的好坏善恶美丑，并以西部片和John Wayne这样美利坚国民性的类型与形象对现实社会产生正向推动。角色设置搭配太棒，个个都特色鲜明（酒鬼医生还拿了奥斯卡），给西部大漠黄沙添了很多幽默的亮色。80年前的马车追逐戏太厉害了。//第一部约翰·福特

为毛让我们写1930-40之间的电影，为毛我要选这个题目，简直是赤裸裸的折磨啊我XX，睡着N次。。。

抛开那些歌颂美帝丑化印第安人的意识形态。单纯从影像来说，有着近乎教科书典范的完美。

【B+】真是一部牛逼的片子。群戏表现极佳，对于每个人物的塑造与刻画都恰到好处，并让人印象深刻，同时也让人物的选择时刻推动着剧情的发展与走向。能把难度这么高的群戏电影拍的如此之顺畅，可见导演编剧功力之深厚。最后后半个小时真是高潮迭起:盐滩上那场疯狂的追逐战，在那个什么都要自己上的年代可真是无法想象的刺激与危险（我敢说mad max4绝对有受到这一段的影响）。而最后的复仇也相当痛快，电影内外的时间保持了惊人的一致性，由此可见导演对于影片节奏把控的出神入化。

【北京电影节展映】时隔六年再刷大银幕，观感更佳。角色性格鲜明生动，节奏张弛有度高潮迭起。的确是部出色的西部商业片。精彩的摄影调度超越时代，让人难以相信是80年前有声片早期年代的作品。马车枪战戏至今仍有真实而粗糙的立体感。

《关山飞渡》对环境的利用及对人物的刻画都非常成功，它开辟了新的大制作西部片风格。纪念碑谷神圣的荒凉旷世，赋予了影片刚毅的雄性力量，与福特塑造的西部英雄的经典形象相得益彰。与福特第一次合作的约翰·韦恩，在这部影片中奠定了福特西部英雄的经典形象，也开始了他和福特搭档的黄金期。

完美至极，闭合环里讲了个好故事，人物各个性格鲜明，场面调度，镜头设计，奥逊威尔斯声称为了学习剪辑，《关山飞度》他看了45遍！不说了，五星推荐！

第一部实景拍摄的西部片，大气磅礴，又不乏细腻之处。本片基本是群戏，约翰·韦恩只是配角，医生才是最出彩的，奥斯卡最佳男配实至名归。影片三分之二都是旅程中的戏，靠的是角色互动撑起戏剧性，感觉昆汀的《八恶人》很可能受本片影响。角色各个鲜明生动，就连那个说话不多的赌徒都非常有戏，他临死那句“请你转告某某法官，就说他的儿子……”颇让我动容！赌徒与少妇之间若有若无的吸引，或者说是某种信任，刻画得恰到好处。整个旅程的辗转并不让人感觉乏味，同时它又像在不断聚集能量，让那个人人惧怕人人挂在嘴边的“Geronimo”突然出现，把最后十几分钟惊心动魄的马车追逐枪战戏推向了高潮！这一段的全景与近景快速切换、低机位仰拍高速奔马等技巧令人咋舌，简直不像1939年能拍出的动作戏！前面部分外景的宏伟风光与内景的出色打光也令我印象深刻。

【CC修复】传奇组合的伊始和延伸（wayne跻身西部代表人物，ford有声片转变的巨大影响）。作品本身大气苍茫（大全景，剪辑不拖泥带水，八分钟的马车追逐动作戏绝了），却又蕴含并影响了后世的各种人物塑造（聊聊画面形象鲜明，人物的背景设置有的放矢）。怪不得威尔斯拍kane之前要看40多遍！

没有一点点防备..../1.文明的城镇和蛮荒2.一个绅士怎么能在女士面前抽烟呢3.阶级矛盾和冲突4.在叙事中建构的牛仔男人和硬汉形象5.象征性把矛盾放在这里，再进行象征性的解决6.传奇性7.有危险和充满诱惑的价值观8.在混乱中，通过英雄的行动获得平息9.印第安人非我族类的形象10.英雄到达边界遇到的敌人

电影史上里程碑式的作品，相信每个学电影的都知道里面的追逐片段，此片放在现在看也是非常精彩，节奏紧凑，人物丰满，剧情丰富，表演出彩不做作，真应该让现在的那些大片好好反思一下。

西部片之父约翰·福特带着摄影机来到西部荒野，变焦登场的约翰·韦恩带上属于自己的帽子，从此开启二人导加演的萤幕经典组合。改编自莫泊桑短篇小说《羊脂球》，可谓开创西部片的经典与先河。好的西部片自然不是单纯西部故事，永远有着其专属的空间喻体，就像这儿狭窄马车对着广阔荒原，所产生的效果不言而喻。大量低机位照向丰富的调度，点亮完全从角色塑造出发的心理活动，无论追逐大战还是最后一对三加收尾，都为后世西部片和非西部片所效仿，全片即电影教科书系列。PS：屡次瞧见约翰·福特大爱的纪念碑谷。

一个有趣现象：黑泽明与莱昂内，这两位深刻影响好莱坞的非美大导所共同尊崇的对象恰恰来自好莱坞本身——约翰福特。那么新好莱坞这一代为什么在尊师循道上要舍近求远绕了个大弯？……或许与政治正确以及好莱坞主导权的演变有关。

很喜欢这样的片子，约翰韦恩在马车上持枪射击的pose很拉风，主题也很拉风，而且有一整马车有趣而生动的人物。

虽然有时候显得很颩，但是人物的塑造还是超棒的。

为啥我有种看《新龙门客栈》的感觉？剧本太厉害了，90分钟一段旅程，众生相人物命运个个栩栩如生。约翰韦恩有点超龄可还是很好，回头要多看几遍。

8，西部片传说中的老祖，具备西部片一切的要素：牛仔、警长、印第安人、妓女、决斗。以公路电影为线，带出西部壮伟的风景及小人物的命运，这个开山之作着实精彩。韦恩那个时候真是年轻~~

虽然《关山飞度》并不算最早的西部片，但确实是第一部真正将西部片提升到艺术高度的作品，福特标志性的将他的主人公与环境、生活相连，让影片颇能反映当时的社会风貌，具有了批评色彩，人物塑造值得大书特书，很多镜头据说直接启发了威尔斯拍摄公民凯恩。

这种集体化叙事的西部片现在看来也不多见，马车和驿站作为主要冲突空间促成着社会形态的融合重组和社会问题的想象性解决，因此秩序之外的约翰韦恩（类型惯例中的“孤独者”）最终也已回归（而非离开）的姿态拥抱了家庭价值观。

片尾Hatfield死前交代自己的父亲是法官，应该是为Ringo脱罪做铺垫，可惜这个伏笔草草出现也未有任何结果。从戏剧发展的模板来看，这电影可以算后世盖里奇、宁浩等导演群戏电影的前身。不过后人发展了贯穿全片的麦格芬，对于各个人故事线的始末安排就高明于本片仅为了服务于一个集合性高潮的“天道好轮回”；个人目的的交集也让人物间的命运显得更紧紧相连。电影片头一辆马车从右侧进入，片尾一辆从左侧驶出，是经典好莱坞喜欢的对仗了（笑。

算是那个时代的经典。西部片吸引人的地方就在于朗朗上口的音乐和主人公inperfectly perfect。既有对原则的坚决守护也有对法律的温柔调戏。善和恶的界限在这里模糊了。怎么说，有点江湖的味道。最后放两人私奔的marshall真是神来一笔。

都说本片被无数后者模仿，可我竟然从未看过一部与此类似的西部片

实在无感 但帮助理解了八恶人的核心设定 其实本质上都是美利坚大型寓言 如果八恶人是新时代的美国（种族）寓言那这部就是当年对内战后新美国的理解。一个由强悍牛仔和善良妓女两个孤儿建立的新美国精神？背景中始终潜藏的印第安人则是一种恒久的国族威胁的隐喻 既是内在的又是外在的在39年的关口意涵丰富。个人觉得片子最精彩的是男女主在新生儿诞生的那一幕，尤其是走入漆黑走廊背后泛出圣光的画面，整个片子（甚至整个美国）几乎都浓缩在这里了。另外外景确实拍得很棒，追逐战斗戏。内景属Plummer在酒吧得知Ringo到来之后的一场群戏，没有台词，但从调度到表演到机位变换和剪辑都非常到位

关山飞渡这么别致的译名不知是谁的灵光乍现，韵味十足。看电影本身是个慢热的过程，渐入佳境。有浪漫优美的月夜吟唱，也有惊心动魄的马上枪战。各色人物令人印象深刻，关于印第安人的看法叫人不舒服。

“经典西部片”时期代表作，福特与韦恩传奇开始的地方，犹他州纪念碑山谷成为图腾之发轫。第一次实景拍摄的西部片，出现景深镜头，光影的象征，画面外信息的使用。印第安人追逐一场太精彩，难以想象70多年前怎么拍出来的，真摔么？

8。马车追杀那段比较精彩，不过把印第安人说的太傻了。

谈好莱坞就不得不谈西部片，谈西部片就不得不谈这部，运镜和场面调度堪称一流，最后20分钟的战斗戏精彩绝伦，70多年前的片子轻松秒杀现在的一堆所谓大片，难得的是作为西部片来讲，不仅有仗义多情的西部牛仔，更有两位佳人全程相伴，要什么有什么。还是得说，马车戏太厉害，约翰福特简直就是天才

两个女人和屠杀印第安土匪的故事。。<羊脂球>

摄影水准在今天看来依然是可圈可点 古典西部片范本

1939年就拍出了这样恢宏的大场面，John Ford不愧是神人。群像性格饱满立体，从最初的各有鄙夷，到共患难时人性绽放的光辉，是永远讲不厌的故事。刚过30的John Wayne笑起来很帅，我个人最喜欢的是醉酒医生，Thomas Mitchell太会演这样出彩的配角了。