很成功的商业文艺片，叙事节奏很快很紧凑几乎没有废镜头，以人物打散的多幕式推进形成互文，还用画中画、和惊魂记类似片段来致敬老片，以及古典配乐巧妙的切入，让这部双面间谍片有了别致的趣味。看完想学哨语有没有！

谁能想到一个以《Passanger》作为开场曲的电影，最后是以《春之圆舞曲》结束呢，波兰博宇的选取口味可称“瞎几把选”了(in a good way)。

一个颇多喜剧元素的讽刺故事，同样可以理解为某种寓言。整体的方式非常轻松有趣，但是内里暗藏的东西同样让人不寒而栗。被监视的、被监听的以及随时可背叛的……最终只能用新的交流方式保护自己。

研究一下波蓝波宇电影里的中国元素，包括处女作里的中国商贩和这部里的中国游客，隐隐地可以觉察到他的作品和中国之间的精神上的契合。就像结束时盛大的音乐，加上流光溢彩的“硕大坚挺、柱柱擎天”的建筑，第一秒就让我以为自己回到的故土的某个盛典上。

#72nd Cannes# 波兰波宇风格突变作品，保留了极简主义手法的警匪类型片，罗马尼亚式的冷笑话和极简主义的处理方式在影片中仍然存在，不过无论是镜头调度还是剪辑节奏都发生了很大变化。再度印证了我之前的判断：罗马尼亚新浪潮已经终结了。跟波兰波宇的名作《警察，形容词》其实有连接（弗拉德·伊万诺夫扮演的角色）。影片中有不少迷影段落，直接引用《搜索者》和《一个警官的控诉》，致敬《精神病患者》。而警匪片必备的枪战戏则发生在一处电影布景里（目测是罗马尼亚城堡制片厂的布景）。此外还在许多场景里借用了不少黑色电影的布光方式。拍得非常简练，比起剧本来还是没那么精致……

7/10 一开始听说这个项目就喜欢其哨声和岛屿的元素，但是呈现的并没有很好，教学部分的节奏快一点会感觉更酷，哨音声音的设计也不太酷，有点像讲相声。各种插叙倒叙，因为叙述顺序是按照人物分许多个章节来讲述，人物较多。糟老头对貌美女主的觊觎感觉没必要，还有也有点糟的男主和美且主动的女主的搭配，感觉导演大概很直男。男主是恋母吧？不结婚不生孩子被母亲担心是同志，被女主上位了看起来也不太享受（当然两人是作秀）。结尾是新加坡政府给了资助吗。想到007。音乐的加入比较刻意。喜欢motel里的谋杀戏（我近来好嗜血腥！）。有些场景挺美。因为这样的叙事结构还想二刷，把前因后果捋顺了。Again电视屏毁电影。06/06/2019

结尾的通俗古典乐大串烧简直了。这届戛纳的片怎么都这么类型

放交响的旅馆从不担心客源，藏暗号的哨语将永远被流传。生活布满窥探，秘密无处遁形，在监控前伪装自己的人生，以至于分不清何为真实。管那藏了千万的床垫，管那双面间谍的任务，管那复杂习得的口哨，那个在病房楼下约定的女人，才是这一切谍战的浪漫终结。今夜正闪耀的滨海花园，就是你们的戈梅拉岛。

吹哨人！

元素多到出奇，美和不美的一起呈上（谁能想到原来是一部新加坡旅游宣传片呢

戈梅拉岛，风情旖旎，错综迷离。难免会让人想起同为去年戛纳主竞赛的《南方车站的聚会》。让人疑窦丛生的摇摆双面派，我们中出了个叛徒。哨语这玩意太奇妙了！突如起来的中文十分出戏！一开场便高声奏响《The Passenger》旋即挑起我兴奋期盼的神经！终于有机会听到Sabin Tambrea讲回家乡话罗马尼亚语！！！大银幕首度见到高大帅气的猫系男神傻宾，一本满足！片尾的新加坡滨海湾电子光束树搭配圆舞曲大赏看得人大呼享受！！！《蓝色多瑙河》、《花之圆舞曲》、《拉德茨基进行曲》、《法国康康舞》……再加上影片多番出现的奥芬巴赫《船歌》，波蓝波宇这回的音乐用得太玩味了！

问题特别多的片子，唯一的优点是展现了美丽的女主和不为大众所知的口哨语言。剧本残破，做作，想当然，人物塑造问题也很多。最夸张的是演母亲那个演员满脸都是精明满眼都是计谋，演蠢成这样的人实在不让人信服。很多场景都仅仅是为了导演的概念而服务的，所以出离，显得假。电影有很多场景都很“美”，但仅此而已。导演无处不表明自己是好莱坞老电影光环下长大的影迷，衔接的过于牵强。

折子戏+类型片，打乱叙事顺序却简洁轻快，用警匪黑吃黑故事致敬了不少好莱坞老电影，口哨元素是个惊喜。波蓝波宇风格突变啊~~~

所有抛弃字典，开始独立写作的转向都应值得肯定。正因如此，那些陈旧的形容词得以脱离标准例句中的限定主语，重新焕发定语的魅力。

各种风格杂糅而成的美学，西部、警匪、惊悚和爱情等类型次第出现（而且各有其对应的电影），音乐选取上涵盖了流行、古典和歌剧，剪辑不走寻常路，略去了大量可知可推测情节，计中计中计的剧作也没有采用惯常的快节奏去支配观众，使影片在类型片基础上给人耳目一新的感觉。但这种缤纷万花筒式的风格又导致了一个问题，就是每一处都浅尝辄止，首先是对“戈梅拉岛”这一地理环境以及哨语设定没有予以充分利用，尽管有对现代社会“制度”与“言语”的影射却无意深入思考，角色设置也功能化严重，看不到他们之间摩擦出任何火花，这大大削弱了最后一幕本应涌现的感动。

波蓝波宇的变化竟然这么多，黑色电影加上迷影元素，剧本上反类型处理的分章节，细想一下还有点像刁亦男的路子，和刁不同的是，波导玩心更大，但节奏上更紧凑，观感渐入佳境之后，片子的娱乐性非常强，这就是那种玩出来的电影吧。

3.5。古典文艺气息嫁接在类型片上，迷人。

有趣的间谍片

教堂装修，城市鸟鸣，歌剧酒店，监视器下假戏真做，西部片场正邪对决，一个导演的死亡……抛开了政治和历史指涉，波蓝波宇拍了一部纯跨国犯罪类型片，枪战割喉车碾一个不少，却依然保持了导演一贯的迷影冷幽默，挺开心；当然，可能政治历史指涉是和情爱场面一道被#欧盟影展删减版:(#阉割了

3.0。失望。

4.5 真是没有对比就没有伤害…全程无尿点，人物为中心的章节体给所有角色以极大的发挥空间（优点参见史记），看似散漫实则极富匠心。波蓝波宇把无所不在的监控和观看以或幽默或迷影的方式展现出来，骨子里透着反抗极权和偷窥的勇气和浪漫。

真“郎在对面吹口哨”。看的西部片是《搜索者》吧。

观于纽约电影节。为了一门口哨语言而包装出了一个警匪故事。口哨语言果然很出彩，警匪故事果然很陪衬

3.5，有一些抢眼的拼贴趣味，比如夹藏私心的歌单和对传统noir元素的再加工，特别是多次反转结构加上对现代媒介控制的影射，使其在常规间谍片外壳下发散出无穷深意。章节体叙事颇有韦氏风范，不足的是焦点过于分散和跳跃，迷影符号汇入则让这个地域感强烈的故事被架空，成为有些飘忽的概念载体。结尾感情戏像是无处落脚后打出的安全牌，反倒与全片荒诞、幽默的气质相冲突。当然，作为罗马尼亚新浪潮中的异类分子，波蓝波宇仍是少数值得让人期待的那一小撮。我理解他风格转向的野心，也希望他下次收敛起表面功夫，拍出更具时代穿透力、足以被封为“经典”的作品。

前面真的好悶。有點章節式，所以時間感要抓一下，後面慢慢揭秘後比較好懂。會想看第二次的片T^T 覺得男主角滿像彈珠臺裡的彈珠的，咚咚咚隨著帕可、索特、姬黛、上司推搡打轉。

#36. FFT# 在叙事/画面/结构上都下了更大工夫 更柔和/隐蔽（四两拨千斤）的解构 前几作探寻生活中敏锐闪光点的执念这里仍没放弃 竟还致敬了一把老福特 这是最好的波蓝波宇

某名其妙不知所云。我就想知道新加坡投了多少钱给这部罗马尼亚影片。

#Cannes2019 第一次对电影很抱歉，很有趣的片子，但我真的太困了。。。睡着几次，原谅我

当电影布景第一次出现在《戈梅拉岛》之时，它是残破的，一种过去时代气息的，作为观看者，我们认出了这种虚假感。随后，在这里发生的一场枪战之中，它“复活”了，在影片中，两派伏击，交火，只要我们不认出它（这场交火）的虚拟性，我们就会与波兰波宇的行为艺术形成共谋———虚拟的电影为什么会令人信服。

2.5；两星给开场《passenger》，各种类型片大集合，消化不良。「真·吹哨人」---然而这样的设定简直太好笑了……

除了哨语和美人，没什么吸引我的（虽然知道哨语完全是扯淡）

波蓝波宇这部蛮嗨的，迷影致敬串烧歌曲章节标题，想要用原始的吹哨打造更新型的犯罪语言，但传递的还是现代社会中期待的简单情愫。罗马尼亚大超模的香艳戏等着再看看欧盟影展会怎么删。#金马56#

2019欧盟电影展。事实上波蓝波宇将「黑色片」类型极度消解与游戏化，当故事讲到一半突兀得出现了「导演看场地并被杀」的情节后，无论是在电影片场设埋伏，还是两场「看电影」的戏中戏，导演不断出戏得「打搅」观众们的「设身处地」感，最后新加坡的「音乐秀」以及字幕结束后画外音「感谢大家收看，我们每晚都会举办活动」简直神来之笔。

单元不要切那么碎呀，不然结束后重放一遍胶片观众还当你是彩蛋～

67/100 我去，看了一部真的《吹哨人》。娱乐效果十足。

太扯了。你们罗马尼亚需要一个AC-12。

选角很妙，都是刻板印象的脸。

雖然覺得為了掩飾身分而打了一炮就幫助脫身的劇情真的很離奇，但曲折離奇搞這麼多大龍鳳巴黎鐵塔反轉再反轉好像又挺有意思。

符合預期，一齣沙雕喜劇，但其中又夾著波蘭波宇的小心思，好在97分鐘節奏緊湊沒有崩，聽歌聽得蠻爽的。

风格实验，不走寻常路的类型片怪胎，