原来是特吕弗的挚爱，这部悬疑片包含了太多：精神分析、哲学、政治，法国希胖的名号不是吹出来的，人人都害怕渡鸦，人人都是渡鸦。My No.1000@douban

这电影公映之时曾招致法国各界全方位的批判。有右翼维希政府，有左翼抵抗运动，还有天主教堂。克鲁佐本人更由于与纳粹占领时期据称参与过宣传片的合作而在法国光复后被禁影长达两年之久。幸运地是，包括谷克多与萨特在内的许多法国知识分子超爱此片，赞其是一部关于反告密与反盖世太保的寓言故事。不仅影片获得解禁，导演克鲁佐的声望也由此而猛增。

好看是好看，但是太闷了。深刻是深刻，但是太闷了。

8.3 始作俑者自食其果，但写匿名信的绝对不会只有一个人，到最后谁是乌鸦都不重要了，影片通过对人与人之间微妙关系地展现，使很多角色都有了足够的嫌疑，越来越浓郁的悬疑气氛中我们已经无法信任任何一个角色了。主角是一种作为理性的存在，但他一直被耍的团团转。摇吊灯那场戏太妙了。

午夜从Champo走出来，没有晚安没有再见，Michel大道已经没有了行人。突然前方过马路的男孩出现在我的视野，那腿我在学校看到了好几遍，果然是我前天借笔记的同学。我用仅限的词汇量表达着quelle coïncidence，他热情的分享他对电影的理解。我们慢慢走着聊着，在夜色朦胧下的巴黎。

据说是特吕弗的最爱之一，希区柯克的前辈。想想也是，黑白电影作为电影艺术的“二世代”，没有后人孜孜不倦追求的特效与技术，只是单纯的用光和影娓娓道来，就像茶泡饭一样既能解饿又意味绵长。

流言倾城，笔尖杀人，虽然格局很小，却是个疑云重重的惊悚故事。最后20分钟解套的过程，就像在看皮球来回传带的戏法，很有趣！（法国被占时期德法合拍的电影啊，难怪总觉得有政治隐喻在里面）

每个人都是乌鸦，每个乌鸦看起来都像天鹅，或者说，乌鸦就是天鹅，天鹅就是乌鸦。

看完此片，再补充点相应的知识，我想你会和特吕弗老爷一样，认为克鲁佐的乌鸦非常迷人

台词太密了点，法国片还是喜欢那种话少的，听着太闹心。

来世我愿意一席黑羽，刺客人间。用眼睛洞察世间的人性与秘密，用语言诅咒世人。惶恐不安，人人自危。

漆黑的夜里飞过一只漆黑的乌鸦，它漆黑的飞翔等于没飞。

挺容易猜的其實...這樣倒好，不然我很害怕經歷偵探小説真相大白的那刻

没想到那时候国外就有拔火罐了，从开始到结尾，我把每个人都怀疑了一遍，中文字幕错的一塌糊涂，害得我几句话就查一次字典，我容易吗我，还好情节紧凑，题材好，演员好看演技精湛，虽然是黑白的，如果翻译的好的话，不费我这么多事我愿意多给一颗星。PS精神科医生是神经病，有点狗血，可以算是这一类

《恶魔》重在结构，《恐惧的代价》重在情节的渲染，而《密告》重在人与人关系的表现。从这个角度来看，《密告》无疑是最有启发性和含义的作品。8.2/10.

在那个极权主义、法西斯、秘密警察、间谍的阴云笼罩人心的时代，本片的深刻意义可以与奥威尔的作品比肩

到最后真相如何、“乌鸦”是谁，已经不重要了，二战时期那种互相猜疑、人人自危的感觉已体现得淋漓尽致，身边没有任何的人可以相信，一个人的情感倘若有任何外露都有被他人利用的可能。克鲁佐的“冷”很适合这个故事，但还是觉得节奏真的太快了有些喘不过气。。男主角的名字谐音“德国”，厉害

看的版本翻译的太差了……每个人和别人说话的状态都是一副可能会随时引燃的不稳定敌对状态，每个人都可能是乌鸦。

克鲁佐在构建心理惊悚上十分有技巧//匿名为个人带来群体性的安全感和所谓正义使命 狂欢由此而来//人类不可能永远保持理性

早期的克鲁佐在悬疑感的营造上确实有些刻意，指带性很强的物品，暗示，很多让人产生自然疑惑的地方，但是这算是一种诚恳的探索；摇灯的正邪区分，世界没有完全的好和完全的坏之分；瘸脚女与老少夫妻、幽怨母亲等角色；可能是翻译的问题，有些地方的衔接不大舒服；那段为了套出真人的听写挺有意思，正义

那场光彩夺目，举重若轻的“灯”戏无疑是全片的“题眼”，也让本片拥有了同类题材的其它无数次演绎所未必具备的迫使观众看向自身心底的力量。与此同时克鲁佐显然对“乌鸦”和医生两人具体的动机及遭遇并没有太多的兴趣，对于暴力和利益纠缠的处理也是极尽精简，以致破案过程纵使假线索漫天飞却始终有Stakes不足之嫌，其实如果顺其自然引入一些喜剧元素说不定会观感更佳。克鲁佐的第二部长片就已经是锋芒毕露呀（拍个片能一口气把三个相关方得罪一个遍也不容易吧…

密不透风的剧情，揭秘部分太棒。but不是很对胃口，三星半。

悬疑到最后一刻才揭晓谜底；犯罪心理分析；人心阴暗刻画；传统品质的古典和诗意气质。

在短短的80多分钟里就把如此众多的人物都塑造得特点鲜明，确实不简单。这部在战时依赖德国资金拍摄的电影在二战结束后却遭到封禁，克鲁佐也因此“被息影”，就此沉寂数年。他的不幸也加深了他对黑色的认识。可以说，没有这只带给他黑色命运的《乌鸦》，就没有后来伟大的法国黑色电影大师的诞生。

话痨片啊！就像联合国会议上叽里呱啦叽里呱啦的掷鞋争执！看得头痛欲裂！这是受时代局限性的一部糟心片，话说当时纳粹宣传部长戈培尔只要美化侵略和令人愉快的片子，此片就此遭禁，克鲁佐终生禁拍（后解禁），这片要表达的深远大义我无法触碰，没有秩序的社会人言可畏，混乱中谋求一种侵略者想要的平衡

盛名之下其实难副。以为有多好看，其实根本没讲什么，一系列匿名丑闻信把小城闹得沸沸汤汤，受害者要逼迫走了后来发现是周围几个人亲近的人出于不同目的写的。悬念有一点，悬疑惊悚什么的完全扯不上。普普通通的剧情片，非要扯上对人际关系的素描也没办法，不知是不是法片的拥趸捧臭脚捧出来的分数。

人物塑造得相当丰满，众多人物一一登场，构建了一个战争时代下的社会缩影。其实本身电影的意义大过剧情，谁是乌鸦根本不重要，重要的是通过这个“乌鸦”揭开人性的弱点，虽然电影话痨了一点，在悬疑的制造也有点刻意而为之，但是不失是一部经典之作。

乌鸦黑色的翅膀携着人性的自私，每一个人的性格底色是上帝的注脚，逃脱不得。生而为人，一些无奈、无助的让生命变得恍惚。这一部悬疑风格强烈、故事结构以及节奏较好，身陷囹圄、医生的主线以及角色特点发挥的饱满。有《杀手住在21号》般的结尾。

灯影摇光，或见匠心，象征隐喻，路人皆知

在悬疑的经营和解开这点上，说这部片是早了十年的希区柯克也不为过。每个人似乎都有自己光鲜的外表和不可告人的秘密，越往后情节越紧凑，谜底到最后才层层揭开。视觉上，对影子的应用也完全不输给希区柯克，而且和情节的结合非常紧密：回头来看，最终揭晓的匿名信作者虽然一直以智者形象出现，但他的阴暗之处在片中已经通过各种光线下的各种阴影展现了出来。更可贵的是本片揭露了在匿名信风潮中小城普通人的反应，人性阴暗面由一个Corbeau而渐渐揭示出来。这种对普通民众的阴暗描绘让本片在解放后的几年里遭到法共官方的抨击；其实德国审查机构对这部批判匿名检举的电影并不喜欢（毕竟是盖世太保的一部分工作基础）；而天主教会更不会对这种对堕胎持暧昧态度的电影有好感。这部如今已成为经典的电影片在当时得到的反响本身值得另起一篇慢慢介绍…

都说片子有各种隐喻，这也可能是我觉得不好看的原因之一，因为太深奥看不懂，另一个原因是节奏慢，可能还是希区柯克的悬疑对我胃口，这位导演比较有名的三部电影都看了，但算得上喜欢的只有最早看的恶魔

秘密通过匿名信由黑转白，谣言里夹杂不能完全否认的事实，高级的吓人手段，是揪着人的短处借此炮制对于他的精神牵制，舆论像刀插进受害者的心窝，乌鸦是谁一直是影片拽住观众的绳子，推理在几个嫌疑人之间游走，细致的分析之后，来到一个令人满意的解答。

辩解显得如此无力，后半部分十分精彩，每一个人都值得猜疑，最后的背影完美扣题。（如果有更好的字幕就好了！）

黑色电影的代表作。黑色，不是只画面，也不是指犯罪，而是指人心与人性。刻画人心，表现人性，以乌鸦作喻，深刻而可怕。

画面风格不错，剧情是硬伤。不知所谓的剧情。

感觉多少启发了怪型、天外魔花和惊声尖叫这类的人人皆嫌犯剧情，但是电影本身节奏有点失衡，没能把悬疑和推理做的更突出

节奏感太差了，人物和剧情也比较混乱（可能是字幕烂的关系）。★★☆

众多人物的粉墨登场，又一部宣扬人性恶的非常态电影。其实每个人都可能是“乌鸦”。

爱与妒忌。有时候恨意与报复是人活下去的动力。铺陈悬疑的手法都较为直白，没有太多的变化。

很好的构想，较好的实现。故事垒到后面有些走歪，吊着的嗓子没有坚持顶到最后。

我看的第一部克鲁佐作品。挺闷逼的，属于那种气氛渲染大于观赏性的电影

挺好。虽然搞不懂最后谁是乌鸦。台词翻得就和狗屎一样，只好靠猜来完成错别字和快节奏的语音语调。

在那个德国占领法国的大环境下，在法国地下组织积极抵抗的背景里，有这么个看着特别沉闷消极的影片，看着属实累。但导演的结构，构思，镜头语言，属实是横扫三大奖的男人。

“渡鸦”给了所有人一个绝对安全领域，在这个领域之中，人们可以为所欲为，畅所欲言，与此同时，你也要承受“礼尚往来”的攻击。这么想来，此片似乎具有了无与伦比的超前性和预言能力，放在当今互联网时代是如此应景。影片最后雷米找到了“渡鸦”的始作俑者，这对于雷米来说很重要，但对于观众来说，“渡鸦”所制造的恐惧与混乱才是真正最吸引人和值得深思的重点。

好吧，我承认一开始我就邪恶地认为小女孩是乌鸦。

隐隐的感受到克鲁佐愤世嫉俗的态度，以及对占领时期人心惶惶的现实映射与批判，尤其业内对犹太人的清剿，举报。丨手法上对声音的运用尤为出众，无配乐，叙境声的象征化以及声画错位的震慑效果，视觉效果多参考表现派。2q

太哲学了，比希胖子的悬疑强多了，其实应该多给一星的，但是不太吸引我

《乌鸦》戏外的遭遇几乎比戏内的情节更有趣。之所以上映后在三面都招致仇视，显然是因为任何政权都不愿意被提醒，它管辖下的民众无法被简单分为善与恶。影片的钥匙显然在那场灯影摇曳的戏里被点明：光明与黑暗之间无法划出界线来，且经常交换位置。只需一封小小的信，潘多拉的魔盒就打开了。影片最终的叙事逻辑很遗憾遵循了悬疑类型的模板，似乎乌鸦是谁才是最重要的问题。但从诗学角度来看，这是最无关紧要的事，留白似乎更有冲击力一些。

当每个人都对罪恶保持沉默，实际上每个人都是罪犯的帮凶。

怎么说呢，我觉得希胖的片可没这个压抑阴沉（当然和制作环境也分不开关系）。感觉好像德国电影啊。

不到最后绝不可能猜中结局，克鲁佐你真是太厉害了！

一部古典的推理小说，人们习惯于用更大的谎言去掩盖那个较小的，可是层层的的谎言累积起来的罪恶将懦弱者压垮，这便是寒鸦的起源。

摇曳昏黄灯影在Vorzet与Germain的面颊上造成的明暗交叠这一幕相当精准地勾连出整部片的核心立意——明暗与正邪的界限模糊而暧昧，含混而缥缈，稍稍一碰便会如电灯泡一般左右摇摆。

我只能毫无根据的到处猜疑而以。把出现的每一个人都想一遍，总有一个是，可这有什么意义呢？认真地看了，但是没能认真地看出什么来，惭愧惭愧。