“金山，到底世界上有金山么？”黄飞鸿答：“如果这个世界真有金山的话，这些洋船为什么要来我们的港口呢？也许我们已经站在金山上了。”除了好看的武打场面，片中的很多地方值得深思。我始终觉得黄霑的音乐是最符合武侠的，关之琳很美。

现在才算是认认真真地看这部片子，才晓得了徐克作为港片黄金时代的旗手的辉煌。不只是新派武侠的创新，还有对中西碰撞的思考。洋人靠不住，朝廷靠不住，黑社会猖獗，内斗正欢，名不聊生，人民能依靠什么？惟有“自强”。

每次听《男儿当自强》我都热血澎湃，李连杰的黄飞鸿系列我都看了，超级喜欢，打戏过瘾

李连杰版的黄师傅虽然年轻，但也不乏坚强的意志。牙擦苏，梁宽，严振东等人演的都非常出彩。前半部分，店里奏的民间小调与外面牧师领着唱诗班之间的声音分庭抗礼很有意思，徐克是非常懂得在细节部分抓住观众的。后面雨夜，竹梯的打斗也很好。

很大气的功夫片，当《男儿当自强》的歌声响起，真的很让人热血澎湃~~

打洋鬼子，弘扬民族气节的电影实在不能多看，一是容易被绑架情怀，二是大多都是滥竽充数之辈。但又是中国电影偏偏不能缺少的一部分，所有这类电影中，当以黄飞鸿为首。袁家班的武指堪称一绝，今天看来依旧热血沸腾。杰哥功夫皇帝自不必说，梁宽十三姨猪肉荣牙擦苏等配角都各具特色，性格鲜明而不落俗套

杀气重重地说一声：中国最好看的电影有两个（系列），一个是黄飞鸿，一个是古惑仔。

1. 故事差强人意，更喜欢欢脱的方世玉，这个时代设定有点窝心。。2. 感觉片头和片尾看过无数遍。3. 梁宽从出场就是一副小人模样，可还知羞耻、知是非。严振东可惜一身好武艺，却甘任人羞辱，和人生地不熟无关。4. 现在再也拍不出这样的武侠片了，美。一代宗师、聂隐娘再怎么好，也没有这样的质感。

多好的电影。多好的思想。不是单单一句侠之大者为国为民这么简单。中华男儿，顶天立地，当自强不息。在任何年代任何地方。

严振东:打通了任督二脉却没打通思维的开化，在内忧外患的时代洪流面前纵有十八般武艺也要为一文钱低头，在强的硬气功在生存面前也没了骨气，一个巨浪就将铁布衫拍成了一粒沙。国人不该为打而打，男儿当自强该知道为何而打。这也是我觉得本片比一般功夫武侠片更好看的原因。

十三姨好洋气好漂亮，黄飞鸿既武功高超血气方刚又有少年调皮的一面

電影院看了2次, 第一次還要請假, 從公司飛的士過去看, 一路上還不停地向司機吹噓, 看了開頭, 黃師傅把扇子一打開, 我的眼淚就流了下來....

当年电影制作方临时决定为《将军令》配上歌词，黄霑填好词后，找林子祥来唱。但林子祥当时只有一天时间，他第二天要飞美国，而且当时只有钢琴demo。监制于是告诉他：你唱的时候，就想象千军万马，有鼓，有唢呐、琵琶等传统乐器…………额

徐克镜头下的《黄飞鸿》，将一个清末民不聊生背景下的侠者形象生动立体的展现而出，这不仅在于电影所先天便有之奠基的家国情怀，更源于徐克用传统与现代的矛盾，透过种种人物细节的塑造，令观众在这一人物上找到了处于变革中的时代缩影，使李连杰所饰演一代宗师的形象真正深入人性。

徐克最成功之处就是把李连杰的大陆性格特色（武具功底与飘逸；文颇上镜且帅气；相对严肃正统不够夸张）以最适度方式融入港产剧情。黄飞鸿乃清末民初武术宗师，卓尔不群众星捧月本就理所应当，这刚好让李连杰极尽所长端起来潇洒帅气去演，无需自曝其短放下身段与港星们嘻嘻哈哈打成一片，性情展示喜剧轻触，点到为止即可。同样的本色演法就入不了港影现代戏。因为大陆式严肃正统在现代时装片里找不到一个类似黄飞鸿式显赫身份的本土角色去接托适配，无法合理抖帅。只能照着地域差异隔阂的现实俗套，初始定位于被当地人认定难以沟通的大陆仔。可李偏偏是帅气外露的那种演员，硬让生活窘迫委屈受气，其实是在压制所长……但此片在主题上是矛盾的：领悟到武术救不了中国？可黄飞鸿最后一幕力败严震东&弹毙洋人救十三，全都凭借着武术！

黄飞鸿系列，李连杰的打戏是真的好看！

曾经最喜欢的一首歌就是《男儿当自强》，李连杰的黄飞鸿太经典了！

简直是矛盾聚合体：闭锁的清廷在西方的坚船利炮冲击下终于开放，电影里洋人官府百姓相互与内部冲突不断，此为剧力矛盾；李连杰端着来的架子和一众港星放得开的仪态混搭，不协调中反而突出一代宗师的英武；此为角色矛盾；武功再高也抵不过洋枪洋炮的哀叹与最后用拳脚暴击英美的高潮则让影片自身陷入致命悖论，此为本体矛盾。旭日东升，侠之大者的虚名下民团的操练是一个民族在水深火热中紧紧不放最后的骄傲。

李连杰塑造的黄飞鸿是我最爱的一个版本，个人演技，武功展示，演员组合，故事编排，都非常棒！

感觉李连杰就是黄飞鸿，所有的动作明星真的是不容易为了呈现最好的武打场面受伤都不含糊，向这一代的动作明星致敬！

最正黄飞鸿，最美十三姨，一众配角都好，导演在拨弄民族主义情绪之余不忘反躬自省，黄沾改编的《将军令》斗志昂扬。故事之外，那是所有人，最好的年代。

8/10。徐克版黄飞鸿是被民众看客心理和衙门势力逼入绝境的侠客，西服、相机等洋玩意与烧成平等条约的纸扇使盲目排外的黄飞鸿觉醒，梁宽面对美国梦、师傅迷失人格的武馆梦诸多诱惑终于觉醒，西方形象并不脸谱化(作证、舍己救人的传教士和英美列强互攻)。量身高摸影一段暧昧十足，竹梯对决可谓赏心悦目。

“金山，到底世界上有金山么？”黄飞鸿答：“如果这个世界真有金山的话，这些洋船为什么要来我们的港口呢？也许我们已经站在金山上了。”

除了最后的楼梯打戏，拖沓又肤浅。简单的民族主义都可以原谅，但是剧情起止要做到合情合理就那么难吗？

201803；民族大义的思想还是表达出来了，但双男主还是觉得剧情有些散乱不够集中，剧本相比于后两部也还是差一点，严振东其实是个不错的反派人设，和黄飞鸿PK的观赏性也蛮高，但总体还是戏份太少比较可惜，如果把猥琐沙河帮的戏份分摊一点给前者就好了，后者这种猥琐又没本事的人设看着就糟心

儒者气息不散，强国梦，自我留。观此海报，暮气沉沉，风雨飘摇。“国破山河在，城春草木深”，路在何方？徐克可以说是少有把自己的家国理念溶于商业片的导演，可以说，一些细节的其实是很有内涵的。8.1分

中国功夫威武霸气，吼吼吼，剧情好棒，好配啊

当我们谈论徐克的时候我们谈论的是谁？或许就是那个临危受命的黄飞鸿。然而《壮志凌云》空有一身花拳绣腿的黄师傅却偏偏生在“吾土吾民”外忧内患的时代。有道是一日为师终身为父，崇洋媚外与保家卫国似乎一定要拼出个“你死我活”的抉择。这位无知而保守的大家长怕是要先学过先进的“文明”之后再来提高自己以德服人的“功夫”了。

李连杰不到三十岁就有宗者风范，真是惊人。首部黄飞鸿有着浓浓清末末路英雄的悲凉，剧本起点就很高，较后几部少些插科打诨，就更突出武斗场面的架势。中间十三姨的小肚兜实在是亮点！严宽、猪肉荣和牙茶苏演员太重，后几部换了反而更好。男儿当自强真是好歌~

1，当年的香港武打片是照着晚清史诗片标准拍的。2，遗憾自己出生太晚，没赶上最水灵的李连杰。3，严镇东这个角色很丰满，他一讲山东话我就想哭，那是孔子的乡音也是义和团的乡音。他就像古雅、保守、认死理、会投机取巧也会阿Q精神，有很多能耐却还是守不住门户保不住尊严的古中国。

黄飞鸿这个角色是当时那个时代最需要的，他是英雄，虽然有夸大的或虚构的成分，但是仔细查找历史会发现每当中华民族遇到危机时，总会有那么几个英雄人物出现，或以生命唤起人们沉睡的思想，或带领人们团结起来共抗外敌。从愚昧，无知，麻木不仁，到后来的震惊，觉醒，团结，反抗。不能忘记英雄。

徐克对于外族的态度比20年后单纯宣扬民粹的《叶问》系列要暧昧许多。黄飞鸿的两根手指抵得上一把洋枪，但是最后却也不得不穿上一袭西装。

黄飞鸿生于乱世，就注定要在屈辱与反抗中挣扎，国家和个人都一样，只有自己强大才能保护更多的人。年轻的李连杰称得上英姿勃发，正气凛然加上真功夫在身，扮演起侠客来得心应手。

李连杰的憨实幽默，大气淡定，身手干净利落，将黄飞鸿完美定义，达到了人戏难分的高度，提起黄飞鸿，心里想到的就是李连杰。但更重要的我想还是徐克完美的角色定位和高超的浓笔重绘，剧本的精彩，角色的塑造，民族大义的弘扬，这方方面面不仅将黄飞鸿塑造成一代宗师，更描绘成了一位近代的民族英雄。

黄师傅喊冤入狱，在大牢中静坐，稳如泰山。狱卒敬其人品高洁，威名赫赫，欲放其逃走。不料黄师傅断然拒绝，曰国有国法，慷慨激昂。不过一听说自己马仔被人抢站起身就跑了。

8.5/10 外来枪炮对国民劣根性，黑暗年代中的浩然正气，极容易让人愤懑不已又热血沸腾。李连杰演的黄飞鸿颇具大师风范，民族气十足，海报狂赞。

故事比期待的差太多了。抓黄飞鸿抓半天就这么反出来？十三姨全程除了扫把星还有其他作用？无论是矛盾设置还是人物关系的处理都乱的一塌糊涂，又是恶霸又是洋人又是衙门，观众根本不知道你到底要先打谁，就这一点《叶问》不知道比黄飞鸿高到哪里去了。

无意中在电视上看的，居然是第一部徐克的黄飞鸿。故事拍得着实敷衍啊，文戏也基本为零，摄影清汤寡水，演员虽都是大牌，但演得都太有时代特色。好看的自然是武戏，据说梯子大战拍了一个月。确实很多出彩镜头，但是感觉总体上节奏感比较弱，打来打去不入戏，相比之下前几一阵重看的狮王争霸在剪辑上更赞

我心中永远的神作。历史的命运，国家的存亡，被徐克玩于指掌；传统文化的继承，西方思想的引入，在嬉笑怒骂和拳来腿往间交流和探讨；庙堂之上王者达官和三教九流的市井小民，交汇在这个百废待兴的晚清中国。旭日东升， 男儿自强，国家兴亡，匹夫有责。对于中国人来说，没有比这更具阳刚之气的电影了。

以前想当然地抗拒这个系列。最近看到人家推荐，感到我那可能都是一些偏见。今天终于看了第一部《黄飞鸿》，太好看了，导演的家国情怀满分，界限掌握得恰到好处，有些点表达的很微妙。跟洋鬼子相比，戕害同胞的中国人要恶心的多。作为武侠片，打斗戏很多很精彩，李连杰英姿飒爽，举手投足都是大侠风范。大伙合力把坏人推进火炉真是大快人心。黄飞鸿和十三姨的感情戏也讲的好。而且还有直男福利戏份囧囧囧

记得很长，但是不是方世玉那样可以开开心心看下去的，多少有些阴暗的调子。任世宽死得可悲可叹，熊欣欣替身好俊。这个系列真的是徐克最具野心的一套片

李连杰的黄飞鸿是经典，无人可超越。那时候的徐克还是很用心的，画面剧情都是一流水准。

李连杰的打戏感觉才像中国武术，成龙的打戏就像散打，没有套路，就是一拳一脚的对打。

我不懂这个片子的逻辑啊。。。为什么要打 到底要跟谁打 谁跟谁是对立的 讲的都不是很清楚啊。。。动机都很幼稚。。。而且十三姨这里头太婊了对谁都放电 衣服穿得少。。。画面色彩很邵氏 但是想做到黑泽明也太扯了吧。。。

国仇家难际上至英雄、朝廷，下至黎民、走卒都不会像《一代宗师》中表现的那般沉默且死板，动乱中的人时刻处在一种变动、矛盾、焦躁之中，电影中的传统和潮流，大洋和道义这些永远不能算一种取舍，人只能在两个极端中博弈、走动，有人走成了烈士，有人走成了汉奸，这种走动放之四海，就成江湖轶事了。

以前的电影很赞，画面，台词，演员，很用心。

叙事语言很是滞涩。打了半天的反面高手居然是半途从路边捡来的，剧情逻辑一泡污。有关之琳如此美女不知好好秀，居然总是虐，看得我难受。主题曲《男儿当自强》极好，可背景配乐总是显得不合时宜。偶尔弄出点幽默小段，一点都不好笑。

這一類近代武俠片，其它都比不上徐克拍的頭三部黃飛鴻。武打設計好，配樂好，故事完整又有隱喻，可說是很完美了。//非首次觀看。

开幕show，第一部的野心真是很大，好多线索，好多意象，徐克借黄飞鸿去体验各种番物。又有很多“看客”，自我批判，好多矛盾，好沉重。黄师傅忍了1个半钟头，最有爆发力的真的是熊欣欣的代打，又快又高。阿苏世荣两个文武丑生来耍宝，梁宽又要穿针引线，拉着北气南腿两位师傅，中美英广佛戏棚六七处势力，衔接关外安南金山大洋几岸，难怪两小时也搞不定。西方是什么？妖魔还是圣徒？中国又是什么？博大还是没落？严师傅其实最让人难忘。看字幕，挂的是李连杰和元彪双男主，所以一结尾的时候仿佛还不知道十三姨会选谁

喜欢 关之琳，用影子和 黄飞鸿亲吻 很有创意。。

蓝光重看，现在看剧情有点混乱，每次冲突都是强行偶然路过，但情感上架不住徐克的金句频出，“我抓住了一个坏人，上帝能帮我作证吗？”，“功夫再高，也敌不过洋枪”，“也许我们已经站在金山上了”。对于中西冲突有如此浪漫的解读，黄飞鸿简直是一个朴素的哲学家。

真心觉得囧的是，为什么那么多人非要说XXX片子放在现在就怎样怎样这种话= =

因为被英雄有梦恶心到了 特来看老版治愈 发现那个年代的港片 即使刀剑跟特效一看就是假的 但人物是饱满真实的 笑点是自然搞笑的 动作是流畅优美的 看完不闹心 不后悔 何需要求更多

那个年代的经典，小时候看的很带劲，长大了觉得很美好很经典，现在重新看，没小时候的感觉了没那么好了，这种经典只能属于那个时代了！

于当年影坛有开创新时代的意义，从电影的角度来看确实够烂。以武戏当先的本片有着几段精彩的打斗但那些飞机木拉绳扯线的技术也明显的过分，文戏就没办法看，故事乱七八糟人物性格转换还有剧情走向都十分随意，片子的节奏更是处于失控状态，反正这方面徐老怪一向随意，有侠义，最出彩的还是他的小聪明。