选角皆入戏出彩。葛优笑起来像猫，不笑像老鼠。梅艳芳“该死！这肉还带血的怎么吃啊！”。黄磊民国一小生。黎明温吞水脾性。民国暮色黄昏里，浮世的悲欢，南京玄武湖清凉山上，荒烟漫草的年头，梧桐将故事染色，我们再也回不去了

选角非常棒，本以为都不是心中的样子，却在看的时候一刻不能挪开视线。像是读小说时那样想哭，待到结局的时候，还是痛的难以呼吸。半生缘，其实就是一生，改编至此，我无可指摘

「我想每个人到老都总会有两三件事情可以拿出来讲的。如果我跟他真的结了婚，生几个孩子，那一定不会是个故事了。」很久以后仍旧是个寒夜，沈世钧才知晓顾曼桢当年的遭难。但又有何用。知道或不知道，重逢或无重逢，终究遍地都是最俗套的，回不去了，四个字。正如小酒馆内人声喧沸。

是个伤心故事，但不知为何看到最后都觉得提不起劲，也不知道是因为演员不来电，还是看厌了有钱人家瞎折腾。。黎天王演个温吞的窝囊男人倒像量身定制的似的... 另外，这是个时装大片啊！

“以前我以为我和姐姐不一样，其实我是跟在了她的后面”。真可怕。张爱玲的现实主义作品，电视剧处理成琼瑶味了，电影版许鞍华处理的恰到好处，特别叔惠和翠芝，寥寥几个镜头，却表现出了极汹涌隐忍的感情，有类似体验的人都会懂。黎明版的世钧和我想象中的一模一样。

张爱玲的字总是有深深的哀怨…… 深深爱过，重重阻隔，而后终究错过，从此记忆里被痛和酸弥漫。我爱你，无法忘记你，但我们都没有在一起。曼桢说：“人老的时候，总有两三件事情拿出来说的，如果我和世均在一起了，生了孩子，那就没有故事了。”但我们都宁愿我们的爱情中少些故事，也不愿错过你。

多年之后我好像终于知道了从来都讨厌这个故事的原因，一个人可以如此轻易地凭空消失，而周围的至亲甚至都不去深究，只自顾自在脑海中编一个借口，然后继续无事般生活下去。这个版本略去了许多痛苦挣扎的部分因而显得有些轻飘，但光阴流逝的物是人非之感又格外沉重。许多唯有恋人才会注意的细节相当动人，譬如目光悄悄聚焦在手上爬行的小虫。对我而言最好的部分是结尾：咫尺之外，人人都在笑语笙歌，三步之内，你却与他各自落寞。

为选角赞一个，黄磊年轻的时候太帅了，不亚于剧中的黎明，梅艳芳戏路太广了，总觉得演什么都是对的

怎么可能不遗憾？你没见过他单膝下跪求婚的样子，为你做饭的样子，为你和儿女赚钱养家的样子，老了还爱你的样子……

#重看#3.5；11年后重温降分，本片最大成功之处无疑是无比妥帖的神选角，堪称张爱玲影视化最完美的卡司；原著底子实在是好，即使许鞍华只是将情节流水化地呈现了一遍，即使没有原著中那句“在这个世界上总会有一个人在等着你，总会有这么一个人的。”也足够催泪。六人山中行拍得好，各种欲言又止。十年空白后，你望着那个人仿佛演绎梦境般走下楼，唯有“好久不见，你还好吗？”当中分秒的煎熬、心死的绝望、挣扎的重生，通通隐匿在“我们再也回不去了”，时间残忍而公正的伟大无情力量，更多是由角色本身的悲剧属性固有，而非以影像达成。大量以门缝窥内的镜头，你望见的是一眼也是半生，然后很快一生就过去了，前面也并没有什么路可走。

我没有哭得很厉害但真的哭得很动情，怎么能做到抽离出来冷静地评价这部片子啊，我是完全沉浸在里面了，世钧和曼祯把杯子碰倒的时候我都下意识伸手去救。除了声音和梅姑的配音，还有看到一半时有两个观众在大声吵架偶尔让我出戏以外，其他都很好。能在大银幕上看到梅姑很好，吴倩莲也好，黎明也好，葛优王志文和黄磊都很好，但他们现在都不见了，那样的情感也再不见了，那样的文学那样的电影都不见了，那样的时代也再不见了，我们都回不去了。

最杀人的不是“世钧，我们回不去了”而是王志文那句“想起以前的那些事，我就觉得幼稚，也很可笑”曼璐一听就彻底黑化，连锁反应毁了一串人生活。爱的往昔，你说不存在就不存在了！只有梅艳芳够张爱玲，长篇小说的脚本拍得太赶

世钧走去南京，曼桢的遭遇，好似人活着的路，走来走去大家都会走出新的路，走下去就行了，人啊，窸窸窣窣，盈盈荡荡，好快走出去一大截去，想要追起的个中缘由，又都慢慢别过身去，秋天来了然后又再来。

不如电视剧呢，林心如演的更像曼桢= =

目前来说是张爱玲的作品被搬上大荧幕中表现最佳的一部，演员的选择气质非常精准

虽然是改编张爱玲原著，但传达的还是许鞍华的寻根动机，属于她口述近代史作品的序列。在作品整体的立意上，许鞍华是较少见的华人眼界，跟王家卫杜琪峰的香港立场还是区别明显的。演员阵容里除了梅艳芳是配音说的都是国语，能想象说戏上做的很细致，黎明和吴倩莲天台晾衣服，黎明不小心弄掉了袜子又捡起来，状态很自然，整个人是在戏里的，全片演技大体都这种。李屏宾的摄影很出色，用镜近似日本电影，不过丰富的老上海物件、布景给这片子一种侯孝贤早期的乡愁感。我们再也回不去了，特殊年代人物命运起伏不定，乍然起落无有规制，但这份经历交错心意割舍的决然，是古今一般同

每个角色都是那么出彩，没看过小说，但能感受到张爱玲骨子里那股薄凉寒气，想起窦文涛说过“每一个爱情都是很具体的”，的确，家庭背景，人脉关系，性格思维，冥冥之中就能具体到一个人的命运走向，用爱情来说人生，文学底气十足，看完电影打算去拜读一下小说了

在影院看着喜剧哭 靠近躺在沙发上的脸说都是你害的我这一辈子都要这样过 这两段看的最心碎 曼桢说 我想每一个人到老都会有两三个故事可以拿出来讲的 如果我跟世钧真的结了婚生几个孩子 那一定不会是一个故事了。还有谁比他们更有资格说“我们再也回不去了”

“以前我以为我和姐姐不一样，其实我是跟在了她的后面”。没被影片里荡气回肠凄苦纠结的爱情故事打动，反倒被这风轻云淡的一句内心独白给刹到。全赖原著框架扎实底蕴深厚，才经得起许鞍华这流水账式的走情节。个别场景、服化、道具完美复刻原著，奈何节奏支离破碎剧情起承转合不自然是硬伤。黎天王与吴倩莲对人物的诠释只停留在浅层的中规中矩程度，只有梅姑的眼角眉梢是真的演活了可怜可恨又可悲的曼璐。其实像《半生缘》这类时间跨度极长的作品更适合改编成剧，电影的篇幅有时候能呈现的内容毕竟有限。缘起缘灭半生，往事皆如浮烟。

也曾伤心流泪，也曾黯然心碎，这是爱的代价

没看过原著。表示对这部戏已经不能忍受，剧情压缩太厉害，完全是无过程去前戏，直接就结果。转镜头姐姐就把妹妹卖了，转镜头妹妹就被强暴了，装镜头就怀孕了，转镜头就和莫名的人结婚了。转镜头家境就落败了。等等等，夸张点说有种1个半小时拍完指环王的感觉。

小时候看过，早就不记得了。毕竟隔了这么久了，重看觉得好多时候这些分开也只是个人不努力而造成的，不过也许旁人就是站着说话不腰痛吧。那个年代吴倩莲真的拍了好多片子

找葛优来演祝鸿才或许是看中他在调性相近的围城中塑造李梅亭的大获成功，可那部经典国产电视剧已经是七年之前，再过四年葛优更凭借活着拿下了戛纳影帝！也就难怪本片的亮色吴倩莲对他另眼相看并欣然接受与之在没完没了的二度联袂，“他是个非常细心 的人，不论是工作或在平常相处， 总是那么和善，不摆影帝的架子。”

6.5/10。一直在等张爱玲独有的气质，毒辣又慈悲，没等到。俊男美女在泛黄老照片似的画面中演绎爱情故事，倒成了事故了，蹊跷。强奸一段切换笼中鸟，真仁慈。

3.5纯爱情片，许鞍华总把大时代下个人的命运突出突出再突出，却依然让人看不出大时代的冰山一角，可惜。如果只是爱情，半生两字显得太轻，有缘无分的故事又太浅，只能当成一代名角们的时尚大片，倒符合张爱玲作品一贯的气质。

8/10。老电影的画面就像爬满灰尘的陈年相框，搞得人好想拿块布擦干净。许鞍华更偏重不动声色的细节处理而放弃制造情感冲突，如没底片的相机、试手套买给世钧、诱奸时逃笼的惊鸟等。取景空间的选择都非常狭小，无论是昏暗的上海旧阁楼，阴沉街道的一盏夜灯，公园的闲静划水，都带有王家卫式的怀旧感伤。

记得小说里写曼桢帮张豫瑾装灯泡，“她的脚踝就像她的人，纤细而坚定”，吴倩莲演她再合适不过，虽然不是我想象中的样子。

演员都选得好的，曼桢敏感自矜又坚韧，黄磊的叔惠聪明又漂亮，黎明也分明是世钧，连曼璐的母亲也有令人生厌的琐碎，但无疑是缺乏导演意志的作品，好像许鞍华只是要机械又无味地把文字转换成影像，何处停留、何处删减、何处扩充全没有头绪。许鞍华真的喜欢张爱玲吗？细节是尽力去做了，诸如曼璐毛衣上的毛球，但更多细节只是技术上的还原，何况场景的搭建和打光还让我觉得假。如此有点担心《第一炉香》。

「你现在告诉我这些 我该怎么办」「我们回不去了」电视剧版童年阴影 电影版虽然时长限制但对人物性格刻画得更深入 最初暧昧阶段拍得很美好 大家的大衣都好好看 叔惠与翠芝 着墨不多却比曼桢世钧更让人觉得可惜

忠于原著，过于忠于原著。吴倩莲是美的，但只要梅艳芳往旁边一站，就立马气场全无成了乡下妹了。重刷蓝光2019.5.12 6/10

整体很差，完全是melodrama，结构叙事调度没有一样好。一星给李屏宾的摄影，一星给几个小惊喜。黎明的世钧选角很好，眉温眼润，温吞优柔暧昧，是会让我心软的男生类型。叔惠对翠芝最后那句“我都是给你害的，只能吃这碗饭了”，想要触碰又转开的头，很动人。朋友说，“葛优在电影里竟然会有性生活！”

叔惠和翠芝也是让人心疼啊。在南京第一次见面，世钧说上海的栗子比较好吃。而叔惠瞄了一眼翠芝，笑着说我看差不多啊。真是让人拍大腿的对话。而结尾那厢的世钧皱眉道你让我怎么办，这厢的叔惠只是与翠芝头抵头，浅浅深深的来一句，我都是被你害的。一箭穿心啊真的好气人。

他们年轻的样子真美啊，上海昏暗的路灯下的剪影，放在今天也不过时的讲究行头，真实地还原了旧上海的文气。虽然是个残酷的故事，却用了平淡的白描，于是少了些波澜，却多了几分惆怅。

有时一个不经意的错身，可能只是赌气，或者使性子闹闹，因为年轻，总以为会有下文。直到时光残忍流过，才明白那一错身便是错过了一辈子。到如今，心境不是“我们再也回不去了”，而是平平淡淡那一句“要永远爱一个人跟永远恨一个人是同样困难的”。ps，一鹏让我惊奇了，这不是封神榜里的伯安吗？www

食之无味 弃之可惜，许鞍华作品之中非常平庸的一部。

好好看。全是角儿，还是高三时候彻夜读过的，早忘了讲什么，看电影才想起沈世钧这个名字和当时读到的心痛。曼璐在上海卖身养全家，错过了在六安老家的豫瑾，最终也卖了曼桢去怀孕做小，错过了南京的沈世钧。说白了都是靠卖女儿吃饭的，如今看还是一样，一百年来没什么进步。

时光荏苒，物是人非，往昔的缘分如今说什么都没有用了。不知是曼璐这个角色本身出彩还是诠释的演员太优秀，电影版和电视剧版，曼璐都是最抢眼的那个~

珍妮說曼楨在世筠離開之後獨自去劇院看卓別林。所有的人都笑了隻有她一個人在黑暗中哭了。昨天在Floor上給一位女士遞了名片。她看著我的名字 抬起頭慢慢說：「你的名字讓我想起了張愛玲的半生緣。」我笑笑說：「你問我愛一個人值得不值得。其實你應該知道 愛就是不問值得不值得。」她給了我一個擁抱。