当时看完赶场忘了写短评 昨天回巴黎的飞机上面和隔壁大叔大聊特聊 然后我听到了最搞笑的影评 大叔说他十分钟离场了 因为他是个素食主义者

这次威尼斯电影节的首场电影居然挑了部这么中二的片子，我就没想到还能有这么中二，这也太中二了，啥也没有只剩中二了。观影途中陆续有观众离场，我本想看看最后怎么收场，没想到结尾来了个爱我你就啃啃我…太几把中二了。要不是看在电影节的面子，真的三星都不想给。

肉眼可见导演对于甜茶的偏爱，建议导演和甜茶锁死，各种特写镜头往他身上怼，胸，脖子腿，背，侧脸，眼睛，我这个不是粉丝的人都看麻了，在座位里反复思考“他好像真的很可爱？等会他好像看上去真的很好吃…难道这才是导演的目的吗？那我悟了！”比起完整的种族设定食人更像是一种隐喻，那段游乐场引诱猎物的猎杀，我只想说这不是同妻案例？Maren其实是个很容易共情的角色，但中途在病院前的争执总感觉没处理太好。Lee真的像个天生的Protector，因此背负食人的他大概一直都活得非常压抑。最后向Maren提出请求更像是一种献祭：你看，我是如此的不堪，请不要离我而去，我愿意把自己完全奉献给我爱的人，请你来拥有全部的我。虽本质青春疼痛文学，看完和邻座一致同意这是当代暮光之城。散场后倒想起另一部：他为我剥下自己的皮肤。

原版小说肯定是Armie Hammer推荐给瓜导的。重口味小清新酷儿类型片，真正的午夜狂欢。Mark Rylance的演技我已经吹不动了，臻至化境四个字的完美诠释

3.5 诗意的残酷、痛苦与美丽，是属于螳螂的预言与浪漫。用最血腥的画面讲最甜的纯爱故事，小插曲突然魂穿cmbyn感觉甜茶亲男人很熟练的样子哈哈哈哈

卧槽 恶心死了 接受不了。我以为能把食人讲出个所以然，结果完全割裂，就是猎奇。如果把癖好从食人换成吃，还有人看吗？纯爱哦，还是vegan版本呢

#ZFF 18tstrong+与《生吃》有着高度重合的设定，但瓜达尼诺镜头下的Maren与Lee与来自法国的知识分子家庭的青年有着天壤之别：没有优渥的家境，被父母抛弃或虐待，更没有丝毫进入大学教育的可能，典型的美国废青。如此便没有资格在姐姐和父母的引导或保护下享受青春嗜血欲望的萌发，只能被愈发膨胀的诅咒拖拽。如果食人肉必须有一个隐喻的对象，那么在这里并非少女的性成熟而更像是毒品。瓜达尼诺将如此残忍的题材处理成一部表象浪漫的公路片；Maren和Lee的爱情也更带有同病相怜的意味。全片最佳的设计当属Sully的角色，他的行为逻辑与Maren和Lee短暂的幸福生活共同轻巧地揭示了，比起嗜人肉，不曾被爱才是最为残酷和真实的诅咒。导演抽搐式的调度相当有特色，最恐怖的并非撕咬溅血的场景而是母亲情绪的爆发。

假装这是cmbym的食人版，主动替换了一下人物，锤子和甜茶的2.0续篇，感觉更有意思了。

什么东西这是？瓜导写给艾米汉莫的情书吗？

'要不你还是把我吃了吧!'看完脑袋里就只有这句循环播放。非常难想象甜茶有生猛热烈的潜质，开始的时候搞不懂他们为什么会从call me by ur name的纯爱清新拍到如此嗜血creepy的邪典风格。到后来其实渐渐发现片子有很公路片那一面，所谓向着虚假的目的地出发，沿途风景伴随，人物漫无目的。对自驾的热爱慢慢抚平了我的恐惧，色调言语都温和起来，甚至让人有点沉浸。最后配上残忍失望暴击绝爱的疯癫结局，我真的是走出影院的时刻腿都在抖。

其实吃人场面还挺写实的，整个片子都血淋淋的。遗憾在于，我还是无法做到跟一个食人者共情，也就始终进入不了两个主角的情感世界。其实抛去这些身份，本质就还是两个被世界抛弃的边缘人抱团取暖、相依为命的故事。另外，怀旧的影像、以及美国之旅的设定蛮有趣。

瓜达尼诺在影片中赋予“食人”相当暧昧不清的含义，它时而是对所爱之人表达情感的方法，又是令这些食人族感到边缘化的不安因素。故事从泰勒·拉塞尔扮演的Maren发觉自己是食人族一员开始，她与甜茶扮演的Lee穿行在美国的中西部的土地上，不断地遇到自己的“同类”，又不断重新变成“异类”。他们试图面对原生家庭带给自己的影响甚至是伤害，追问“食人”究竟是一份生命的馈赠还是恶毒的诅咒，泰勒的戏份实际上更为吃重。导演试图聚焦边缘群体不断重新定义自我的过程，却难以建构合理的人物动机，没有完整发挥“食人”的设定，导致两位年轻主角的表演有些悬浮，最终只能落脚在二人的关系上，难掩背后青春恋爱片的本质。

本届看到现在唯一全部情节镜头都看懂的正常片

主题很不错，我一直力挺这个主题：如何不做你自己。Call me by Your Name是表面小清新，实质很深沉；Bones and All是表面很霹雳，实质小清新。用我朋友的话来讲，这是一部很“nice”的电影。一个边角料知识：我记得Hammer出事那会儿，他老婆就义愤填膺地说过卢卡正带着她的食人癖老公和甜茶开发一个关于吃人的公路片，还说这“太讽刺了”。所以是不是可以基本推断其实Lee本来是要给Hammer演的，而女孩的角色才是由甜茶来演的？这么一想是不是很有意思？

食人族的猎奇（甚至连这一点都不算新鲜）之下是一个非常老套的青春公路片内核，噱头不足中二有余。甜茶和女主完全不来电，还是和小摊贩勾搭上来得有感觉。凑合看吧。

美国食人族的游牧人生，走一路吃一路的重口小清新。本片又名“请以我的血肉饲养你”，最后的进食一幕真是又浪漫又血腥。瓜导可能是最会拍甜茶的导演了吧，镜头下的少年破碎感好强...

文艺b片儿，装b程度还算恰到好处，画面配乐都挺ok，剧情没啥意思，分了三四次看根本不影响。以前的荧幕边缘人顶多是性格孤僻或异乡人之类，现在必须是食人族才有够边缘么，哈哈哈

羸弱是諸多層次的，公路、愛情、懸疑三種彼此不同的類型元素混雜的結果並未創造新的平衡，而是直接崩壞到離譜地各自為營，差到感覺簡直沒有意義詳細闡釋它差在哪裡（例如想到《窮山惡水》與此部公路要素天上地下就令人窒息）。令人實在難以忍受的兩個核心；食人的要素絲毫未獲得值得被探討的深度，無論是影像上的挖掘潛力、倫理的叛逆與挑戰、甚至是瓜導所稱的後疫情時代下的親密關係討論，統統實際上全然沒有，具體對這個設定的使用可以理解為與《暮光之城》差不多；另，原生家庭創傷且無限病態的雙方，彼此相愛救贖的方式竟然如此庸俗且正常，幾與其餘青春愛情片無異，只能說糯米想像出來的精神病愛情故事還是糯米味。這本是不是應該給PTA拍？

瓜导艺高人胆大，几乎靠氛围感模糊了血腥与肉欲，惊悚与浪漫的边界。然而试图将cannibal类群投射为生而如此，孤独另类，渴望理解与爱的边缘人物，与普通人共情，这种现实化并无法自洽。其中更深刻的道德伦理社会矛盾，根本无法解决，只能就轻避重，闪烁其辞。

食人纯爱青春疼痛。不懂爱恨情仇煎熬的我们～～还以为殉情只是古老的传言～～

#79威尼斯# 故事平淡，剧情肤浅，人物苍白，只是一部三流血浆恐怖片

甜茶演媚娃的那两分钟比整部戏演得都好

边缘人解边缘梦，风萧萧兮飘泪吻。浪迹天涯比翼飞，血肉生死两相人。

但凡把食人癖换成其他边缘群体和身份认同问题，我都能喜欢这个片子，但是吃人真的不行。。

#79届威尼斯电影节# 是100%的horror。但是但凡你觉得这个设定ok，它就是细腻动人反套路的惊悚片。bones & all把人类的奇怪放大一百倍来讲一个孤独的故事，不靠jump scare也不靠离奇故事线，luca把他反类型的特质延续到了套路重灾区惊悚片上。现场有一些观众因为受不了离席，我为之难免遗憾，其实是孤岛相拥抱的故事，拍得也残忍和美丽。相比较原著小说，电影在有些角色的人设上有些改动，提前看文本也可以，但没有很大的必要。电影清晰明了，足够好了。看到中间我偷偷抹眼泪，但愿如孤岛的人们都找到一座桥梁吧。

瓜瓜现在就是个商人 嗅觉灵敏会摇尾巴会接飞盘那种。shame

食人只是噱头，说到底就是被原生家庭伤害的两个边缘人抱团取暖的故事，瓜导还是想复制call me by your name那种阵痛感，但这个故弄玄虚的设定实在不高明，无论是爱情还是青春都没任何出挑的地方，看的时候也无法共情，要是汉莫出演应该有话题些。

0/10 #NYFF 是灾难性的，且令人发指。不仅将“食人”这层 - 本可以被更灵活/更多元地运用为“非人”或“超人”的特征以叩问现代社会或即存观念 - 的主题全然剥削为一种奇情或者视觉吸引，并将其与最老套的类型手法(惊悚/悬疑)所绑定，最后并非去寻求一种不同于“人”或“文明”的路径，而是运用那些最商业最可被消费的图像风格(高饱和的色彩与“甜腻的”自然空镜，和与其完全无法共存的惊悚，和怼着“明星”面孔的特写)和滥用的音乐(甚至吵闹)，将此部完全物化为一种契合新自由主义(晚期资本主义)的消费品。剧本并不先锋甚至毫无新意，将整体结构塑造为“寻根”或“揭露过去”的路径，并通过充斥着刻板印象的州与州之间的“公路片”形式展现，老套至极。某种意义上是“跨类型”的，但实则是无比混乱不成体系的杂糅，与过度的设计感。

这部片子最离谱的地方在于做了一个新颖的设定但是又完全抛弃了这一设定，你会发现如果不去考虑食人这个设定，把男女主直接当成离家出走的叛逆少年这部片子也完全可以进行下去，甚至还更加顺畅些。真的是可惜了几位老戏骨了

如果爱意最极致的诠释必以食骨吸髓的吞噬来画上休止，那么作为喻体的食人这一语系也将同构成青春影像内核的疯狂愚蠢的浪漫爱情在最恰如其分的极端汇流。因而不仅不是血腥骇俗，反而是清新甜腻流俗非常的寻根问祖，找寻自我的故事翻写。爱情和惊悚比起逃离本真却被原欲重力拉回的身份摸索主线不过是过路副本，而导演视点在泛滥隐喻的举棋不定间，关注投向把边缘小镇啃食殆尽的药物成瘾、性少数、诅咒遗传般的代际创伤传递等辐散抽象的异类符号同时，也削弱了食人行为本可于纯粹的吸血鬼罗曼史中抵达的情感稠度。类型混搭但又缺乏权衡的后果就是哪边企图挖掘的深度都浮光掠影。可以看出导演原想赋予这本残酷物语更多超越类型的探讨延伸，成品虽仍不失为奇情设定之下的动人青春爱情片，但目睹如此先锋语汇的潜力被雪藏在平庸框架和规整图像里，还是遗憾的。

#LFF23 不如改成telltale或者《奇异人生》那种选择驱动的多线游戏：你是一个吃人者，需要维持能量血条不要过低，选择什么情况下吃人，吃什么人，需要毁尸灭迹躲避警察的追捕，最后杀不杀死宿敌可以导致不同结局。有一说一，瓜达尼诺是真的很会拍甜茶，茶再次美回巅峰。

这么努力的奇观居然毫无作者表达的能力/这么苍白无力的青春公路片大概也能算是一种奇观。（在一些奇怪的地方没憋住笑，鼻涕，涎液，还有甜茶的土拨鼠嚎叫）（瓜导只看过两部，有一些共通特质：看起来十分美丽，但毫无灵魂，明显的精心设计，但效果拙劣。愿称之为artisan film恐怖谷）

这个年龄分级居然是14+真的很不合理……

这都什么阴间剧情-------------------------------Mark Rylance吃完了我就受不了了，way too much，看不到甜茶就看不到甜茶吧，我认输

原著原本并没有在爱情上多做着墨，电影想写边缘人的爱与痛，但这个表达过多抒情，并不及我前两天刚看的奈飞的去你妈世界。骨及所有的问题在与：人生的孤独和痛苦不需要是汉尼拔就已经令人绝望了。电影既没有引发共鸣的生活质感（如cmbyn），又没对原著小说深挖汉尼拔心理的电影化翻译（但气氛大师luca依然水准在线）。电影对于理解救人于孤独的描写便显得皆若空游无所依。而且同为汉尼拔就能互相理解吗？恐怕未必。原著中Lee与Maren吃人的动机根本大相径庭，一个是义愤填膺，一个是惧怕亲密。电影中maren愿意亲近Lee而不是李朗斯扮演的怪老头似乎只是因为嫦娥爱少年了。 Lee和maren的chemistry真的还不及他和游乐场男，这里面总是女装的Lee，真的不只是为了诱杀，感觉Lee真双，跟maren更像姐妹。

卢卡·瓜达尼诺这个导演可以彻底拉黑了，之前的《阴风阵阵》到现在这个破玩意儿，拍的是啥呀！快进都看不下去！

公路片+青少年爱情+社会食人族的边缘人 大杂烩。爱我就吃了我！

虽然经常整些鬼畜剪辑 但捕捉青春心绪瓜导确实独一份

什么《生吃》ins风限定版，从摄影到演员都赏心悦目，齁甜的血浆和人体组织，黏在尸体上慢慢啃的那种享受感，看起来好像是挺香的（?）。但除此之外确实没啥可看的，女主的寻根文学、缺乏说服力的虐恋、被老变态追杀，三条线顾此失彼，臃肿又乏味。

食人版《去他妈的世界》，但是不同的是《TEOTFW》里面两个主角的背景和孤独感几乎要溢出屏幕太让人共情了，而这里的两个主角虽然因为生理癖好小众而孤独，但是导演前期用了几乎一个小时来渲染这些孤独并制造两人相依相爱的感情实在太莫名其妙了，两人的感情莫名其妙升温，两人的孤独感也根本体现不出来。虽然结尾被大家吐槽，但是也还挺浪漫的，一种极致又绝望的浪漫主义。不过必须要说的是，女主作为新人演员演技真的很牛，天赋真的高。甜茶的演技也是在线的，可以看得出来导演真的很偏爱甜茶。但是真的男女主之间真的没有一点火花…反而甜茶在寻觅猎物勾搭另一个男的时俩人之间的火花超大。虽然拍得散，但是其实也还好，导演对于画面什么的还是可以的，也总是让我魂穿意大利。但是衣服选得也是真丑…

#Venezia79 瓜达尼诺版《唯爱永生》，瓜达尼诺版romantic。朋友说整部电影都是在讲people hate each other，然后露出痛苦的表情；这难道不就是世界的真相吗？这可能是瓜哥目前最具有批判精神的电影，确实极度痛苦，结尾（两部分）拥有破碎悲伤的美。如果说CMBYN散发着空气感，《本色》流动感，那么本片就是机械感，剧作机关重重，每句话每件道具都不可错过；如果身体在《A bigger Splash》中是用来暴露的，在《Suspiria》中是用来折断的，那么本片就是用来吃的，越来越重口味。2019年威尼斯，甜茶在《The King》剧本中长大，2017-2022年，他在瓜哥的镜头下长大。

6/10。食人的性幻想、对青少年反叛和身份边缘化的隐喻表达，不能遮掩这部青春公路片匮乏的创作力。美甲派对上与玛伦亲热的姑娘被咬掉手指、李在黑夜的玉米地里诱杀有家室的同性恋人、拿刀把玛伦挟持在床的萨利贪婪地流口水，影片中所有血腥事件都与不道德的性行为有关，具有食人这种可怕癖好的族群，他们为不道德的欲望展开自我斗争，可以类比那些行为越轨、被父亲抛弃的年轻人（滥交/男同/流浪伙伴），虽然主角们逐渐找到与其他食人者相处的方式，但愈发强烈地感知到本体中束缚的畸形欲望：当他们驾车逃离脏兮兮、穿着工装裤的两个恶棍，或是玛伦到精神病院看望自断双臂的母亲，还有将受害者头发编成马尾辫纪念的萨利，对玛伦的跟踪与痴迷，都印证了只是疏远周围的人无法做自己。结尾闪回旷野上主角们赤裸相拥的亲密时刻，如此困境中爱一个人是无望的。

要不你还是把我吃了吧，我咬紧牙关命令我发出这句话？

不要尬吹了，瓜导这次无疑是拍了个烂片。

唯美公路爱情美食纪录片。偶尔需要担心男女主接吻的时候会不会咬掉对方的舌头。

我从不是瓜达尼诺或者提莫西的粉丝，但这波膝盖还是心甘情愿地献上了。血腥美感搭配剧本中细腻灵巧的情感表达，老派的画面渲染及剧本结构亦深得我心。究其本质还是两个年轻人的「千里寻根+相互依扶+找寻真我」的传统美式公路电影「三件套」，却因被赋予了「食人」的外壳而变得逐渐非比寻常起来。最棒的还是它的「简单」！无论结构、台本、情感表达，毫无玄虚勇敢直接，甚至连「食人」这种隐晦而消极的主题都透露着「我即如此爱咋咋地」的气质而显得真诚、洒脱、不做作。我不讲能与「食人」共情，却想说我能对任何孤僻的、另类的、小众的、特立独行的群体饱有理解与善意。《骸骨及一切》，比起威尼斯那些正常人都看不懂的所谓「正常电影」，这部「不正常」的电影却最为正常不过了。最佳导演「银狮」，以后请都给我这么选！！！

十分不喜欢卢卡.瓜达尼诺的电影，很讨厌他某些刻意的电影镜头语言以及不好好讲故事总试图用模糊的意象来替代故事的方式。就像本片用血腥小清新的方式讲述两个破碎青年男女的环美公路恋爱之旅，如果不是夹杂那些指向不明的隐喻还算是能看，但偏偏瓜达尼诺生怕观众质疑他的才华和审美，硬生生的加入很多个人的趣味，包括摄影那些故意显露的花活都让人极其讨厌。用食人族去表达特殊人群吗？看起来好像也不是这样的指向，对这种要是讲故事无能表达内涵无能的电影是要批判的，因为这纯粹在戏耍观众，浑身充满着做作气息的电影也值得影迷的一个差评。

威尼斯电影节气氛加成给5星。纯爱小清新版生吃；食人侠-甜茶色诱法捕猎；爱我你就把我吃掉。一个疑问：14+能看血浆爆裂，但是不给看甜茶激情戏！

非主流人群的找寻自我与认同自我的过程，在这个不再追求个性的年代，我一向欣赏瓜导对I am who I am的重塑，内心永远住着个中二少年也可以是一件浪漫的事情，而抢夺话语权的确是一件关生死的事情。但抛开噱头，这依然是平庸的爱情片与惊悚片，正如拍得再像欧洲，美国依然是美国。说真的，这都不如瓜导去年还是前年拍的那部剧。

（7.3/10）德尼的《日烦夜烦》中，对一夫一妻制生活的厌倦滋生了食人的欲望，食人成为体验刺激、摆脱乏味的具象化表达。瓜达尼诺的《骨及所有》更像是柯南伯格的《灵婴》，食人的念头来自破碎家庭内部遗传的基因，食人是为了追求亲密感、发泄破坏欲。

结局扣一星。镜头语言和摄影当然是不差的，最喜欢的当然是短暂的两人在烟花的光芒下自由自在地游泳。还有海报那场戏，然而这又是一出适合拍成剧的故事，请参考the end of fucking world. 电影的话就完完全全又片段又细碎，公路不够公路，血浆也没那么多血浆，哪怕主题还是爱情但收尾又仓促又摸不着头脑。导演您老老实实拍爱情片不好吗？？？？两个主演其实还是挺有感觉的。

大银幕。一星给九寸钉的配乐了。全程翻白眼，让我生气的是现在已经没有人重视导演奖这个重要奖项了吗？是没人在尊重导演工作吗？导演奖是对导演个人能力的集中肯定啊，是针对在一部影片中其导演层面的突出贡献进行的表彰啊，这种小评审团机制却很少能真正做到去按每个奖项设置的专业性去评选，而是取决于诸多外部因素(就比如个人喜好)，这样下去早晚要丧失公信力啊。真心建议瓜导别再拍了，退休吧，求你了。#LFF# 2022.10.7号@PH

之所以五星，是因为这个故事还怎么演绎我想不到了。它不需要宏大的，立意拔高的叙事，只是一个小清新的爱情故事，同类的惺惺相惜，伴随成长的残酷与挣扎，以及与自我的和解。有些莫名其妙，这就是青春。另一个角度的《生吃》。另外，食人族看来跟吸血鬼挺像，自成一个宇宙，能通过闻味道辨别同类以及预测死亡，并且因为可以吃人，所以武力值也不差。