是一部真实表现都市失婚女性状态的好片，可以投射到男女同工同酬后的任何时代与国籍，单身女性面临的困境从无二致。与现代的速食节奏对比才显得冗长，个人觉得是影片平淡如水又真实细腻的不可或缺的一部分。结尾男人的态度更证明了女性独立自主的必要性，或者温婉点说，到了某个阶段，爱情只能是点缀。

美国资产阶级的爱情梦最近看了《私人生活》又看了这部70年代的電影经典，只是画质一般。【2020-7-1 重新下载最新CC高清画质再看】

越到后面越水，没有写出更没有拍出太多深刻和新颖的思考，可能是年代的原因，至少以今天的角度来看，也许还不如《我的前半生》描绘的丰富。

剧情有点沉闷，是因为暗中已经失衡的婚姻生活本身有些乏味；最后那副画是个非常明显的隐喻，不止婚姻，当你怀抱任何东西并患得患失的时候，就会步伐零乱。

第三场戏这四个女人仿佛是《欲望都市》里主角们的前辈，第八场戏（25-28min）的幕高潮让人难忘……可以说每一场戏拿出来都经得起咂摸，Jill的表演也是精彩异常。

第五十一届奥斯卡金像奖最佳影片提名

本片获第51届奥斯卡最佳影片、女主角和原创剧本提名。不结婚就是掌握自己命运？片尾那个拿着巨幅画，被风吹得身不由己的女人就是新女性？影片其实挺沉闷的。

有的时候，我总是发现，对于爱情或婚姻，我太嘴拙，我拚命搜肠刮肚想要造出一句合适的回答时，现实往往事与愿违。所以，当我看见郭麒麟说“两个人之所以会在一起，肯定是他们发现两个人在一起时能获得的快乐，是远远大于一个人时”，这句话，令我深受触动。自然而然，如果哪一天，两人相依，快乐已经不如独处，分开和放手，其实并不糟糕.★★★☆

70年代的美国中产阶级，前半段温馨幸福情调满满。一家三口落地窗大公寓，丈夫高材生军校毕业华尔街工作梦想当电台主持人，妻子文艺画廊工作，工作环境浪漫有花有美食有珠宝衣服有谈笑风生的闺蜜们聊天娱乐，女儿私立学校帅气小男友看电影爸妈疼爱回家无间隙聊天吃冰淇淋。这样完美的表象下，是丈夫身处华尔街金融高压下夫妻二人难以共通理解，丈夫的温柔乡已经变成另一个女人了，在妻子身上无法得到放松缓解。女人一下子失去了主心骨，濒于奔溃，一个个男人后，最后和一名与其文艺意气相通类似的流浪画家在一起了。光线靓丽的前夫和流浪画家相比可是两个极端。一个衣冠楚楚光鲜亮丽一个不羁放纵随性休闲。如果两极交相融汇，或许会熠熠生辉，谁说华丽大气的外表下装不下一个浪漫随性意气风发自由炫酷的心？！女依赖男人并都选错人了，金钱浪漫都没了。

它不仅是菲尔德、麦基等人推崇的编剧教科书，还是一本如何教你当女人的百科大全书。

只用一场戏就爱上了女主：吉尔·克雷伯格穿着内衣在早上送丈夫和孩子出门后幻想自己是芭蕾舞女演员在公寓里独自起舞。她的神态和演出有些像黛安基顿，都是幽默大方型，特别美。电影诙谐、聪明，哀而不伤，还有纽约人特喜欢的自知之明，每个人都丰满且不完美，对性和爱的态度特别敞亮。非常喜欢！

婚姻不易，恋爱不易，男人不易，女人亦不易。且行且珍惜~

对离异新年女性新生活过分理想化的描写，而事实上在被动展开后婚姻人生的女子，还能这样不愁吃用沉醉浪漫的又有几个呢。但女主角还是很可爱的，光看她清晨睡衣起舞、与女儿夜晚弹唱都觉得值

总会有人认真告诉你「You're gorgeous」 想要get同款披风

经历过丈夫背叛的女人 在面临新的的爱情时是否会对婚姻这个盲区望而却步 如果学会只舔不吃那份甜蜜相恋的果实 最终还会落得伤痛流泪的下场吗？ 对于片尾男人悠然轻松的离去是否令女人明白了这个道理？

自由女性主义意识形态雏形，较为初级，同时也点到了女性意识觉醒对于原生家庭的伤害这样一个问题，就在一年后还有一部克莱默夫妇比这出名多了。也可以看成是欲望都市绝望的主妇这种剧的的先行者？结尾定格在“当艾丽卡穿过马路时三个黑人和拉丁美洲女工停下来看着她，画面停留在她们的脸部上从而表明大多数女性是不可能像艾丽卡这样的上流社会女性那样承担得起选择，或者有特权进行选择，这就削弱了电影所主张的自由女性主义意识形态”赋予了自由一种精英主义的特权性使其具有阶级性，同样这些问题在21世纪的美剧这里似乎也没能解决，同时还有依附于男性凝视的认可对其行为的合理性进行阐释的问题，虽然在最后是试图挣脱的

你会爱上这部电影中的一切，它的聪明、它的幽默、它的叛逆、它对待爱与性、事业与家庭的态度，当然也包括它的痛苦和孤独，在逐渐回归保守的70年代末，马祖斯基却用60年代的反叛与自由来注解了一场婚姻的结束、一场爱的告别典礼和一个找回自我的寓言，它很像是《欲望都市》的原型，却有比后者更棒的视角，“女人是邪恶的”“不，女人是善良的”当最终女主角学会了从自己出发，学会了拒绝后这部电影的主题也终于与观众的期待一致了，我们看不到那些婚姻与恋爱中常见的争吵与怀疑，而是如此温暖又轻灵，女人拒绝了男人度假的要求，男人摔坏了罐头瓶，但之后的镜头却是他们互相抚摸对方的脚，这部高明的电影总是让观众想要从中去学习如何与他人相处，如何与自己相处，独立不意味着孤独，同样内疚不是自然的情感，我们附加给自己的太多价值与态度其实来自他者

治愈情伤的良药就是开始新一段感情，要勇敢，无所求，一往无前。

延伸閱讀：https://www.filmcomment.com/article/an-unmarried-woman-review/

真的差，剧本，镜头，演员每一个能看的，演员贼不上心，人物基本的行为逻辑安排都拍不出来。一开始看还感觉题材蛮超前的，越看到后面就越无感，剧情上不贯穿，人物塑造的很差。

是的，我就是喜欢这种流水账一样的东西。所有要求追求人物典型和情节极致的要求，都是耍流氓。

情节很细腻，比较出乎意料地还收了两个梗。不过结构好像略正常，不知道编剧大师们为什么会喜爱？imdb了一下，发现导演后来还在《大腕》里演了唐纳德萨瑟兰的助理。

四星半,契诃夫式的剧作,蓝色与金色的二重奏.克雷伯格扮演的主人公介于黛安基顿和吉娜罗兰兹之间;她固然摆脱了可见的束缚,对两性关系的想象却停留在"要么自由索取占有男人生命而成为主体,要么放弃独立并将身心给予对方而充当客体"的二元逻辑,因此总还是逃不掉维纳斯照镜式的命运.马祖斯基无心呈现政治宣言而是保留绝妙的含混,仅仅邀请观众体验这进退两难的境地意味着什么:既然未来任何可能的亲密关系都会发展为想象中主体性的威胁,人们只好扛起自找的烦恼挣扎着挪动,一次次困在"我"和"今天"这里.

未处于结婚状态的女人。不算好看的电影，更像是对女性womanhood的一次探索。在受挫后再投入另一段关系并不愚蠢，只要能更认清自身。

8.4 女主的角色在整部电影中处于一种轻微的倾斜状态，我们不知道她是否会下一秒转变，重新恋爱是否将自己处于被动，拒绝真的是一种新女性吗？结尾让这种量子状态最终定型，一个处在现实生活的，坚强的女性形象立起来了。

这部电影太棒了，这才是真正的女性主义啊，独立自主不是说说而已，面对中年离异，生活巨变的困境，如何走出困境只是第一步，更大的考验是如何吸取教训，不再为了眼前的安逸，掉回陷阱。女主的风格神态和笑容，都像极了黛安基顿

百合娘不能更漂亮，表演风格真是跟女儿太不像了。

河同离异，屎料未及，三角裤上齐一片等下给你的湿地，形体课降生一分敢动到我的利息，两千多次含糊不清就别再抹蜜，彻夜未眠跳入补集才强行铸B，母性大发的每刻整梱要P，妇了起来的意义从那说起，深爱成碎纸机或深情成榨汁机都是无线接近的远离，进而没有遗漏地搬运顺逆，实验活体。

吉尔·克雷伯格的表演实在是太赞了！！！整个片子虽然平淡如水但是真实细腻~女人寻找好男人，男人寻找好女人，婚姻真不是一件简单的事啊~

what a movie! 一位在丈夫出轨离婚后重新踏上寻找自我之旅的女性，多么优雅迷人，从一段17年的稳定关系中抽离出来之后的状态特别真实，depressed but not desperate，我想重要的是要始终向外走，相信一切都有重新开始的可能，有勇气放下，但当爱情真的再次来临时，依旧葆有自我，不为之迷失，这种很独立很舒服的状态是本片最迷人之处。片尾女主一人扛着巨型画作回家，仿佛又看到了片头在家独自起舞的她，如此美丽。

最近看了好几部电影和电视剧都是背景都是六七十年代的美国，有一种一切都在经历变革的感觉，是我比较喜欢的故事年代。

oh！女主太美了！oh，上帝啊，我需要一个好男人！配乐很棒很棒。上一部这么好看的失恋后爱情故事是《再见女郎》。如果彼此知道相遇的美妙和难得，那我们在一起的每分每秒都是弥足珍贵且幸福美好的。以及，和喜欢的人睡觉，一起起床真的很棒啊。

作为男性作者是有多自省才能抒写出这等坦率细腻的女性视角，面对虚伪总是毫不掩饰地揭露，理想式的明快氛围里蕴含着思考的深沉。在女主迫于外界压力去寻找自我的途中涵盖着对自我挣扎的刻画让男性观众进一步共情，在其间去感受一些行为之于女性的情绪反应，去倾听女性自身的声音并由此改善自己使得言行间更加的有尊重。作为男性观众的我不知影片中对困境的刻画是否完全精准，但无论如何这是部能催人自省有教育作用的电影，就如同作者的创作态度。

这部电影的故事推动要半个小时才开始，故事意义太浅而且简单，我用两个小时看一个离婚女人的故事未免无趣。而且故事推动起伏我也不喜欢。多给一颗星主要是这部电影的配乐不错，我不会再看一次，或许女生会喜欢。

在纽约这个什么都是快餐和诱惑的地方，能坚持自己、不依附于任何人、做一个independent的人真的太难了，大家都想有最美的爱情，想跳上爱情的贼船，但是在爱情中又忍不住去想要更好的爱情和更美的对象。所以在女主说了那句i cant之后才觉得，能这样对自己honest真的太棒太难能可贵了。整部片子十分的witty，稍微带着一点纽约人的玩世不恭和愤世嫉俗，还有Erica早上起床之后在卧室跳着天鹅湖的那段真的太棒了。

七十年代的女性主义的电影，也是一个女人的成长史，前半部讲女主被出轨后的生活，后半部是来撒狗粮的。喜欢女主，从一开始的在家里的翩翩起舞到愤怒到哭到大笑，越看越有味道。唯一不足的是画质一般，等CC版出来再看一遍

种草了女主的米色大衣以及，我们什么时候才能有这么开放的恋爱观婚姻观

CC；unmarried翻译成对marry的undo可能更合适些.

女性独立的体验和成长吧，故事不算新鲜，情节细节很细腻，有真实感。

这是当时新女性的代表吧/ 衣服都好看又实用，学习起来/ ex想回归家庭的设定过于俗气，减一星/ 谁不想有个19岁小男友贴心按摩呢

为什么悉德菲尔特钟意的编剧教学片竟然没几个人看过

“我不用爱衡量床的尺度”中女生活宝典，不过女性角色倒是没有工作方面的困扰。非常吸引人，女主人公这种气定神闲的状态是我想要拥有的。在被丈夫告知爱上别的女人后，眼睛里的神采瞬间不见；结局给出的答案：独立女性就是男人形形色色来来往往，但你需要一个人搬家具回家。

CC#1032；女主真美，不过假如一个女人没有这么美，还会拥有这种自信和观众的共情吗

配乐超棒！丈夫自己配不上妻子，自行出轨了。嗯确实配不上，就不该跟这样的人过日子。

真的很喜欢。尤其是当女主角十几年来都和同一个男生睡觉，刚接触一个新的男人，被抚摸调情的时候发出了爆笑，太感同身受了……

冗长烦闷的对白戏和催眠式推拉镜头固然令人瞌睡，仍不能否认这部电影在谈论两性关系和婚姻问题上的前瞻性和解剖力。纯写实的手法有冒险，但更好的展现了Erica的认知曲线。使我们能更同情角色。当70年代的美国已在谈论关于女性的终极哲学命题，时至今日的我们却还滞留在五四的遗风里举步不前，甚至更加倒退。女主选角不错，是蒂娜菲和黛安基顿那款。片名翻译是真的烂。

看了十来分钟就能把电影年份猜得差不多，美国这些家庭剧价值观的演变上是有一个清晰的脉络的。剧本扎实，场景内每个节拍的变化显出编剧对人物自如的操纵，但对我来讲就是找不到动人、共情的地方

奥斯卡 提名 经历过丈夫背叛的女人 在面临新的的爱情时是否会对婚姻这个盲区望而却步 如果学会只舔不吃那份甜蜜相恋的果实 最终还会落得伤痛流泪的下场吗？ 对于片尾男人悠然轻松的离去是否令女人明白了这个道理？

女主最后的选择是明智的，爱情不是生活的全部。

Jill Clayburgh真是一脸人淡如菊又浑身散发魅力 Alan Bates出场这么晚也丝毫不影响他俩之间的火花 #想把51届女主提名都找出来看 到底是有多强

关于女性觉醒的励志电影，描述了一个女人经历离婚的四分五裂后重建自己的过程，从相夫教子的传统女人成长为一名独立女性，拍得很生活化。女主从不顾红灯（Don't walk）往前走的那一刻开始，踏上了打破成规、收获全新生命体验之路。之前女主迷茫彷徨，不知道何去何从，但到片尾，她一个人举着油画（象征生命馈赠吧）艰难穿梭在闹市中，已然很清楚自己要往哪里去。影片有个小bug就是女主和Saul对话的穿帮镜头，膝盖一会儿露着一会儿盖着，影响情感连续性。

20191121周四20:18 Alan bates一小时16分才出现，这个角色也太棒了吧，结局真好，take a taxi吧，no，im walking！抱着一副画在街上走所有路人都瞻望这位奇女子，ha ha ha！男人啊女人啊，都不要被任何身份捆绑，做个随时行走的自由人，今天我爱你，maybe not tomorrow，那又怎样！

七十年代末的美國女性電影放在當下的中國社會似乎卻正當其時。換句話說，我們還在處理六七十年代歐美第二潑女性主義的問題。影片的編劇確實可算典範，雖然對比近期類似題材的Things to Come顯然更立足於現實層面而少了些哲思。結尾段落女主角扛著巨幅畫作磕磕碰碰地穿行在紐約街頭一幕讓人印象深刻。

一部女权，纽约片。虽然女主一直和各种人吻来吻去，但整片一直很压抑，直到最后一刻她抱着那副画和风跳舞，突然明快。

电影挺有趣的，女主的表演高雅轻快。难得一见的看到这么一部让人轻松的电影。

不知道是不是晚饭米线吃多了，看得很困。电影倒是挺做作，对出走后娜拉的刻画基本停留在中产白男一厢情愿的天真想象中。看看同时代欧洲那些女性电影吧，可美国不也有旺达嘛。