好像还真没有几部电影是在冬天背景下描写青春的失去的。刚看完脑海里想的不是《燃烧》或是娄烨的林林总总集合，而是去年甜茶的《炎夏之夜》和三宅唱的《你的鸟儿会唱歌》……前面已经非常出彩了，寥寥几句台词就把人物间的关系道得一清二白。漏油事件、老旧的随身听、隔着衣物的亲密接触，所有暧昧的、嘴里呼出的寒气，都在空中结成了绵密的、映射着日光的白雪。后半段雪降下，三人行也渐渐变成了女主角的独角戏，杂草丛间的窥探、火锅店里的小说朗读、雪地中悲沧的哭戏、梦里响起的枪声、最后用水果刀割下的智齿……这些细腻的情感表达真的让人在片中最后的两难抉择中无法自拔。缺点则是前后除了女主角的人物情感少了些变化过程的刻画、关注大背景里悬疑故事的观众可能会对后半段有些失望。但总之个人而言已经很满足了。大概是今年的《过春天》吧。

三人行处理得很好，够暧昧，暧昧到我以为感情戏还会有百合反转，几个演员非常棒，青春成长和犯罪元素糅合也不生硬，影展惊喜了

你会发现导演采访时说的越多，实际拍出来的东西其实越少

谷溪的立事牙开始发炎，此前她不知石油为何泄露，江老板为何晴天打伞，宗教如何使人救赎，却随着肿痛瞬间懂事。这颗智齿如此多余，本以为长大就能嫁给哥哥，却恍然三人关系里自己才是那颗智齿。尿和汗是同样性质，恨与爱是同种缘起，磁带和奔跑可以倒行，人生却不能倒流。需要时急切地呼唤神，多愚蠢。

导演既想要呈现三人行暧昧不明的情爱纠葛，又想要勾连海事污染犯罪疑案的社会背景，但主要的几个故事场景（宾馆、小屋、豪宅）却都像是悬空出现的情节集散地，完全没有任何扎实稳重的在地性，只是透露着一股编导生拍毕设的廉价感。最重要的是，吕星辰这个人物在片中就像是孤魂野鬼——不仅成了全知视点的旁观者（导演讲故事的工具），而且毫不具备大女主的性格特征，最后只能导致电影仅仅生发出几分情绪，甚至连悬疑点都没交代清楚就匆匆结束。另外，死小动物、拔智齿、来月经应该是现在导演们表现少男少女心理性事的三件法宝吧？

真是各种娄烨+《燃烧》。前半部分特别好，后面的冲突设计太多反而崩了。

PYIFF25，这部电影好勇敢，塑造了这么一个让人讨厌的女性角色，一度以为她是朝鲜逃过来的黑户，跟哥哥有一腿的畸形兄妹情，这么做让这个角色变得复杂起来，也这个角色后半段彻底的崩坏，虽然这个女主角的人物塑造很失败，但同时也闪着不一样的光芒，也算另一种程度上的成功。电影的前半段生活感非常棒，特别的流畅，演员都很舒服自然，随着女主角的黑化，故事也就越来越没法看了，太容易激起观众的逆反情绪了。

爱情的牙齿 吕星辰对标颜丙燕。导演还是模拟了好多名导名片的意思。我一度以为女主是北逃黑户。前半优于后半段。

#3rd PYIFF# 卧虎单元竞赛。罗西里尼荣誉·评审荣誉+费穆荣誉·最佳导演。导演改剧本时和开拍前拉了多少遍[燃烧]啊哈哈哈哈，同时运镜和构图也真的能看出是娄烨粉。好的地方相当好，坑的地方又特别坑，录音带这个梗的可信程度基本为零吧（且不说无意间留证据那场戏了，存那么一柜子录音带明明该是富家女干的事儿才对），加上我真的好奇的是导演的人物小传是怎么写的，这哥哥怎么独自把妹妹养这么大的……后半段为了凹造型（当然很多造型确实非常漂亮值得凹）直接导致叙事崩坏。而且如果真心搞一个[燃烧]的话该黑化的难道不是富家女吗……声音做得相当不错，不过整体看来还是个超大号的北电毕联质感的片子。惊现小姑父。

主体仍然是个“女孩长智齿”的故事。其实元素还挺多的，也很想要表达更多，不过后面还是有点没太协调好，其中有些部分还不错。角色之间暧昧的情感关系，也是让人浮想联翩，也将是之后讨论的重点吧，吕星辰还挺可爱的。

三人的关系，让人想起一些欧洲电影，整体像是文笔一流的现代短篇小说——这也正常，《燃烧》之类就来自小说。《日光之下》厉害的是，镜头灵，人物灵，表演灵，该做对的地方都做对了。它是它自己，它表达了一种经典母题：在一个让人感觉不安的地方，漂亮的人与美好的关系，总面临着某种危险，随时可能幻灭、破裂。背景是石油泄漏，里面的一些日常状况，可以说展示了《烈火英雄》的另一面。

从第一个镜头第一句台词开始，我就知道我喜欢。故事很娄烨但镜头没有那么晃，少女的成熟过程，就像智齿野蛮生长发炎最终意识到自己是多余的。三人行片段简直太像春晚，总觉得少女对那个闯入的女孩也是有欲望的，毕竟她读的是《她是女子，我也是女子》。痛经到睡着，醒来发现他们俩在啪啪，这一段很妙，都是荷尔蒙在作怪，自己却痛苦，人家倒快活。日光之下，并无新事，平淡的日常表面下，是无人知晓的犯罪和偷情（职场性侵？），十字架也无法庇佑凡人。女主太有灵气了，看的很舒服。10.14@PYIFF第五部

前半段文艺片气质还可以，东北冬天小县城，一场石油泄露给一对相依为命的兄妹带来的命运改变。后半段全盘崩坏，微妙的兄妹情瞬间转为狗血的乱伦情，为凶杀而凶杀，智齿终于拔掉，结尾字幕居然落到上户口上？？剧本到底想讲啥？这片的唯一价值就是把吕星辰天真小女孩的一面拍得挺美的吧（虽然演员年龄比角色大了一些），导演表演系的基础还在，导演掌控力尚欠缺。还有，片方能不能别请这么多全程都在玩手机的傻逼“亲友”观众？是觉得她们的商业尬夸比观众真实感受重要？

唯一的亮点就是出现国产片少有的基督教堂了，而不是公共澡堂搓个澡就开始的关键剧情的巧合硬编，人物关系和变化恕我也完全不能接受。亲友场观影过程一大片亮屏还有打电话的，我旁边和前排全程低头玩手机聊天，然后一结束疯狂拍片尾字幕，主创上台后又夸张带头鼓掌，点名的嘉宾业内人士起立尬吹，没人提电影本身，全是拉关系盘道各种不容易，这些都比看片有趣多了。

三星半，最棒的是人物，角色和故事的复杂性是平衡的。喜欢里面丰富多彩的角色结构，谷溪为寻找内心渴望而进行了一次富有洞察力的探索。前半程捕捉和放大了生活细节，可惜最后稍微有泄气。最惊喜的是每位演员的演出状态都超级好，即使是个出场只有短短几分钟的配角。尤其四人酒桌群戏拍的很有水平，点名表扬王佳佳的表演，几乎没有表演痕迹，酒桌模仿韩国长辈晚辈对话那里绝了。重看之后对谷溪的身份信息有了更深的理解。

或许正因为另一条线索失败，反而让微观情感铺满了银幕，一部可以和日本新生代导演相提并论佳作。

章明的缪斯，吸着娄烨的氧，可惜最后落俗了。

娄烨的气息扑面而来。除开女主引用黄碧云文字片段让我有点出戏（黄的书不好买吧，何况在那个苦寒之地，我觉得这是导演的私心），其他的我觉得是很成熟的一部电影，颇有文学质地。“嫉妒“是本片的情节推动力，就如那一颗坏牙齿一般，拔不下来，也不要命，却时不时隐隐作痛，最后牙齿掉后吃苹果的镜头特别好。现在的评分不合理，我觉得7.6分是可以的。

谷溪美好的生命被残酷现实所挤压、扭曲，破碎的不仅是幻梦，还有对世界的渴望和对哥哥的唯一所有权，吕星辰不愧是影后，一系列情绪诠释得太到位了，酒吧告白那场戏看得人起鸡皮疙瘩

平遥又一惊喜！吕星辰最早在《郎在对门唱山歌》里面就很吸引人，而今表演能力更绝，导演给她的故事和情绪时间也足够充分，让观众应该能理解她和哥哥相濡以沫、不忍分割甚至拼死闯祸的行为成因。或许因为故事发生的海边城市葫芦岛实在没大雪和漂亮林子，更多表现压抑到开阔的大景别，都在伊春完成了。

一部空心的电影，我感受不到任何实在的情感涌动。什么漏油、教堂、仇杀、情杀，全是欲盖弥彰，全是惺惺作态，只为掩盖编导虚弱的表达欲，最后被丁可的配乐一再霸凌。是很专注在表演上，给几个演员足够多空间，而他们在特写和长镜下也没太露怯；但剧作实在太空无了，并不真正专注在人身上，剪辑节奏也古怪，没有空间感也没有悬疑感，所谓的生活质地全被故作高贵的创作姿态压下去了，观众还怎么进入这种雪地里漫天遍野的情绪？女主角，对不起，我一点也不理解你，因为你只关心你自己。

C / 核心人物的状态实在是鲜活。女主的面容几乎被各种质态的光线包围着呈现出了雕塑般冷峻的、向内坍陷消融的效果；而面容之间碰撞、交织的张力也同样被熨帖的手持捕捉到。几个面容轮廓被突出、成为黑洞的时刻，也恰恰是人物的联结刹那间被嶙峋勾勒的时刻。视角编排得有点太满，试图在全知叙述下构造出青年群像，但实际上两个次要人物的描绘都还不够。这也导致结尾试图抽离人物去达到某种神明般的看视时，摄影机的扫视完全失效了。所以剧作可以更离散一点，更专注于核心人物细碎生活。另外就是声音设计似乎没有跟上剧作概念。磁带机的作用假如只是酝酿将舒未舒的转折，然后充当混沌梦境的背景音，那就太浪费了。

土味儿娄烨。女主角的演员太没有说服力了，咋不借用隔壁《少女佳禾》的邓恩熙？再好好调个色，少女的青春疼痛成长稳了。

为赋新词强说愁。我真的是无法理解怎么，上一个镜头大家都还好好的，下一个镜头立马三个人就都纷纷摆出一副活不了的样子了

當然問題還是很多，但這個電影我是完全抗拒不了的。三個人並排在雪裡那場戲太像春風沈醉的夜晚了吧，還有各種仰拍雕像....摹仿婁燁能不太違和已經很感人了！所以儘管女主看著很討厭人設也太over，可還是覺得整體很ok。多一星給情結。

人聲配樂尤其抓耳。符號和環境的東西都太普通了。此片真正該對標的不是婁燁和李滄東，而是《八月》。

华语影坛罕见的令人头皮发麻汗毛直立的恐怖片，真实的阴风阵阵。如一觉醒来发现有人占据了你的身体全世界没有人再认得你，在失声中求救，等来的是身后灵耳旁咒，荒芜的室外空间与压迫的室内景别，一半是放逐一半是囚禁。

【澳门国际影展】前半部很好。渔船、酒店、教堂、塑料棚，一度塑造了非常可信的东北小镇青年生活状态。女主的表演较为做作，反倒是女配王佳佳演技拿捏得当，生动自然，酒桌一段尤其是全片亮点。但后半部迅速垮掉，狗血的三角关系平衡被打破。女主情感变化迅速翻脸来得莫明其妙，户口等线索生硬断裂，角色、情节彻底崩塌。录音带“无意”录证据蛮扯的，年代戏限于成本也多有穿帮。这东西跟娄烨沾不上边，就别硬扯了。两星半

从《嘉年华》《狗十三》到《过春天》，再到这部《日光之下》聚焦少女内心。日光之下并无新事，成长过程中的依恋和喜欢，女主角吕星辰把小女生的占有欲和偶尔的小叛逆诠释的很好，成长道路上的挣扎也表达的不错

年度国产院线最佳，东方修辞典范，台词特别出彩

又见张艺谋（出品人）。打台球时听到中岛美雪。有点东北日韩化的意思，想想维度也差不多。德国骨伤科情结。要么留白留的太白，要么该留白的地方太露骨。只有氛围，没有中心。就像木星，都是气，拼命想给自己上环！？就是，它是一颗气体行星，但也可能会有变成恒星的潜质。

#BJIFF10#题材很令人惊喜，但可惜的是半部好戏。前面的生活质感叙事节奏都非常流畅，后半段为了迎戏剧高潮，不舒服的镜头和情绪都招呼上了。叙事和剪辑都出了很大问题，但相信是事出有因。

敏感的漏油事故？户口制度？东北经济？基督教？兄妹乱伦？搞拉拉？悬疑凶杀？安妮宝贝？导演每个地方摸了一把。本事大的看到后来我连BGM出来的时候连音响都想打。

50/100 刚开始还觉得影片气质独特，故事发生的背景、人物的身份等等，逐渐发现独特的气质来源于创作者脱离现实感的空想，而非艺术追求。

一上来确实不错，亮眼的地方挺多，既把东北粗粝的生活质感拍了出来，同时文艺腔调也没丢，演员的状态非常到位，故事暗线拿捏恰到好处。只是以上优势未能全部保持，后半程缺乏强力转折，人物关系偏顺拐，而且不应该再次利用梦境暗示人物结局，叙事手段愈发单调稚嫩，女性视角的禁忌情感拍好难度颇大，导演尽力了，所以很可惜。吕星辰这姑娘是颗好苗子，可以保持关注。

#PYIFF#梁鸣《日光之下》，现在完全厌倦了此般小情小爱的矫情作品，看完后完全不知道导演想要表达什么……片中多处镜头完全是娄烨作品的翻版，甚至人物关系都有几分模仿，可能太过于对表现方式的模仿借鉴，导致内容分散空洞，有海上石油泄漏背景，有捕鱼利益双方对海域占领纷争，有家庭问题的畸变，有情感问题的身份认知混乱，还加入了杀人案的悬疑元素，那么综合起来，导演到底想要表达什么呢？东北冰天雪地的氛围太适合包裹一个悬疑类型，塑料棚大排档的空间设计带着满满怀旧气息，哥哥妹妹与情人之间的关系完全能够进一步探索，但这些凑在一起就完全垮的彻底……如今青年导演的处女作陷入了一种创作误区，在完全与社会背景割裂的情况下拼命把人内心的苦境放大，完全没有任何意义啊……

这类片子看得越多，越觉得毕赣和胡波是天才。梁鸣丝毫没有构建美学体系的意识，手持和浅焦只是跟娄烨学了个皮毛。《燃烧》里面Jongsu寻找Haemi的过程虽也迷离，但至少目的性是有的——终结梦魇，驱散恐惧；而在本片的后半段，谷溪更像是一只无头苍蝇，涣散无力。

论一个酒店服务员到底有多闲，拙劣的模仿，做作的演技，无脑的剧情，吕星辰得了个影后就这么不上进吗？

影像与音乐还好，社会层面的意指相当笨拙，时代背景构建虚无，甚至主角的年龄区段都让人颇不信服。映后多听导演聊了两句，自信草蛇灰线把握细密，在我看来无非是故事主体不自信导致的符号堆砌罢了，我写论文的时候也差不多是这样的:)冬暖艺术新作主题展@金泉港

哈哈哈，没有想到是这个题材，哈哈哈哈，导演可以的。

年轻导演的作品更能代表我们对今日社会更真切的感受。在他们既早熟又生涩的视听语言里，有这一代人承受已久却必须亲口再说一遍的痛苦。

最吸引人之处是复杂的、不断变化的三角人物关系，谷溪的个性为三人间的情感冲突增加了张力。视角选择是成功的，聚集在谷溪身上，提高了观众的代入感和窥视欲。社会案件是背景，最直接的情节体现是，人物送上证据，完全出于报复欲。道具的使用不错，磁带——缠绕；牙齿——多余。拔牙那场戏是华彩，心理伤痛一览无余。

意象平庸 女主出戏 倒也不能因为是年轻导演就放低对叙事的要求吧 两星还是给女配的

悬疑不悬疑，奇情不奇情，伦理不伦理。哪怕你只拍外海杀人为富不仁的悬疑剧情，或者只拍不同阶级下三个人混乱关系，甚至改成懵懂少女关于青春期性启蒙的遭遇，都会比这个杂糅不清的东西要好。这种片子跟抵达之谜都是一种片子，当文青导演沉迷于自说自话时，向上没法承接文化艺术，向下没法贴近生活现实。学娄烨要学窥一斑知全豹，别啥都见识过啥都想学，还架空在臆想之上，结果就是扭扭捏捏不痛不痒的自怜自艾。

75/100，前半段游弋在暧昧与禁忌的边缘，在朦胧中渐进的感觉非常好，也贡献出一些漂亮的时刻。后半段转向类型叙述，重心开始偏移。也许是掌控力的问题，依赖视线的串联，没有生成悬疑，便就没有关键时刻揭晓的刺痛。倒是有大片大片的阴影笼罩，撕裂那些预先构建的关联。

三人行的部分还是可以的，但涉及到别的就不怎么样了，为了类型化而类型化的感觉。吕星辰吃苹果那段是全片演技的高光时刻。

前半段刻画三个人之间的微妙关系还是有点意思的，后半程开始走剧情后突然崩盘。最后四十分钟大洒狗血，疯狂出戏，舞厅那场朗读简直是我今年看到的最尬场面无之一。好一场视听酷刑，度秒如年！

2019.10.13@小城之春.pyiff. 演员出身的导演，对于选角和表演还是显示出较大的优势，吕星辰少女感依旧，摄影细腻流畅，音乐画龙点睛。有很多人的影子。人物在几个主演的努力下，是立起来了，但整体还是情绪多于故事。不过，历时多年的处女作，最后完成度总体比较高，值得鼓励。

算是这次平遥的一个惊喜。无论是表演还是剧作都蛮成熟，对复杂情感的诠释也很有意思

女主的身份焦虑和户口问题源自什么，对哥哥的过分依赖又是什么样的成长经历所致，太多语焉不详的背景没交代好，可能这就是能拿到龙标的代价吧。

2019PYIFF:从开片字幕的样式到剧作角色设计都有《嘉年华》的影子。谷溪是一个牺牲式的角色，爱的谎言升级为爱的牺牲又被现实（宗教隐喻）打入清醒与冰冷，对哥哥的依赖（恋父情结）让她难以走向成熟期。星辰自然轻盈的表演让人眼前一亮（特别是独自雪天奔跑那场戏），影片的戏剧节奏控制也比较到位，颇具张力。

2012年就进入SIFF创投会的项目，几经周折，终于从青葱计划走出来了。从成片来看前期的努力没有白费，导演拿到了非常不错的拍摄资源，制作团队也非常专业。剧本、表演、制作都没什么问题，视觉表达上稍显平淡，缺乏记忆点。两场四人群戏的处理很不错。/ PYIFF @小城之春 10.13

勉强，剪辑有点割裂。整个电影总给我方当时胡歌霍建华去北海道拍杂志封面写真的感觉…

舞台生日会后崩坏，复杂迷人的三人戏变得单薄无聊，一盘磁带承载太多，所有的选择落在谷溪身上太粗暴。东北、雪、跑步、夕阳，怎么不会想到《燃烧》呢？（伊春）

前半段氛围营造得还挺好，自从开始杂糅悬疑类型片元素就一路崩到最后，其间我一直在反思我为啥周末下午不用来补觉