凯瑟琳·泽塔琼丝实在好看。只是她很少拍如此压抑的戏。她的眼神始终犀利而不屑，望着那个在《冷山》里放肆大笑的蕾尼·齐薇格。她自始至终都在冷笑，冷眉冷对地嘲笑着自以为能掌控的命运。而蕾尼总是自顾自地纯真着，伪装到世故。她的金发雪肌我怎么看都比不上凯瑟琳的抖擞的黑短发，以及身体健美的她

看过的剧情最棒的歌舞片，那段拉线木偶戏很出彩，毕竟是奥斯卡最佳影片啊~~

娱乐至死的年代一切不过都是showbiz，讽刺法制、媒体、大众，罪犯成了人人追捧的明星。印象较深的段落：六个女犯的独白舞、律师操纵记者的傀儡舞、Renée的多重镜子独舞、东欧移民女的行刑舞(没有话语权就是死路一条)、审判之前的razzle-dazzle舞

A-MA-ZING这才是值得奥斯卡最佳影片的歌舞片（对我针对的就是lalaland）

看完《红磨坊》再看这个，立马对比出前者差距

出乎意料地让我有些震撼的感觉。Catherine的演技远在Renée之上

03年在我还接触电影不多的时候，片中那些踢踏的节奏感，美轮美奂的场景转换，雀跃的爵士乐，第一次让我觉得歌舞片的魅力可以如此扣人心弦。

十年了，仍旧没有歌舞片可以超越它。

lalaland真的差远了…… Renee很漂亮，舞台感不如Catherine Jones，每个角色都很出色

真的能有一部电影的每一帧都是经典和高潮，美丽香艳、复古华丽、讽刺有力、娱乐至死，世界上所有赞美的话都给这部电影都不为过。这才是爵士的黄金年代，和La La Land这样的小清新相比，这才是更加宏大的、更加完美的歌舞片。

看了这部电影之后才发现……《BJ单身日记》也没法当作励志电影看了！齐薇格根本就是一个尤物啊！！

《芝加哥》告诉我们，血腥、精液、大腿舞才是人们关注的中心

比红磨房好看的多，舞台音乐都好。女人们的身材更是一流

剪辑真是很棒，在像是幻想一样的香艳歌舞场景中穿插的是现实中的追名逐利。名利场上没有永远的胜利者，芝加哥舞台上上演的戏码也日日新鲜，两位女主太惊艳了

2015.08-11 再次观看。两位女演员的舞蹈一定练习了很久。蕾妮的上臂，后背小肌肉非常发达，腿部其实细节也蛮漂亮的。这个片子基本上演绎的就是利用媒体，利用大众，获得声望，获得金钱，不折手段。其实是很具有批判性的片子。娱乐致死的年代。2018.11.9 这次看是因为前几天那个中国版本的《中国渣男图鉴》以及其爆红，被消失及其相关的传播，注意到了这是个女性杀夫主题，对比此片，女人杀夫得到法律帮助，而且还获得了新生，中国女人真是在水深火热中啊！

虚荣，浮华，财富，偷情，谋杀，情欲，大腿舞，各种浓妆艳抹，美国文化最庸俗物质的元素全部乱炖在一起了。眼花缭乱的歌舞剧效果，大俗中有一点小雅，“无法喜欢自己过的生活，无法过自己喜欢的生活”。凯瑟琳·泽塔-琼斯的戏份要再多点就好了...

舞台效果很煽，是鲍勃福斯留下的遗产。齐薇格丑，可是演得好，跳的也比泽塔琼斯强，泽塔琼斯那条线完全是陪衬啊。一会舞台一会实景，讲了个庭审故事，以满不在乎的狂欢调子的女性立场衬了点对英美法系的讥讽。除了基尔，唱的都挺好。

迷人的音乐和几近华丽的视觉效果 ， 狠狠的打了人性卑劣面一巴掌。 男人被害都是作， 没罪的女人上刑场，有罪的女人成名流，大众愚昧媒体起哄，最后居然还是好姐妹冰释前嫌一起捞钱的戏码，一句我们能有今天，全是因为你们~感叹音乐舞美呆呆看热闹的你，是否会觉得脸也有点儿疼 。

大银幕看不断地引发各种生理反应【电影资料馆】

【A+】只能这么说了，我对这种为了“电影”而生的电影完全没有任何抵抗力。在观看本片之前，我是完全没有想到“歌舞”能以这种天衣无缝的形式完美融入进电影叙事之中。歌舞所构成的超现实部分与电影现实部分相得益彰，伴随着灯红酒绿的舞台布景与灯光设置，还有迅猛的蒙太奇剪辑，使得每一段歌舞都充斥着饱满的表达和辛辣的讽刺。光就视听语言的表现力来看，奥斯卡最佳影片实至名归。故事内核也是荒诞到了极致，可谓是“好人不长命，坏蛋活千年”。在我心中超越《雨中曲》，成为影史最佳歌舞片。

五体投地！怎么能好到这个地步？讽刺法制，讽刺媒体，讽刺那个大众狂欢的癫狂时代。上一部夺得奥斯卡最佳影片的歌舞片，将《爱乐之城》秒成渣渣。看来《爱乐之城》是别想得最佳影片奖了。在泰国看过一场特别棒的人妖秀，原来是借鉴于这部电影啊。我能再刷十遍！根本停不下来

属于聪明有余但无甚才气的那一类，歌舞部分除了里查基尔比较勉强外，基本把提线木偶似的爱乐之城秒成渣！奥斯卡赢了《钢琴家》也不是它的错，好莱坞体制内敢把讽刺做成这样的也没几部了，用浮华堆砌成腐朽的舞榭歌台，最后还是没能再走一步，索性像红楼梦那样散成一场大荒，多好

芝加哥是一个灯红酒绿的名利场，也是一个纸醉金迷的大染缸，这里大俗即大雅，大雅即大俗，这里无辜者被处以绞刑，有罪者风靡四方。《芝加哥》是一部复古华丽的歌舞片，也是一出荒诞不经的讽刺剧。法律被操纵，媒体被耍弄，大众被洗脑。在娱乐至死的年代，有法律无正义，有监狱无囚犯，有舞台无观众。服装、舞美、场景、配乐、摄影俱臻一流，《芝加哥》可谓是新千年之后最好的歌舞片。2002年过去了，我很怀念它。

说我肤浅也罢，如果芮妮·齐薇格再漂亮一些本片会更加完美。话说一连看了罗伯马歇尔拍的几部跟音乐有关的片子，水准不一，《芝加哥》是制作最为精美的一部。

情节上的确有点站不住，部分场面也是夸张过度，只是凭借优秀的剪辑，精彩的歌舞表演，加上导演惊人的控制力，是电影晋升为经典。虽然当届奥斯卡它的夺魁被誉为奥斯卡有史以来最大的败笔之一，不过这部电影作为新歌舞片的中兴之作还是当之无愧的。

重看。sexy women Bible! 没看过这片别说自己是好演员，没看过这片也别说自己拍的是歌舞片！想在最好的位置看一次同名音乐剧！！（资料馆）

歌舞实在是太精彩了，精彩到了我从来都没有体验过的感觉，无比的激动震撼，真是我看过的最精彩的电影。整部充满了无数创意，很绝妙，导演的执导水平很强，想尽办法使本来就足够精彩的歌舞变得更加精彩，又遇上了如此完美的剪辑。全片从头到尾无数记忆点，充分调动电影视听语言的完美代表，讽刺也很到位

浮华的花花世界里，人人都有一个成名梦。通过歌舞剧来表达人物情绪和暗衬情节的发展、高潮，恰达好处。影片当中处处是对当时社会的讽刺，对那个人人喜新厌旧的抨击。

1，一場「道德缺席」的電影。2，愛死最後那段雙人舞了。XD

剪辑令现实与舞台穿插并置，怪的是人物是在台上唱出心声，现实中却如提线木偶般被操控表演。种种细节同句句歌词都耐嚼，嘲讽与双关像爵士本身一样，漫不经心地漂亮。金钱，法庭，舆论，妇女，移民境遇，娱乐至死，原来剥去一切外衣后的赤裸裸，也能成为艺术。

2003年奥斯卡最佳影片(然则远不能与[钢琴家]相提并论)。影片根据百老汇同名音乐剧改编，是一部制作精良的歌舞片，兼具娱乐性与社会讽刺意义。剪辑精妙，歌舞与常规剧情交叉并行，不仅外化人物心理活动，还起到象征与补充诠释的作用。三位主角亲自完成所有歌舞场面，不容易。最爱木偶剧段落。（8.0/10）

过分的夸张反而容易产生不真实感，进而使苦心经营的讽刺效果大打折扣，幸好大量的平行交叉蒙太奇拯救了这部电影，在歌舞片的表现形式上可谓一大突破。个人认为本片当年之所以无限风光，很大程度上是学院对上届无视《红磨坊》的另类补偿，矫枉过正的结果便是诞生了又一部相对平庸的奥斯卡最佳影片。

B+/ 觉得对比对象并不是拉拉蓝，而是舞台剧与电影形式结合颇为生硬的《八美图》。天花乱坠的剪辑和抓马的剧情不断地削弱讽刺力度和深度。尤其是到了中后段多处重复前半段已经说透了的媒体造梦娱乐至死，愈发疲乏。好在影像中心的歌舞可看度非常之高，行云流水。相比钢琴家更愿意选择这部。

凯瑟琳zeta Jones惊艳！好好看！我和基佬一样非常热爱歌舞片～对JAZZ突然很有兴趣啊，最喜欢的还是开场的那一曲ALL THAT JAZZ～凯瑟琳好看死了～！！

重看一遍，觉得爱乐之城还是无法超越。芝加哥绝对是21世纪的歌舞片里程碑。

爵士就是这么被糟蹋的。一直对这个电影没好感

我不喜欢全篇唱到底的音乐剧，却非常喜欢这由经典舞台剧改编的歌舞片。歌舞与剧情完美结合。不仅不突兀而且增光添彩。歌曲旋律和舞蹈设计华丽夺目绚丽非常。剧情也讽刺腐败之现实。凯瑟琳·泽塔·琼斯实在太惊艳！舞技和演技都抢走了风头！律师男主角怎么看怎么眼熟，居然是《天堂之日》里的小青年。

这个才叫“乱哄哄你方唱罢我登场” 人生、正义、司法、媒体这些东西其实就是上演各种秀罢了。没杀人的匈牙利人被绞刑，杀了人的婊子们骗得好接着去演戏了。呵呵。虽然似乎众人对Zellweger的表演评价还不错，但是我觉得她演所有东西都把台词卡在嗓子眼，哦就像赵薇阿姨一个样，不好。李察基唱歌差。

想红？没那么容易！想火？也没那么难。就看你有没有本事有没有能耐能不能出卖自己了。

“木偶歌舞秀”是我觉得本片最出彩的一幕~~~

【8分】歌舞与实景的交叉剪辑，歌舞是现实的提纯、现实的异化（比如cell block tango）是人物的内心独白（Roxie）、也是剧情的评论与注脚（Razzle Dazzle)，甚至有时候成为伴奏（律师庭辩与踢踏舞让剧情变成了歌词）。片中对于媒体与舆论的讥讽非常明显，于是就有了经典的木偶戏。而最值得玩味的，是媒体公众所热爱同情的女性形象：一个贤妻良母、一个完美的受难者，律师传授给Roxie的那些用以脱罪的技巧像是男权社会凝视下的一本女则：公众同情她是一个“妻子”，同情她是一个“母亲”，但不同情她作为一个女人的野心与欲望。而最后的最后，Roxie和Velma踩着公众的这种期待满足了自己对于名利的渴望，充满了讽刺与挑衅。

Roxie的选角太绝了 前期就是傻傻的容易被男人骗的样子 但是一到歌舞部分又光彩四溢 无罪那姑娘处死的那段也好绝 白天鹅纯粹而绝望 太讽刺了

泽塔琼斯明显要抢女主的风头；样子讨厌；跟黑暗中的舞者一样，不喜欢带入的歌舞，最后一段现场感的舞蹈才感觉很棒！再次证明，我是IMDB党；概念先行的电影

Cell Block Tango六人探戈和提线木偶We Both Reached For The Gun两段歌舞实在太棒了！

典型的好莱坞电影造梦时刻，一场华丽的蒙太奇艺术集中汇演。歌舞的编排与剪辑的节点无比契合且精准，不过好感也仅是停留在这个层面，热闹的同时却又显得无比单薄。

非常讽刺，非常魔幻，歌舞与剧情节奏结合得最好的电影（没有加之一是觉得与瑟堡的雨伞分不出高下，先入为主太喜欢瑟堡的雨伞了）。最后被泽塔琼斯的腿迷得神魂颠倒。

《歌厅》中所有的歌舞段落都在现实世界的舞台上发生，而《芝加哥》刚好相反，导演将几乎所有歌舞段落都放置于幻想世界，赋予歌舞（演员动作、歌词、布景以及道具）以象征意义，以此来描绘角色的现实处境与心理状态，在延续原版舞台设计的基础上进行了一次视听语言的“全新升级”，通过进一步扭曲与异化角色的行为，将故事的反讽意味与批判态度带到了一个新的高度，用非常规、非自然的行为逻辑勾画出了一个金钱至上、娱乐至死、舆论主宰一切的阴暗社会，放置在今天的语境中仍有极强的现实意义。罗伯·马歇尔用这样特殊而深情的方式向佛斯表达了敬意，《芝加哥》也不负众望地获得了《歌厅》没有拿到的奥斯卡最佳影片奖。

All That Jazz和Chicago完全打破了我对歌舞片的刻板印象，一开始认为歌舞片表达不了什么深刻的东西，但我绝对是错了的。泽塔琼斯太美了

抛开故事和手法不说，比一下两个演员，Zeta看起来很自然，Zellweger可能是因为长得本来就很夸张，所以演起来也很做作。连最后的那段舞也满脸跑眉毛

2013-07-20 第二次看感觉全不同，02年到13年，对不同文化形式的接受度要高了很多，阅历也让角度有了不同。百老汇歌舞剧都故事线清晰主题鲜明场景华丽，由于电影叙事能力加入更多细节。电影的歌舞设计精彩绝伦，考虑演戏和票房而用电影明星，否则歌舞会更完美。电影是好莱坞技术手段的集中体现。

结尾很讽刺啊，表演、音乐都好赞。重温发现打酱油的女记者，就是good wife戴安