因为内心无比强大，才会佯装极端恐惧，所有的铺垫都是为了最后的升华 —— 其实可能也会有另一种理解；不过看了这片我更加对《海斯法典》时期电影里的同性恋影射感到深信不疑了。

真心宗教主旋律啊。Rocky的形象真是光辉灿烂，看的时候不由想到各种港片逻辑，比如他最后拿神父当人质也是用没有子弹的枪，原以为那个想分钱的孩子最后会成叛徒……运动镜头在本片已经很成熟了。

對環境造成個人墮落的外在成因探討，黑幫偶像化（對片中少年們，不是；可是對觀眾，是！巧妙躲過海斯法典）、黑道白道混淆、貧窮。「只有你、我、上帝知道的那種（勇氣）」，神父在結局把Dead End Kids從地窖帶上樓（光明處），強烈宗教氛圍。

“让我们去为那个没有我跑的快的孩子祈祷吧。。。”

香港把这故事不知道翻了几次……卡格尼真是长了一张犯罪分子的脸啊 结尾太糟心了！教化你妹啊！

4.5; Balance between callous gangster drama and warmly pious moral story; the impeccable Cagney; “let's go and say a prayer for a boy who couldn't run as fast as I could” @资料馆华纳90周年影展

詹姆斯·卡格尼主演的犯罪影片，这家伙当时好像很火，演出此类角色得心应手啊。还有亨弗莱·鲍嘉，原来也是演坏蛋出身，呵呵~~

究竟是再邪恶的罪犯也怕下地狱，还是导演出于怜悯对脆弱的观众做出的妥协？多亏有这么个高明的结尾避免影片流于法典下的说教俗套。此类污脸天使也只有卡格尼能胜任，或者说这片名就是对他银幕persona的完美总结。镜子造就了一幕非凡的法典枪杀戏。没想到38年Bancroft还在一线拍片（还是黑帮片！）

宗教真的有这么大的力量？神父虚伪？能一直伪善至死不就变成真善了?恶徒没有确切定义，是狂放不羁的囚犯、是虚伪敛财的律师、还是麻木忘情的神父；最后也是最经典桥段，洛基最后是答应神父用懦夫般的求饶、哭泣来警醒那些崇拜他的孩子，还是切切实实是他原形毕露？跟踪镜子运用、特写、亨弗莱·鲍嘉好2

卡格尼真的太适合三四十年代的华纳片厂了，遍体鳞伤，没有幻想，精力旺盛，斗志激昂，满满的粗俗而底层的男性荷尔蒙魅力。即便在海斯法典如此严厉的彼时，电影都普遍拘谨而沉闷，但无论现实题材还是类型故事，依然能拍得成熟而深刻，最后的结局很耐人寻味，像老鼠般求饶哀嚎的人，其实也能如雄鹰一般高贵呢。神父说：“哦，洛基，你有一张完美的扑克脸，但我也对这张脸熟悉了十几年了。”真的，神父你知道洛基是为了救你才干掉两个同伙嘛，不如你们俩联手统治这座城市，你作表洛基作里，可好？

结尾相当厚重相当有力，成功塑造了一个反英雄，神父那句“为跑得没我快的孩子祈祷”简直太一针见血了...

美国往事的祖父。开场长镜，特写摇到全景，犹太社区。影子，摄影机运动。卡格尼带鲍嘉。与以往死在阴沟里不同，最后歹徒主动选择怯懦的死，在这一类型模式中比较少见。let's go and say a prayer for a boy who couldn't run as fast as I could.

看过这部38年的电影感觉，绝大多数当代导演，似乎连“开倒车”的水准都达不到吧。这部电影在短短的篇幅里探讨议题的广度和强度是当代电影用几倍于它的篇幅，甚至几个电影加在一起也达不到的。不能说过去的影迷就比现在的影迷明智，只能说现在的影人比起过去，比较不把影迷当人看。最后向Cagney脱帽致敬

简约而有神。鲜明的观影情绪分界线。生活既呼唤上帝也崇敬枭雄。

这意识形态把强盗片改的正确无比，以及透出对清教的谄媚态度（迈克尔·柯蒂兹能在好莱坞混着这么长久还是有道理的），詹姆斯·卡格尼这位典型形象的代表来呈现如此屈服的结尾更是透出戏谑意味。｜30s的好莱坞真的好喜欢叠化效果，尤其在有纸媒参与的段落（以报纸标题为主）。2q

James Cagney，一头该死的野兽，奉献了他人生中最做作的一次表演。人们不会知道他做了什么，但人们会永远记住他。Amen。

8.5分，好莱坞三十年代在以华纳兄弟为首的制片公司带领下，黑帮犯罪电影出现了第一个黄金十年。这十年之中最著名的银幕匪徒莫过于詹姆斯·卡格尼和爱德华 ·罗宾逊，这部里的配角亨弗莱·鲍嘉在末期展露头角，然后在40年代的黑色电影中大显身手。在电影审核制度越来越越严格的大环境下，电影的结尾可以视作詹姆斯·卡格尼为首的一众30年代银幕黑帮硬汉形象的终结，沉重有力而又让人扼腕叹息，一个时代就此结束。同时对这个时代最令我着迷，也是非常不解的是，在如此苛刻的审核制度之下，这些伟大的电影是怎样创作出来的。

结尾拍得很高级哦，看似是满足神父的要求，但到底是不是真实的求饶呢? 大概只有Cagney自己才知道。如此说教题材拍得克制和优雅，被悲剧的宿命感深深笼罩。虽然连看三部Cagney黑帮硬汉题材，但他依旧是出色、新鲜的，尤其是跟小孩子们在一起时，以及走过绿里的那一段路，真心牛b。Bogart在这部片给我一种搞笑的感觉，可能是因为太软了吧lol...如果The Roaring Twenties还算可以的话，这部可真是被Cagney爆得渣也不剩哈

主要是派头！卡格尼的派头 神父与rocky对话提升整体深度 结尾真的绝了 那种距离感 不可一世 以及第二种爱情和第二种友谊

1.“我们走吧 去为一个跑的没有我快的孩子祈祷” 多么克制的悲伤和感动 2.好几个桥段真是经典 3.其实看出来很多毛病 洛克在少管所的变化路线不够清晰 黑帮团伙的关系也不够清楚 着重点在洛克萨利文之罪与洛克萨利文之悲之间摇摆不定等等 4.说也奇怪 看的时候会去想这里这么这么拍会更煽一点2333

本片是华纳公司所出品的一连串黑帮影片中之代表作。虽然故事颇为典型，但其中不仅有本类型中的代表明星詹姆斯 卡格尼和汉弗莱 博加特的演出，在音乐和摄影上也有杰出的表现，尤其是最后一幕的死刑画面，导演及演员都成分掌握了人物复杂的心境，成功地塑造了一个令人同情的黑帮人物形象。

两个玩伴的情谊交代得太过潦草，对于后面的剧情发展缺乏说服力。前面大半部分基本上是平庸的，出色的结局真是令人惊诧。鲍嘉在片中实在太低调，太没戏，太乏味。

洛可本来应该被塑造成黑帮片中一贯的暴徒形象，但是在本片中他却没有一点邪恶，只是行为方式超出既定的社会规范罢了。这个角色的塑造终归是有点失败的，他本应该恶贯满盈心狠手辣，并且拒绝神父提出的“表演”要求，但是临死前面对上帝的审判，他又发自内心地表现出了怯懦和忏悔。

调度很老练。黑色电影对“恶有恶报”的处理总是要很费脑筋，比如《双重赔偿》就剪掉了死刑结局。本质上人们就是爱这种恶。就像那群小混混一样。

经典好莱坞很多片子现在看还是很好看, 对我来说, 障碍就是影子多而乱, 会影响真正在表意的阴影. 不过还是看得很投入. 印象比较深的一个是包养, 一天一百, 呵呵; 一个是戴帽子的小男孩竟然没有反水; 一个结尾的救赎走和谐路线, 却让犯罪分子的形象更令人心碎, 更得人心; 不过那哥们儿怎么就成神父了

结尾真不错啊，苏立文确实迷人，但胆大妄为还是个中性词。……前后都好，转折太突兀了。走向刑场那场戏很美。

民风淳朴。政治，阶级。但是也完全没必要把一个反社会塑造成合理化天使。他和神父确实是真爱，神父的眉眼那里和佩佩一样。尤其是电刑那里的那滴眼泪。这么一看神父确实挺带感。bones里一个案子也有，犯罪，社区，神父。其实之后的电影里有很多这个故事的变体，只不过故事线更复杂，但是基底是一样的。女配对神父说的那段话，是真圣母

最近看的老片节奏都好慢，难得看到个节奏快的好愉悦！！话说《污面天使》那么滑稽的翻译名豆瓣搜都搜不到。还是《一世之雄》好听一些。。。

三十年代的电影人比现在的优秀多了 真假难辨的结局是画龙点睛之笔 最后神父说 走吧孩子们 去给一个没我跑的快的人祈祷 充满了深深的恶意

社会的现实使他成长，并导致了他最终的灭亡，他确给孩子的未来留下了宝贵的财富。

Cagney又演这类鞠躬尽瘁主角(对比Captains of the Clouds里对Morgan鞠躬尽瘁，本片里对神父发小)，又与O'Brien走坏小子与神父路线，The Fighting 69th简直就是它的一战AU。。被神父最后那句“去给一个没有我跑得快的孩子祈祷”催泪了

许多要素连现在的警卫片仍然在用，经典啊，那个年代就能拍出这么好的电影，了不起！

7.5 《私枭血》鲍嘉卡格尼恩怨的延续，《小凯撒》黑白老友记之爱的复制。倘若社会议题喧宾夺主，经典圣母好莱坞也只能自欺欺人，还是让黑夜覆盖街道更好。

我不喜欢这个结尾，当意料到结局会无可挽回的向那个方向走时，真想把编剧拉过来暴菜一顿。

一部经典的反黑帮英雄题材电影，虽然加入了少年帮派有点突兀，但主题思想明确，台词精绝，对时下流行的黑帮英雄片做了一次反省！肌肉紧绷的卡格尼演活了这样一个神经质的硬汉，在这样一个出色的演员面前，鲍嘉只能被忽略了~

基督教在此展现了其蛊惑力与无能、传染力与软弱的双面性：一方面它天使竖琴般的魔力诱使R在将死之际回心转意为其效劳，那是出于对俗世生灵的奉献，还是自身对天堂的向往，似互为表里融合为一；另一方面，作为基督教代理的神甫的劝诫对包括街区顽劣少年们在内的洛基苏利文崇拜者们没有直接效用，唯有乞灵于那个跑得比他慢的男孩作为中介进行虚假的偶像堕落仪式和布道才能达到目的。J或是伪君子，或是伪小人，而R无疑是真君子。基督教培育驯顺的牛羊，驯顺于资本家的压榨，一辈子甘于贫寒、辛劳与平庸，穷人唯有通过不法手段才能实现阶级跨越的境况乃资本主义体制之罪，不去质疑这根本的罪，反而让R这样良知未泯、重情重义的违法个体当替罪羊献祭，可谓一出令人惊骇和作呕的阴谋剧。作为价值接替的商人和流行偶像等无非是资本主义排泄物和囚网罢了。

Rocky的娃娃臉上帶著孩子式的狡黠和叛逆，那種可愛的無所顧忌甚至稱不上壞，Cagney演繹的非常出彩。執行死刑那一幕拍的真是經典，氣氛烘托場景轉換絕妙，結局開放耐人尋味。只是神父你丫的要求也太TM不要臉了吧，你還是人不！！❤電影資料館❤

就为一结尾拍的，不过忒有创意了。詹姆斯·卡格尼越看越有味道。

鲍嘉演这种角色，让我浑身不舒服，虽然也很喜欢卡格尼。

可能是为了应对海斯法典所采用的策略性叙事，保守（二元对立）；报纸媒体与英雄建构；正好看到《青年林肯先生》相关论述，历史语境；鲍嘉还是配角的时候；dead end kids《死角 Dead End (1937)》互文；评论音轨；

father jerry是rocky的克星吧，bogart居然演了个这么怂的角色，soapy那群小混混演的挺好的，rocky有情有义！

其实应该是黑帮片而不是黑色电影，主人公最后面对电椅的垂死哀嚎，不知真假，如果是真则超越了自我从枭雄变为英雄，如果是假则是真正的懦夫。如果是真的，那主人公的儿时玩伴现在的神父则是在撒谎，那他基于谎言塑造的天国，和他当时以拒绝谎言来拒绝主人公赠送的10000美元，那个属于更大的罪呢？全片除了主人公性格鲜明突出，其他一众配角仿若酱油瓶，还不如那几个小流氓混混来的出彩。当然了，如果编辑活到现在，恐怕这个故事会变成主人公在枪杀两个黑帮老大以后自己掌控了这个城市，这样更适合拍续集。

这部电影的死刑戏能给人留下无法磨灭的印象。詹姆斯·卡格尼成功扮演了一个杂糅着公正心和暴力感的恶徒，就像是天生如此，在他的面前，亨弗莱·鲍嘉显得毫无气场。电影有条不紊地铺垫着故事，经典式的反转结尾来得突然又猛烈，但没有任何不畅，给观众的是一种直冲心灵的震撼和复杂。

这世界不怕坏人多，怕的就是太多像杰瑞这种，以为自己是能拯救世界的圣人圣母，世界才会砸在他们手里

看看力压鲍嘉气场的表演。最后一场声音和剪影的表演弥补了视觉的想象空间，如何高明地处理说教场景，值得导演学习。1938年的黑帮片杰作。

是敢于假装恐惧的勇气还是显露的懦夫原形？开放性的处理完全将角色交给观众解读。而结尾那句“去给一个没有我跑得快的孩子祈祷”将道德说教（宗教宣讲）化入温柔和怜悯之中，也提炼出Rocky因一步之遥一念之差而走向深渊的悲剧性

8.3 带有英雄气质却代表邪恶势力的主角与代表良知正义的神父这对好朋友在多个层面上的对立创造出了一种强烈且带有复杂情感力量的戏剧性

基情四射，过目难忘。因时代限制而必须的克制、含蓄，反倒爆发出强大的道德、人性力量，让当下以基情为卖点的傻逼电影无地自容