不是所有的事情都有答案，就像你不知道什么时候你的伴侣不再爱你了，你的母亲为什么永远对你不够亲密。不要把所有的错都揽到自己身上。而那些在生活中愿意付出和包容的人总是更能体谅彼此的艰辛。这部家庭片真的太适合拿来与传统中国家庭文化作对比了。我们要承认有些家庭和个体是生来就不完美的，人会犯错，人也会冷漠和麻木，并非所有的家庭关系都那么温馨动人。家庭内部结构不是僵化的统一形式的完美团圆，反而充满了争执、愤怒、不理解和疏离会让问题能够被直观发现。结尾父子长之间久没有袒露过的话语一出口，卡农一响起，人就哭起来了。2020-09-14重看，希望经历劫难后的我们仍能够真诚面对自己和对方。

教科书级的家庭剧，关注少年心理和成长，平铺直叙，贴近生活，直指人心。背景及人物关系在叙事中逐渐展开。小儿子先后承载了兄长离世、母亲怪责、轻生阴影、好友自杀等诸多压力，但他的悟性和进步让人欣喜，从心理医生那学到了如何理解别人的局限性，再宽恕自己。片尾他主动对母亲的拥抱是那么震撼人心。罗伯特雷德福导演处女作即生涯巅峰

操心家事卻跟家人波長從根本上偏離的母親極具現實代表性，爸爸為此暗自垂淚：你怎麼就是不懂呢？哭死人的父子情啊。Kiefer說看著這片大哭，“真想自己是片中那個兒子” （> <） 也是Robert Sean Leanard最愛電影之一所以後來Wilson辦公室才挂了這海報

觉得慈父严母这个译名并不准确。母亲的一切举动并不是出于严格，而且发自内心的一种不在乎。不吃早饭？不吃拉倒。考了74分？所以呢。内心抑郁？不惯着就好了。就连唯一一次看似关心退出游泳队，也只是因为自己的权威受到漠视。狗屁一家人，只不过是合租室友罢了。

1.一个看似和谐幸福美满的家庭在一次事故之后便如同被抽走一块木块而倒塌的积木塔，原来婚姻、家庭有时候只是一个框架，禁锢家庭成员的框架，其实里面已经没有爱；2.脆弱敏感的人往往只是需要一个宣泄口和一个理解他的人，他们的愤怒是为了保护自己，他们愤怒是在等待一个可以理解并容忍他的人。

很沉得住气的电影。万圣节的小鬼真可爱。“你是一个很棒的男高音！”“哈罗，我是康瑞，我想，我们什么时候能一起出去。”“你是说，像约会那样？”“不一定是约会。我们可以假装是约会那样，看看结果怎样”“算了，太差劲了……再来一次”“呃，哈罗，我是康瑞”“……我非常乐意，什么时候？”“我们要去参加儿子的葬礼，你却在担心我穿什么鞋子？”

ordinary=ordin 命令；秩序 + ary …的 → 按秩序办的 → 普通的。Ordinary People《普通人》最难理解的是妻子和母亲这个角色，想了一晚才意识到作为妻子和母亲的贝丝只是上帝命令和秩序的化身。这个化身的意义犹如中国哲学在道德中分伦理。道德是玄学中的精神义，伦理是所谓世俗道德即教条义。影片以唱圣歌开头，以上帝离开为结束，留下一对父子，所留下的就是普通人所具备的内在主宰义。作为话头的认识论部分则由心理医生与父子的沟通所构成，反复出现的画面是好儿子和坏儿子在风暴中同抓住一块木板求生，最后好人被浪卷走，坏人活了下来，这不是天地不仁吗？若将话头局限在各人自性的范畴，哲学中的认识论或人生论部分则全从这不公平见到公平的境地开始。老子所谓人法地，地法天，天法道，道法自然，庄子所谓大鹏斑鸠两不相羡，万有以不齐为齐。

1980，导演：罗伯特·雷德福（美），43岁。 本片是美国巨星雷德福初执导筒的惊人之作，获四项奥斯卡金像奖和五项金球奖，并掀起美国家庭的广泛共鸣，纷纷讨论父母子女之间的沟通之道。《普通人》是继《克莱默夫妇》之后，又一部反映美国中产阶级家庭问题的影片。根据朱迪斯.格斯特的同名小

我倒是想为那个看似冷漠的母亲说几句话——哀莫大于心死，如果死去的是小儿子，她也会这样，有的人内心越痛苦，表面越好似强大，不过或许导演不这么想。

越长大越喜欢这样的电影，简单一件事，三两人一家，却好像阅尽千万苦痛，竭尽所有冥思。最终，你却依旧没有答案。“Things happen in this world, people don't always have the answers.”

《卡农》被此电影采用作为配乐而广为人知。

如果说《窈窕淑女》的表演形式是舞台戏剧化，那《普通人》就是写实生活化的那种。不过，虽然我偏爱后者一些，但对于影片的喜欢与否，终究还是取决于影片的内容。就像，有些人最初容易对外表好看的人有好感，但能不能心仪到选择在一起则还要考虑对方的内在？……蒂莫西是史上最年轻的奥斯卡配角奖得主。

太TMD普通了。我看了3/4还不知所云不明所以。大概是一个小帅哥有心理问题。他哥一次出意外死了。和妈妈关系紧张。时不时去游泳训练，看看心理医生。家里吵吵架。。。可能是此刻心情浮躁，看不进这种剧情片吧。实际上没看完，上半部看了个不明所以，下半部看了个开头，总而言之是不明所以

24/13 母亲的角色算是一个经典了吧。这里父亲和儿子都很容易让人理解，但母亲的行为与心理的确让人深思。

越看到后面越能体会到本片的力量，一次家庭变故让所有人都走不出自己的牢笼，死里逃生的小儿子永远在自责，本应该庆幸还留下一个孩子的母亲却冷脸相待，只有父亲在苦苦支撑，小心维护家庭里脆弱的平衡，同时强压自己的情绪。无论是怪自己还是怪别人，都是不良情绪无处释放的表现，谁都无法释怀。喜欢最后母亲离开的结局，很早之前已经没有爱了，又何必再假装呢。演漂亮妹子的竟然是Elizabeth McGovern，小惊喜~

只是单纯地讲一家人面对死去的哥哥留下的心理创伤，情节进行的模式化，这个矛盾以后必然接着那个矛盾，死去的现场一定用闪回，必须有朋友，心理医生，女孩等，最后和解，镜头拉远，让人乏味。

每个人物都挖掘的很深，内心戏很精彩，完全没法预料故事的发展。“有的事情注定要发生，但不是所有事情都有答案”，有的事尽了全力事情还是无法挽救，因为只是“普通人”。

第52届OSCAR BEST PICTURE，“Things happen.People don't always have answers.事情总要发生的不是所有的事情都有答案”

20110224 dxy 传统气质 中产阶级 心理刻画 男主角表演 怪异的母亲

虽然剧情看来平淡无奇、好无味道，但是谁说世间的生活不是如此呢？某些人能够轻松应付的问题对于另外一些人却成为了不可逾越的鸿沟；看似和谐平静的生活有的时候可能蕴藏着巨大的问题。。。总的来说，觉得这个电影还是有些参考意义的。

不知怎么的，觉得好像母亲的角色还需要一个续集，《兔子洞》《寡居的一年》那样的……一开头就觉得爸爸很爱儿子，但我也觉得很纳闷，就像儿子说的那样，“你都看不见”。母亲到续集里去治愈自己吧，这部结局的父子应该能想办法照顾自己了……标题真的取的很好哦。电影感觉也很真实，很接近我经历过的一些事情。

二胎有风险，分爱需谨慎；丧子后漫长的心理重建与家庭反思，罗伯特·雷德福初执导筒拿下奥斯卡，可与《大河恋》对比观看；兄亡弟悲—>《伴我同行》，精神导师—>《心灵捕手》；贯穿全片的加农，还是略拖沓；演女同学的伊丽莎白·麦高文后来出演《美国往事》成年黛博拉；七八十年代的唐纳德·萨瑟兰真爱

内敛 反省 萝卜特雷德福初执导筒 手法未免稚嫩 但对演员的调度有一套 爸爸演得很好 音乐特别好 《卡农》 恩 我记住你了

虽然是心理治愈，但这样的叙事角度让人能更为客观的去评判和感受；非常优秀的家庭伦理电影，一直认为这是非常难去创作的体裁，雷德福处女座竟能驾驭的这么好，天才啊

逃避追求表面的光鲜忽视距离感只会让问题更严重。

中产阶级家庭的精神危机。专业评论详见理查德.麦特白写的《好莱坞电影》第331-337页。

funny family结尾印象深刻，太悲情了，不过还留有希望

那一年大家应该是因为看哭了所以把票投给雷德福吗？

90/100 这部电影就是把普通人的生活层层剥开，让人顿悟原来埋藏在我们人类的言语和行为之下的本质动机，远非我们想象中那样的简单明晰、合情合理。一个缺乏爱需要关注的儿子，遇到了一个同样因缺乏爱而难以给出关怀的母亲，简直是灾难，但好在他终于找到了一个好的代替者，以及理解他的好父亲。

暖色调的室内情感片。随着剧情的推移，整个前因后果逐渐浮出水面，节奏很好。好多闪回，用来表达回忆。对白偏多但效果不错。人物微妙的心理活动展现得入木三分，人和人、特别是亲人和亲人间的关系与心境也表现得到位，反映了两代人之间的沟通困难、虽然他们之间仍然是有爱的。让我想起屠格涅夫的父与子

心理创伤 美国中产阶级家庭伦理价值观：family matters and love can fix everything 雷福德处女作 奥斯卡满分作文 戏剧和表演方面完美无缺

罗伯特·雷德福把故事处理得克制、压抑，反而让最后父子的对话显得格外的感人，它在剧情上虽然没有什么特别戏剧化的东西，一些生活的片段显得很真实，但男主角的遭遇实在过于“丰富”了，在连续被命运所打击后，最终能够释怀，并还能从焦虑和抑郁中走出来，甚至还可以看到一丝希望，这个就有点假了。

8.25庸作，浪费时间。斯科塞斯这是什么命相，总是输给演而优则导的。看在莱昂内和库布里克的份上加到8.25。

真好看，情感细腻的家庭剧，我永远看不厌，始终觉得家庭就是每个人的原罪，逃不开又躲不掉，卡农真的很适合这部电影，绝望中带着希望，希望里又透着绝望。

主角在结局由负面走向正面，但治愈绝对不是倾诉哭一场就能实现的。

Redford dissèque avec acuité les dessous d'une famille à l'apparence paisible et ordinaire ensevelie dans des non dits pour soulever un sujet universel. La mise en scène épurée associée à une caméra assez statique capte des moments introspectifs poignants et rend tangibles les déchirements intérieurs sans pour autant tomber dans le pathos ni le mélo

本片根據同名小說改編，是羅伯特雷蒙福的導演的第一部電影，探討的是中產階級家庭之間的溝通問題，導演手法細膩而有層次，展現了美國家庭之間存在的溝通問題，掀起廣大群眾的共鳴，因此贏得奧斯卡最佳導演，影片等四項大獎

【首先这肯定不是一部“好看”的电影，因为它既没有华语亲情伦理片中过分符号化的真善美，也没有为了贩卖眼泪而刻意设置的凄惨与悲伤。我看这部电影的过程，就像知道水会沿着斜坡缓缓流下，而当年它一举击败《愤怒的公牛》，你就不应该再怀疑流水的力量】

这片子没办法从更高远的社会学角度解析一个家庭应该是什么样子的，它只告诉你一个母亲不可能平均地把她的爱分给所有儿子，她也只是个普通人，而家庭里的其他成员，当然也各有各的问题。雷德福第一次执导就如此从容淡定，确实不易。

B,我们都有权选择不和过去和解，有权利一直沉沦，但我们也不应该辜负真正爱你的人的等待，这就是人生不得不经历的妥协。人非圣贤，孰能真正成熟到百毒不侵，只不过是伤痕慢慢消退到被忘记了而已，但疤总会一直在的，永远是隐形的刺痛。我们都是普通人，但我们每个人的成长都绝不普通，那是真正的青春史诗。

罗伯特·雷德福的导演处女作，美国70，80年代极富影响力的家庭伦理片。和这一时期的一系列影片《克莱默夫妇》、《金色池塘》、《母女情深》等重新确立了家庭的核心地位，是对叛逆不羁的60年代嬉皮精神的一种反拨，也是对美国主流价值的再一次回归。通过呈现一个典型的美国中产阶级家庭成员之间情感关系的变化，表达了导演对于家庭这一主题的认识和理解，情感真挚动人，引人深思。

被这种主情节人物很被动，次情节人物却容易被认为是主角的 繁琐结构饶懵了，看了《故事》中的一些解读才明白点。不过本身对家庭伦理剧就不是太感冒，片子里表面平和但实际早已支离破碎的这个家庭充满着压抑，看得也很揪心。。。

看了这个电影的刚刚毕业的单身男孩，是否想拥有个比自己大的兄弟不一定，却一定期待一个恋爱的开端了。电影里的那些争吵，真的不算什么。

蓝光+上译国配 ：DT-91326《凡夫俗子》——纯美国家庭生活题材，需要重新再看

非常杨德昌，片子乍看上去很温和，人物对话基本全是正反打，连特写都非常克制，但能感觉到这种克制下隐约的不安，感情冲击力很足，技巧是非常厉害的，比如一开场就能看到镜头从人群渐渐转向心不在焉的主角，这个细节给我很深印象，因为一上来导演就展示出很强的对观众注意力的约束，这是高效创作力的体现，对Redford很是吃惊，没想到他居然拍出了欧美导演一向不擅长的细腻，一方面有原著撑腰，剧本非常厚实，另一方面几个主角表演上全都在线，非常到位。这片子把家庭片的内核矛盾一步步展开、发展最终爆发表现的极为透彻。不过结尾让老杨来拍，肯定不一样

好莱坞少见的家庭式悼亡题材，那一年是枝裕和还在上学；虽然有放空式情绪流动但显得稚嫩了些（相比日本），不过它改成用信息量来换情感推进，n多人物+大量对话，还鸡贼得加了个心理医生，影片后半段狂出直拳，原来还可以这么拍，行之有效；很多小节里，导演会把关键信息延后，观众必须保持思考，记住前面2分钟的内容，然后在关键信息揭示后恍然大悟，导致没了日式的淡淡哀伤（情感延续），不知是好是坏，有时候真想喊出来“加音乐啊傻孩子”；孩子的回归孩子，家长的归家长，基于社会分工的相互理解；一些台词诸如“我不知道”“不是的”表明此人逆反或犹豫，这种用法可以追溯到40年代；最后，此片是奥斯卡最佳影片。

一直都很好，只是结尾有些仓卒，不知道母亲到底是因为长子的死而责怪次子，还是她真的冷血...

things happen in this world and people don't always have answers for them. Don't be too hard on yourself. 最近泪点真低，看什么哭什么

有时候爱是一种刻意的可能，有时候爱并不是一切的理由···反治愈系，比较压抑，主线偏模糊，对家庭关系的透视蛮有见地