1991梁家辉7.8分剧情《棋王》
《棋王》介绍
名称:棋王
别名:King of Chess
主演:周白 / 田树英 / 邓安宁 / 朱怀飞 / 登坤艳 / 柯星沛 / 孙晓威 / 王庆余 / 金士杰 / 陈冠中 / 陈淑贞 / 杨林 / 沈瑞焜 / 宋耀中 / 雷鸣 / 严浩 / 洪善群 / 李天禄 / 张宝善 / 张华坤 / 邱俊龙 / 张嘉泰 / 岑建勋 / 梁家辉 / 王圣方 / 马赛 / 古军 / 朱凤岗 / 高国光
导演:严浩 / 徐克
地区:香港
年份:1991
语言:粤语
时长:109分钟
分类:剧情片
《棋王》剧情介绍
故事发生在90年代的台湾,电视台女主持丁玉梅(杨林 饰)因为节目《神童世界》收视率不佳而面临被炒鱿鱼的危机,所以她请香港朋友程凌(岑建勋 饰)帮忙,计划做一期象棋神童的节目挽回收视率。这时,他们遇到了一个名叫王圣方的孩子,他具有预测未来的特异功能,这让众人看到了希望…… 在寻找小棋王的过程中,程凌时常被自己的回忆打断——在文革时期,他跟随表哥倪斌(金士杰 饰)参加轰轰烈烈的知识青年上山下乡运动。在列车上,他们结识了痴迷下棋的王一生(梁家辉 饰)和学美术出身的阿城(严浩 饰),此后他们在农场遇到了一系列的麻烦,后来王一生因为一次疏忽而锒铛入狱,幸亏倪斌用“传家宝”——一副元代象棋用来送礼疏通,才帮他度过难关。后来王一生在众人帮助下,参加了一场特殊的棋王大战,结果出人意料…… 本片根据著名作家阿城的同名小说改编。《棋王》豆瓣热评
小时候看觉得震撼,下棋下得比武似的。现在看稍显浅薄了——说文革惨,只说没饭吃,可见落了广东人的狭隘去。但梁家辉演得这么好,真神奇。
梁家辉演技了得,罗大佑歌很应景。但是两个故事捏一块真的很生硬。同时原著真没这么多政治意味。
大陆作家钟阿城的小说《棋王》与台湾作家张系国的小说《棋王》本来并不相干,但因用了同一题目,遂被徐克的电影工作室将两篇小说溶合成一部电影。两段时空不同的故事以平行交错手法推展,整体还行,不过大陆部份严谨动人,台湾部分则松散浮夸。梁家辉的演出很赞!
梁家辉的演技,在1991年时,就已经到了至臻化境的地步,在狭窄封闭的绿皮车厢内,他蹲在地上,用手扣起饭盒中的最后一粒米饭,那种珍惜渴望却又不低微的表情,前无古人,后也不会有来者了
用钟阿城的《棋王》谴责集权,用张系国的小说批判市场,把两个故事嫁接起来,链接点就在于对抗集权/市场的人性。可是归根结底对权力结构没有分析,批判流于温情脉脉的人道主义,给不出任何答案来。一个故事在大陆,一个故事在台湾,倒是很能反映当年香港左翼的无措情绪。
梁家辉好入戏.火车上吃饭那段给人一种莫名的神圣感
我把“世上最完美的MV”抓下来了,供大家内参批判http://v.youku.com/v_show/id_XMTM5Nzg1ODA4.html
六颗星给梁家辉演的阿城的故事;四颗星给小棋王。无论社会风气怎样,尽管让时代的浪潮卷起所有的人随波逐流,我们的文化,民族的风骨,在何时何地,都会在冥冥中传承。
港台佳作122.看到严浩+徐克+侯孝贤+梁家辉+金士杰的阵容期待值太高了,实际远低于预期。是一种很有趣的尝试,将阿城和张系国的两部同名《棋王》小说放在一起拍,但明显创作者在原著阶段就没有参透两部作品的深意,强行扭合在一起就变成了一部风格、主题和叙事都非常奇怪的电影。最有价值的可能就是电影中珍贵的文革影像,以及罗大佑音乐对于电影气氛和主题深化上的推动。
这套戏梁家辉编了多少?徐克参与了多少?岑建勋参与了多少?侯孝贤又导了多少?金士杰和梁家辉简直太棒了,这是两位可以够得上伟大的演员,开头结尾配上爱人同志好震撼。
出了名的作品杂糅就不说了。看着热闹实则“没根”,小港拍大陆,优势是可以没心没肺,少了些倒胃口的伤痕气,坏处则是充斥着漫画式地涂抹与想当然,毫无生活,毫无神韵,白瞎了阿城的好作品,当然,可能满足了新时期一部分人的浅薄期许,流俗的控诉正合洒狗血。这个问题在抗战题材上其实体现得更明显。
哪会有白痴趁文革把孩子送到大陆“见世面”?阿城和张系国的棋王故事根本没融合起来,反而彼此脱节,所以整体很牵强。佳句有,如《爱人同志》MV,王一生火车吃饭,给老毛“开天窗”,“士四进五”到“车六平四”,高潮象棋大战颇有武侠格局,而且证明梁家辉和金士杰演技的娴熟与精湛,演知青能如此不违和,值得鼓掌
天啊我终于找到了,当年上学时看了好多遍都要惊了,经典的一比!我好想给梁家辉的演技长跪不起,棋王也好棋圣也罢,只有他撑得起那么牛逼的片儿。以及罗大佑的原声强大无比,讽deng的那段也是绝了。这片描写WEN GE的直接绝壁是要被禁的。那种又伤感又神圣又穿越又超现实的微妙真是太赞太击中我口味了。
很特别的港片,两部不同的小说《棋王》的合并,文革时期的大陆+90年代的台湾,制作班子两岸三地~
阿城部分挺忠实原著,虽然常有癫狂挑衅之举,但漫画般的风格反而贴近小说本意。张系国部分倒没什么特色,只是凭着两书的名称相撞便能硬粘成一部电影也够勇猛。
如何把资本主义的香港故事与文化大革命时期的社会主义内陆衔接起来,实属大胆的冒险,无论是政治上的还是艺术上的。尽管改编自原著已成名著的小说,又有徐克、梁家辉的倾情灌注,但观感还是感觉看过一次就够了,不想也不必再看第二次了。
表演和剪辑都别扭,但这种讲故事的形式不讨厌,虽然更喜欢原著和谢园版的,更直接更干脆一些。梁家辉真是在什么片中都能见得演技。色调挺怀旧的,一些符号用那样的方式表现出来也多了几分喜感。
02:32,天安门前大摇滚,以文革开篇氛围一下热闹起来。07:40,线头一下子甩出去这么远?16:23,为石膏画上绿军装。18:38,棋王很有吴清源的味道。(应该是参考了)25:31,双线叙事太破坏味道了。40:59,在吃蛇汤之前加人讲美食故事,单独刻画了一笔脚卵。48:16,这局破得妙。50:27,前史全部融进去了。54:25,以情感来转场。01:05:02,象棋救人比小说处理得好。01:15:18,雨与泥浆,高潮戏没有起来,可惜了。01:19:29,两种不同味道的小说,机械拼接着实让人难受了,处处皆是地狱的感觉。01:25:50,场景和造势。01:35:30,以形化境。01:42:33,链子和伤口,物件细节的设计,技巧很高。
导演严浩编剧梁家辉策划侯孝贤监制徐克,最终却像是徐克一个人鼓捣的,除了开头的癫狂对路,后面基本上是瞎打鸡血,天马行空,杂乱浮滑。演阿城的演员都找得那么像,分明是徐老怪恶搞钟作家。
不同年代寻找棋王的人们,都是因为急于看到自己未卜的未来。两部小说的结合还是略显生硬,而且导演的目的显得过于外露,无非是表现89之后港人对97愈加严重的恐惧心理,生怕自己哪天又回到毛时代的赤海之中,所以从这点来说,对阿城小说的解读势必是相当肤浅表面的。至于说港人拍文革,就只能呵呵后了。
两段故事,两条主线都很精彩,尤其喜欢文革时老棋王的故事,一对九,霸气啊。梁家辉的演技真的演什么像什么。PS:罗大佑的爱人同志,加上他沧桑的嗓音,与电影真是绝配啊
钟阿城《棋王》+孙系国《棋王》,台陆杂糅混搭,癫狂荒诞之妙。
不適應也要適應,中國下的香港,香港人在台灣。車六平四。打開毛主席之窗,十字架救贖,文革與資本下的夾擊,我是誰?無論過去現在未來,國家是所有人民的,神童失去未來判斷,香港人害怕1997,象棋文化,非也中國政治,造反有理,它們想知道將來怎樣,兩代棋王我們繼續走,黃面孔愛人同志,我們繼續走
看《棋王》到一半就觉得伤感。真不希望这部电影结束。
88年滕文骥拍过一版,谢园演棋王。91年严浩在香港又拍了一版,梁家辉演棋王。毕竟严浩更自由一些,野心勃勃,把中国人的压抑根源揪了出来。对文革的批判与反思更为大胆,棋王一对九的时候,打开毛主席脑袋的墙板,让光透进去,这种画面太有震撼性了。
“楚河汉界,风云叱咤,称霸四方。世事如棋,乾坤莫测,笑尽英雄。”看香港电影《棋王》,叙事涉港台大陆三地,《爱人同志》不时在电影里响起,更觉时空变幻。未来是什么样呢?阿城《棋王》有另一结局,再次看到王一生时,他在棋院上班,满嘴流油,天天吃肉,再也不下棋了。娘子,咱今晚吃蛇,好不?
很久以前看过原著,所以可能是电影的期待有点高吧,感觉和现实混在一起好乱,而且原著的味道还没表现够~国庆电影啥都没干就窝着看存货了
①双线叙事,大陆线优于台湾线,把那种疯狂年代表现得淋漓尽致②不爱国人却爱国,只爱民族不爱民。那个红女兵就是当下有些人的前身,容貌丑,学历低,管得宽③棋王以一敌九,用自己的棋艺赢得了胜利,赢得了对手的尊重,成了高山景行的棋侠④罗大佑暴烈的摇滚曲风与瞬息万变的社会动荡组合在一起给人一种错综复杂的体验
梁家辉的可塑性真是太强了,很好看的片子,有徐老怪,有侯孝贤
开场五分钟就把我给震了,罗大佑的《爱人同志》还能这样配图。剧本源于同名的两部小说,虽是严浩掌镜,可还是能看出些许身为监制的徐老怪的痕迹。台湾部分的故事略显对付,太诡谲缺乏生命力;而梁家辉的大陆故事绝对是五星级,镜语隐喻登峰造极,以一敌众气贯长虹。车六平四!
我好想打一星啊,好好的《棋王》被糟蹋成这样,一点神韵都没有,拍得不伦不类、荒诞无力又浮夸,还侯孝贤策划徐克监制,港台导演真的拍不了文革,严浩太让人失望了,完全比不上滕文骥导演的版本
严浩+阿城+梁家辉+金世杰该是多么炫目的卡司,可惜硬要和徐克+张系国+杨林+岑建勋配一集,变成5+5=3
再次为梁家辉的演技折服。开头和结尾纪录片式剪辑配上罗大佑的爱人同志恰如其分的表现那个时代的疯狂,大赞!
那个...这个...两个时代的故事真是紧密相联得一点也不牵强。我都不知道影片要讲的是什么。棋王?神童?Excuse me?
其实徐克插的现代部分挺多余的,而且真傻。梁家辉演得真是太好了。
故事杂糅了阿城的《棋王》和一个三流台湾同名小说,导演太过于热衷通过这个故事表现政治狂热,而对大陆文化的无知又导致了大陆部分叙事的失真。人物刻画符号化,所有演员包括梁家辉的表演都非常虚假,以诚惶诚恐代替朴实,可见当时香港人和大陆人的状态真是天壤之别,而将传统棋道的武侠式处理让人喷饭
改动很大导致要表达的东西太多,结尾太科幻,太过直白,两段剪辑过于混乱,不过还是很好看。
一上来就被吸引了。生活是一片墨黑,挥洒出美丽的水墨画。谁能用一首歌就把文革的巨大悲伤变成了可以一笑而过的风云。楚河汉界是江湖,人生是江湖。江湖几多风雨。他强归他强,清风拂山冈。但留琴心,笑傲江湖。
台湾部分与大陆部分似乎想形成一种对照,但表现过于粗糙,缺乏细节的联系。神童与结尾让作品带了点超现实主义色彩,对于一部大量描写文革时期的电影来说似乎显得不够严肃。P.S.中国象棋比欧美那套国际象棋有意思多了。
四星半,台湾部分有点突兀,对比不强烈,阿城的部分相当棒,把下棋拍出了华山论剑的感觉,梁家辉火车上吃饭那段太强了。
阿城写过《棋王》,茨威格写过《象棋的故事》。但是想不到我最先看的却是这部电影《棋王》。影片分香港和文革两部分,后一部分给人沉重的感觉,但是香港部分加入了超现实的要素,整体感觉变轻了,我始终认为导演应该好好经营文革部分。
台湾部分反倒还正常些,极之不中意对阿城那一部分的改编。演员是好的,但情节却变得与普通的伤痕文学别无二致,原著的背景明明是云南那种天高皇帝远的地方嘛……书里那种“当此时,心下澄明”的感觉荡然无存,不如看省港旗兵啦。
导演严浩,监制徐克,策划侯孝贤,拍摄于1990年,其实本身就是一场阴谋吧= =把两部尿性完全不同的小说改编出来无机结合,亏他们(包括编剧梁家辉)想得出来!阿城的《棋王》部分改编得不错,另外那个部分完全不行。罗大佑《爱人同志》。“车六平四”
阿城:普通人的“英雄”行為常常是歷史的縮影。那些普通人在一種被迫的情況下,煥發出一定的光彩。之後,普通人又複歸為普通人,並且常常被自己有過的行為所驚嚇,因此,從個人來說,常常是從零開始,複歸為零,而歷史由此就進了一步。
别人说梁家辉演的好,我却觉得他这次有点过。倒是金士杰演的蛮好蛮好:)感情是真,气氛和坏境营造的也还好,只是情节破碎,像个人的散乱无条理的世界观。
由两部风马牛不相及的同名小说改编,两个导演(侯孝贤也参了一脚?),两种风格,大陆+台湾+香港...因为没看过任何一本原著小说,所以觉得拍的还不赖,彼时的徐老怪真是信手拈来。
剪辑的很奇怪,断断续续的。现代线特别牵强,年代故事部分也没有小说的境界。整体有点故意煽情,梁家辉和金世杰演得不错,但是我还是喜欢小说。棋类的电影总是很难表现,大概那个抽象的境界见诸于画面毕竟不合适。
1987《孩子王》→1988《棋王》→1991《棋王》。改編自鐘阿城、張系國兩部同名小說《棋王》;編劇:梁家輝、嚴浩;策劃:侯孝賢;監製:徐克;導演:嚴浩。無論,以前·現在·將來,國家是所有人民的。1.“…在這批判鬥爭的世界裡,每個人都要學習保護自己…”,聽說本片有羅大佑的《愛人同志》,沒想到正片開始就是這首歌(文革畫面一股真實紀錄片的感覺),後面還用做片尾曲,片中也使用了《黃色臉孔》;2.兩部風格不太搭的原著合體後頗有種魔幻現實主義感,作為穿針引線人物的程凌在文革的戲份總覺得有些水土不服;3.-他的出身那好極了,他三代都是窮光蛋,無產階級,他爺爺是要飯的,他媽媽是妓女…-是啊,我窮到十幾歲還沒褲子穿…-要說出身吶?他紅得發紫,所以他決心苦練象棋,發揚無產階級的革命精神,戰勝資產階級的棋手,推翻封建的古人殘局….
监制徐克 所以感觉通篇都是他的东西 另一位导演严浩的部分不知道还留了多少 梁家辉下棋那段老是想起黄飞鸿来 爱人同志配得很带感 编剧里还有梁家辉
无字棋子,预知异能;美食臆想,虚假广告;打蛇加餐,股票起落;刁钻红卫兵,邪恶刘教授;破除偶像开天窗,对弈废谱拼实力……两个在各自时代漩涡中打破常规的漫画英雄:棋王爱人同志。过度符号化的幼稚讽刺有点不舒服,但最后总能自洽回来。有点改编茨威格《象棋故事》的意思?
电影有声影的直观特点,文字则更能靠想象幻化出意境。所以,电影终究还是不能完全表达出文字所描述的现实。除去这些差异,就电影本身而言,感觉略显粗糙。但同时这份带有浓浓胶片味道的“粗糙”却也刚好带来恰到好处的时空疏离感。60年代的大陆,90年代的台湾,多少也和现实相吻合吧。
特别有担当、有表达的一部电影,它是两岸“棋王”的结合,为的是一个自由光明的结果。我看着是很感动,侯孝贤徐克是监制,导演严浩饰演了钟阿城,而且表演得不错。梁家辉金士杰表演十分有力道,梁也是编剧之一,没想到。最好的是罗大佑的音乐,诗人无疑,《爱人同志》是时代的注脚。大爱片头字幕,“无论以前、现在、将来,国家是所有人民的。”
看过阿城的《棋王》,其实我觉得电影和小说要表达的东西不一样,电影没有完全遵循原著,加入了很多导演的私人想法。不过拍出来倒并不难看。最后以一敌九下棋那里竟然还拍出了侠气来。and各种神来之笔的镜头,点点政治隐喻,片头片尾不同版本的《爱人同志》,都很喜欢。
大陆部分实在太好,太惊艳,像火焰熄灭前的一次闪爆。有浩浩汤汤锐不可当的气势,却也知即刻就要枯竭了。他们还是眼望着好的希望好的将来的,即使此时已是要毁灭了。
过去、现代两个棋王的故事,小说改编,在历史大背景下演绎人生百态和世态沧桑变化,两个故事的平行叙事模式,导演拿捏的很精准到位,现代人的迷茫和程凌对历史和对过去往事的记忆,相应相合,时间和空间的变化,人生之无常和人之迷茫和彷徨,看来都很有味道。
拍这部电影,徐严梁的野心很大,但剧本改编得并不成功,格调比两部原著都低了点,尤其是张作,而且有些支离破碎,梁家辉演王一生真太合适了,却也没有太多发挥的空间,金士杰的脚卵可圈可点。当然电影有另一番意味,尤其是相送十字架项链一段,大有深意。
严浩自编自导自演的作品。非常典型且标准的剧情片,叙事节奏非常正,起承转合非常讲究,步子迈得四平八稳,一看就知道作者个受过正统文学训练的作家。梁家辉演技很赞。历史批判的主题亦好,很多细节都展示了对“文革”淋漓尽致的批判。包括为了让大海报上正好是毛主席的脸那一块被捅破,故意说下面的门被群众围住打不开只能架起梯子开窗户,这个借口找得非常好,可见导演之用心和是非观。结尾有奇幻感,又显得疏离,两位神仙飘飘远去,只留下红尘里的一群人乱乱哄哄纷纷扰扰。王一生以一敌九胜利的高潮戏之后,隐居老先生出山后的一席话,文质彬彬,学养深厚,颇有古韵,令人心醉,这是那帮不学无术的红卫兵永远都无法企及的高度,在这疯狂荒诞的文革环境中犹如沙漠中的甘泉一样沁人心脾。8分。
巧妙的两部棋王小说穿插的融合在一起,以及根本没反应过来那是梁家辉……
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