科兹莫杀完人并中枪逃走之后，第一件事就是打电话到自己店里，询问是谁在表演，唱的哪一出。封闭的取景方式、低调柔和的打光方式以及贯穿始终的脱衣舞表演把所有情绪都聚焦于人物状态和酒吧氛围，而“谋杀地下老板”，对于主角，对于观众都是无足轻重的一段插曲罢了。

8.7 这是一个关于只希望投入进自己艺术、生活与爱中，却总是被各种各样的人事打断与干扰的“艺术家”的故事，他在台上的化身需要不停地面对脱衣舞女郎的调戏与观众们迫不及待的叫嚷带来的打断，台下的他所愿的一直都只是看着自己的缪斯们在舞台上表演完自己所创的整个作品，然而逼仄、焦虑的镜头总是挤压、遮掩着他的面孔。终于逃离了暗夜与追杀的老板进入了他的脱衣舞酒吧，在节拍中仿佛泪水沾湿了眼眶，这一刻我们也是动容的。如果说Cassavetes沉闷的影像毁掉了电影，那么他不仅毁掉了黑色电影，还连带着摧毁了歌舞电影，因为生存的困境、忧伤的真诚压倒了一切。忧郁的黑夜只是小小的插曲，他真正在意的是那些迷离红蓝灯光。

黑夜中的街道满是小丑，他们拂去油彩，才发现自己已干的血渍。

翻译的电影名字很奇怪，难道是粤语杀死的发音？摄影很奇怪，总是好大的脸庞。故事一般般，舞蹈一般般，表演却非常传神，全部混在一起就成了一部也还不错的赌徒宿命影片。

一个人的黑帮。卡萨维茨所有的电影大概只有他能拍成这样

卡萨维茨电影总是背叛观众。剧情发展不按常理出牌，时而快速时而冗长的不可控时间，紧张的心时刻悬空。这不算是犯罪悬疑片，尽管制造惊悚的手法毫不逊色。更多的聚焦在人性的复杂上，这也是他电影最有魅力之处。Cosmo这个脱衣舞俱乐部老板，享受在当下活得坦荡荡的魅力让人向往…

至为迷人的一部卡萨维茨，但凡看进去了，怕是都会爱上。1.聚焦一位脱衣舞夜总会老板及舞娘们的生存状况，融黑色犯罪片与歌舞纪录片于一身，但一如卡萨维茨其他作品一般不走寻常路，紧凑的叙事为散漫迷乱的情绪氛围所取代，扮酷与冷峻而悲凉的宿命感颇有梅尔维尔之味。2.又见老卡标志性的手持摄影，特写，失焦，粗粝的影像，以嘈杂自然声或涌动的背景乐渲染情绪。3.即兴发挥的台词，自然化的表演，本·戈扎那诠释了一位既热情和善、又有癫狂执迷一面的反英雄，亦成为卡萨维茨艰难逐梦的导演生涯之象喻。4.血红与幽蓝的光晕时而散溢在银幕上，一股股哀愁与无奈之情亦渗入心底。5.反派在废弃空屋内小心翼翼的持枪搜寻段落，让人大气也不敢出。6.我什么也给不了你，除了爱。7.结尾Credits画面右方的一张张定格照片，勾勒出了脱衣舞俱乐部群像。（9.0/10）

One man gangster. 看影院重看，声光色都美绝了，就像一杯陈酿。

还是一贯的面孔特写 冷峻压抑 但我就是没法入戏

UGH I LIVE FOR EVERY ACCLAIMED DIRECTOR'S NOIR. THIS IS SENTIMENTAL AF I'M PEEING MYSELF LIKE WTF THE MUSICAL NUMBERS IS WHAT HE CARES THE MOST IN THIS WORLD. 4.5 Noir就是历史在前进，你我就是个屁，but you still do it for love.

我很喜歡這個調調~不過需要輔助讀物~~咔咔

“换种摄影风格屁也不是”电影系列，镜头都快杵到脸上去了，失焦手摇，令人生厌。唠唠叨叨，无聊无关。沙里淘金的两个小时，所获实不多。

始终以近景和人脸特写压抑着画框，两个多小时下来很疲惫。光线与镜头颇为多变，平面移动费了一番心血，结合片名也隐晦地透露了些内心挣扎。总之，不太对胃口。

其实算是卡萨维茨电影中我最喜欢的一部...

此致:献给所有有志于做文艺中年的文艺青年们。

小人物为了自己卑微的“梦想”，与代表强大毁灭势力的黑帮开战。卡萨维茨夫子自道之作，冷漠、孤独、压抑

卡索维茨你要不要把去当杀手的脱衣舞点老板拍得这么黑这么文艺啊，越看他的生存状态越觉得很难察觉出他自身的存在。

没落的文雅人过着瘪三小人物的迷离生活 非常depressive

生活只有眼前的苟且，世界就是一个屁，这家舞厅和脱衣舞娘们是Cosmo人生低谷时的最后一处光亮。卡索维茨塑造出一个经典的落魄冷面英雄，而他最终解救了这些处于社会潮湿处的女性，结尾处有些许英雄末路的滋味。

困境与梦境交相呼应，理想与现实的冲突最终会以一场不知结果的死亡告终，而艺术本身必须死肆无忌惮的。

那个年代不多的noir 镜头非常不一般 男主绝望文雅的气质 最后还是离开了深爱的俱乐部

人生如戏，散场时也唯有一人的落寞孤独而已。o(︶︿︶)o 小型crazy horse show很不错，嘿嘿

8.6 茫茫黑夜下的迷离与罪恶，这部卡萨维蒂真虚无。

生活本身就是一件需要特别特别努力才能继续下去的事情。

情节都不再重要，唯有那种感觉令人迷醉

所有的流程都异常顺利，表演也传神的恰到好处。还是会觉得节奏缓慢，不，不是节奏的事，是洗练到一个程度的人物对白，让一切都空旷起来。我以为这是一部异常沉闷的黑色，但是到最后每一个瞬间细节都记得异常清楚。Vitelli从头到尾的风度翩翩的微笑，如果是宿命的微笑的话，这宿命也太美了。

“他以为我们不爱他，但我们真的爱他。”是的，就是爱你，毫无置疑。

其实这是一部导演的内心挣扎的电影...艺术家最后都要像主角一样中枪后硬撑着挂掉...

不得不说卡萨维茨的电影有一种独特的魅力 夸张的脸部特写 音乐 疏离的人物关系

故事结构挺有意思，够黑暗，就是这种过于即兴的拍法用在犯罪片里怪怪的，转场总觉得有些问题，动作场面与其说写实，不如说过于粗糙。顾影自怜过度就只剩无聊了

从谋杀确认后，一股强烈的致郁气息便突然充满了银幕，对待暴力，卡萨维茨的笔触温柔但不失犀利，黑暗中的一点光影正是情绪。

原来是在酒里浸过的一纸戏剧青年自白书..

80/100，舞台空间和城市空间似乎是重点，更引人注目的是曼妙的肢体缠绕着光，恍惚间就被忧郁情绪感染。

谋杀的段落戏剧性太强（相比之下），与其它部分相连接有些格格不入，但是手持摄影和特写的组合，昏暗光线与嘈杂声音的渲染，还是那样迷人

大量的镜头记录下了舞台上无聊的表演和男主忧郁的神情。在霓虹闪烁的俱乐部里，一种迷醉，颓废，无望的气息不断涌出画面。男主内敛的表演让观众无法揣测他的内心，唯一能做的仅仅是跟随着镜头和男主的步调遁入虚无。

“我什么都给不了你，除了爱”即兴的电影吧。枪杀华人，然后呢？

好一曲黑色的交响诗,如溪水一般流淌, 静谧哀伤。ps：摄影绝美,看的人眼花缭乱

那蹩脚的疯马团，临渊而立的本戈扎那，他们在本质上都是这个城市甚至国度的边缘人，卡萨维茨的忧伤诗意从影片伊始弥漫，处处是欲言又止的无爱可诉，“我什么都给不了你，除了爱”，害怕悲剧重演，宿命却一早注定结局。对于一个讨厌歌舞片的人而言，那些歌舞比爱乐之城更加动容。

买起是粤语雇凶杀人的意思。。。一个黑色的故事，但不算正统的Noir，卡索维茨主要关注的还是主角的生存状态

明明很普通却朦胧拔萃的自我沉醉，青春已经挥霍完毕，接下来会认怂？死磕？跳楼？

自然的表现手法，纪录片的质地。表演也完全是自然主义的。只是节奏很老派很欧洲。