主角用自己的想象与自己的语言创造了一种现实……在这个封闭的、令人窒息的空间中，人和物似乎都是某种魔力的受害者，有如在梦中被一种无法抵御的诱惑所驱使，而无法逃跑或是改变……其实没有什么去年，马里昂巴在地图上也不存在。这个过去是硬性杜撰的，离开说话的时刻便毫无现实意义。

学建筑的同学还好理解些，毕竟有对空间的概念，可依然是我看过的最闷到彻头彻尾的法国新浪潮片子额。。。

爱情的不可信、迷离、暧昧。这不就是最典型的装13者必挂在嘴边的电影嘛，难以欣赏。

我很诚实，不喜欢再加上看不懂，所以打两星，五星留给装B者吧，另外这里关于这部片子的评论，没个是正常的，就不能少点无病呻吟

虽说雷乃的理念不注重主题，倾心于精神活动的影像化，我还是要谈谈个人解读：当爱情远离了保鲜期，维系情感的元素仅存甜美回忆和脉脉温情，勉力对抗着庸常的消磨。突有一日，在极端的环境布置中，魅力异性不容置否地对你实施了语言催眠，深层侵蚀了逝去爱情的一切遗迹。你，还有坚守的理由么？【9↑】

走的比广岛之恋更远。睡觉片的极致就是梦游片

1小时28分，或许对于学建筑的人来说是个范本。上月在上海安福路的马里昂巴德喝了杯美式。不介意没看懂，看懂才怪类。

阿伦·雷乃代表作，威尼斯金狮奖。①我在华丽迷离的巴洛克式旅馆走廊里旋转；②野蛮缭乱的剪辑,亦真亦幻的闪回,飘忽不明的时空,意识流；③或急或缓的管风琴配乐；④缓慢摇移的运镜极具诗意,不时定格的人群好似沉默僵冷的雕塑,任由自如的思绪穿梭驻足；⑤不匹配的声画,重复的旁白,火柴游戏。（9.5/10）

这场面调度和节奏，还有男女造型。。真真是神作

第一部雷乃。越来越觉得作品的受认可程度是与“秩序”息息相关的：《房间》摒弃的是言行的秩序，和无限趋于零的视听构建意识形成一种“不可解而可知”的不利关系；而《去年》唯一保留的秩序恰好就是人的言行，与此同时借影像最大限度地破坏时间和空间的现实秩序。片子本身不打分，四星给它予我的思考。

在电影院里重温时旁边的人都无精打采或睡去，但我却和第一次看它时一样，激动的要爆炸一般。

阿伦∙雷奈这个反叙事的搞法，让我分不清哪个是诗哪个是话，哪个是梦境哪个是现实，哪个是过去哪个是现在，时空环境被打碎，镜头推动陈缓，人物在每个场景下都象写真。不过这个高帅富对白富美的呓语的小说，我是不会想去看的。

偶遇的陌生人，告诉你去年你们曾经爱过，在马里昂巴德···刻画宫殿装潢的纪录片，装饰上几个动来动去的人物，配上不着边际的旁白，于是世间有了去年在马里昂巴德···失眠者的福音啊

头20分钟以为会骂句傻逼，打一颗星关机睡觉。奇妙的是竟然好看。挑战思维定势、阅片口味习惯，甚至情绪投入方式的作品。对时间、记忆、叙事的多重解构。游离于影像之外的文本使影片更加开放，记忆想像现实虚构彼此模糊了界线。更像是一部小说构思与诞生过程的重现。没啥烧脑，就是个习惯和耐心的问题。

新小说和新电影这一套让我受不了，很轻松的看完，说实话，不喜欢

如后人林奇语：“Is it future, or is it past?” 影片如流水般展现了这封闭的时空中最可怖之物——循环，这一切的重复、喃喃自语、行走，它用尽了电影艺术最后的优雅与形式感，来释放这最后一丝的似真似假的情感，它无疑是电影神秘历史中的最高作品之一，现实不再存在，唯有记忆。

所有凝滞的瞬间。是梦境、回忆、或者 幻想。

巴洛克式摄影，巴洛克式构图，巴洛克式对白。能将新小说两大巨匠的作品搬上银幕并完美诠释的，唯有雷乃。

传统的电影是构建时间线与空间，赋予人物在环境中的特质，雷奈将仅仅属于最低层面的人物对白尝试穿透时间，穿透空间以此来构建多变的世界，就像经典的人影在而树无影的场面，外部存在的世界是以对白构建的，整部电影对白无视人物躯壳，无视墙壁，无视现实与过去，无视事件的发生地，虚构与真实只在人心

其实很难评价，但真的太美了，连看两遍才敢标。“过去只是我们说给自己的故事”。”Resnais passed away, his film will remain modern forever"，令人难以忘怀的电影

#北影节留影#故事简单到一句可以概括，表达方式却极其魔怔，琐琐碎碎喋喋不休的梦呓，第一次在大银幕上看到如此“意识流”的文学化影像。第一反应是普鲁斯特的《追忆似水年华》，看来雷乃深得意识流作家真传，而用晦涩繁复的意识流串起一部电影，可以说是史无前例的大胆创新，甚至是疯狂的冒险。想要看本片的观众做好心理准备了，这未必是你喜欢的菜，影像却绝对耳目一新。

在文艺青年眼中万物皆可诗，我相信如果把婚外情换成出门买菜Alain也能拽出这么一部来。和谢尔盖那种诗电影相比，这部显然更侧重旁白的诗意，这类诗电影，我希望将其称之为PV，也就是poem video。

★★★★★ (2006-07-08) 迷人而可怕的梦幻，深陷其中欲罢不能。在记忆和幻觉的纠缠中，该如何确定真实？

时间和空间不再作为故事的载体，真实与幻想乘坐记忆之船漂浮在意识之河上

形式感比《广岛之恋》走得更远。它更该被看作是格里耶的作品，雷奈不过是文字和影像之间的中介，破旧的、迷宫一般的巴洛克式几何形对称构图。现实与回忆的纠缠交错。声画分离、运动镜头、跳接等语言的完美使用构成对潜意识的仿同作用。现实与虚构在对于过去的怀疑论存在主义下就此模糊。

9/10作为蒙太奇化的意识流作品来看的话，萌点还是很多的。叙事什么的就不提了，最萌的是摄影，长镜头和场面调度，正应了那句话：场面调度有时候不是场面调度，而是取景，说白了就是挪动摄影机。

形式感很强的艺术电影，喜欢他会喜欢的发狂，不喜欢他的也会发狂

这部电影更像是对蒙太奇理论以及大卫格里菲斯那帮人的嘲讽，除了拿来泡女文青我实在是想不出来看过这部电影还有其他什么用处。