夏布罗尔影片的复杂主题和模糊立场让人困惑，这也是批评家对他评价两极分化的主要原因之一，他的影片的确不像新浪潮电影人的作品，既不多愁善感，也不具有现代风格。有人认为他比希区柯克更自然严谨，也有人认为他是冷酷的文化昆虫学家。我觉得，他对新浪潮最大的贡献是他在制片方面的实践和突破。

夏布洛尔的乡村包含着比它看上去更多的冲突，《漂亮的塞尔日》是尖锐的。塞尔日的回首终结了过去，以及Francois之于外部空间的联系，这种终结不是唯美的，而是粗糙无比乃至吓人的，又在文本上包含着可辨识的同性恋潜文本。而Marie的裸足则向他和观众确认着他是异性恋的，换言之，a bisexual condition。Francois的这个异乡人必须承受着一种知识分子的无能为力，无法却必须扮演法官或乡村牧师。影片有着一个戏剧化的结尾，Eve的痛苦惨叫，父亲的去世，与通往救赎的地狱长夜。孩子的诞生与塞尔日的苏醒，一个宗教/好莱坞性质的乐观主义，塞尔日的面孔伴随着笑声虚化而去，这是一个道德神话吗？

配乐一惊一乍的。片子体现了夏布罗尔的风格和缺陷，不够犀利。最后的画面极具象征性。。。

新浪潮起点作，意外地真心很好。“变化”是关键词，也是其间最强的情感力度的来源。虽然酗酒和乱伦挺狗血。彼时的法国小镇恰似今日的中国县城。电影技法、分镜意识很不成熟。表演很亮，尤其Gérard Blain。广场上四个人聊天那场，夏布罗尔亲自出镜，名叫“特吕弗”，另一个角色名叫“雅克·里维特”。

极好的电影，国家虽不同，农村都一样，农村走出来的娃表示感同身受。以前就看过几部夏布洛尔的电影。最近连看两部，并且看后才知道是夏布洛尔，每次都被惊艳到。这部可以当做表兄弟的前篇看，并且两个主演同时都是两片主演。

牛逼的CC画质，堪比影院。出乎意外的好，协调感还是差很多。弗朗索的回乡之旅成了救赎与自我牺牲（与牧师那场戏），自我的过往被隐去，却着力引出进另一个家庭的点滴。那样的小镇，在安哲的电影里就是无法回归的乡愁承载地，而在夏布洛尔这里，是消解过往，拓新的领地。最出彩的自然是人物，结尾赞。

虽说是比《四百击》《精疲力竭》更早的新浪潮作品，但结尾高潮的格里菲斯式平行蒙太奇处理，让本片仍然拘泥在古典电影文法当中，前卫性略打折扣。夏布洛尔洞悉得最透彻的是人性之恶，处理得最高明的是日常生活中的惊悚。这样看来，此后拥护希区柯克并为其第一个写书，显得再自然不过。

这部电影真正的主CP已被我识破，当然是两个男孩子啦。

#580|克勞德·夏布洛爾處女作。配樂好noir。Serge和François的對手戲太有張力了！虛焦淡出，還有幾個很簡單的鏡頭運動都很喜歡。情節上可以同Dubliners中A Little Cloud相比較。

7.8；结尾的新生或许又是宿命轮回的开始

那时候Chabrol可能还不会拍电影吧。

7.慕名来馆子看这个所谓新浪潮时代的第一部长片，受影响而践行的新现实主义影像风格不必多说。虽说没有任何与后来夏布洛尔风格的元素，但所谓的反叛传统，又的确让我们看到了不一样的性别关系与情感纠葛，弗朗索瓦同时还有着手册派这批人笔下共有的理想主义的人物，以及关于他们的无奈、痛苦、隔阂。

不知好坏等待的新生儿寓意为新浪潮的开篇再好不过了，夏布洛尔和迷影小伙伴也亲自客串，破败的小山村实景拍摄，镜头移动和声音的处理有特点，表演趋于真实化，颜值挺高。教堂墓地，优雅的喝牛奶吃面包与粗俗的酗酒乱伦，那种小地方出不去的困境搁当下中国也是个很好的素材呀。百老汇法国影展。

醉酒演的很好。酗酒是为了逃避责任。

未老莫还乡，还乡需断肠。除非村中有艳女。

一种不负责任的解读：塞尔吉是深柜。而同性往往能更昭彰地表现性嫉妒，儿时玩伴成年归乡与自身生活的糟糕处境两相比对后所带来的巨大落差感也混合于性嫉妒中，成为一种无以道明的相爱相杀。“我这个星期的表现太过粗暴了，因为很长时间里我想见你的时候却见不着。这个星期我一直都觉得自己生活在监狱中，那都是因为你。”塞尔吉，你敢说这不是爱吗？

2018.5.12-2021.4.10 法浪潮先作，隐喻的时代病症，孱弱的身体和虚无的颓废都同质为大环境的折射，身居其中才有表面的强者和彻底的弱者。外来者回归故土物是人非，在明显差异中建立上帝关怀，观察动物一样置身事外企图一厢情愿给予神助。另一边只有彻底的弱者才需要假想敌，永远想象他者的心理和目光，极致之时释放可怜的自尊(舞会一场)，从头到尾不过是自我想象与解嘲。银幕之外此类人不占少数，屡次用强烈对立或对比性的言语把他人作为假想敌，实际别无他用只能显示其低幼心智(多次见识，刚好在电影里找到答案)。视听综合已有发展，流畅长镜头绵延破败村庄景象，置塞尔吉的房子于极具表现性阴影中暗示凋敝。时代的弱者和自我的弱者，未完成自我真正的进化，新生只能成为短暂的光芒。

一场关于阶级之间难以跨越的斗争/超越出阶级的弗朗索瓦像是拯救世界的耶稣——善良而又单纯，但却也无力挽回/电影多次出现学校和怀孕的女人，最后新生命的诞生带来的不是希望而是一种挣扎不出的命运泥淖，看塞尔吉最后含泪的微笑特写怎么看都是一股浓浓的悲哀/

多年后的返乡，故乡留下的只是记忆的碎片，而那些曾经的人，全成了另一种人。最可怕的是，故乡死了。

蓝光重刷。巴漂青年返回外省家乡养病，目睹了奇怪的童年好友一家，他妄图拖着病弱身躯去扮演拯救者的角色，如果不是配角小镇神父跳出来直接点题，我都不知这片子的前三分之二在讲什么——开场塞尔吉亮相时的诡异配乐就赋予这个角色令人不安的特质，但此后的剧情长时间停留在面对停滞的故乡的失望上，男主和塞尔吉都近乎没有目的的游荡，虽然塞尔吉与父亲养女的暧昧关系给这个角色增添了一抹宗教性质的罪恶感，但男主和养女的那段关系显然是跑题了——男主并没有想拯救任何人，反而和别人一样在动物性的指引下和养女来了场干涩、乏味的亲密关系，然后突然就跳到男主想要拯救塞尔吉了——这个剧本我是不接受的，而且全片还主要是索然无味的平视镜头，毫无美感的摄影，只是玩了些布光的小花招。电影没讲出外省生活的贫乏，对人物的呈现都是概念化的浮于表面

论新浪潮，Chabrol我是真服。Jean-Claude Brialy & Gerard Blain

【百老汇法国新浪潮影展展映】法国电影新浪潮开山之作。虽然叙事不断在跳跃和断裂，但现实主义风格很明显。角色内心浓浓的情感充斥全片，非常具有感染力。摔倒跳到孕妇呻吟的剪辑让我一下跳到《千年女优》里了。（如此不闷的片子居然有十多人中途退场，他们是买错票了吧！？）

拍此片之前，Chabrol没接受过任何典型拍片训练，没上过电影学院，没当过助理导演，没拍过短片，选中萨登特村作拍摄地也只是因为自己家每年在此消暑。偶然和家常却造就了流畅。

初生婴儿的啼哭，接生大夫说从没见过这么漂亮的小孩，赛尔吉朝着摄影机（观众）说，你们听见了吧？真是个好结尾。看过这部之后才发觉，和《表兄弟》是奇妙的对称。

21.04.10 1号厅 三星半如果我的专业课老师们要是看过这部片子的话，十有八九会弗朗索瓦会被做成范例拿来做课堂分析的，其同理心被唤起的那一刻，是作为消极避世的借口，还是真的在独处的过程中结合所见所闻产生的，让“同理心是如何产生的”变得模糊，也让电影又多了几分社会学层面上的意义。仔细来看，弗朗索瓦的转变历程和《生之欲》公务员的“幡然醒悟”倒有几分相似之处——放下曾经作为救世主的高姿态，真正做到无批判地根据需求去给予帮助，就算有动物性又如何，在风雪中一样也能蜕变成人并迎来新生。小镇青年死水一般的生活，可能也给后来很多的电影人给予了很多的启发，平稳的运镜，从主角到群众，从自然到人类，摄影看的人赏心悦目，就是某些略显惊悚的配乐倒显得格格不入，和在城市里求学的弗朗索瓦回到小镇一样。

SIFF#小镇其实是另一个围城，在里面的人出不去，出去了的人回不来。围城里外隔着暴力、酗酒、混乱的关系与横跨不了的愚昧。冒着生命危险三次出门，换来的一声婴儿的啼哭唤醒不了任何人，只是在围城内的又一个轮回开始了。这世间最大的无奈大概就是，我都知道，我也可以去做点什么，但是什么都改变不了。

作为新浪潮的开山之作，对性的处理比较开放，在闭塞乡村里人的动物性被放大对观众来说比较好接受。如果没有弗出现，塞不会清楚自己幻想的上限。塞见到弗后，既有愧疚，后悔，又有阶级叛逆在其中。作为弗的主视点，他同样坚定的认为自己的所作所为是正确的，而他也确实拯救了这个家庭。塞无时无刻不在被谈及，弗并不是单方面带给塞希望和人性，通过动物性果断的一面，在风雪中他证明和践行了自己的信仰，弗的人物弧光也在这一刻达到最高。

新浪潮的第一个浪头起得挺漂亮的，尤其镜头和颜值。夏布洛尔的阶级、生活困境甚至基（姬）情从一开始就出现了。从刚回乡时清晨轻快的小跑，到结尾黑夜泥泞中艰难的前行，弗朗索瓦（和他代表的人）在数日数次往返徘徊后终与雪花溶为一镜。婴儿重新啼哭，真能寄望救世主带来希望？

我一直以为这些迷惘、荒唐的乡巴佬没救了！原来法国也有这样的乡村，没有生活，只有活着。

手法是古典的，意识是超前的，描绘是赤裸的，表达是自由的，单机位拍摄令人钦佩。善恶对立与阶级对立是永远的命题。仿佛上了影史教科书里一堂课@小西天资料馆

與[35瓶朗姆酒]有著同樣複雜的人物刻畫，塞吉的劇情性更強些，明顯感受的到來自好萊塢的影響

放在英国的话不就是厨房水槽系？实地实景展现外省小城萧条扼杀青春，如此无聊只能沉迷性和酒精。布兰十分动人，气质上有点德克鲍嘉的意思。Brialy演的男主弗朗索瓦啊就不怎么让我共情除去最后一段外，三句话不离要帮助塞尔吉但实际行动没有，泡人家妻妹倒是手脚勤快

節奏好慢，不過算是好電影吧，講清了主題。又，演員對於鏡頭的存在太過在意，而導致有時不自然

离开那么多年了，何必再回来呢，你以为是拯救我，不想我继续沉沦；可是，难道你就从来没有想过，在成功的你面前，更加凸显我的失败；我的疯狂，很大程度上是因为你的热情逼出来的......或可用于《文本解读》。PS：和《漂亮的塞尔吉》无关，只是受启示

无知的穷人见到有学问的中产阶级兄弟，鸿沟无法避免。穷人在富人面前总是会有一种自我保护意识，这是必然的，尤其是男人，即仇富的产生。这也是底层人的劣根性。甚至是破罐子破摔。其实谁都希望好，没人会无故的自我放弃，就像孩子诞生时塞尔吉的笑，虽然有无奈，但其实也有希望。写实的风格，酗酒，性

陆陆续续看了夏布洛尔十来部电影，反而是处女作相对比较特别，现实题材中带点夏式悬念感，每一个人物都有气场，最后的一笑无言胜千言。只是电影的译名和字幕实在太坑人了。

无论从哪个角度看，这部电影都很粗糙，粗糙得让人惊讶。夏布洛尔和里维特的客串有些意思，只是没有下文。

法国新浪潮开山之作，SIFF想看但错过的一部。如瓦杨说的那样，与其祈祷，不如把时间用来做点有用的事情。于是在他（过分善良）的救赎下，从头到尾无药可救的赛尔吉，才在听到婴儿啼声那一刻，眼里又重燃起了生活的希望。

不可救药的塞尔吉和必须要拯救的弗朗索瓦，总觉得两个人过去一定是有点什么，对看的眼神都不太对。小地方的年轻人没有出路，沉溺于酒精和性，只有堕落才仿佛抓住些什么人物不多，很生动。

弗朗索因为病入膏肓回到城市开始放纵自我，塞尔日痛定思痛准备到城里去实现年轻时的理想，就是《表兄弟》的基本框架。

和《表兄弟》互为对照，角色塑造上这片更胜一筹，结构也更完整，细节赞。粗糙的地方很多，但掩盖不住这片的光芒，而且我觉得这片恰巧可以诠释中国当下社会的某一面。

三星半 战后法国存在主义影响下的文艺片 摄影很美 剪辑不讲究 人物均衡的道德故事：贫穷使人丧失信念和力量 堕落的塞尔吉并非无可救药 最后诞生的新生儿其实是伟大的法国新浪潮电影

巴赞段落镜头的最初实践之一，有几个长镜头的长度以那个年代来说挺厉害的了。可惜原本应该是高潮的找医生一段暴露了夏布洛尔掌控力不足的缺点，而且怎么看怎么少了段结尾。

#FIFF#简洁清爽，镜头特别厉害，男主们总是快要亲吻的赶脚。