日影看多了的一大错觉：日本人过得都很压抑。

5.5/10。对民族伤痛的抚慰。群像一般，摄影很糟糕。结尾的新生有被温暖到。最触动的是一个插曲：一个陌生的应召女郎说：要不要搬来和我一起住？

广木隆一少女漫拍多了...故事散架，感觉没有达到他所想追求的“无助”～“彷徨”

日本最近这样的片子越来越多了，所有人都感觉自己被边缘化、底层化。还不闹革命吗。园子温在拍福岛的时候曾经提到过往返福岛和东京的经历，那种体验一定让人难以忘记吧。中间feature的那条街道也是悄然的星里的同一条浪江町

时间并未修复地震的伤痛，只如秽物粗凛掩盖选择佯装的坚强，被世人非难联系的住民们只知道被动避免污染，却忘记荒凉远非死亡，向死而生才需要莫大勇气；生而往此的人生痕迹被洗涤干净后重新粉刷，因为不想身份不明地死去，于是对着玻璃瓶中的玫瑰奢侈地许愿，只是“有生之年大概无法再回到这里”。

被海报吸引来看的。影片写实、压抑，节奏缓慢。女主脸上写满辛苦与哀伤，溢出银幕。同样是述说福岛过后民众内心的创伤，本片让我想起园子温的《希望之国》，都很冷峻。

时间也不能抹掉他们内心的伤痛，灾难隔断了亲情和交流，让每个人都成了孤独的个体。在这个故事里，他们只能用自己的方式努力的活着，不会因为任何人的意志而改变，不能被治愈，也很难解脱，编剧都无能为力。导演不刻意的制造戏剧冲突，反而用生活化的细节把每个角色都塑造的很细腻，且具有代表性。

周末去东京应召，不是经济问题，是心理，正常工作不是没有，补偿金不是没有，没有的是活下去的那份坚持，仿佛不让自己堕落便失去了对生灵主宰者的控诉，毁了一切之后还说什么能够重来，这里的人失去的不止田地厂矿，更是对于故土的那份深厚感情。

仿若一篇写给灾后福岛的悼文。经历过灾难幸存下来的人们，他们各自困囿在各自的悲伤之中，任由自己的时间之河中无望漂流。而终将，一个人会成为另一个人走出悲伤的药。

广木擅长刻画的人际间的疏离感，加上311震灾后持续久远的低气压影响，人们依然痛苦地活着。然而颓丧的程度控制得刚刚好，不至于放弃希望。PS一个事实：2017旬报十佳至少三部涉及311.

对国家/民族伤痛（3.11事件）的一次抚慰而不是遗忘，因为心灵的余震并未消失。为了不遮蔽伤痛回忆，电影避免忽略“大多数”而选择了群像叙事，但是比较糟糕，情绪亦浮于表面。许多镜头（片头迷雾，俯拍日出以及结尾的“收割”）都直白地表明了创作意图，最后甚至还有纪录片插入。流水线作品。

到底是依靠这种方式来抒发痛苦，还是纯粹自暴自弃？别想那么多，导演大概只是想让我们看BJ啦

失去亲人之痛，失去家园之殇。女主角长相俊朗，神似友邻梁圈圈。

永远也回不去的家乡，未来在哪里的迷茫，什么也改变不了的无力的人们，但，也都在奋力地活着啊。

色调很好，故事无聊，意识都能明白，但故事完全没有自然达到导演想呈现的那些况味。

地震/海啸/核辐射PTSD，广角大远景勾勒震后灾区恢复的宁静，全景角度呈现人物之间的疏离，手持代入真实的孤寂感，创伤的修复镜头不多，似乎只是在缓慢宁静的流逝中慢慢有一丝感同身受。皮条客劝应召女郎从良，他却辞职当了话剧演员，身上散发同类气味的援交女也有了新的去向，企图自杀的邻居得到了及时的救助，一勺大米开启新一天的早餐，东京的“兼职”成为过去，看上去一切得以治愈。PS：泷内公美的大尺度一度让人以为在看苦情三级片。

台版的译名「她的东京应召周末」还真是简单粗暴啊，她在地震导致福岛核电站事故之前 一直都是当地原居民，妈妈在那场灾祸中去世。两年前开始，她每周末都会坐巴士去东京做日薪的应召女郎——当然不是为了钱。整部电影看起来都丧丧的，她的生活状态让我想起了韩寒说的那句：「心像经历地震，大震已过，余震不断。」时间并没有修复那场地震带来的伤痛。导演应该是想讲一讲福岛核电站事故在五年后对当地人带来的影响，有那么点儿伪纪录片的意思，可是手持镜头一直晃啊晃的 真的是看得我脑仁儿疼。

日本人好像是牙齿掉了和着血咽到肚子里。因为天灾太多了，福岛这样的天灾人祸一起来，他们也不会去闹政府，大概政府可以指责的地方也不太多。所以不大能够看到灾民的愤怒，而是丧。大概只有新生命赋予了他们使命和责任，人才能够走出来。

别的不说，摄像有点不能忍，好几个镜头水平线都是歪的的？！

一次失败的群像探索记。故事搭不到一起，人物塑造无一成功。再加上传统的日式慢节奏。绝了！

日本人解决创伤的方式也不太能理解。

从头到尾，我真心没看出这部电影跟题目有什么联系的，或者只能算相关吧。人生真的没有对错，只要坚强的活着，才有无限的可能，所以无论选择怎样的人生，只要在人生的路上走下去才是最好的选择。

原来JR也运营长途巴士啊。依然是后311伤痕电影，从某种意义上来说，311就是911，福岛就是切尔诺贝利。反正我是没看出来到东京当应召女郎的设定对这个故事的意义在哪里，相比《火口的两人》，泷内公美脱得有些莫名其妙。

3.5. 从早上开始到早上结束，从暗到亮，一点点地走出来，活下去。

福岛事件总不免拿庸才来比。这部绝望中给了太多希望了。光石研可以说是福岛父亲专业户了。

★★★还是那个广木隆一，应召故事都能这么丧又温暖。

故事的连贯性欠缺了，女主的情感爆发力度总觉得怪怪的。

灾难过后，城市和人心都需要重建。平实清新的电影，看完感觉很舒服

三星半。其实走单线就可以了，前面完全散掉，到明确的表达311灾难后的段落，才因为有这样的大情绪而统领在一起。世界一直在拒绝着人类，但人类自身却一直以各种各样的方式联结在一起，这是虽然弱小却仍然感动的。最后在洗手间里的相遇，陌生女孩告诉她不再做应召女郎了，让我想起了《东京新爱人》。

周末上京，寻求的是一种身心上的完全转换。故乡还是不可取代的。对方是高良健吾的话谁不会多少有点 crush 上呢，但这份心事和内心的空洞相比，就好像只是投入池塘的一块小石头，谁也拯救不了谁。（官方中字完全乱来，请看猪猪的）

311幸存者的悼文 渗入话语和景观的“后311”叙事 广木隆一用纪录视角传达着一份对内 一份对外的无关对错的矛盾和辩解 女主一次次坐上福岛往返东京的长途巴士 在沿途涌入地貌变换中 秩序重建显得相当无力的福岛充满了颓废与瘟疫般的异色 同时对应着人物从“幸存者”至“他者”的心理症候 可惜导演依然选择将伤痕书写与泥潭中的个体自我认知转变建立在噱头性质的粉红场面和肤浅的性表达上 略显空洞的故事中 无意义的应召女郎身份和不必要的软色情元素让女主的“丧”与周遭显得格格不入、无法自洽

“你真的想做吗？”，“是！”，“那我会保护你”，“不要轻易说会保护人这种话。”，“看来是另有隐情啊……不过这和我无关，是工作而已，请不要自做多情了。”……“小雪，有时间也请来见一下我的家人吧。”#最温情的一段##日本人真是连悲伤都忍得这么压抑，却是一个悲痛又温情的结局呢

表现灾后伤痛的旨意明显，而重建希望又如此艰难。

对于温馨的治愈类作品，总能从自身的某些方面找到共鸣，正是因为这种情感上的关怀是人们所需要的。

广岛与福岛，像是呼应两场无情灾难，创伤症候群的描绘，或许仍会延续数十年。灾后福岛的影相满是颓废与瘟疫般的异色，被辐射的从肉体到精神，与其说救赎更像是自我认知的艰难过程。纠结于“对错”的辩解，远没有再见歌舞伎町流畅自然动人。广木隆一手持与逆光的镜头依旧美好，却满带哀伤。

日本人心中永远的创痛，影视界就不要老去揭它了。

老头还是擅长拍这种颓废情绪比较down的情感片

起了一个囊括这么大的题目最终也没能体现点什么 不是我心目中的群像 剪辑也很奇怪

东京的繁华与我无关。不要在分手之后复合。当时分开的因素还在，就算复合也不会长久，以后还是会分开的。https://www.bilibili.com/video/av61392785

如果人生能被任意添加转场，黑幕之后的一幕幕画面还是不是你想要的。

当天灾人祸让人失去一切，也不愿丢失生活的希望。

福岛与东京间往返的应召女郎，哀伤、无助，最大的问题是她那个没有了农田、没有了老婆也不找工作的父亲吧

标题只一个人为什么却讲了三条线，灾后每个人都无法正常生活，女主成为应召女的动机，和皮条客生活的对比等等安排得很乱，但是真是太惨了

4/5 节奏确实有点慢，1.5倍速看倒正好，前面80分钟把那种荒芜空虚的感觉拍的很好，另外幸存者内疚这个反应现实中确实是存在的，女性往往以自残自贱的行为来完成对自己内心愧疚的补偿。结尾都开始了新的生活，尚算温暖。

问题当然很大，比如设定太过刻意，人物冲突非常扁平，优点是有些细节不错，一些镜头非常珍贵

旬报十佳，看到出资源了就顺手存了，也就顺手看了，这个译名实在是翻译得太自作多情了。这种用众生相的方式展示人文关怀的影片，首先一定要有一个各线能够殊途同归的情感核心，这部电影如此突出的背景，仍感觉最后情绪没有归拢到一起。单就女主线来说还是蛮打动我的，那种极度的绝望和彷徨我能理解。

影片最后，她养了一只小狗，愿意再去给予爱，想要再次承担起责任和羁绊。只要还有着吃苦坚韧的品质，生活就没有问题。

像是《再见歌舞伎町》的姐妹篇，竟然能把丧拍的如此文艺，非常广木隆一，片子一般，但还是能心平气和的看完 ，就是父亲往海里丢衣服那段实在有点膈应……以及，只出场了一分钟的趣里，存在感远超所有配角。

有些伤害即使能淡化，可能也没法消亡，很多时候，自我毁灭的行为恰恰是为了寻找自我存在的证明。加上那一段反复出现的配乐，确实深戳我心，女主也很耐看，身材很好，并且有一种惹人爱怜的气质，很适合这个角色。缺点就是节奏有点乱，让我这种脸盲，看了一半才勉强理出人物关系。

用福岛受灾户和东京应召女郎双重身份煮的白开水。