First青年影展看片补记三：相对实验性强的其他作品，本片是坚持传统故事片手法，、编导演俱佳的作品，“那儿那儿都是对的”。这是周洲、池韵编导的第二部长片，也是他们继处女作《美丽》后，第二次来First。写癫痫病患者的艰难奋斗，题材虽狭窄了些，但是笔触集中，深掘女主人公的命运及内心，可谓其值得学习的优点。本片获得影展“最佳编剧奖”。坚持自我表达是年轻创作人员头一二部作品的特点及优点。但当你取得了导演创作能力和权力之后，应该对观众和市场需要的题材、样式进行尝试和学习，你的导演创作生涯才会更长久、宽广。

60/100 主创反复强调的女性电影，但实际上你发现把主人公换成男性整部电影仍然成立（人物原型还真是男的）。换个思路来创作，如果真的是以男性为视点，这个故事反而更有机会让人看到社会对人的慢性伤害。当然这样想有些跑题了，说回电影，除去有些明显生硬的台词外，它缺乏的是对社会痛点的捕捉，一个有顽疾的家境还可以的追求梦想女生的故事，仅此而已，你能明白创作者想要表达的，但就是起不到太多唤醒反思的作用。

2.2/5，导演因为过于爱自己的夫人可能已经失去了自己，本片的唯一目的可能就是全方位展现自己夫人的演技，让自己的夫人拿个演员奖，至于形式和剧本、导演追求什么的，随意，想怎么来怎么来···一星给电影，一星给导演的夫人的表演。

电影想以写实的风格表达私人化的情感，但都挺失败的，剧本很初级，剪辑不简洁，全片表现最好的可能是卖墓地的姐。要不是摄影宣发和女主一串坐旁边就很想走。

除主演外，演员台词一塌糊涂，感觉看了个伪纪录片...故事讲得太不可克制了，情绪从头到位都在宣泄，反而让应有的张力完全消失，甚至让观众彻底从剧情中跳脱出来，产生了烦躁情绪。其余技术方面也不用说了，没有达到及格线

癫痫病人题材本身是一把双刃剑，容易使得本受关注的女性身份成为陪衬。斯坦尼康跟拍正逐渐成为一种偷懒风格，上限很高下限不低，在极大保完真实感的同时情感反馈抵达速效，支配的主动权被移交给演员，贫弱的调度使得一切冲突的到来可以预期。入场前叮嘱自己，演员表演癫痫发病的情况出现三次以上劝退，结果至少有五次......层层递进的发作，依次在破坏她的爱情、社交和梦想，以独舞一场为最，造成强烈不适。剧作来说，女主的困境预设感太强，配角被工具性处理，感情冲击全部来自剥削演员表演。借用一句曾用来批评第六代的话讲，这部鹿特丹费比西“有时真不清楚导演是在关注还是消费弱势全体。”

不见女性，没有生活。对于情感的处理还没有《美丽》好，情节的起伏更加平淡单调，并且延续了上一部的问题。导演太过关注女主而忽略了其他素人演员，男主像是误闯进镜头里的一样，没有一秒钟是入戏的，麻烦去跟顾晓刚取取经。

FIRST第4场竞赛入围。有着好的故事根基和好的演员，为什么最后情感力度还是没有出来？只能在演员宣泄的时候才能感受到？这和克制无关，导演的掌控力还是存在问题，但相比上一部，还是能看到进步。当然了，与《送我上青云》相比，还是这一部的女性处境更能引发观众的共鸣，在这一点上，池韵是功不可没的，她为我们提供了女性演员的另一种可能，即通过完全不雕琢的表演同样可以释放惊人的力度，也许今年会再在这里拿下一个最佳演员奖也未可知。

这种片子拍得完全是主创用来满足自己的，我不认为这是好的电影，文艺片当然好，但刻意追求文艺甚至卖弄就适得其反了。池韵演技还是不错的，很稳，业余男主就太令人出戏了，这种搭配简直是对电影的不敬。

通篇错误。长镜延续了动作和语气，剪辑延续了日程和事件，配乐延续了氛围和情感：于是整部电影就如马戏团狮子跳火圈一样如此单调地延续了下去，感受不到导演存在的任何必要。女主几场发病哭泣的戏摄影机怼脸直拍的方式功利得令人不适。男主的大型工具人属性让他每次出现都可以用四个字形容：坐立难安。

用情、运镜、配乐都太滥，让池韵无节制地输出（基本也只让她输出）。调度非常平庸，说是长镜头能让观众代入，但感觉导演给摄影指导下的要求就是：死死跟拍池韵就行。《美丽》在FIRST拿了最佳演员，这部是最佳文本，相比之下是有肉眼可见的进步，但优缺点也依然明显，在资金相对充裕、表达相对自由的情况下，没做太激烈和极端的撕扯。感觉隐隐看到了这对儿的一个上限。

#10BJIFF# 看的过程中频频看表，反复思考为什么这样一个单薄的故事可以拿到“最佳文本”？这个剧本的问题其实蛮多的啊，几乎前半个小时对于整个故事的主线没有任何推动性，我完全无法在“癫痫少女”和“热爱跳舞”这两个元素间建立联系，呈现太多所谓的生活流的镜头，却犯了最基本的动机不足的问题，因此池韵的表演也就不再凑效了，各种大特写也就不再生动，结尾的定格和淡出更是显得丝毫都不果断，和所要呈现的心理完全不搭。私以为这一对儿不要再捆绑合作了，分开创作学习或许对双方都有益，不然差不多也就到天花板了。

全片80%的时间镜头的中心都是池韵，但《美丽》存在的问题在第二部依旧无限放大，第一部也许奏效，第二部就会显得庸常。周洲和池韵两个人的合作太过于局限性了，以癫痫病犯为例，全片3处癫痫病发作时都没有展现过多她身体的部分，而依旧将镜头对准了池韵的脸，第一点自然的是因为池韵在癫痫病的肢体表演方面不太细腻，第二则是他们选择展现痛苦的方式并非肢体和“人”的整体，而是痛苦的面部表情，或者是中心只有“池韵”，镜头此时以池韵为服务，并非这个故事。但高级的展现病痛情绪和乃至与环境融为一体的可以参见夏宫中郝蕾瘫坐在泳池的一场戏，彼此镜头的运动轨迹完全相反。他们两人虽说在创作过程中看似是你中有我的紧密关系，但分开池韵会有更好的发展，继续捆缚在一起是要涛声依旧吗？

#BJIFF10#技术上非常单调，情感上始终隔岸观火女主疾病的设置和表演都令人不太舒服。得了个最佳文本，先不说这个奖的荒谬与否，请问这个电影文本是怎么了？

其实和美丽是同一个故事，却比前作更薄，剧本薄，病娇卖惨的层次也薄。长春孤儿，前作lgbt，后作特殊病患者。导演的选角，永远只有女主的演技是ok的…

片如其名，Only You Alone，镜头几乎没有一刻离开池韵，然而实际上镜头里也就只有池韵。《美丽》的全面升级——为表演而表演，为跟随而跟随，为困境而困境，一如片中虚假且功利的癫痫表现，纯属无病呻吟。导演依然掂量不清何为“关注”，何为“剥削”，一切都是变本加厉的不合理情节堆积，观众总是先看见人物反应再看见物件，冷淡的情绪与表演强度不匹配。好在这次没有像前作一样，强行编上一个拙劣的暴力收场，至少没有辜负了配角们的善意。

#14th FIRST# 剧情片单元-最佳文本。2020鹿特丹费比西奖。从各方面完全达到欧洲电影节向艺术片水准的作品，费比西奖的点可能主要在于女性方面相当正确-病人-结尾镜头。片中人物善良和人性得恰到好处，女主角写得也可圈可点，这种收拾好一切去赌未来的感觉让人想起[八月照相馆]。

和《美丽》一样的大女主电影，不及前作，纪实手持，几乎每个镜头都有池韵

策展人：这是一部非常克制的电影。结果女主从一开始就哭，各式各样的哭，只要情绪一激动就哭，然后把自己的困境全部用台词哭着说出来。哪里克制了？恨不得不打星，尤其最后它竟然得了最佳剧本？？？？

3.0。如果像《女孩》一样视角更集中，会更好些。

从女主带着长春口音走进新天地我就开始带入了，摄影在简陋的条件下超额完成了工作！

导演周洲＋主演迟韵的这对“美丽”组合，这回是要自毁的节奏啊！ 两人上次合作的《美丽》，尽管有烂尾的问题，但可圈可点的优点也有不少啊，迟韵更是凭借本片拿下了前年first影展的最佳演员奖！但这回两人合作的《花这样红》怎么这么不靠谱啊，整部影片就是对患有癫痫病、心怀舞蹈梦的迟韵扮演的女主人公极其私人化、碎片化的生活和情绪的呈现，没啥故事性，再加上女主角总是显得又悲又丧，如果观你能坚持看完整部影片而不无聊不走神儿，只能说明你对迟韵是真爱了，哈哈！

看的过程中忍不住想问一句：这是干嘛呢？为了表达而表达，说是表现女性困境，作为女性完全没有任何共鸣，像是在自说自话，导演还是要有自己的坚持和想法，讲自己的故事，听是听到了，不一定能感受到。

演员是真不错，剧本刻意制造矛盾有点配不上

我觉得癫痫应该算是个对于女性在这个社会中受到各种障碍的隐喻吧。女主角既然自己编剧了，她对这一切感受会比较多，挺敏感的。摄影有点减分，学纪录片式还差一点点火候，打动我的是胖闺蜜塞了个红包，人与人之间留存着温情。

又一部来自长春的电影。整体的状态和池韵的表现都略逊于上一部《美丽》，但，又有好几笔让人很有触动，甚至有感动的场面。

还好，有探索、有表达，有享受小众精英感的孤独乐趣。女主本能的演技不错，没有科班出身的精雕细琢，但更能展现原始的生动。最让我感动的一幕是同在影院工作的胖同事在得知女主要动手术时塞给她的那个大吉大利的红包，比什么男人的爱情强多了，不是钱的事，是孤独的世界能够温暖人的那一点情分在。

影像质感和摄影风格都很喜欢，但剧作和表演上太不克制了，到最后情感的表达有些失效。导演和摄影的映后谈很有价值。

不想结婚，想跳舞，手术，坐海盗船；池韵，真是为大银幕而生的一张脸。

太差了 要啥啥没有 没有氛围 人物没有动机 长镜头毫无意义 做作的宣泄 除了女主 其他演员只是工具 相当于只塑造了一个人物 甚至连人物之间的关系都没有建立 做作 虚假 使用了拿奖的手段 癫痫和舞者也不过是工具而已 看不到任何真诚

最反感自以为理解女性的电影。编剧导演都离女性和生活太远，看了半小时提前离场。

全部的情绪和力量都来自于女主的一部电影，直面伤痛，独自担当，有几处相当动人，但剩下的部分也有点露怯

★★★☆☆ FIRST第五部了……此刻导演居然在Q&A夸夸其谈他和梵高类比的艺术成就。I am sorry？！What！！讲回本片，片子还是很细腻的，那种不自觉地情感的流动和女性的美，池韵的表演还是动人的。但是癫痫这种身份的附加，完全没有得到充分的共情，不是模仿发作时候的颤抖身体就能满足的，譬如说被剥夺最爱的舞蹈，鼓起勇气重返舞台然后看不下去冲出来落泪，这几场戏都很难令人满意，包括因为见母亲而不和争吵离开的肢体语言都是城市姑娘的状态。如果池韵和娄烨在一起，一样的剧本效果会完全不一样。想想郝蕾……此刻Q&A导演又说了一遍，池韵是我的灵感……放过她吧她值得更好的导演

因为《美丽》而特别关注这部，但是不太满意，影片更加成熟了，但是节奏不太好，讲故事水平也很一般。池韵仍然独自撑起整部影片的表演，非常棒的演员。

电影太安静了 镜头太长了 导致情节太单薄情节太单薄导致人物也很片面 我找不到理由去爱这个主角 就生不出同情 然后男女主的感情发展也得不到支持 好像他俩恋爱以后也特别疏离我感觉一部十分钟的短片就能把所有东西说清楚 第两百次看见女主角发呆的长镜头的时候我真是………first前排一大片都快睡着了

周洲导演《花这样红》完完全全的女性题材电影，大女主视角。女主角池韵表演感染力很强，挑起了整部戏，镜头设计及调度也不错。但剧本略为单薄，情节拖沓，与其说是表现女性困境，更像展现如患有癫痫症这种弱势群体以及离异家庭孩子的孤独与无力。整个片子最让人心情激动的反而是开头2020过审的龙标，自发性全场鼓掌。

演員和導演合作編劇，至少在這部片子沒體現出優勢。

很明显是想做一部大女主的电影，池韵的表演是合格的，但除此之外执行得又很业余，身患疾病+舞蹈梦想这样的标签已经是很俗套了，剧情又没有高低起伏，只是靠展现女主的苦痛经历来博取观众的感动，一次两次尚可，就好比跳舞那场戏又收到抽搐过程就显得有些残忍了，最后海盗船的戏也比较突然，有故作文艺之嫌。

配不上最佳文本这个奖。导演除了会给女主角特写之外，没有展现出在空间调度上的任何才华。

为了突出池韵所以要在她身边配上一切出戏的元素？

女主实在太棒!午后看前半部分，会稍觉得老套然后犯困，可偏偏因为这样投入并有信服力的表演，让再是套路的梵高痛苦人生式故事，也变得包涵感染力。因此让这部形式主义电影，有了达内兄弟的质感，到结尾时简直想为这种不甘放弃的雀跃生命呐喊。

癫痫症患者题材相当独到，不过展现出来比较单薄和私人化。本来较容易处理成现实性强的社会反思作品，不过导演始终将视角限制在女主角身上，导致作品的社会性无法全面铺开，只能让观众看到她挣扎于爱情、亲情和梦想里的艰辛。摄影、剪辑和节奏感都很有欧洲艺术片的风范，看起来比普通的励志题材更真实一些，却掩盖不了新导演常暴露出的无病呻吟之感。

池韵太强了，我好爱她，这是今年我最喜欢的女性表演。我想起看到过误入写字楼的鸟，一遍又一遍撞向透明的玻璃。很多透明的墙挡在女人的生活里，但还是要去撞破它，因为外面有舞鞋和真正的海盗船。刚映后导演说，有朋友劝他，为了池韵好也不能把她的名字放到编剧里，因为女演员就是要听话啊，你这样做别的导演觉得这个女演员还有自己的想法，可能会改剧本，这谁敢跟她合作啊。你这是害她。这就是身兼女演员和编剧的池韵要面对的透明的墙，而写下那个身患癫痫的池立，就是她的舞蹈。这一切如此有力。#2020first#

#FIRST#。同样在长春，同样的女性视角，对比「春潮」是更少的人物关系，仅仅三个配角出场就可以剥离出迟立的隐忍与独立。大量背跟带来极强参与感，全片基于长镜头的段落感，配乐极满但并非作用于遮羞。 是否可以引入除游乐园之外的符号展现东北和人物状态？演出结束后一段男演员表演彻底拉垮段落。 整体碾压春潮，请郝蕾原地捏仙人掌30秒。

7.5 biff第一场对谈，池韵身上有一种脆弱的孤独，角色和本人都是，她和迟立有默契。很好的片子，被女孩的生活所牵引，看似淡淡的却有无声惊雷的力量，结尾停在海盗船很棒+0.5星。稍微有点粗糙可能素材不太多，导演或许可以让素人再多拍一些条数。

电影里几条故事线几乎割裂，就是拼在一起的感觉。这也能获first的最佳文本的话，其他电影的文本是有多差……短发的池韵好像殷桃。

first影展第二场：我喜欢这部电影，但是在影迷群里产生了分歧。如果说是因为长镜头太多而diss这部电影大可不必。我自己也算是一个长镜头黑，因为太多青年导演去滥用这个东西了。但是碰到好的长镜头我还是会丝毫不吝啬我的赞美，它的摄影确实厉害。剧情平淡？？？你来一个艺术电影里跟我谈矛盾冲突？？？请你们去看一下安东尼奥尼，基耶斯洛夫斯基，戈达尔，伯格曼再来这里给我谈平淡。

虽然有段爱情……但我强烈感觉这是个关于变性的故事（抽搐、手术、全女性家庭）。

太过自然设计感不够有时也不是一个好事

#FIRST14#《花这样红》的精彩之处在于池韵沉浸式表演与长镜头调度的完美融合，癫痫时刻的丰沛情绪直击观众内心，我们仿佛是迟立的影子，是迟立的一体两面，与迟立形成“两生花”的关系。同时也是我最喜欢的主竞赛影片。

情节生硬，摄影拉垮，很像学生作品。全片只是靠女主的表演撑起来的。还是有有几处堪称感动的闪光点。

过于平铺直叙了，除女主外的演员也都有种塑料质感，本来是个三星片，但我太喜欢女主在充满偏见和世俗的世界里一意孤行的样子了，尤其喜欢吃饭那一场戏。“你们那点破事，在我眼里什么都不是”。#BIFF

即使遭受着疾病的折磨与孤独的考验，她也将自己包裹，用勇敢和刚强作为外衣，去向生活发出全不屈服的抗争。而独力养着小猫、干着影院滴滴两份工的同事；行去匆匆的老姑；做着护工生意的房客大姐—她们都是一个人在完成着这些事情，有种很全景式的表达。只可惜有几场情绪病情向的段落被诠释得好像在《交换空间》收房时嘶吼着“低调奢华”，贡献了巅峰演技【参考 @ 反裤衩阵地 文章】的女房主，多少影响了进入这个故事。

从《美丽》开始关注的导演和池韵，这种有人物原型的故事本身就有力量。那种虽然身处缺陷但始终向上的倔劲可能会引起一些人的不适，但是多难得多需要啊！