心理学家班杜拉认为，人们通过观察学习行为，这个被学习到的行为并不一定外显，它可以潜伏在身体里很久，直到某一天动机出现，这个动作也会随之浮现并驾轻就熟。这就是为什么最终我们都会变成我们父母的样子。

alan这里真好看，结尾时当他在空旷的街上看到自己童年时期两个阶段那点儿我差点儿哭了。God loves you,you must love yourself. God forgives you,you must forgive yourself

8/10。象征美国的自由女神其实是反讽，全家正因美国梦破碎返乡。导演设置了一系列绝妙的对位/展示肮脏：西装革履的爸爸坚持拒绝捡煤渣，逼得妈妈与教会门口乞丐争夺残食，肉体交易抵租金，双胞胎嬉戏于流入房子的积水、舔报纸油渍充饥(瞄了眼泳装模特)，与肺痨姑娘恋爱/私吞积蓄是少年过早成熟的悲剧。

她的一对双胞胎孩子相继去世，丈夫到英国谋生却没能改善困窘的家境，安吉拉从不放弃地寻求救助，并教会儿子弗兰克（乔·布林Joe Breen 饰）生存的尊严，母亲的光辉在弗兰克的一生里都不会褪色

电影唯一的不足就是结尾主人公踏上轮船向着朝阳迈向希望和成功的美利坚合众国。真得好倒胃口。转眼间一个有着丰富感情的孩子就把自己的过去和仍然疲困的家庭抛在脑后了，不解。。。

乡愁匍匐而出，此片一定程度缓解了我对艾米丽·沃森式表演的厌意。

无他，感人至深。还有我喜爱的Emily Watson.

何必为部分生活而哭泣？君不见全部人生都催人泪下？

在渣滓中長大而未沉淪的孩子，卻是詭異的初體驗最令人印象深刻。

耳光扇得人心痛不已，冷漠无情的社会和毫无责任的男人让一个家庭的陷入绝境。好在经历过枪林弹雨的人也不在乎多添几道伤疤，即便家庭被戳得千疮百孔，被亲情缝缝补补后依然能维持生活。或许这个世界上，快乐永远是暂时的，多数人都在忧愁和苦闷中交织一生。

一刻不停的被生活攻打、询问、质疑、挑衅，但人性中闪光的那部分仍然愿意与他们辩论、抗争，不会有终极性的输赢。

小男孩吐舌头版海报曾引起我的兴趣，还以为这是像《小淘气尼古拉》那样的有趣儿童电影？终于在机缘巧合&无剧透的情况下观影，没想到影片讲述的却是类似《活着》的故事，贫穷&丧子不禁让我联想起“多年前发生的真实往事”，而一家人的困苦生活还联想到《铁拳男人》，不过《安琪拉的灰烬》里的父亲却没担负起养家的责任……

这是部适合在寒风中一边抖着一边看的电影，总在降水的爱尔兰一股子冷峻清冽风骨，倒也确定了影片固有质感，干干净净却毫不怜悯，宗教分歧、事业颓丧、一窝子可爱儿女裹着寒冷残喘，这个家庭并不幸福，却靠着各自知觉地艰难维持。画外旁白加深了情怀，一步一脚印地走，后劲很足越看越是感动，又涩又甜。

传记式的叙述方式，一个男孩的成长史！最打动我的地方是，婶婶给Frank买新衣服时，他流出的泪~从未被善待却一直有可爱的人在身边……人是立体复杂的，Frank善良，但也做了很多荒唐事，没有人是完美的，这才是真实~

喜欢原作者的睿智，电影在叙述节奏，喜剧和悲剧的场面调度平衡，以及小演员的表演上都很出色，有几次感动得差点没忍流泪。这片子也算是给ALAN PARKER加回了些分。

3.5。唯有爱上帝和自己，才会爱上帝所造物。海报吐舌头，是为领圣体。一家在唱赞礼，唱到“尽管年老沧桑，但你不会失去母亲的爱，直到她入土安息”的时候，弗兰克泪目。夜景摄影真的好美。集体观赏月食+1。

当男孩终于踏上了美国梦的起点时我突然有了希望这部电影应该像电视剧一样继续下去的想法 冏 很动人的两个半小时

安琪拉的灰烬简单影评开始的一个小穿帮，居民向路上泼水的时候，拉灵车的马，白蹄黑腿，且腿上长满了毛毛。到了墓地，马儿是黑蹄黑腿且腿腿是短毛啦。这个母亲，也绝了！不听家人的话，嫁给异教徒，然后在美国混不下去，又回到老家，带着丈夫孩子吸母亲的血。笑嘻嘻地把房东的墙拆了，烧火取暖，自己把路走绝，被房东赶走，让老母亲拉下脸，大雨天去给她们借房子住，害得老母亲感染肺炎去世。老母亲去世，还说家人都消失了，咋，要一辈子吸血吗？废物父亲，无能母亲，孩子在幼时死去，幸存的孩子艰难地长大，自己成为自己的依靠。电影停留在法兰克抵达美国，满怀憧憬与希望的时刻，也好，免得再有不尽人意。

我们在物质上极端贫穷，但我们总是很快乐，有很多渴望，很多梦想，很多激情，我们感觉很富有。

本片获第72届奥斯卡最佳配乐提名。贫穷并不可耻，堕落、逃避、醉生梦死才可悲。而片中抛妻弃子的男人最孬种！一段贫穷，活得如同蝼蚁，却笑中有泪，苦中作乐的日子。相信每个美国移民都会有这般经历，原著在美国社会中引起共鸣也是可以理解的。很多人不喜欢结尾，殊不知在20年前几乎每个国人都有这个梦

他从贫穷中走来，一家人都从贫穷中走来，没有富裕的希望。天气永远灰暗，

“当我回首童年，我总奇怪自己竟然活了下来。当然，那是一个悲惨的童年，幸福的童年是不值得在这儿浪费口水的。比一般的悲惨童年更不幸的，是爱尔兰人的悲惨童年；比爱尔兰人的悲惨童年更不幸的，是爱尔兰天主教徒的童年。”——试想，当美国（英国）梦碎以后会是什么样的图景？

当弗兰基、马拉奇和妈妈推着装满二手家具的小车走在泥泞的巷子里，当年看书的记忆就全回来了。包子脸的小孩太喜欢了！！又喜欢人家早熟，又希望能保持童真，你想怎样？

1.没有女权该是多么恐怖 2.没有宗教该是多么绝望 3.没有cult般的爱国该会幸福很多 4.去了美国又怎么样呢 不懂不懂 所有元素离我生活太远不能get到。

以成年的我的口吻进行回忆，贫穷和死亡笼罩着日常，就像临行前见到的月全食，美国梦就是月色重新被拨开的比喻。电影在时代触感上做得很好，满是水坑的街道，衣衫褴褛的孩子，寄情于宗教的贫民，排队去看裸女是致敬费里尼的《月吟》吧，不过剧情发展过于流水账，“我”的写作天赋，远去的父亲，这些都随着美利坚之行被忽略，应该再给沃森加些戏，她很适合在逆境下顽强生存的女性形象。

死了妹妹死弟弟，死完弟弟再死一个弟弟，永远无法拿钱回家的酗酒父亲，喝光了又一个新弟弟的奶粉钱，母亲为了抵房租被猪一样的男人骑，还得听着床咯吱咯吱响，初尝爱情却是绝症少女，又死。电影差不多是照着书拍的，平时把“我太难了”挂在口边的人，倒是可以来看看这部爱尔兰底层人民的生活

看一下这部电影，然后觉得有饭吃有衣穿是多么幸福的事

美式口述故事片，女主是破浪里圣母般的艾米丽沃森。光是音乐本片就值得一看，贫穷苦难一浪接着一浪，但是有信仰的人们永远没被自身打垮

改编自弗兰克麦考特的同名回忆录，他的弟弟小马拉奇后来也当了演员。从麦考特一家离开美国回到爱尔兰开始（「我们可能是唯一看着自由女神像越来越远的爱尔兰人」）到弗兰克重回美国结束。可以说是爱尔兰版《活着》，疾病与贫穷在似乎一年四季都是冬季，每天都是阴天的爱尔兰（对阴冷环境的渲染是本作的重要叙事元素）接连夺走弗兰克的兄弟姐妹，而弗兰克则是「穷人的孩子早当家」，辗转煤矿工人，邮差，讨债代理等多份工作中。贯穿全片是浓郁的宗教元素，作为天主教家庭成员（生这么多孩子可能也是因为教义不允许避孕），弗兰克接受的也是典型的天主教教育，忏悔的频率连神父都觉得厌烦，就连海报都选了弗兰克在教堂上领圣体的场景，但宗教式的苦修与自省显然无法挽救他的命运。艾米丽·沃森天生长了一张刻满了无数痛苦与牺牲的脸，简直是量身定做的角色

整体对时代的还原还不错，有时代感。书是好书，但电影挺令人失望，为沃森而看。

艾伦帕克的东西一贯很好，这部有相当现实的题材和表现，略显冗长。以及，到底有多爱美国啊。

1、贫穷是人类历史的共同经历。2、贫穷既是社会问题，也是个人问题，但首先是个人问题。3、爱尔兰男人不靠谱，毫无责任心，毫无自制力。那个混球父亲，没喝酒的时候是废柴，喝酒后就是人渣。4、宗教是个好东西，犯罪之后就去忏悔，忏悔之后就心安理得地再去犯罪。5、没想到三四十年代爱尔兰学校竟然还有体罚学生！6、贫民窟孩子的教育是个大问题！7、欧洲妇女历史上生育率也很高，和我国以前一样，越穷越生，越生越穷。

在送材料的前一晚看了一半，送完材料的当晚回看了后一半。我把它当做旅行的征兆。。希望去的时候不要一直下雨…回到爱尔兰的那段时光，虽然依旧悲惨，但毕竟还有童年的开心，似乎可以看到每件事在孩子心里投下的阴影……

纽约时报畅销书作家FRANK McCOURT回忆录。很好，除了那个该死的结尾。

原著里安琪拉一直在申请救助金，最后对她这个丈夫也是失望透顶。弗兰克到最后居然是全美优秀教师，这是真牛逼啊！相当于我们的全国劳模呗。一本回忆录小说直接获得普利策。本片把那个年代的故事形象化了，挺好的。

如果没有结尾的那座自由女神像，这个关于贫穷和饥饿的故事会更可爱。为什么那个年代的所有人都在向往美国，还是说所有非美籍的导演都在向往好莱坞？

小说悠长而细腻地讲述了悲伤且顽强的生命历程，电影虽压缩了细节，且放大了灰暗潮湿的意境，但依然让人印象深刻。

对于这种成长中家庭的糜烂，是内心的惧魇。厌耻于即使家庭已经这样，依旧似乎不痛不痒，保持这小资调性。这是我想起我的父亲与母亲。小孩子的视角里，经常看不见家庭的沉重，即使再无能，也是依旧可以扛高高的父亲。成长就是，孩子的童真视角和全知的客观视角撞在一起，形成一个已经回不去的私人视角。

主要表达两个意思：一，被酒瘾控制的男人，别指望他能对家庭负责。尤其是在一个贫穷家庭里，恶性循环会愈演愈烈。二，爱自己，才能爱万物。另外，这不是一部童年题材的电影（被海报误导）。小孩子遭遇太多不好的事，似乎长大以后处境会变好。现实是，成年之后会有更多不好的事等着他。

贫穷还要不断的生孩子，贫穷还为了体面尊严，不去拾起脚下的煤炭，贫穷还挑三拣四。但是我同情无辜的孩子们像是angeles ashes

多年前，凤凰卫视看的，其余已经记不得，只记得，十年后，哥俩，看到月光下，街道上，十年前手牵着手的小哥俩，那种震撼，甚至一种莫名的恐惧，至今难以遗忘，弹指间，十年过去了。。。

冷门佳片，小说作者的回忆录，童年的苦涩，潮湿阴暗的爱尔兰故乡，令人心碎的回忆，宗教与内心的抗争。

小时候做零工的报酬还会交给妈妈补贴家用，长大后不管工作赚的还是顺手牵走的钱就全存起来只为自己的美国梦。叔叔看到侄儿来第一反应是捂住自己的晚餐，最恶心的是那个抛妻弃子没有一点责任感的父亲。穷人家庭的亲情其实是非常淡漠，各人只能照顾自己的生存。

那滴苦涩的泪珠始终悬挂在脑际，无比心塞。天主只淡淡的说了句：爱自己吧，孩子。

虽然是故事，却褪去了故事戏剧性之伪感，创造出了真实的生活感受给与观者，这微妙的尺度实在高超。

感觉反映了方方面面，宗教，国家，种族，以及教育。爱尔兰人与北爱尔兰人，天主教与基督教两大对立。这里尤其讨厌父亲，懦弱无能又自以为是，没有生存的技能，却逼迫母亲生了一个又一个，拿着外祖父给孩子买奶粉的钱去喝酒，明明揭不开锅了，还死要面子，活受罪，都不能为了儿子们付出一丁点，今天挣了钱，就买酒喝，喝完呼呼大睡，隔天就被炒鱿鱼。但父亲在某一方面，又是个好父亲，给孩子们讲故事，培养了弗兰克叙事能力max。对于，真是又爱又恨。母亲极力培养孩子们的独立，带给他们真正的人格，但那个晦暗的时期，都是为了一口饭呀，为了孩子们，屈服于社会……外祖母与姨母和姨父真是善良的一家，刀子嘴豆腐心，救急不救穷。至于主人公我来说，我的身上是一个真正的人，贪婪，好玩，欲望同时又夹杂着独立，等诸多情感……

两个多小时沉浸之后心情比较复杂，来豆瓣翻翻影评，才发现我看的又是一部被阉割的作品，激烈的情绪需要有合理的刺激点，被过度“保护”的国人，缺失了思考的出口。

《Jesus and the Weather》很喜歡這篇作文 (笑) 。有沒有想過耶穌是因為活在生活溫暖的地方所以成為耶穌。長大認知到必須為了活下去做一些卑劣的事。從形式上的懺悔到真正自主性的去教堂懺悔。經歷了那麼多事，男主終於存到錢去美國，這時候才16歲。

伟大的自传式写作。就是结尾上稍稍有点儿……

同样象征美国的自由女神其实是反讽，全家正因美国梦而破碎返乡爱尔兰。孩子们的命运如此这般凄惨模样,就连天使亲吻过的灵魂也惨叫把他们送来把他们送走;自由人的一生比神还要精彩。事实上,上帝都是用来祈祷身处于困镜的社会阶层里的人。God loves you,you must love yourself,and God will forgive you ,itself the truth be worth but you must believe and forgive youself.

这些孩子简直倒了血霉遇上这对父母，幸亏弗兰基靠着自己脱离了苦海，但上岸的过程实在太痛苦了。泪目的点是他婶婶给他买衣服去入职和结尾处两个成长期的他和自己对视。2000/20170808

观看时感觉配乐确实历史级别的优秀，后来一看威廉姆斯大神。原来导演20年已经去世了。唉，犹记得刚上高中时买到迷墙时的兴奋觉得导演是个青年先锋艺术家呢。片子做的四平八稳宛如武林高手的出招不露锋芒。就是能似有似无的和角色一起困在故事的情境里，主角靠运气与学识的光明结尾还可以，作品骨子里对知识的尊重与赞扬令人动容——它有时无关贫富，却能让人以什么样的境界和精气神儿活下去。

令人绝望的往往不是生活和贫穷。而是跟你生活在一起的那个人。小男孩很棒，照顾了母亲，也救赎了自己。

三十年代和四十年代的爱尔兰，置景完全按照原书作者的照片还原，调色和配乐都很好的为故事主题服务。是拍大时代背景下穷苦小人物的命运里拍的很好的一部片子。

9.0+地道的英伦风味儿童片，有悲伤，也有励志。

爱尔兰的口音还挺有趣的，三段式的故事叙述（幼年，少年，青年）讲述了男主如何在穷困潦倒的环境中艰难成长，影片基调阴暗潮湿，最后男主筹够钱远渡去美国也是极为光明励志的结局。赶在二战全面爆发前漂洋过海去美国也算是极其明智的选择。

根据同名经典小说《安琪拉的灰烬》改编，描绘在一个贫寒家庭艰难成长的故事。导演艾伦帕克145分钟的镜头下，颇具史诗气象。

寒冷、空荡的租居，潮湿、脏乱的街道，总是阴雨连绵、暗无天日的天气氛围，隐忍的母亲，酗酒而毫无责任感的父亲，加上疾病、贫困与饥饿，日子难捱又毫无希望，好在孩子天真、知道与困难抗争。返回美国后，天放晴了，自由女神俯视的世界如此让人舒心，难道被拯救了，美国才是真正自由的乐土？影片观感稍显压抑，潮湿阴暗的格调真的让人不喜欢，三星半。

似乎很多男性扮演父亲这个角色都会很糟糕，而糟糕的关键是酗酒，不清楚各个国家的文化中是如何替酒精辩护的，失业喝酒逃避，找到工作又喝酒庆功，撒酒疯，醉成一摊烂泥又丢工作，严重的还会打老婆，宁可家里孩子没饭吃也要去喝酒，不断生育，存活率和生存质量毫无保障还去买酒，出去打工一个子儿也没寄回家，最后都不知醉死在哪个地方。大儿子存钱去美国试图摆脱贫穷，他也做到了，至少未来某一天是以回忆录的形式，用精确的文字记录了这个时代，从《耶酥与天气》开始，至少酗酒的父亲给了他叙事的灵感。一个酒鬼清醒时片刻的温存。可真正的牺牲品却是母亲，生育、乞讨、用肉体换房租，最后还挨了儿子一记耻辱的耳光。母亲这个角色缺乏第一人称的自述，是溺毙在历史的沉默中的。惟电影的名字给了她一点尊严，给她的宽厚和尸骨无存作了记号。

无感。@Vista Way#2605 Orlando，Florida