大银幕重看，三星改五星。当年下载的版本实在太糙了，修复版真是画质感人，色彩音效都太棒。粗粝生猛的台湾往事，少年人有自己的路要走，这条路只有混流氓，只有死在街头。宿命与无奈，果决与残酷，堪比马丁斯科塞斯。配乐一流，刘元的梦桃花实在太迷人了，台湾电影中最爱的两张原声之一，唯一的遗憾是专辑没收林强和罗大佑的《大家免着惊》。因为最近收了黑胶，每天洗澡的时候都在听，以至于看电影的时候很难忍住不跟着唱出来。谁人知影日子是什么，将来是欲去佗位。

白色的少年，像白色的鸟，无枝可依。对着这个变异的社会，他们甚至还没准备好台词，就怀着过度炽热的真诚或者恨意，在街头像似英雄般无聊地死去，死得像一只野狗。一只狗靠近闻了闻，随即远远走开。我还看见太多这样的少年，有些跑得太快，跑着跑着就跑丢了；还有玩水的少年，一个猛子扎了下去，就再也没有起来；飙车的少年，当他们还略显稚嫩的身体在空中最后一次飞起来的时候，他们模仿飞，听见的却是风的声音……他们没有成熟，成熟就是结束。对于若许斑驳的人世，你不用责怪他们，也毋需心疼，如果不甘于浑浊，那么就努力擦亮，一瞬后的黯淡，直到完全松开，拥抱永世沉沦的黑暗。少年的骨头是不需要拾起的，本是散落在地的星星，毋需回望，毋需拯救。

被出生，像条狗，被丢弃，像条狗，被操纵，像条狗，被忘却，像条狗。仗着子弹和烟雾挺直着腰板，却舍弃不了电话亭里的找零硬币。风车呼啦啦转动，霓虹闪烁模糊成少年再也看不清的光斑。十七岁，我参加了我的葬礼。

【北京电影节展映】30周年TFAI4K修复版。想起同在90年代初的《牯岭街》《阳光灿烂的日子》等片，都是表现不同世代地域的少年在青春期阶段的叛逆躁动，受社会和大人影响，有模学样地想成为大人的冲动。少年吔即使吸食了安非他命也无法“安啦”，沉浸在枪支毒品的暴力快感中发泄无名之火，也注定会不可逆转地一步步坠入深渊，迎来令人唏嘘的悲剧宿命。颜正国一看即是本色出演，那股血气方刚的疯劲冲劲无法克制地喷薄而出。谭至刚的气质和经历也与角色相符。影帝陈松勇和高捷的演出极为出彩，戏份不多的小角色也是由太保、雷鸣这样的实力戏骨演绎。从VHS录像带画质跃升到4K的修复效果极佳，勾起我很多台湾回忆。尤其是那些构思精致的长镜头，在大银幕上极为清晰鲜活。配以林强伍佰罗大佑演绎的原声配乐，时代感呼之欲出。至今仍为经典佳作。

1. 几处场面调度处理的很牛逼，比如开场的枪杀，KTV干架；2. 侯孝贤和陈国富保证了好故事；3. 《牯岭街》里的“小马”谭至刚演完本片后两年死于车祸，不到20岁；4. 高捷复仇那段，台上唱《皇后大道东》的是罗大佑和林强，爆吊；5. 伍佰演唱的《少年吔，安啦！》超有feel。

“雨很大，像天在哭，雨一直下，像我的悲哀，好朋友要走了，留下我一个人。”两位主角，谭志刚在拍摄完后不久便在车祸中丧生，而颜正国，后来也因为各种罪名入狱，少年吔，安啦！罗大佑和林强太帅。

4.6 2010.06.04 中國電影資料館，話說此場高捷真身也在。

真好看，少年义气与遗憾。大银幕看台湾黑帮片，这是上海放不了而北京能做也应该做的那类放映。惊喜是唱《皇后大道东》的罗大佑。更伤感的是戏里幸存的谭志刚戏外却早早离开了，那些伤感念白回忆兄弟的台词仿佛读给自己。#12thBJIFF@深影国际影城

三把枪，三次葬礼，三次响起“少年吔安啦”的背景声。只剩下愤怒的冲动与粗恶的暴力，唯一让观众发笑的也是情绪爆发的争执中，没有平静，少年何以安，只能无数次用枪声掩饰，参与死亡并进入死亡。#2022海峡两岸恋恋乡愁主题展映

開場7分鐘，節奏對話都不錯，我覺得至少4星待定。很緊凑的片子，臺語對話太有味道了，還有羅大佑客串。雖然最後高捷那裏有點交代不明，以及一些東西靠旁白念出來顯得略微“缺乏誠意”，但是光譚志剛的表現就足以抵消這些瑕疵。看完感嘆譚志剛的演技是如此的自然。之前就對他在牯嶺街的表演就印象極深，這次的角色和“馬公子”有一些共同之處，同時也加入了他自身的特徵，使他能更好融入角色。最後呈現的結果相當不錯，“阿逗”同“馬公子”相比，多了更多内在的層次，。整體表現完全不遜於牯嶺街，若非英年早逝，必成爲一代影帝，比肩張國榮、梁朝偉。真是太可惜了，太可惜了!

是兄弟义气，也是无知冲动，不喑世事的少年们一边摸爬滚打，一边渐渐迷失，台北夜晚的街头没有容纳他们的地方，被社会抛弃的他们只有彼此：“只要你一句话，我就把枪拿给你。” @宁波影都

台湾残酷青春物语，与《艋舺》比起来，该片要接地气得多。香港有个徐小明，台湾也有一个，一个擅长动作片，一个专情青春片，一个成了影视大亨，一个转而当了制片。

终于修复了。当伍佰的贝斯声响起，激动无法言表。 “父亲”们塑造着两位少年：阿国丧父，姐夫担当父亲的角色，用手铐困住他、用巴掌拍打他；阿兜的父亲没有死，但也不过尸位素餐。无法顺当进入象征界的“儿子们”，只有在失语中去冲撞新的路径。他们手握枪支，在城乡之间游走、叫嚣，宛如暴露癖，四处夸耀自己的“模拟阳具”，用暴烈的阳刚气质，宣告成人。影片英文名为Dust of Angels，指涉“天使粉”。它使人暂时力大无穷、失去痛感。枪支是少年的“天使粉”。阿国死时，仍旧挎着一支机关枪。他的枪成了他的十字架。如坠地而粉身碎骨的天国之子，他也沾满“天使的尘埃”。

#12thBJIFF . 一把枪抚平了少年的不安也助长了少年的疯狂。眼看他一步步走向深渊，只剩无尽唏嘘。音乐真好听。（已经在台湾电影里学到大量闽南语脏话。）

安啦，通常都是兄弟之间互相安慰的话语，好让对方不再担心即将发生的事情，但基本上起不了什么作用，因为该不安的还是会不安，该躁动的还是会躁动，那是无所事事的少年内心深处的怒火与忧伤。少年亲眼目睹大人之间互相欺骗，互相背叛，互相抛弃，不甘心就这样被人呼来唤去，迫切渴望打破现状，盲目相信刀光与枪火是一切问题的解决之道，然而他们并不明白，在江湖这个残酷的赌局中，他们唯一的筹码只有生命，最终如同野狗一样悄无声息的死在路旁。少年不断游走在台球厅、KTV、宾馆、无人荒野，因为早已经无家可归。前几场枪杀戏都是突然发难，阴影中爆裂闪现的火光，随即消失于夜景街头，凶猛血腥，让人心生恐惧。直到最后一幕阿国手握着漆黑冰冷的枪管，鲜血染红了白色浴袍，像个还没登场便死去的英雄。原来那些叫嚣背后的柔软，都藏在少年的日记里。

民国和抗战时期，打仗前指挥官给前线士兵写信，都是以弟自居，称底层士兵为兄，因对方为自己卖命。高捷婚宴射杀阿文，让手下阿标打掩护，阿标为高卖命，高只需给阿标点一支烟，互相便认可了信任产生的某种超越当下的高贵。婚宴枪击表达出一种恍惚感，开枪前是一组小景别侧逆光，开枪时是大景别顺光。高捷走时说一句“抱歉”，不是耍帅，是恍惚与害怕，众目睽睽下不知道说什么。旅店戏拍阿兜吃米粉，前景后景都有人不断靠近，无明确戏剧意义的动作和调度上的不断暗示，让人由未知产生对暴力的联想最后一个镜头真好，清晨的湖边，一个极干净的地方有个被枪杀的少年，有神性。像《动物凶猛》里描述小混蛋的死：“小混蛋三个月后被人拿刀扎死了，在他死前我们又见了一面，我握了他的手，很柔软，像女人的。” ——顽劣的孩子死了 但他最终是个孩子

当罗大佑和林强在酒吧里唱起《大家免招惊》，汗毛孔都裂开了。。。侯孝贤的全班御用人马。。。这部听说快三十年的电影，终于得偿所愿。青春万岁！少年万岁！友谊地久天长！！！

Filmosa Festival, 台湾电影展映 à la Filmothèque. 惊艳！听说是一部很cult的黑帮片，看之前猜想会是类似巴拉巴诺夫的《兄弟》那种在现代化转型的混乱时期里拍出的又乱又爽的片子，结果完全低估了。这是一部台湾版《青春残酷物语》，一部林强、伍佰配乐加上《皇后大道东》现场的视听享受，甚至可以说是一部侯孝贤式（从镜头到人员）的家庭伦理片。《教父》营造出的家族荣誉至高无上的价值观、《发条橙》里已经腐朽发疯的中产社会在这里面都不存在。片中的年轻人打打杀杀却也不是想要成为英雄，他们反叛家庭，几乎与长辈割裂；社会每个角落都仿佛有什么力量在蠢蠢欲动，却没有人知道要往哪去。黑帮片的暴力外表之下是转型时期一整个社会的扭曲和茫然。更多的是茫然，一种苍凉感。那些侯孝贤式的空镜太带感了。

没有未来的少年，看不见希望，回不到曾经。若无目的前行，他们又将去往何处。原生家庭的残缺，令他们的生存现状，陷入一种狂热的无序性：野蛮生长。典型台湾新电影运动作品。侯孝贤监制，很像《南国，再见南国》。触法不良少年的街溜子生活。因意外持枪，他们获得某种曾生活过的底层所不具备的底气，也可以视为一种权力象征。当他们掌握了话语权，开始了肆无忌惮地闹事挑衅。这种冲撞的转变感，蛮强烈。他们变得暴力，始于黑社会回乡亲属的带动。内外的复仇内核，成为黑社会交火的逻辑情绪根基。影片以大量长镜头、摇臂，来完成叙事画面的建构。更接近于一幅特定年代台湾基层社会的浮世绘，毛细血管里充满了偾张的血液。影片结尾，无法掌控情绪的少年，最终倒瘫于河边，落寞地死去，为影片最后一笔“压抑”做了结尾。全程的紧张、窒息感，达到顶点。

#12th BJIFF# 4K修复版。映前视频里徐小明说要感谢侯孝贤导演以及台湾新电影的很多人，影片中也是看到侯孝贤御用班底悉数客串，陈松勇、李天禄、游安顺、陈淑芳，主演之一则是曾出演《牯岭街》的谭志刚，最惊喜的是林强和罗大佑客串演唱《皇后大道东》。少年的台湾往事，青春的狂妄伴随着那些留不住的，在血泊中逝去。

啊 一股子令人怀念的台湾新浪潮味 虽然故事还是那样的青春残酷物语但看完感觉就是非常放松 可能属于是舒适区内的电影

Pub里的林强和罗大佑，皇后大道东，少年非道天涯路，关于台南黑帮的命题，作为编剧的侯孝贤和陈国富随后延伸出各自的《再见南国》和《只要为你活一天》，电影很文艺，都不像徐小明拍的。

枪炮与荷尔蒙。PS：据说那天高捷一直在现场，坐在放映厅的右侧…

3.6吧。歌加分。台湾的黑帮青春电影，上映30周年，4K修复版。片前放了导演几分钟视频说修复什么的，导演本人也来了，散场时被围堵索签名。本来没有被太多人注意，沙丹一到处忽悠北影节3场成了抢手热门场硬通货！少年，就是容易不管不顾不计后果地冲动。阿兜阿国，傻傻分不清楚。很典型的台湾片。论内涵和情感的话，肯定不如杨和侯，但有点儿低配青少年版的《教父》的意味。高捷年轻是真阳刚！里面的歌儿是真真好听！得劲儿！就是仍然不明白片名的意思哈哈，还中英红绿两色出了两次。昨晚8点多突然放票也是瞬间没。多亏馆里人帮忙找票。闽南语+偶尔国语。繁英内嵌字幕。with下班雨中赶来迟到的F。散场雨停了但是很潮闷。今日馆四连之三。12th北影节D7-15.资料馆1号厅售罄。

在金馬泰坦廳看完直覺好普通，在新電影的尾聲，一個好老套的混混題材，卻真有它清奇之處，一切混亂而清淡，始終搞不清楚人物關係，最後阿國怎麼會跟他大姐上床。本土片少見歐俄式錯雜繁複的敘事結構；多種口音語言交會，從尷尬感轉為日常，而何為電影何為日常，那些自然與尷尬徘徊的瞬間，阿標抱小孩唱歌，阿國、阿兜玩著槍；錯綜令它原本的平庸昇華，熟悉的侯楊鏡位，我已經開始忘記這部片的種種細節，何處深刻也想不起來了，依稀記得大家髒話真的罵得滿好，顏正國還是一樣有意思，而好多好多即將在下個世代被遺忘的面孔，已然成了這部片本質以外真正的樂趣與情懷；羅大佑與林強爽唱，片尾吳俊霖的字樣。只是小剛隔年就不在了，這部片一切的解釋，都在電影裡放棄，而留給時代了...絕美之城，台灣低配版，安啦！安非他命的安。

#2022金馬奇幻影展# 3.5 榮幸看到修復版的世界首映，原聲帶太優秀以至於全片最搶戲鏡頭是林強跟羅大佑的特別演出，太純正的台灣黑幫電影，音質跟顆粒感真的太棒，依然看到很多影圈熟悉的大人物：陳松勇、李天祿、游安順、高捷，但裡面的人被問話都死不開口，西咧靠北膩（勇伯口吻）

4K修复版。前面20分钟拍得很棒，找到了侯孝贤的感觉，结果后面的部分泯然众人了，大失所望。

青春那无因无果的躁动与暴烈，悲剧性有了，但缺一些宿命感来支撑，就显得比较单薄。留着学生头的林强在和罗大佑合唱《大家免着惊》的同时扭得骚气十足，好喜欢。7/10

hkiff PE：确实很有少年的猛劲，全片散漫的结构让人联想到戈达尔拍的亡命之徒形象，特别是最后的两男一女。本片对于时代气息的捕捉是一绝，无论是当年的流行歌，电视广告，还是当时的海边小镇青年。特别是罗大佑和林强的客串真的特别惊喜。很多地方可以看到侯孝贤的影响，特别是在男主家里的固定机位，和调教演员的那种自然感（映后导演也说当年侯孝贤在排练演员上帮了很大的忙）。但在剧作上还是稍微有点刻意，特别是最后的日记段落，说实话之前的阿国形象不太感觉是一个会写日记的人。高捷的形象更是很难不让人想到《南国再见，南国》，也是一个老年大哥在不停地照顾不靠谱的小弟（看了资料原来本片还要更早）。但可惜本片还是缺一些南国的那种不羁自由的诗意。两个小演员确实很不错，后来的事故真的可惜，不然感觉能和张震一样有不错的发展。

台湾黑帮片里罕见的硬朗、血气之作，主演还是颜正国、谭志刚两个少年，更显难能可贵。始于天真与义气，死于冲动与背叛的自我毁灭故事，主要看颜正国，17、8岁的眼神里充满野兽般的侵略性、攻击性，脸上写满大写的不服，出身卑贱草莽，野狗一样摇摆晃荡，随时可以扑上去撕咬人，撕咬到筋疲力竭为止，最后也像野狗般死去在路边，几乎就是颜正国本人的真性情出演。想来侯孝贤导演早期喜欢的演员，都带着草根野性和江湖匪气，颜正国、钮承泽、高捷、陈松勇、蔡振南、林强……他们是荒凉岛屿上的道义掘墓人，飘零在城市与乡间边缘的孤魂野鬼。

「他在玩球，大人打球，小孩子玩球」一語道破，即使也手持長槍，少年與老成的大人也分明是兩個世界。學抽煙、混幫派，也哭得很徹底，痛得很大聲。裝扮成大人模樣，卻掩藏不住內心是少年的心思。伍佰的聲音千百遍循環，就這樣駛進入夜的台北。

电影就是时光机啊，小谭不是活在1992年嘛，柯受良也在，松勇大叔也在，你们永远年轻 4K修复以为此生看不到了，北影节最想看的一场达成！看到有人发2010年六月资料馆放映的时候，高捷在现场，今天徐导演也来了，看到一些导演和教授都来了……这电影青少年犯罪气质真是太少见了，小谭气场是太强了

#4k修复版#“五月十五日，阴雨。人生海海，雨一直下，像我的悲哀。”自此，终于把小马同学生前出演的电影全部补课完毕。戏里戏外，两个年轻的主角人生轨迹奇异对调。R.I.P，永远的少年

从两个少年得到“枪”开始，故事才算渐入佳境和顺畅起来，前40分钟都觉得有一种克制的纪实感。阿国会写日记这一点超出了对角色的认知范围，不过日记写得特别好，就像今天下了一天的雨一样，充满了“悲哀”。

愤怒迷茫又不知所措的青春，用流星烟火或匆匆开过的花来形容都不贴切，它并不美丽也不特殊，就像一团野火一簇野草，倏地开过，不知所以。侯孝贤作为制片人，是不是技痒才有了后来的南国再见。这两片内核上是一脉相承的，更何况还有小高作为纽带，一个同样是很义气很暴脾气，以为自己是大哥很罩，其实终究无能为力。本片的气质上更粗粝狂野，而南国则有了分量更重的女性角色而多了一分细腻。罗大佑的客串真是惊喜。

#HKIFF47 。4k修复。英皇iSQUARE导演映后谈。会觉得有时候一部电影的创作，发生，发行和传播的过程比电影本身更动人，也更有意义。台湾新电影。音乐。光线。镜头。修复的故事。确实是只有发生在少年身上才有味道的故事。

HKIFF 47 #9，PE / 坦白讲，故事上可以理解、但无法共情到阿国，无知莽撞自大爱添乱，刚好是我讨厌的特征集合，最后的日记自白其实也非常生硬 / 可是画面和音乐的品味又超好诶，林强和罗大佑友情出镜lol / 关于16岁快“淹死”时被人打捞的记忆，那些只发生在天黑或天亮时刻的故事，导演映后谈有加多一星 / 要把做流氓当成事业

110分钟版。看睡着了。全片仅有的几个拳拳到肉的动作场面都拍的非常假，脚踹人、刀砍人（演成拍人了）都软绵绵的毫无力度，可以说非常豹笑了。电影质感跟侯孝贤的《南国再见，南国》可算姐妹篇（本片监制是侯），本片虽也有音乐元素（罗大佑在戏里倾情献唱），但林强好像没什么发挥啊。电影的信息被刻意的展现的很俭省、跳跃，像高捷手下中弹、阿国为何被人追杀，这些画面或者剧情都没有交代，再加上摄影机经常采用压抑、回避，类似窥探者的角度，整部电影的气质显得暗昧不明，但其实故事本身并不复杂——前一半分别讲阿兜父亲被骗、高捷复仇，后一半是哥俩的台北之旅，主题就是想追随（他们幻想中）父辈侠义形象的少年没有出路。很简单的一个文本搞得跟大山临盆似的。视听也不美，像是三池崇史那些无厘头B片，角色也谈不上什么气场或个人魅力

少年带着无知无畏的勇气闯进了这个混乱的社会，他们自信满满以为能出人头地，最后被干的遍体鳞伤。少年，何时才能安！

1.因为《少年吔，安啦！》去年的重映，导致在豆瓣搜2022年的片子时反复看到这部电影，因而产生兴趣，如今总算等到修复版并观影了；2.不愧是侯孝贤监制的电影，生活味还挺足，片中台词有好些我日常生活中挺久没听到的闽南语词汇，不过故事情节性反倒没预想的强，因而略觉沉闷；3.都忘了罗大佑也有出演本片，以至于看/听到他和林强演唱《大家免着惊》时惊喜了一下；……

生猛无情的犯罪社会，失去控制的青春戾气。给少年人一把枪，引向没有归途的道路；再让他获得一把火力更猛的枪，加速命运终结。中远镜长镜头风格有些受监制侯孝贤的影响，出片名标题前甚至做到一景一镜，而后分镜更为折衷自然，再加上有几段旁白注释说明，比侯要亲民得多。客串配角里能见到许多侯孝贤多次合作过的演员，像李天禄、张世都只亮相一两场戏，还有罗大佑、林强在歌厅献唱。

一个时代有一个时代的愤怒青年。故事就是打架杀人办丧事，打架杀人办丧事。谁数过台词一共说了多少个“干”。

冒失北上，前路茫茫。少年总是勇敢，却又生出很多祸端。偶尔会想，电影里那样肆意地人生体验，或许就是给活在舒适区观众的一次颅内臆想。不过前提也得成为观众。意外看到高捷大哥的“小高”年代，林强和罗大佑在舞台上蹦蹦跳跳，张世一晃而过，以及谭志国总是令人心疼。散场后听《之乎者也》那张专辑，仿佛穿越了。11.11

台湾新电影要解决的第一个问题就是摄影机到底要拍什么，侯孝贤的长镜头一直在回答这个问题，相比捷哥和阿兜那通要命的电话，徐小明更感兴趣的是阿兜家里洗衣服妹妹的背影；相比两个少年得到天降横财的强情节，海边渔民的房屋、风锈的铁网更能让人动情。电影情节很简单，枪好比超能力，这就是一个突然拥有超能力的孩子最后走上绝路的故事，但人物并不是侯氏风格的主语，时代的风物与无常的空间才是，因此动机、铺垫在这一系电影中显得不合时宜，我们好像导演的摄影机，突然插入一些人的生活，与他们共度一段人生，在这点上，本片与同时期侯孝贤的黑帮片一脉相承。全片点睛之笔是阿国在海边顶风而立，少年总要对抗什么，可那是什么谁也说不清，但他就是要对抗到底。小武横荡，风柜男孩们看宽屏电影，阿国顶风，构成了狂飙年代一缕被抛下的永恒虚无。

3.5。12th BJIFF资料馆1厅 4K修复。1.前半段故事散乱、找不到定点，缺少叙事主线，不排除剪辑的原因，后半程渐入佳境。2.少年在天不怕地不怕的年纪存在的无因的反叛与暴力，学人家开枪做老大，动不动就枪口对准，最终也被反叛吞噬。3.运动镜头比较多，暴力镜头的剪辑凌厉，罗大佑《皇后大道东》太衬这份残酷。4.与导演同场。

模仿著成人，劫車持槍一時爽，然而“所有命運饋贈的禮物，早已在暗中標好了價格”。作為窮途末路的結局早已註定的“青春殘酷物語”，這部少年黑幫電影的基調頗為抒情和哀傷，但明顯不足夠地生活流和細膩。固定鏡頭連同出色的美術設計，使得影片成為對90年代初台灣城鄉地景的詩意紀錄；諸支電影配樂也符合黑幫主題，在當時的台灣新浪潮電影中頗具特色，也捧紅了其時籍籍無名的伍佰等音樂人。4K修復版（2022年），2023年2月25日15:30於廣州地下放映；3月4日—6日陸續重溫於禮崗。

看了徐小明92年的《少年吔，安啦》，画质感人到我一度放弃画面，专心看台词跟剧情。90年代台湾和香港的黑帮电影完全发展向两个方向，一个很写实，一个很浮夸。写实的生猛有力，浮夸的肆意妄为。《少年安啦》中高捷真是帅出一脸血，想想高仓健正年轻时候的版型，诸如高仓健。

像是《风柜来的人》杂糅《南国再见南国》的青春黑帮片，表面是少年们如何走上不归路，实际上是得不到家庭温暖的孩子用暴力寻求容身之地，枪在这里成为铠甲，抵挡社会给他们带来的不安。罗大佑和林强唱《皇后大道东》也太热血了，伍佰的同名主题曲也超好听。

@ 47HKIFF PREMIERE ELEMENTS 做流氓要學做人。

黑帮枪响下的青春挽歌 存档意义果然还是大于影片本身了；台湾首部Dolby Stereo立体声电影 4K修复调色由剪辑廖庆松指导 并邀李屏宾监修影像与声音 最终效果经导演认证

少年挥拳，少年持枪，少年在日记里写“人生海海”，写“雨一直下，像我的悲哀”。/220818北影节资料馆，北京雨

【第十二届北影节】4K修复版。八九十年代的台湾电影真够味，少年有多莽撞贪玩，他们的消逝就有多让人叹惜。在大银幕看罗大佑林强唱「皇后大道东」好带感，还有伍佰的配乐，电影结束后在公交车窗微风前回味，舒心极了。

修复版的画面和光影看起来棒极了。剧情就不说了，没什么看点，甚至觉得那个少年有点活该，对不起。

在狂野的南部，任何的小崽子都别低估，街上晃的小野牛们很容易就兴奋，左边袖口里是生意右边藏兵刃，这世上从不存在慈父

HKIFF47@IS 前半段昏昏（欲）睡，中后期才入戏，观感好了不少。感受到了一些情绪，但是可能由于没有相似的经历，还是无法进入这个故事。配乐挺不错的，此外“干你娘”真的太洗脑了…

2013-01-24 上臺北打撞球被人消遣回鄉下去吧的言語，惱羞成怒地拿出手槍開槍示威展現最後卑微的自尊。／行這呢久　是不是感覺有淡薄仔累，趕緊找一個無聲的所在，一個會凍喘大氣的所在，緩緩仔躺落來。／羅大佑和林強亮點

hkiff4// 没有琢磨出太大的好来，但是真的很种草高捷的每一套穿搭…..（散场后又看到文念中了他可真是个戏迷来的）

从头到尾有一种压迫的紧张感持续其中，在少年的旁白和纵深感的巷子里存在故事叙述的唯一气口，一直到最后阿国死了好像才完全松了这口气。高捷大哥也是太帅了吧哈哈哈，看着总觉得下一刻茄子蛋的歌要响起来了XD以及，厦门鹭江宾馆风评受害！【三星只是因为确实不太爱这个故事