威尼斯主竞赛第二场，我在纠结给4还是给5

很难再有如施拉德这般的创作者，一生中轮回一般的拍摄同一部电影：于过往伤口的裂隙中，洞悉魂灵流放的准则，但严格的自我鞭笞与暗示践行却仍无法放下赎罪的执念，舍弃掉成为幸福之人的机会，重新撕开疤痕下从未愈合的伤口，以自毁完成受戒，实现神迹的手动圆满。现代社会中精神世界远离宿命信仰的人们无法逃脱的虚无焦虑，成为对黑色电影语汇的超验，奥斯卡·伊萨克与先前《美国舞男》《迷幻人生》《第一归正会》中的男主角们高度重叠，喃喃自语，背负原罪，在自我封闭的冥想炼狱中写下孤独存在的证据，并迎接那亘古不变的布列松式结局——触不到却存在的稀薄的温存。舞男、毒贩、神父和赌徒，不同身份象征却陷入相似的困顿，几十年来，支撑施拉德坚持拍摄这些寓言的又是什么，新好莱坞的伤逝，美利坚的幻灭，他又何尝不是自己笔下镜头下的那些角色呢。

可以和《国旗日》一争年度最迷人的影片宝座。

#venezia78 这一代电影人曾用青春热血杀出一条新路，直到今天依然激励鼓舞着世界各地决心献身电影事业的人，而保罗•施拉德和马丁•斯科塞斯是走在前列挥舞着铁拳的领军人，有着男儿的阳刚与血性。但人终会老，他们肩上承担了太多责任感，曾经意气风发的抨击渐渐变为深深的痛心疾首与赎罪之情，本片仿佛背负着沉重的十字架前行，观众似与男主人公一起如伊桑•霍克般走向自我毁灭之路，过往不堪回首，明日不见曙光，唯有爱可以拯救。难得的从施暴者角度切入，不幸的是，其同时也是受害者，在他遇见另一个受害者的儿子时，伤疤被揭开。我们终将面对该面对的，无论过去还是自己（这也是本届很多电影的主题）。《后翼弃兵》明确I will entertain you，本片，I will tell you a story. 这就是不同。

80/100，延续了《第一归正会》的观感和主题：过往伤痕、毁灭与自我救赎。片面地说风格像更迷幻的布列松。一些堪称“奇观”的调度太迷人了。

摄影机与Tell之间只保持着一种方向的运动：向他贴近。从而从此刻离开，逼退回某个恒定的原点，类型范式自然也便成了仅供演进的空壳。

2.5 很适合在电影节补觉的节奏，人物对话和爱情线尴尬得我满头黑线以及问号。鱼眼镜头那部分的视听还不错，男主把酒店房间所有家具都用床单包起来的设定也很有意思。

鱼眼广角镜头中的虐囚噩梦，把PTSD的神迷意夺扭曲展现在眼前。赌局上逢赢必炫的【USA】似乎隐隐讥讽着爱国与反战。藏于内心的愧疚和怜爱在终局爆发，即便把一手好牌打烂，也要tilt，去赎罪、去定罪、去惩罪。属于那种80年代老派的浪漫，啊哈，他居然把《出租车司机》又拍了一遍~

7.6/10 #PFS会员放映 即便以赌场打牌为表面驱动，“赌”并没有被过度剥削为男性气质和奇观，而是“博弈”和“观看”，牌桌上的视线交错宛如泰尔逼供时盯着囚徒的对弈。奇观则由绵延的伴有呼吸节律的配乐与纷乱的霓虹灯构造，某种意义上延续了施拉德一向的对日本文化的钟爱，不过是从西方中心的视角去异化，正如其在《三岛由纪夫传》和讨论小津的Transcendental Style一样。剧本尚可，但是节奏中段过于缓慢，所有推进点都被无限制拖延到最后部分。部分镜头或调度的确富有魅力，但是施拉德的有些花活儿依然看起来突兀，沦为展示，譬如监狱的超广角（鱼眼）镜头，引用真实影像的纪录片式的回溯，都被影片中硬塞进来的爱情线与不合时宜的刻奇笑话直降格调。讽刺与救赎同时存在，无法战胜的却永远是穿着美国国旗且时刻身后有人呐喊助威的那个对手。

出租车司机的编剧。好像是狱警一个项目折磨士兵（？），之后坐牢，但项目领导没受到惩罚，出来算牌赌博，遇到一个男孩（孩子爹也是狱警？），赎罪去杀项目领导。大部分都是公路赌场对话，相对比较安静吧。稍微无聊，配乐不错，心跳和歌曲。联想电影绅士们，醉乡民谣。

前作虽然脱离类型框架，但仍在通过形式、内容的同步强化不断凝聚。这一次则在去类型化的道路上继续深入，坚决地反戏剧高潮，提炼空洞的人物形象，电影的质地也变得相对松散，有些像是《老无所惧》的某个局部。

施拉德尝试再次拍摄一部80，90年代风格的，具有斯科塞斯色彩的“纽约系”犯罪影片，但《算牌人》却又是《第一归正会》的延伸，有着之前的犯罪影片前所未有的沉稳，“赌博”这一特殊行为在一定程度上接近“作为罪恶/宿命的手“。奥斯卡·伊萨克饰演的赌徒虽然出没于享乐主义色彩的赌场，但从他的画外音中却充满了清教徒般的禁欲，他的拟父—子关系是伊斯特伍德的反面，一个无能的父亲必须通过儿子，才能重新寻回属于自己的恩怨与创伤，将那些以鱼眼长镜出现的监狱噩梦实体化；而影片中所有感人的母子重圆，以及作为救赎的La Linda不过是事先准备好的老桥段，施拉德几乎嘲讽了一切，从赌片，”美国叙事“，再到《第一归正会》福音般的机械降”人“。

這片是賭片的完全反高潮設計，完全反過來的。。。或者說是披著一個賭博片的犯罪片，有點意思啊。Sep 9, 2021, Hi-pointe

非常喜欢这部电影的视觉效果，无论是监狱中的超广角，还是片尾两人的手指之间隔着的玻璃恰好成为了演员表、职员表介绍中间的分界线，都表现得非常巧妙。有点可惜的一点是这部电影叙事速度非常慢，还有点反高潮风格，让我不是特别能一直保持注意力的集中。

开篇挺好，然后突然一股左味喷涌，让人只能苦笑

# Venice 78 没有抢到沙丘的选择，这种电影大概只能在大荧幕上感受到迷人的魔力吧

就一般般吧，监狱Vr片段搞在电视上过于头晕，这点怪我

《出租车司机》的编剧又讲了一个大差不差的故事，好久没有看过像这片一样感到震撼的结尾了

泰尔素日只想玩牌，而奇克是一个脆弱易怒的年轻人，奇克正在寻求帮助，来执行他对军事上校(达福饰)的复仇计划。

睡了醒，醒了睡，说不清是我太累了还是这片真的蛮无聊的，鱼眼镜头的监狱片段视觉上很有意思，每次赢牌就要喊USA的那群人好讽刺。

呼吸部分跟冥想相关，这一部分比较吸引人。但是关于救赎，电影表达的差劲。

看到一半：请问《算牌人》内地买家/投资人还好吗？看delivery的时候是不是已经哭晕在厕所了 这纸面的vision以及卡司和制片的flare 是不是和成片差距太大? I can feel your pain half way through the film. 看完全片：what the heck is this shit!

赌片好多年不见了。犹记得当年发哥的赌神系列，回家就拿着扑克牌到处耍，哈哈哈哈

又看到了出租车司机的影子，一个孤独而又积聚着愤怒的、被社会遗忘的边缘人形象，但是赌博线和复仇线结合得不紧密是最大的问题，除了在修辞学的层面上，很难看出设计主人公的职业（爱好）是赌博的意义。

Tye Tye水城主竞赛三刷。打破赌片常见的刺激，抑或是神算超能提供的聪明；一次启程、一次探视、交织在其中的主人公，提供了复杂却又触及内心的角色研究。还有在闪回部分采取的镜头也异常地有风格，并带来更强烈与不安夹杂的冲击。2021年了我还是在慨叹Tiffany Haddish的过度选角以及资源妒忌，只能说Paul试着挖掘了她；并且里面的每个演员都经由这种挖掘与调度- -有熟人，有看到选角消息以为是来搞笑的，成就了许多意想不到的化学反应。

中间睡过去了，出来和同行朋友对了一下答案，发现没错过太多。就打分了，感觉确实是好睡了一些。

网瘾老年这辈子还真就是写了一个人物然后反复拍。饶是如此，好片不是严格按照理论就能拍出来的

罗马Olimpia。难得的近期看电影不想睡觉场。议题很棒，节奏拖沓，音乐不错，画面和女主都差一口气。

叙事割裂+角色之间零火花，好久没看让我这么困的电影了

镜头过于缓慢，牌桌戏十分无聊，没有演技的演员根本演不来这种无聊的戏。大片大片的无趣独白，没有演技的演员也演不来。还好电影里有好演员。配乐满到爆炸，配乐确实很好听，但也太慢了，每过一会就响起一段配乐，都不管搭不搭。

你想讽刺虐囚事件，就别添那么多零碎！

故事讲得太晦涩了，老大哥帮小兄弟复仇，其实和赌博没一毛钱关系。

不愧是马丁斯科塞斯监制的 腔调十足 / 裸眼VR酷刑真的吓死人了 / 缓慢track in 再加男主一连串的形容词 / talent vs imagination / 包裹家具真的…

不过也算是没有快进的片子，6.9/10 21/09/20

自从《反基督者》开始，每次看到电影里有威廉达福，就预感他最后会是个惨逼，结果每次还真都是…….

突然要考虑rewatch value 明明也没看过太意料之中 还靠装置 最好的部分是brmc

《算牌人》完全可以看作是施拉德对《第一归正会》的重复，当然他们也都源自于《出租汽车司机》，施拉德将赌博与虐囚这两个完全不同的主题结合，但他们似乎又最能代表美国精神，曾经痛苦的记忆困扰着一等兵，施拉德也提醒着观众不要忘记关塔那摩的历史，它并没有从我们的生命中消失，而泰尔的《悲惨世界》般的自我救赎也如施拉德的其他电影一样充满了宿命与牺牲的悲剧意味，在《第一归正会》中牧师面对的是环境破坏的生态危机与内心信仰的危机，而泰尔是关于国家责任与道德感的冲突，不管是何种的天人之战，主人公最后的抗争都暗指着一个所谓的理性统治的国度如何被那绝望的疯狂击溃的，其中的诸多细节，如住在波特兰的母亲、权力无序下的暴力都有对现实本身的影射，施拉德留给算牌人最后的温情是对还在与这个世界抗争的人们的安慰与鼓励吧

包装于赌牌中的复仇故事，拍得有气无力，节奏缓慢。导演大约迷恋旧时电影，从片头、配乐、风格均有诸多模仿。同时又紧跟现在的时髦，总是爱用画外音，开场一大段独白，让人以为是广播剧。其实老老实实拍一部赌场片就好，又偏偏要加入很多的元素，还扯入虐囚酷刑之类的，两者契合得相当生硬。

这到底是拍了个啥啊？编剧自己整明白了吗？再加上导演散漫的发挥，可谓达到了助眠的功效。太散乱了，剧情台词选角都不太行。

好好拍一部高智商算牌的电影不好么？我不想看男主因为曾经参与虐囚而产生创伤后应激障碍，我也不想看与他同病相怜的士兵的儿子想要报仇的计划，更不想看男主与赌局经纪人慢慢产生的爱情。哪怕这一切都可以勉强接受的话，请不要把电影拍得那么迷幻又文艺，还有莫名的悬疑惊悚元素和大广角镜头。缓慢移动的镜头和画外音让电影至少多了半小时时长，看得我昏昏欲睡。我还没有看过与赌局有关却让人昏睡的电影，算牌竟然能如此无聊。

A / 和贝尼特·米勒的创作近似的一点是，主题内容（赌博）看似是类型主线，但完全不是电影实际所讲述的内容，所以贯穿始终仅作为情节氛围的推动，而保罗·施拉德甚至更为简洁，人物间失去涌动的复杂情感，而是如同压抑状态下空洞无神的丧尸，在创伤应激的情况下，伴随着广角镜头中噩梦的召回，施刑者和受刑者达到了同一，而真正被嘲弄的主体，是那个赌博场上滑稽的赢家：USA。Oscar Isacc真的太迷人了。

Oscar Issac是真剧抛脸，不用化妆不用减肥的那种。这次是冷面牌神，最后居然还是个为了别人家孩子激情复仇的性情中人？人物转变动机不足啊。其实已经是二刷了，第一遍看5分钟就打瞌睡了，第二遍强忍睡意终于看完了！spoiled by AMC Alist, 反正重看不花钱，基本都是想睡就睡，可能是第一次这么与睡魔顽强抵抗，值得纪念。

恐怖的控制力，犹如审讯时被“强迫”集中着注意力，威慑感充盈整个电影。思维被吸入影像，裂开成算牌与书写的双重知觉，而后又消融在某个道德阴影下的冲动时刻。类型主题也不再提供刺激感，它被理智的自我鞭笞所替代，正如未来被过去的罪感殖民，噩梦暴露出原始的恐怖，只好像清教徒般书写罪状。

保罗·施拉德不愧是布列松铁粉，最后一幕也太《扒手》了。