【平遥电影节展映】世界首映。阿兹海默症题材。讨论了“病人的尊严和死亡的尊严”的严肃命题。医院急救室外的长镜头唤起我曾经在医院的见闻，真实而残酷。虚实莫辨的拍球男孩是很有灵气的点睛之笔。可惜缺点同样很多。饰演母亲的演员表演用力过猛，不如父亲演员表演自然。年轻演员仍有很大进步空间。前半部剪辑转场较为生硬，婚礼、浴室、公园等桥段有明显的刻意感。克制与煽情并存。结尾意味不明。以及，与《小事儿》不约而同地，回忆中的高中教室墙上又出现了“核心价值观”。两星半

从山西出发，来处就是归途。作为平遥谜之味道的影展单元，本片在诉求表达上，有原文本的基础，方向非常之明确。处子作导演最容易犯的错误，从中学课堂上的中央集权，到频频招魂《爱》，想要的东西太多，出现的闲杂视点和细枝末节太多太杂，它也全都犯了。好在这些都有心理准备，毕竟看一部新人作品，你所看到的错误，往往大于或等于它的优点。区别在于，你用什么角度去对待。当然，第二部或者成熟导演就不能如此看待了。

平遥节看的第三部“从山西出发”单元作品。出人意料地质量扎实，演员整齐，特别是山西话剧舞台的老演员精彩：托数字摄影的灵活，导演把家庭单元住房内的众多场景调度得真实、流畅，长镜头出色。后半部加入虚幻笔触，有些多及晦涩，影响了高潮戏的清晰与饱满。祝贺山西出发的新人新作！

陈旧到离谱。用长镜头卖惨，相当于靠直播讨赏。直播起码还真实些，毕竟是一条过。

与我个人经历有多少相似之处，有共鸣。病人带给家庭的影响，很残酷。或许也有编导自身的影子，或者至少做过调研。拍摄朴实无华，室内空间内也有轻盈的调度，后半部分的超现实段落让我背脊发凉。

优缺点都太明显了。挺喜欢临近结尾的那个“阴间”长镜头。如果下一部剧作上能摆脱老气，终归可期。©第二届附近映像季。

三星半，比好多看着文艺范儿十足但莫名其妙的片子好多了。起码很踏实认真地讲了一个故事，塑造出几个很鲜活的形象。影片是关于阿兹海默症的（不止于此），前面半小时比较中规中矩，像一个传统的家庭亲情影片，略显老套。不过剧情很扎实，演员非常到位，令人感到真切可信！后半段开始加入进幻想的场景，让影片一下丰富灵动起来——快到结尾的地府一瞥和女主站在满是水洼的旧房子里，意象出人意料且值得玩味。影片对死亡的认识理解还可以做得更深，不过已经是让人可以唏嘘回味的作品了。

#3rd HIFF# 展映-万象中国。前3rd平遥WIP+4th平遥观众奖。7分还是4星鼓励一下。老夫妇俩还挺不错的，导演的长镜头设计是很下了一番功夫，室内调度很有些罗马尼亚电影的味道（[雪山之家]这种小空间长对话脉络上的），高中教室那个场景估计是导演得意之作了。片尾那个费里尼+塔尔科夫斯基式的梦境其实有点蛇足。好奇的是，这个片子明明是个东愁式的工厂退休职工的指向，底却是个颓败乡村。以及，实话说女主角如果能cast到赵涛老师就完美了。

我这种没心没肺的老油条，居然看哭了，尤其是浴室大小便完全失禁那场。看完时，直接把此片捧作迈克尔哈内克的《爱》，但冷静想想，当然远不至于。差距当然就是视点太多的问题，女儿的，男友的，老妈的，但我完全接受这种有意无意破坏电影制作规矩的“意外”。每个视点都有其存在道理。觉得多余的，只有女主闺蜜那些家庭办公室琐事。另外，结尾的情绪扬抑没处理到最好，总希望是悲伤到极点时，照进点希望，如白事铺伙计说的，“死亡不过是进入更高的一个阶段”

映后跟朋友讨论，朋友第一句话就是：这导演是个长镜头之王啊！！！拿了龙标，快快上映，我要二刷！！！！

老年夫妇的演绎贴合角色，姐姐一家基本工具人，妹妹这对情侣怎么看怎么别扭。超现实段落有的很出彩，有的很怪，风格不太统一。#后窗放映#

【PIFF】女版《慕伶，伟明，一鸣》，通过失智症题材聚焦女性的困境，这种困境是多方面的，首先家庭困境：照顾生活不能自理的失智老人过程中的艰难与不舍，其次是情感困境：也正是家庭困境导致女性压抑情感欲望委曲求全，本片最高明的是通过女主戏剧演员这一身份将这种困境扩展到了文化层面上，一针见血。不得不说，一个男导演能拍出不带男性凝视的影片就值得鼓励，更别谈其在人性关怀上所下的功夫。最后回归故土的魔幻现实主义结尾，既致敬了贾樟柯也与《慕伶，伟明，一鸣》有异曲同工之妙。

来自家中有阿尔兹海默症老人的普通家庭，我能感受到女主的那种无奈，也能感受到父母的那种无力感，父母不想给孩子带来负担，不想麻烦孩子，但有的时候，往往事与愿违。解脱不仅仅是生病者灵魂与肉体的解脱，也是对孩子的一种解脱，从另外一个角度讲，也是父母，对孩子的一种爱，感受良多，期待......

#PYIFF 看之前对片子不太了解 看的过程渐入佳境 长镜头＋松弛的表演＋阿兹海默症话题 最后超现实来的有点晚了但总算是等到了 想起来哈内克的《爱》低成本加一星鼓励。

想讲的东西太多了，最终只能隔靴挠痒。（请新人导演先好好讲故事，别总想着魔幻现实主义，真的大可不必

#HIIFF03# 3.5，虽说题材先行，可是里面的长镜头，尤其是在狭窄的房间里的调度，还有结尾的超现实部分都拍得很动人。看一半的时候在想，《爱 Amour》里面对阿尔兹海默症保留体面的爱更高级，最后导演也保留了一种类似的方式～

#2021深圳青年近卫军影展#竟然是东京物语+困在时间里的父亲+小伟，还是挺喜欢的，这个题材一定会打动人，最后也呈现得不错（据说有观众中途出去哭了好半天）。除此之外关于小女儿隐秘的情欲的部分是一个亮点，虽然在她的感情线方面处理还是有些问题（既然要疏离，就不该有偶像剧桥段）。但整个片子更大的问题是没有一个人有自己的个性，尤其是前半段，只展现病痛之苦，但并不呈现真正的家庭问题。既然是现实流，那还是需要在细节的真实性上下功夫的。两个老人演得比所有年轻人加起来都要好。

#PYIFF2020# 扎实，稳健，自信，难得看到的一部表达到位，拍法稳定的家庭主题，甚至室内戏的调度让人振奋，超现实的妙用让人信服。从山西本土的经验出发，到一种家庭深处的承诺，通篇看完，并无几分多余和累赘之感，而是把所有的剧情推进，都恰如其分地安排塞进了一场早已预谋好了的告别，带着老年人的尊严，不卑不亢地放下，生命和亲情的流转，如果对家庭关系有深入体察，无法拒绝的触动。

#PYIFF 首映#前半部分中老两代的生活流，后半部分围绕父亲建立冲突.剧本的问题挺大的，不仅人物的行为有矛盾，而且单单围绕父亲的老年痴呆去展开的一系列情节并依托不起几段关系的复杂情感.节奏有些过慢，几处超现实场景也感觉跳脱，理解不到其中试图外化的情感

题材似乎不新，剧本也有很多多余的地方，但很期待第二部电影。

女主的表演真的是“表演”，每一个反应动作都经过精心的计算和安排，毫无可信度，相反几位中年演员的表演反而更吸睛。台词处理上也有很大的问题。虽然可能是有导演的经历在？但是还是有很多地方非常地“假”。 看到现在忍不住再加一句....Amour不是那么好拍的

独生女所面临的老龄化家庭重担，成了阻挡生活向前的荆棘，然而亲情无法斩断，爱情只好多余。饰演父亲的老演员功底出神入化。

多个长镜头太出彩了。厕所内外墙的分隔，观众也直到后处才能看到下半身。医院别人的抢救失败是女主内心的外化又是强烈对比。轮椅起雾起舞很美，魂归故里时特别《伊比利亚的派对》。问题出在故事的衔接有瑕疵。

本来想给三星鼓励一下（因为三星已经算鼓励了），但是里面所有路人刻意的冷漠让我觉得emmm...最雷的还是“我也想过分手，但是他每进入我多一点，这念头就淡一些...”并不是在女浴室里聊做爱就算坦诚。我现在好讨厌叫夏天的女主，想开个豆列“那些影视剧里叫夏天的人”//居然最后五分钟还是个恐怖片 女主妈妈演得很好 果然是老一辈话剧演员//哈内克：好家伙！直呼好家伙

导演估计是个影迷，能看出从不少名片名导那借鉴了很多，还是个长镜头爱好者，利用长镜头又强化了表演，再加上几个幻想的段落，很有灵气了

家庭伦理电视剧感，现实部分很糟糕。龙标真是个迷，“他进入我的身体越深，我想分手的念头就越淡”这种台词在外国电影也没见过啊，搁这写黄文呢。反倒是结尾超现实部分有惊喜，死后世界，导演不能拍恐怖片可惜了。@声色场所『青年近衛軍：華語青年導演處女作展映論壇』

台词糟糕程度和《春江水暖》里年轻演员表演糟糕程度类似，幻境处理得可以，这类家庭伦理片差不多就这样。进步空间很大，有认真在做片子所以有宽容度，现在认真做东西就已经顶天了感觉。至于说像哈内克，哈内克看完评论想打人并发出“大陆人是只看过amour吗”的疑问。

6 典型青年导演作品（关注特殊群体+魔幻现实风格）但比《乌海》好看太多了 至少不做作 很真诚 问题是太啰嗦 塞进的东西太多了

故事完整演员在线，就是美学系统有些薄弱，特别是美术

原来平遥这些新人导演真的有高出水平线之上的作品，太原农村老宅的场景实在让我有点没绷住；庆幸能在大荧幕看到这样一部作品

导演处女作。有两个印象很深的画面画面一：浓浓雾气的公园中，夏天双手拉着父亲，轻轻舞动。画面二：医院中夏天和男友亲热，一旁病床上父亲带着呼吸机余日无几。性与死亡，两个绕不开的命题。。2020第四届平遥国际电影展 从山西出发单元

少见的家庭伦理片 虽然题材很老套 手法很常见

很高兴能够看到如此真诚的山西电影。扎实的影像语言，走入生活现实的细节设计，熟悉的太原话，生活喜悦与悲苦最本真的模样跃然银幕。女主夏天面对的困境是我们每一个人都逃不掉的，承受压力并且希望找寻释放的出口，或是彻底崩溃与迷失……有时在想，如果未来提及山西电影的发展还停留在贾樟柯或是曾受“山药蛋派”影响的农村题材电影，而再无新鲜血液的注入，那么很难再看到山西电影发展的希望。愿《来处是归途》是一个开始❤作为老乡，要多加一星⭐

【2020年10月13日-「第四届平遥国际电影展-从山西出发Made-in-Shanxi」-小城之春厅-全球首映】很平常的家庭故事，唯独公园烟饼那场戏有些突兀，而且最后一场戏多余了，女儿给父亲洗澡是全片亮点。两位老人演技很自然；年轻演员台本痕迹过重，没有生活逻辑。掌机的情绪节奏控制太差。

4thPYIFF。到底有多少导演喜欢化用老塔的试听？其实有些梦境空间的处理大可不必，但是毕竟是处女作，需要着墨的空间。文本不错，戏剧结构紧凑，但是观众上来就“超越侯孝贤”的论断，为免太夸张了，这么夸张不会是个教导主任吧？

阿尔茨海默症题材的电影，人的尊严和疾病之间的碰撞。几组长镜头很好，夏天和秦牧家里几场戏的镜头调度很好，多人在不大的家庭空间中交换位置、交谈和摩擦，如同人生病之后的被禁锢。玩球的小男孩有虚有实，结尾是致敬塔可夫斯基吗？整体老夫妇演得好，游泳馆和路过小公园的烟雾戏有点怪，有些小细节能更好：为什么老人说方言、年轻人说的却是普通话？母亲的爆发戏来的有点突然，夏天家里不走却滴答响的闹钟表意不太足，十几年前鬼冢虎就进入中国了？因为疫情导演没能到场，录制的视频只有打招呼、太少了点。

会想到日本的电影《不痛的死法》。大陆这类电影还是比较少的，相关题材应该多挖掘，单纯从这部电影本身来说，选题是值得鼓励的，具体的呈现触及程度还是有不少需要深入的地方。说心里话，大多数人在面对自己的父母大小便失禁以后，会做出怎样的反应和抉择呢？这个极其考验人心。

emmm既然是这种题材，有些艺术表达就，，，很有意思，但没必要。

3.5，拼贴感太重，戏和表演尬的时刻很多，剧作缺乏主题。寿衣店老板的山西话加分，爸爸蹲马桶喊着要回小东门、秦父子俩厨房对谈、秦父在殡仪馆劝姐妹节哀三段表演准确而动人。女儿推着父亲从公园走进烟雾、单镜头蒙太奇从窗外现在时跳回窗内高中再跳回现实贼灵，结尾废墟中的鬼魅镜头令人印象深刻。

这个片子等了很久了，色调非常喜欢，好过很多的独立电影，看得出来真的很用心了。长镜头很多，看似很细节的处理得基本都是模仿别的电影，没有非常特别的。父母的演员表演好过女主太多了，特别是那段读故事的场景明显的表演痕迹，实在有些尴尬。

#TIFF21 第9场 尽管很粗糙但是我确实遭不住这种家庭题材的冲击，尤其是阿兹海默症这样沉重的话题，太过于残酷了。但整体来说亮点不足，人物建立不够有逻辑性，情绪传递也没有节奏感，后半段突然的爆发太猛烈了，有一定的断崖感。

每单独拎出一个主题都可以讲的很好，但魔幻现实主义介入，让内容被形式掩盖。全片有佳段但不成佳章，导演的表达欲和野心，导致影片整体连贯性的折损，影像叙事的主观意愿需要好好把控，这有时候和能力无关，关乎个人选择的第一顺位，什么是创作者认为最重要的事情，然后把摄影机推向它，聚焦它。

床边的女儿，读着当年的日记，那是我心底的声音；家里的老伴，拿起做好的寿衣，那是我最后的体面病患已经抹去了我现在的记忆存储，但是那个家的声音却格外清晰，一遍又一遍的敲打着我的灵魂回家吧，那个小东门告别夏天，来处是归途导演用大量的长镜头去记录那个耄耋老人的最后时刻，或许叙述不够精巧，但是真情足够动容，因为我们每个人都会有老去的那一天，这是属于我们每个子女的最后一课！！

3星+鼓励1星。阿兹海默题材，关于老去和尊严死的议题。老父亲演技超级好，不论是失禁后的痛哭，还是那干脆利落的一刀，以及病床上眼神涣散地说出“回家”，将一位卧病在床害怕拖累家人的无助老人拿捏得精准。其他人物略生涩，但也没拖后腿吧。电影有许多长镜头和超现实表达，教室那段女儿和男朋友的过去与现实交织流畅自然，就是有点炫技。最好的镜头是医院抢救和医生劝女儿放弃治疗那里，朴实平直但感情充沛。那个扔皮球的小男孩真的是神之一笔。几场室内调度很好。结尾那个水房子没必要，花过多心思在超现实表达上面，反而减分。

阿尔兹海默综合症，老年痴呆，临终关怀。一个普通的家庭，每个年中儿女遇到的老人赡养问题。想起年迈的父亲，终日面对封闭的砖瓦房，相比护工，家人照顾胜却无数，身体的疾病却抵挡不了亲人耐心逝去。整体节奏平稳，爸爸演技不错，女主恬淡佳宜，几段魔幻场景，水形物语，朋克蒸汽，有老师看完直呼对标哈内克的《爱》。

很感人的电影，感觉最后的结尾停留在那个女主在幻境中的转身会更好。

第一次参加电影节，文艺女朋友给买的票，看之前，“我能有什么办法”，看完后，“我女朋友眼光还阔以”。五星给两位老演员。老头儿半夜在家里瞎逛，拿起一个苹果咬了一口，走两步又放在柜子上；趴在地上拨乌龟。我希望我老了是这个样子，前提是没有他那个毛病。妈妈抱凳子上的爸爸，用尽力气抱不起来后崩溃，我他喵的也流下了男人的泪水。结尾的时候，我以为女主要出去看空荡荡的房间，但是就那么停止了，我瞬间就孤独寂寞冷啊！曲终人不见，江上数峰青。

#巴黎国际电影节# 看完心情无法平静，身边的朋友也有遇到同样情况的，这对于每个人来说无论做何种选择都是极其艰难的

除了模仿哈内克之外只剩下煽情，太尴尬了。

几度落泪，总是在不经意间。片子叙事平缓，不急不躁，具有抚慰人心的力量。人生，确如片名所言，来处是归途，寻觅人间酸辣苦甜咸而来，事了拂身去，如那春来秋去风，也当洒脱。

在广州看了导演映后场，片中有几处戏份还挺触动我的。

人生只有两个时间点可以卯定且不会缺席，那就是出生和死亡。模仿痕迹比较明显，但室内空间调度确实彰显功底。个人还蛮喜欢导演轻描淡写的几处超现实伏笔设置，结尾那段超现实的“另一个世界”的展现也很戳人。

女主遭遇“死亡”的时刻。从阴间飘来的水中女尸与现实里水面倒影中的自己遥遥相望，这一情境使得结尾女主能够再次回家见到健康的父母，不是以闪回的形式，而确实是再次相见。而最后女主独自在自己房间（空间区隔世界）换衣服的时候意识清醒过来，既是时钟停止的时刻（阴间），也是时钟开始的时刻（阳间），这或许可以使片名多一份理解，来处是归途，或者归途是来处。里面蕴含的无不是在人们生老病死的工厂式流程（一是老人的背景都是工厂的工人，二是女主在医院亲历生命的死亡）下真挚的生命（）与情感。PS.海报还是挺明显的hhh

中国版的《爱》，最后几个镜头及其相似。但是代入的是中国家庭之间所有人的承受，对养育的和解脱的表现。女儿感情戏部分不佳，最后三十分钟跟上配乐和长廊/呼吸等符号互文还是很美妙的。小说改编，画面掌控力不错。

两位老人演得很好，看得我眼泪直流。女主的感情戏和有关情欲的表达跟父亲患病的那条线有些割裂。喜欢公园里的那个镜头，配乐特别好，不满不少。整部电影很真诚，映后交流导演也很真诚，有不足，但这样的片子必须打五星，支持！

家乡方言，是其唯一亮点。其他就真没有其他了。夏爸爸和妈妈没啥问题，女主夏天实在是有点过于“演”了，无法直视那种。反映失智老人的片子已经有一些了，除非有好的本子，或者演员阵容够强大。否则就没必要这么尬演了好嚒。最尬的是那场洗澡镜头‍都穿着泳衣简直尬出天际了有木有

割裂感。老年演员和中青年演员表演的割裂、顺畅的长镜头和做作的台词/频频响起的配乐的割裂、结尾恐怖类型片的拍摄手法和现实主义定位的割裂。最有趣的，反而是映后见面会，生动地描绘了当下独立电影导演的生存现状——资本和政府的夹缝中苟延残喘

台词和表演都不是特别好，很影响片子质感。台词太突兀，父亲真的演的特别好，其次是母亲，崩溃时候见人就怪的样子和我妈一模一样。女儿普通话有点尬。姐姐姐夫秦牧的台词更是一般。女主太像王子文了也。有点立意不明，片子开始好久才发现是在讲阿尔兹海默症患者和家人。 有两次魔幻镜头，一次是在公园里推着父亲进入烟雾里，一次是女主房间里卷到窗帘里。第二次还好一点，第一次过于突兀了。倒数第三个场景，院子里全都是以前去世的人，一下子被吓到了那个场景。一句话，老爷子演的最好