被父母的虚荣、亚力克的淫欲、安吉的爱情，逼上绝境的苔丝，是个真正的天使；好姑娘总是遇上坏男人，越好的姑娘遇上的男人越坏。真邪门。

安吉对苔丝非但有一种肉体上的占有欲，而且有着知识分子对于无知者的高傲。所以一个知识分子男人对于女人的要求就更加的苛刻，除了肉体还有道德，文化等等挑剔的条件。而且这种挑剔的借口还是以很华丽和道德的名义提出来的。 摘自http://www.douban.com/review/2890

不比原著逊色的翻拍。猥琐表哥其实挺像个白瑞德啊，倒是那天使小白脸，不明白女主角看上他什么了。

被上帝同时给予贫穷和美貌的姑娘，几乎都是悲剧胚子。

波兰斯基在视觉上完美再现了原著，摄影如油画，布景服装美得令人心醉。几段激烈情节作了省略，金斯基表演内敛克制(不逊于[德州巴黎])，与全片沉静忧伤的基调水乳交融。| 苔丝遭诱奸时漫涌的雾气；渗过天花板的一抹血痕；晨光熹微，苔丝独卧于巨石阵中，一袭红衣，苍茫雾散，终不能违抗命运。（9.0/10）

Tess你这一辈子好不值。你在追求什么又得到了什么。

8/10。被嫌弃的苔丝一生。晨曦映衬下农民聚餐、光线中漂浮的尘雾、乱风吹皱起荒山野草、红日从巨石阵升起，颇收油画与剪影之功效。波兰斯基挖掘原著主题的电影化实属完美，去掉了宗教环境和行刑场景，哈代点到为止之处都明确揭示。不明白安吉尔哪点好，草莓、学口哨、架马游林的性诱惑不及他过水一抱。

苔丝用美貌和纯真完成乡土社会与工业社会的摆渡，她要死了，身后太阳正在升起。

很琼瑶的情节，没有一个很正统的所谓反派，却有最惨的结局，让人不免唏嘘！三小时的片子并不觉得长，波兰斯基也可以很传统~摄影太让人赞叹了，音乐和服饰也非常古典美。金斯基真漂亮，十几岁的少女就是肌肤吹弹可破神马的，结果一搜竟然有和波兰斯基的八卦，汗。。。

金斯基好美，故事好惨！看的时候忍不住边流泪边痛斥男淫！！哈代你真是妇女之友，拥有多么悲天悯人的苦痛心灵~

这个片子里的很多东西，诚实、纯洁、自尊、信仰什么的，当今世界已经很难看到了。

这是一个至真至诚、固守信条、性格刚硬、爆发力及行动力极强的女孩，托马斯哈代刻意去塑造这样的人格，无非是为自己的那套宿命论服务。哈代认为这是一个真正纯洁的女孩，这套言论看似超前于时代，但仍不能避免其局限，因为“纯洁”一词本身就大有问题。【7↑】

《冷血惊魂》是身体向空间的不断延展，那么《苔丝》则是一种被视为身体的空间意识，就在那场创伤性的，苔丝与亚雷克的“强暴”之后（就在“关键时刻”，维多利亚式的，象征着道德的浓雾恰逢其实地到来，波兰斯基不仅复刻了道德律令掌控下的含蓄创作，这一幕的消失也证明了它将不断出现），波兰斯基使用了一个相似的，以空间为主导的，情色与恐怖并存的场景：苔丝将自己闭锁在房间之内，亚雷克在外面请求进入。影片也对应着苔丝本人的不断自我闭锁——现代主义的创痛。波兰斯基版《苔丝》的问题和它的优点一样明显，他过于沉浸在对于情感的描写之中从而令剧情成为了仓促的表演。

#SIFF# 波兰斯基很适合哈代的阴郁风格，拍得实在太美，那一道白到绝望的阳光啊。改编略奇怪的是很多似乎是原著重点的地方，如孩子死去和杀死德伯维尔的部分都没有正面描述，心理活动为零，悲凉感和宿命感骤减。特别是杀人的转变很突兀。金斯基那时候真美啊，某些角度居然很像褒曼……

2008的迷你剧女主实在太差，气质完全不是苔丝的纯洁与简单。波兰斯基的这部不是不好，但是因为故事本身需要慢、需要长，即便拍成3小时的超长电影，对于这个故事来讲，依然铺垫不足，却弄巧成拙显得略无趣。98年的版本虽然也不完美，但是苔丝最符合，那种纯洁与无助，比电影里这种闷傻的效果更传神。

波兰斯基携同居女友悼念亡妻，金斯基凭个人颜值撑起影片。

利用上海电影节看了4K修复的170分钟版本，原以为会很闷，结果看得整个人都被带到大银幕里面去了，跟着苔丝的命运一起颠沛流离。太他妈好看了，两个自私的男人，其实我能说我更欣赏德伯少爷么？他毫无疑问是个流氓，但也是个真小人，总比伪君子强太多。

利用一颗草莓完成了最初的诱惑……

安琪的愚昧保守与亚雷的倜傥风流判若水火，导演模糊了两者品行的好/坏，通过随物赋形的客观视角进行呈现。苔丝的形象则飘忽不定，在渴望摆脱贫苦生活的同时又不齿于沉沦，幻想破灭之时对婚姻仍有着埋藏心底的云霓之望|生命的不定数，道德情感的脆弱，身处其中，她便是那个时代。

金草莓：“叹息如朝雾般升起。”《源氏物语》的这句话，倒像是为苔丝而生：娜塔莎金斯基在警察的轻语中醒来，周围是油画般色调的雾气，原来房里房外都看不见风景，只看得到自己半生的飘零。身上的那袭红衣，比起德州巴黎多了几分黯淡猩红，她于波兰斯基与文德斯的镜头下，演绎两个心酸的故事。稍纵即逝的幸福，如同阳光青春般短暂，他抱起她走过泥泞的道白，隔着屏幕都听得到悸动的心跳，最美的时光过后，是漫长的磨难和煎熬，那个年代的勇气总被现实吞噬，不批判也不煽情，只是静静叙述一段往事，让他们不至于被淹没，这大概是最不波兰斯基的一部电影了。

什么是真正的悲剧？就是真爱、欢愉、富足、荣耀、平静、安宁，人生所希冀的都不得拥有。贫穷、饥寒、困苦、窘迫、鄙夷、凌辱、流离、走投无路，人生所不欲遭逢的都碰上了。甚至连不该死的人都死了。到头来，全剧却找不出一个可以怪罪的坏人。这就是真正的悲剧。简直可以高呼道：吃人的礼教道德啊！同时

马也买了 钱也拿了 就算结婚了人家还打算负责到底 还养你全家 好吃好喝海景房供着 最后所谓的真爱回来了就把人给杀了？…… 表哥：我有一句mmp……

看过的三个改编版本中最好的，金斯基把这个纯洁善良的姑娘演活了

2012-06-29 原本的道德受到资本挑战的时代，安排一个纯洁又短暂的团圆，多么符合现实。电影有着1979年的朴实和美感。

这个版本给我的感觉是Alec倒是有情有义，结果被无情的苔丝杀掉了，所以看完后找不到原著想要表达的主旨是什么！

没看过小说，但知道是名著。电影接近三个小时，不紧不慢的讲故事，其实剧情挺简单的，也很有年代特点。不过看到最后，苔丝的悲剧其实也可以避免的吧。两个男的，一个伪君子一个真小人，都不是什么好人。女演员的口音有一点点奇怪，一看是德国的，难怪，不过长得好美啊。

画面感极佳，一如油画；尤当Tess夜往墓地安葬孩子时的夜空。再去看原著。

Polanski似乎在游移，一方面精准地执行戏剧程式，伏笔，省略，推进，一方面又经常停下来和剧中人物一起感受世界，比如一个无疾而终的挤奶工睡眠摇镜头，Angel家门前的断壁残垣插入镜头。（虽然他极少拍外景，可这一部拍得丝丝入扣）然而比起Days of Heaven，总显得有些断裂，可能是背负了一沉重的文本

2019年第一部。3小时电影跟原著相比还是太短，不得不精简剧情，文字擅长的内心戏也大量舍弃。然而尽管哈代用文字对苔丝表达跃然纸上的同情难以在大银幕重现，编导将原著诗意的景观描写成功地视觉化，对故事进展节奏精妙把控，令影片从第一分钟开始充盈悲悯的情绪。我说不喜欢《小偷家族》是因为人物不能让我敬畏或者同情，有网友说我low，说我情感简单。然而这两种情感是浪漫时期文学和音乐伟大传统之一，造就艺术发展历史难以逾越的巅峰，那可能是艺术最贴近普适价值的年代。

“To Sharon” 虽然内里依旧是黑暗、悬念和矛盾的悲剧，但想不到波兰斯基也有绝代风华的一面，古典风格的摄影，从室内戏到大全景展现了多样的华丽，美丽但丝毫不喧宾夺主，骨子里依旧冷冽克制，金斯基真是完美至极，三小时不紧不慢地铺开一个角色的一生（前半部分和格里菲斯的《赖婚》一模一样啦）。

波兰斯基又一部改编自文学名作的影片，属于比较成功的改编。·波兰斯基以从容的调度、大气的影像技巧展现出英国工业化时期的乡村生活，弥漫着他对宿命的无奈之情。此外，影片中苔丝的扮演者娜塔莎·金斯基浑然天成、丝丝入扣的表演也是影片能够得到影迷青睐并获得多个大奖的原因之一。

可怜你这受伤的名字，我的心是一张床，将给你养息

本该是狗血的三角恋，导演却赋予了油画的质感。对自由的拷问，对爱情的鞭挞，让人恨不起来，也爱不起来。苔丝的一生，没有选择的余地。好不容易勇敢选择，也只是在男人的股掌中扔来丢去。后来，她想冲破黑暗，不惜以杀死情人的代价与丈夫私奔。以为，余生遇见爱情。岂料，送她去绞刑台的竟也是爱情。

“生命是个谜”——这绝对是波兰斯基从他死寂的心底发出来的一句苍凉而低沉的呐喊。正如鲁迅先生在《小杂感》中所说：女人的天性中只有母性与女儿性，并无妻性。妻性是（道德规范）逼成的，那只是母性与女儿性的混合。因此从不幸遭遇当中诞下“母性”的《苔丝》是真正将这位电影天才从阴郁的现实世界里拯救出来的天使。就像《巴里林登》一样，富人的命运被“上帝”施与了不可解除的诅咒。然而在出身贫苦的受害者（导演）看来，穷人同样有着无法逃脱的宿命。颇为讽刺的是，影片里男主角那种在女人身上寻找完美“女儿性”的情结恰恰解释了作者后来为什么会与“性侵女童”的罪行和污名纠缠在一起。不过他的这版改编真是一部不能更完美的杰作，我们在这些古典浪漫主义色调的油画里不仅看到了一个成熟男性的自我批判，同时也洞见了所有主客二元的流转和统一。

难道不是苔丝自己酿成了一生的悲剧么？我在她的个性中看不到一点阳光积极向上，全程木讷、悲哀、忧郁、智商不在线。美貌也是一个人的才能，但是她却不懂得合理利用。该矜持的时候不矜持，不该固守自尊的时候却自命清高。/剧中男人对女人肉体纯洁度的要求让我联想到《偷心》了。

苔丝但凡有一丁点儿的世故或精明，就不会以这样的悲剧结局。可是她偏偏纯洁而天真，忠于自己的内心，只能一步步迎来自己的不幸命运。

4.5波兰斯基收起了他黑暗、阴冷的创作风格，把哈代这部古典风格的作品搬上银幕，片中准确地把握了哈代对旧时代逝去的遗憾，19世纪末期的农业文明正在被城市的工业文明所取代，新、旧时代的观念和风俗都在经历着更迭，对底层人物的塑造也和英国古典文学传统相契合，布景华美，摄影生动。

【补標】DVD收藏，蓝光收藏角色） （演员） （配音演员）苔丝·德伯 ...... 娜塔莎·金斯基 ...... 刘广宁安琪·克莱尔 ...... 彼得·弗斯 ...... 童自荣亚雷·德伯 ...... 利·劳森 ...... 乔榛牛奶场雇工丽兹 ...... 苏珊娜·汉密尔顿 ...... 王建新苔丝父亲约翰·德伯 ...... 约翰·科林 ...... 毕克德伯太太 ...... 罗斯玛丽·马丁...... 苏秀克莱尔先生...... 大卫·马克汉姆...... 戴学庐克莱尔夫人...... 帕斯卡·德·堡埃森...... 赵慎之牛奶场主克里克...... 弗莱德·布莱恩特..... 盖文源安吉尔家教师麦尔茜 ...... 阿丽

金斯基版固然纤弱美丽，不过哈代原著中苔丝桀骜的隐性就不见了，导致苔丝从信教者到谋杀者的转变略显突兀。波兰斯基还原了四季对应人生起伏，相应变换色彩影调，复现细节展示轮回观，英伦田园明媚可爱。

#电影灯光课#雾景的光线处理。日景的雾一般不用人工光照明，拍摄时多采用逆光，增加雾的空间深度。镜头焦距越长雾越浓，越短雾越淡。夜晚的雾要用人工照明，而且要用高强度远距离的平行光线照明。

我不喜欢Tess，Polanski的姑娘們總是很女巫，我只是农场控，Angel好像梵高，囧TZ

上个世纪七十年代拍出这么美的电影，真是了不起。就故事而言，确实悲剧，但这能怪谁，怪社会的残酷，怪父母的贫穷，怪Alec强占, 怪Angel的虚伪懦弱, 还是怪自己天真倔强。其实，Alec虽然卑鄙，但还不至于可耻，至少他对苔丝真的很好，而且要求对她负责。她，不是被rape的，之后也是自愿当他情人的。

简直完美。细节一丝不苟，没有一个多余的镜头，维多利亚时代乡村画卷。把一出悲剧拍得一丝不苟而且不失原味。结尾可能是波兰斯基所有片子里最含蓄的一个谋杀镜头，当切肉的那把刀被Alex竖起拿在手中的时候观众就能预感到接下来会发生什么了。抛开道德问题，Alex的生活态度其实非常迷人了。

同其他英国名著改编电影的很显著的区别就是古典之中夹杂着某种浓烈的命运感和悲剧性，苔丝如何由稚嫩无知到被侵犯再到走向毁灭，毁灭苔丝的是时代的阵痛？没落的家庭？人的虚伪？还是自身的无力？爱的名义下苔丝终究是牺牲品，波兰斯基没有给出答案，同阴森的心理分析相区别，娴静的风格多少使人诧异。

Nastassja Kinski成名作她长的确实有点像Ingrid Burgman。。名著改编。。上译经典。。

金斯基真是美，脸部线条明明是坚毅的，透出大地的圆润。却有着少女渺然的神态。懵懂未开，肤色似罩在雾中，格外引人迷思。旷野之上，太阳神的祭台，群星又会将她的灵魂带至何方？

老波波拍起名著来还是很传统的，摄影美轮美奂如同画卷展开，金斯基的颜也是无懈可击。整个故事还是弥漫着苦涩的基调，苔丝的美貌没能给她带来幸福，反倒使她走向绝境，天花板上渗出的血迹为她的悲剧人生划下了句点。

电影很好（典型意义上），但是波兰斯基在哪里？我可以看到德莱叶在他的电影中沉默地燃烧着，但是波兰斯基……我哪里都寻不见他。在文学的核心处，在需要自我拷问时，他是否逃避了？

79年就有了宽银幕，和成熟的长镜头，片头片尾两个定点人动的画面呼应乐与悲，美术服装道具没的说，演技就没法评价了，摄影真的不错，有一些美好的风景，很多场景布置，特别是灯光不错，环境美术很好，不少画面复古而有代入感，想起《挚爱梵高》。那时候的人还真是敢做敢为，可能拍摄的年代就是这样，事物还都是纯粹的。CCTV6的版本好像被精剪了

感觉那个年代现实主义的小说都差不多，一个贫穷女和富家子的爱情纠葛，表现贫穷女的反叛精神什么的……不过作为爱情故事，还是挺好的。如果我是苔丝，我会选择阿克雷，多浪漫风流的男人~

这片美丽的女性织品，就像游丝一样的敏感，又实在像白雪一样的洁白，为什么就像她命中注定要接受的那样，一定要在上面画上粗鄙的图案；为什么粗鄙的常常就这样占有了精美的，不该占有这个女人的男人占有了这个女人，不该占有这个男人的女人占有了这个男人。在现在这场悲剧里，可能暗藏有报应的因素。

文学作品的改编经常囿于还原文本和个人创新之间的有限交集，难以推出杰出作品。如果是叙事传统的经典文学，前者的重要性更大一点。Polanski的这部电影一改其往日的犀利，像是熟练工匠雕琢的一块温软翠玉，平淡中显波澜，细微处见真章。即使占据近3小时，全片冗余之处极少，是相当成熟的作品。

平缓叙事让苦难的人生更真实可信，配乐恰到好处的煽情增添了几分凄凉。致坚强的女性。

昨天22时19分至今天1时31分我看了根据托马斯·哈代的小说《德伯家的苔丝》(1891)改编、罗曼·波兰斯基导演、娜塔莎·金斯基(德国柏林,1961.1.24—)主演的电影《苔丝》(1979,英国、法国合拍),哈代称他的这部小说维多利亚时代(1837.6.20—1901.1.22)虚伪的社会道德挑战,我虽然没有看过原小说,但是认为该电影把那个时代虚伪的社会道德暴露无遗,认为该电影很好看。最后,我在网上搜了一下,发现在腾讯视频(它也是一种微信小程序)里有该电影的完整的、免费的视频,分原声和普通话两种,其他地方没有找到视频。

画面如油画般凝重唯美，运镜讲究，交响乐的配乐极大地丰富了电影人物的内心活动和悲剧色彩，女演员容貌演技具佳，完美地表现出了苔丝自尊、倔强、果敢、执着的个性。波兰斯基的电影确实是名至所归，经典佳作！近40年前拍摄的影片，没有一点违和感。

摄影好美，金斯基好美，波兰斯基拍传统情感片也一样稳。两个男人分别在身体上和心灵上对Tess造成了巨大的伤害，占便宜的Alec夺走了她的童真却输给了她的倔强，但名为天使的Angel却是伤害Tess最厉害的，人最怕在绝望中被捞起来又被狠狠摔下。Angel不计代价的爱来得太晚也太局促了，一切已无可挽回。

很喜欢片子视觉，一种介于拉斐尔前派和法国自然主义之间触感。

Pathé 4K修复版 波兰斯基出席|20171102资料馆回顾展重看:putain de chef-d'oeuvre,AINSI IL DEVIENT UN DES FILMS DE MA VIE.