见过磕长头的人吗？他们的手和脸脏得很，可他们的心特别干净。我卖过皮子，可我没办法。

在中国最傻逼的问题就是：“县里不给你们解决经费吗？”。最耐人寻味的回答的是：“我们没有编制”。众所周知的是，有编制的从来不管这些事情，因为组织没安排。

“你看过磕长头的人吗？他们的脸和手特别脏，但他们的心特别干净。”

看了陆川近年的作品...觉得这片绝壁不是他拍的

陆川的寻枪之前看过 没啥感觉 但是这部可可西里 应该向他致敬

看着藏羚羊的眼睛，你的内心会怎样？

这次真不是因为陆川成功抢占道德制高点。看得我口干舌燥。

那段活埋的戏，没有配乐，让人窒息，不能释怀。陆川大家曾经对你寄托了多少希望啊。

很不错的题材，只是没能更深层次的抓住人心，不够感动

一群非专业演员演绎了一场感人的护羊行动。这种偷猎者就应该抓了就毙，政府应该尽到自己的职责。

大漠荒原的悲歌。可可西里，美丽的青山美丽的少女。进入可可西里每留下的一个脚印可能是人类第一次的涉足。寻山队员惨死在盗猎者枪下为开幕。

没有歌颂，没有讽刺，没有批判，没有鞭笞，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。

见过朝圣的人吗？他们的手和脸脏的很，可他们的心特别干净。

大師作品，值得信賴！請記住：沒有買賣，就！沒！有！殺！害！

撇开抄袭、媚俗与占据道德制高点的嫌疑，影片本身质量还是没有问题。偏向伪纪录片式的写实主义风格，避免了刻意煽情或戏剧性渲染。摄影极美，表演过硬。流沙段落携带着窒息般的绝望与无言的惊惧；遍地的藏羚羊新鲜骸骨；星空。| 在这里，你留下的每个脚印都有可能是人类留下的第一个脚印。（8.5/10）

写实得让人受不了的一部影片。陷入流沙无声苦苦挣扎的队员、四川小姐无声的满脸泪痕。。。。。多少次我告诉自己，这只是一部电影。

当年的第一个想法：这是电影吗？第二个想法：陆川想表达什么？其实他什么都不想表达，粗犷到不屑于控诉也无法还原。题材摆在那里，赐给了这个愣头青机会。而且陆川还不是贾樟柯，他被题材驾驭而不是驾驭题材。我到现在还不知道该怎么评价它。

那是一种对那片土地以及生灵的情感。

《可可西里》《天狗》《光荣的愤怒》，三大“揭露黑暗势力”国产片。

陆川其他的所有电影都不如一部《可可西里》。8.6

那年我明智的选择在影院重映时观看了这部电影，为最后的流沙落下眼泪。三四年之后看过《平衡》，才知道世界如此丑恶而绝望

那枪声，是生命的终结，那一个个人名，刘栋，日泰··· ··· 突然，很想哭··· ··· ···伴随着那张黑白老照片，就这样结束吧

哎，好惨的。影片真实感还是很强的。比南京南京是好。

选材和切入点看，无疑是部好作品。青藏高原给予的是生存的试炼，更是人性的试炼，确实相当震撼。嘛，让我这个不怎么爱旅行的人都有‘希望能去一次西藏’这样的想法了。。。

题材好！可惜陆川还是唯一拖累题材的因素。

真实事件的结尾是这样的。队长跟记者说，国家没有给我们编入编制，几天以后被发现离奇死在家中。

“记得磕长头的人吗？他们的手和脸是脏的，心却是干净的。”人在大自然面前是如此渺小，有些人却是如此崇高

一方面要与恶劣的自然环境抗争、另一方面还要与凶残的盗猎者周旋，巡山队员和尕玉面临着生死考验

所有指涉都是点到即止，但并非浅尝辄止，而是在伪纪实（尽少取舍）和电影感（加以修饰）之间保持了良好平衡，最终通过真实感保护了多义性，在神圣与绝望的驳杂感优先输出的那一刻，本片就已经成功了。有关题材优势与导演水准：《熔炉》拍得浪费，《模仿游戏》拍得恶心，再看《可可西里》，高下立判。

流沙将人掩埋任你无论如何挣扎，大风随便一刮人就不见了，盗猎者的枪没有底线杀藏羚羊人也不放过……可总要有人守护这片土地啊。求生的故事总是很动人，看这片不断想到的是《我不是药神》。

常常把可可西里和西西里当做一个地方，所以，现在很期待一部叫做《可可西里的美丽传说》的电影。

一个类似纪录片的拍摄，不知道为什么那么多人说经典

这是谁的错呢？毫无疑问，是人类的错，任何时候都要与大自然和谐相处，不然，后果谁又能承担呢？

在中国，你就玩儿写实主义就行了——无论你看哪个阶层、哪个方面，都能震的你哑口无言、无言以对。那真是一种残酷美~···