1.赫索格够无聊2.无比拉风的范海辛成了这个德性？3.金斯基吸血就吸血，干嘛一直老按着阿佳尼的胸部，汗

赫尔佐格迷人的光影与管风琴。其实我倒不觉得阿佳妮有如此足够恐怖与冷艳的气氛。也许哥特大妞并不是那么容易的吧。德国人总是醉心于用音与影来重构他们的吸血鬼故事吗？茂瑙如同史诗一样震撼，赫尔佐格如同文艺一样精致，那么惊情四百年只能娱乐大众而已。

我爱1922年那版，但也爱阿佳妮。她永远那么美，雪肌黑发明眸皓齿，魅影难忘。赫尔佐格是个天才，影片开头古典悠扬的配乐风景如画强烈对比后来的瘟疫糜烂，却让吸血鬼蒙上一种优雅节制难以忘怀的美感，其实这才是吸血鬼的精髓，一般人却将他们作为恐怖片赚取噱头了

已经把对白减到最少，致敬得确实还不错。喜欢这版把女主设定为主动寻真相者，并且是拯救世界的真英雄。诺斯费拉图的钟摆道具改良设计得更精美，最后的悬念设置也好。虽然原版难以超越，但是这几处改良真让人拍手（只不过，对牺牲女性才能救世界的调子还是忍不住翻白眼）。PS，阿佳妮真美。

赫尔佐格的翻拍冷峻而文艺。①干尸梦境开篇,骇人至极；②阿佳妮的哥特妆容,清纯美貌和目击德古拉影子时瞪大的双眼；③古典配乐+荒凉美景长镜头；④头骨咕咕钟与死神钟摆；⑤提琴男孩；⑥黑云压城空镜；⑦永生的空虚与缺爱的孤苦；⑧群鼠肆虐下狂欢的末日聚餐；⑨反宗教反现代性的悲观结局。（9.0/10）

我的第二部赫尔佐格。挥之不去的宗教感，在天堂和地狱中徘徊彷徨，庄严肃穆。美轮美奂的阿佳妮真是一件完美的祭祀品。那场梦中的盛大瘟疫狂欢节，圣洁的白色，在朦胧雾色中叫人渐渐沉醉。片末很反转呵。

下载了将近半年，开头很喜欢，这个吸血鬼看起来很喜感却最符合历史记载门齿尖利而外翻，没有了英俊的外表的吸血鬼，所以看到的就是更多更抢镜的阿佳妮。ps吸血鬼扮演著竟然是金斯基的爹爹

邪恶在路上，时间是深渊，残酷是想死却不能死；上帝总在我们需要他的时候远离我们；德古拉伯爵看女人先看脖子，阿佳妮真是惊悚的神经质美人，我真不愿看她瞪大双眼。

到此不为止 不到24阿佳妮已经演了法英德三种语言电影 天生丽质 怎么一个个都画的那么白眼圈那么大 搞得像死尸似的

一部从整体氛围到演员相貌气质都非常精准的电影。赫尔佐格是多么地热爱大自然啊~ 大家都优哉游哉地骑着马儿（-唱着歌-）。金斯基差点把阿佳妮的风头都抢去了，当然了，两个人都是光芒四射。。。（其实这片儿还有布鲁诺甘茨呢。。

1，阿佳妮这美的也太无法无天了吧。2，我居然木有认出Bruno Ganz。3，上帝总在我们需要他的时候远离我们。

邪魅气质丝毫不输于茂瑙那版，开头的扭曲干尸和梦境蝙蝠将那个时代之人对黑死病的无知和恐惧渲染的淋漓尽致。与之相比，赫尔佐格的诺斯费拉图显得没有那么神秘——他缺少爱、寂寞、“想死都无能为力”，他化身为成群的、令人毛骨悚然的白鼠，却也像那个拉小提琴的孩子一样迷茫、疏离。

4.5；“时间是个深渊，幽深如千夜。世纪更替，不能变老很可怕。”阿佳妮接近透明的苍白肌肤与惊惶而深邃的蓝眼睛，具有绝佳的古典气质，正契合躺上献祭台的烈性女子；表现主义色彩浓厚，金斯基的德古拉伯爵位无爱而寂寞的千年永生无比痛苦。

注重氛围营造 建筑亮眼 音乐单调 女主的妆。。。有点太刻意。 台词上乘。 节奏缓，侧重点不同。天问。与对科学愚忠的质疑。生死之说精炼。 夫尤傻，但结局强化。很显然的欧洲手笔。

结局针对原著作了很大调整，改成了更悬的悲剧，赞。男主角就是《帝国的毁灭》里的“元首”，年轻时的他简直判若两人。虽然不及《惊情四百年》里的基努里维斯帅气，但演技更胜一筹。女主角也稍逊薇若娜。但表现不俗令人疑心后者就是模仿她的。《惊》是玄幻色彩称道，《诺》则更甚诡异和深得原著精髓

这部于1979年推出的影片翻拍自1922年的默片《诺斯费拉图》，是赫尔佐格向茂瑙致敬之作，成功营造出恐怖的气氛，细节也非常精致。全片对白稀少，将默片风格融入其中，有种复古味道。影片拍摄时使用的是英语，后配成更为纯正的德语。为阿佳妮加一颗星，最后还冷幽默了一把...

真心烂，每个人的表演也十分做作。。无聊透顶。。。看睡着了好几次。。要不是阿佳妮。。我就不看了

虽然这部电影接近2小时，克劳斯在银幕上出现的时间大约是17分钟，但他的吸血鬼形象绝对占据了每一个场景。

突然想起来, 那个惊情四百年的剧情的确很有意思, 虽然那已经不是吸血鬼的情人, 但是想想吸血鬼的命运真的很可怜. 不过, 这部电影里面的吸血鬼造型实在是太经典和惊艳了, 温和的变态美. 并且, 这是第一次看獠牙长在门牙的吸血鬼电影. 能力有限, 没能更好地欣赏这部电影.

後半段才上勁，有點好笑..還有幾處明顯穿幫的鏡像鏡頭。

6。看的第一部吸血鬼的片子，不过小时候动画片里关于吸血鬼挺多的。那老鼠实在够多。

这片子真的给我看得乐死了！赫尔佐格简直不能再直率，结尾一下否定了科学和宗教，联系他的其他片子来看，意图可以说是"昭然若揭"了。吸血鬼就是死神，是自然无可阻挡之力。说实话没想到他拍表现主义也能拍得这么优美动人，诺斯费拉图第一次见妻子的时候那个调度，真是让我完全不能动弹！

5.0 (英字)終於如願以償的看到了這片。山、光、河流與水，沒有繁複的佈景，這才是真正的德古拉。卑微的醜陋還有詭暗的氣質，金斯基帥到不行了！赫爾佐格沒有浪費一個鏡頭。音樂使鏡頭更加強勁。再看一次只能嘆服

除了结尾有改变，相比茂瑙的老版还真是够没劲的，老版看过片段虽然太早了以致动作不连贯却也觉得气氛很阴森…阿佳妮虽然的确很像纯洁的少妇，可是更像雪女啊。。。比诺斯费拉图还白，眼睛一瞪真的不会把老鼠王吓着吗

每过n多年，吸血鬼的故事总要被翻拍一遍。你可以从22年的原版看到这部，再看惊情400年，发现人类的审美变化并不大。

因为阿佳妮，最后决定看的这部电影。影片的画面充满着一种腐朽之气，音乐随时在创造着一种恐怖氛围。影片有几处处理我不太喜欢，吸血鬼的化妆可以改进。

8分，《诺斯费拉图》→《夜晚的幽灵》→《惊情四百年》，爱情片的成分越来越重了。1922年版《诺斯费拉图》个人认为仅存历史价值，实际上已经不适合现在的观众欣赏了，还是更推荐这一版本的《诺斯费拉图》。期待2022年新版。女主就是演《着魔》的那位，难怪那么漂亮。

剧情基本和22年版一样，只有结尾男主变成了新的吸血鬼，而22年的男主没变。画面相对22年的黑白更加精致一些，阿佳妮过分抢镜，而且看起来比吸血鬼还妖，这个角色应该是纯洁女性献身的故事啊！

苍白、死亡、孤寂的风味，赫尔佐格对超自然力量的痴迷如同对死亡、腐朽、死寂的冲动一样，结合生本能与死本能冲动的诺斯费拉图，带着毁灭启示录书写重生。

要对照此类片的背景，否则没看出什么来，阿佳妮也就是神经而已。。

《夜晚的幽灵》于视觉上意在有声片语境下重建表现主义，但不意味着它是茂瑙的，也非布拉姆斯托克。直到出现在文明社会空间的鼠群这一符号向观众暗示它为"赫尔佐格制造"并促使去回忆它的开头:石像与蝙蝠的纪录片。生成—吸血鬼模式与范海辛的卡夫卡式境遇暗示着它有着上升与下降的统一体结局

要不是女神在，我绝对会扣掉一颗星星，否则对不起我心惊肉跳的观片过程!!!吸血鬼就吸血鬼，你特么搞那么多老鼠干嘛，直接都成背景画面的一部分了，直接都比阿佳妮出镜率高了，恶心死我!!!!这是我死穴啊!!!

依舊是茂瑙的默片版本中Nosferatu的形象 但沒有那麼陰鬱黑暗了

来看阿佳妮的，剧情好像和1922版差不多，画面不错，刚开篇那段梦挺瘆人，幽灵船也不错。但是。。。好好笑啊，没想到一个本该严肃无聊的片子却充满了笑点

NY 31. 相比茂瑙老版的镜头的快而哥特，赫尔佐格的镜头节奏慢而诗意。圣吟般的配乐奏出宗教隐喻，改得更加黑暗悲惨的结局贯彻着赫尔佐格理性与悲观交织的复杂性格。另外他其他作品中对自然的迷恋也能在这部片中找到影子。

原来没标某人阿佳妮，哥特的配乐与化妆，前面看着有点搞笑，LUCY的老公看到恐怖的伯爵依然一副天然呆的表情，后面开始渐入戏份，阿佳妮的烟熏妆与惊恐的大眼睛，为了爱牺牲自己。伯爵长得虽然猥琐，却有淡淡的忧伤，残酷的不是老死，是想死却不能死。听说老鼠是实验室弄来一个个染色的，多么浩大的工程

特别赞颂一下男主演Klaus Kinski，同时也是Nastassja Kinski的父亲

很哥特。阿佳妮的妆容与眼神。。。那个吸血鬼吸血就吸血吧，干嘛一直再摸阿佳妮的胸。。。

好吧 我承认最开始纯粹是为了女神阿佳妮看这部电影 太美了 实在是没办法真的太美了 不过电影本身也相当不错 哥特气息十足 诡异而又唯美的画面相当出彩 我很喜欢

和驚情400年是同一個故事吧，稍有不同

我要看原版啊，原版！七八十年代的吸血鬼电影不止这个水平吧……

赫尔佐格致敬了茂瑙，那投影在墙壁上的巨大的吸血鬼的阴影和仰拍桅杆中屹立的恐怖吸血鬼，同时赫尔佐格又超越了茂瑙，他将这部电影拍成了一部对德国历史的反思之作，其中的对理性主义失败的反思和对无政府主义的批判都指向了“瘟疫”对人类社会秩序的吞噬，而赫尔佐格标志性的环境与人物的对位也得到展现，去往伯爵别墅翻越的巨型峡口，和黑海上航行的恐怖船只，乃至最后一幕荒芜的沙漠，这些险恶的环境吞噬了人物，阿佳妮穿越被死亡的阴影笼罩的城市，人们似乎也习惯了“瘟疫”与死亡，唯有这个女人还相信爱的力量和信仰的价值，醉生梦死的市民和执迷不悟的政客，豁然省悟的医生，杀死诺斯费拉图真的就是人类的救赎吗？赫尔佐格对这个怪物进行了抽象的表达，吸血鬼的故事不会结束，除非人类能超越自己的狭隘和有限性，要不这种愚昧会贯穿他们的历史

如果Herzog是想讲故事的话，那他显然做得不好。

阴郁而沉闷的风格，相比略显猥琐的吸血鬼，阿佳妮太抢镜了。★★★☆

茂瑙到赫尔佐格到科波拉，由简入繁的美丽结局是跟波兰斯基的天师捉妖学的么？

与其把这片看作恐怖片或是对茂瑙的翻拍，不如只当作又一部赫尔措格式的故事片。金斯基果然喜欢从摄影机后面转到前面来。

整个片子的油画感很强，特别是那么美好的开头，这是支持我看完整部戏的关键。

看过原作再看这个翻拍版感觉有点无味了，明显的废话多了，配乐也不及原作精彩了，默片更能体现惊悚的气氛。唯一就是阿佳妮太美了，为她加一星！

Riga 凌晨 白木棺柩 鼠疫之舞 Phantom der Nacht 比之驚情四百年 更少狂熱而更多雅緻 可是吸血鬼片怎麼可以用藍調拍呢…（全世界大概只有我一個人不喜歡阿佳妮的長相

下的版本太烂了以致无法欣赏......看得出构图拍摄演员不错，阿佳妮金斯基甘茨。不过开口说话的诺斯费拉图变成了一个不怎么高明的话唠坏蛋

今次才是開始關於Herzog的第一部影片。比起《驚情四百年》陣容大抵要差一點。比較不明白的是爲什麽明明是個很爛的故事，卻一代一代有人拍。開頭的畫面和音樂給影片定了基調。不多的臺詞裏面有一些亮點。比如“只有死亡是絕對的。”“休想。我的愛甚至不會給上帝。”“上帝永遠在你需要的時候遠離”

被满手鲜血推翻的科学立场，没有执法人员的诉讼程序，最后，消灭恶魔的是清晨的第一缕微光，废墟、献祭、圣洁都被表现的肃穆且优雅。赫尔佐格就这样一板一眼的拍下来，一切的技术因素都是在努力复原故事天然的张力，阿佳妮和津斯基是两种象征，甘茨是堕落的过程，人物即结构，简单有效。

窒幻的光合作用下氛围渲染出色 配乐很惊人 还有就是那诡异的大眼睛白白的脸三星半

以梦魇开场就预示了本片的基调，如影随形的颓败与绝望弥漫在风啸雾绕间，黑色的棺材传递着死亡的讯息，广场聚会犹如末日来袭。赫尔佐格的此次翻拍还算成功，萧索的气氛和诺斯费拉图的悲伤都表现得很好，其间还不忘来一段跋涉途中的大自然展示，格局立马宏大了起来。

阿佳妮怎么那么美，简直不像来自人间。一些本应恐怖的地方，却在电影院里和一群白发的爷爷奶奶们一起笑。三部Dracula，还是1922年的版本最让人难以忘怀。而惊情四百年就是迎合现代人对剧情的期盼，一片胡编乱造，最后收束为真爱光芒满人间，噗。

上帝死了，吸血鬼还活着；阿佳妮妹纸；Blu-ray-CHD