我觉得米亚法罗的走路姿势都不像是会有外遇的人呢。

关于爱丽丝的过去、现在和未来：死亡挡住了过去，谎言阻断了未来，不忠毁灭了现在。那些灵丹妙药让她看到这一切不过是吸食鸦片后的迷幻，而“加尔各答”不是过去、现在抑或未来，它代表着永恒。豆瓣上伍迪·艾伦最冷门的几部电影之一，老头儿的梦境场面真的low，第26部。

几乎可以五星了啊。伍迪艾伦“伯格曼时期”的作品，德帕尔马的长镜头，除了揭示性也有表现性的意味在其中。那些穿越的场景真的很动人（如[野草莓]、[永恒与一日]等等），精神分析电影做到这个地步也算登峰造极了。催眠的段子后来在[玉蝎子的诅咒]里用过，可以比较一下本片中杨医生和伯格曼的死神

神棍催眠师/心理师同样出现在《玉蝎子的魔咒》和《丹尼玫瑰》中，现代人难解的情感心魔在幻觉催化和心理暗示的双重作用下，终于打破既定安逸，跨出舒适区，勇敢和过往、和自己、和虚假现实，或和解或告别。米亚·法罗宛如男版伍迪，神经絮叨之附体度别无他选，人到中年爱情已然云烟，宗教信仰成为新一轮迷住双眼的面纱（须知伍迪艾伦对宗教的不以为然），以「爱丽丝」为名，其义不言而喻。直面现时、重温过去的场景切换，犹如舞台剧，手法直接然而效果甚好，能把一个神神道道的故事讲得这么好看也是本事。

所有伍迪艾伦电影女一号里只有米亚法罗可以最自然贴切地复制导演本人的表演风格，一种喜剧神经质式的絮叨碎嘴自讽流，通常不需要模仿得如此到位，因为导演本人也常常是领衔主演，这次不一样法罗可以放开去演……不过对于已经翻脸的两位来说，上述评价会让他们开心吗？

其实就是借了“爱丽丝”的名字与其天马行空的想象力，故事内核还是十分的伍迪艾伦，关于现代情感故事，关于女性意识的觉醒。

神奇老中医解放思想，中产阶级主妇化身女版伍迪艾伦，见鬼隐形飞天解救全人类。可惜Mia演得差了点神韵

中年危机题材加上少许超现实桥段就成了这部充满伍迪·艾伦特色的喜剧，米娅·法罗饰演的爱丽丝就如同老头附体般敏感紧绷自言自语，而其用尝百草的方法化解对生活以及爱情的困惑听上去不靠谱但与浪漫主义神经质片的风格还是契合的，尤其是众人献媚爱丽丝的结尾巧合中透露着讽刺。

沒想到中醫的藥能有如此多的神奇功效...荒誕而不失精細的曲綫救國女人自強手冊...

我还挺喜欢这一部，女性视角的中年危机，剧情确实太随心所欲，但切入点很好，感情只是陪衬，重点是爱丽丝的醒悟，米亚法罗畏畏缩缩紧张胆小的形象，感觉特适合这个角色。

40岁以后的米亚法罗实在不大容易上镜，所以，换了她吧

#观影手记# 2393 2.5前两年就是卡在这部了，这次磨蹭了一星期,分三次把它看完。小鹿乱撞的出轨,发现富豪老公的外遇后怒不可遏决定与艺术家情人生活,而情人则坦言已与前妻鸳梦重温，爱丽丝于是舍小我而普度众生,一茶一饭亲力亲为中得到了真正的快乐，这跳跃有点大,我没跟上嘿！米娅法罗这整整齐齐的娃娃头,寡淡的脸,怎么都不像会有外遇的人呢！服装用了特别多大色块的热烈的红,完全不是属于她的颜色！(同样的红,在商场中偶遇的超模身上摇曳生姿,真替法罗身上的布料不值和惋惜.)布景,镜头,其它演员都那么妙，可惜摄影机时时对着米娅法罗拘谨慌张的脸。中医巫术,死亡前男友的灵魂对话,隐身术,我都一般，只有一场戏的缪斯女神乃全剧最高光！

哈哈女版伍迪艾伦演的好像，可惜人家两年以后就真变心了，可见演得像不等于了解这个人啊。电影仍然全是伍迪的奇思妙想，有这些东西电影就不会乏味。

我到今天才搞清楚mia farrow跟woody原来有过一段。。。我滴个娘。。。原来老头子爱谁就拿谁做女主角。。。实在难不怀疑老头子对scarlett也居心叵测。。。

1.演员们的感觉都特别得自然而精准，当然这本来也是伍迪艾伦的一贯特色。2.摄影师是卡洛·迪帕尔马，安东尼奥尼的御用。大段大段的室内长镜头，那些来来回回的摇镜，不疾不徐的，节奏非常舒服。两段舞台打光，纽约的夜景，还有夜幕下的海滩，都美极了。3.从《我心深处》那种近乎翻拍式的直接模仿，拍到《爱丽丝》，伯格曼的东西已经非常内化了。两段穿越时空与恋人和亲人的对话，都很动人。4.同样是讲富家阔太的故事，《爱丽丝》其实要比《蓝色茉莉》丰盈不少，后者可以看作前者的变奏和简化，它甚至有点像是前者分裂的出一块碎片。同样都有亚力克·鲍德温，《爱丽丝》中他还是阔太年轻时错过的穷小子，过了二十几年，他已经是《蓝色茉莉》中的阔佬本人了；米亚·法罗也变成了布兰切特，而且前者也永远不会再出现在伍迪艾伦的电影中了。

内核还是上流社会的富太太寻找自我的故事，但伍迪艾伦将心理医生换成了东方巫术，电影一瞬间充满了奇幻色彩。杨医生的草药就是唤醒魔法的钥匙，一剂开启调情技能，一剂隐身不可见，一剂还能见到「鬼」，和已逝的男友飞翔在纽约的上空、在月光酒店里浪漫起舞，美得不可方物。而伍迪艾伦本人的魔法就在于即使穿插了这种超现实的桥段，依然不会丢掉片子的现实气息，总能有很多共情的位置，并时不时让人会心一笑。目前的结局有点太合理，如果能停留在Alice姐姐家的圣诞聚会上就更符合电影的魔幻气质了，想起一句话：I wish my life was written and directed by Woody Allen.米娅法罗在这部电影里也是美得惊艳，红色太适合她，伍迪艾伦太会拍。可惜。

姐姐是Dorothy也是别有深意了，与其说是纽约爱丽丝梦游仙境，倒不如说是米亚法罗又演了一出现代版的了不起的盖茨比

Mia的表演简直就是女版的woody……又是出轨……为什么人到了那个年纪一定要出轨呢 也许这是一种最为方便快捷的寻找冒险和刺激的方法 但是这部片儿告诉我们 其实还有别的方法来重新拾回生活的意义的~~当道德上的负罪感超过了出轨带来的快感的时候

又是伍迪一部关于女性寻找自我的片子，加入了中药、隐身、鬼魂等元素，荒诞不经地讨论爱、婚姻以及自我的枷锁。Never be just a wife.

大学时因为找不到源一直漏看这部 老头的片里总有浪漫的让我起鸡皮的段落 喜欢饱和度只有5的Alec Baldwin 喜欢Bernadette Peters的地包天老花镜muse 一开始mia发情那段简直笑死我了“opended a whole new world of harmonics for me”哈哈哈哈哈哈 太久没看老头的老片都忘了他有多神经了 真好看真幸福

剧情还是老一套，中年女性意识的觉醒，但是蹩脚模仿伍迪艾伦表演方式的米亚.法罗口吃式地念台词念了102分钟，实在！真的！是令人难以忍受啊！而这个时候疲态尽显的米亚.法罗也确实当不了伍迪艾伦的缪斯女神了。事实也如此，这部电影之后他们在《丈夫、太太与情人》里最后合作了一次（当然也受到了宋宜事件的催化），从此米亚·法罗的电影生涯就坠入谷底，接戏量锐减，且再也没有出演过任何一部佳作。/黛安·基顿则是伍迪艾伦在70年代的缪斯，由于他和米亚.法罗在80年代开始了感情，这段荧幕及现实情侣的关系也正式告一段落。（虽然后来也合作了几次）

出神入化的技法玻璃墙-接吻的人-思考的女人-丈夫的询问（出轨）脑海中的丈夫出现，红灯忽亮忽暗，配乐一起，不用变换场景，就进入了自己的回忆。催眠之后性情大变，“你的眼睛……在冒火”魂灵开始鼓励，像是女性版的《呆头鹅》。很棒的手法:办公室:我还有一个剧本，是关于一个女孩想当修女的……烧掉的酒店:“你和多少女孩睡过?”“很多，但想当修女的你是第一个。”活人与亡灵在舞蹈，背景是两人曾经的争吵。59分钟，餐厅里，由人到镜再由镜到人。大烟抽过之后，来到老去的庭院，与姐姐见面后，透过窗，看到了自己与死去父母的曾经，安哲玩这个玩的最好，伍迪玩的比较轻松吧，野草莓系的产物。这次尝试有些过火，没有那些隐身药，东方的神秘力量之类的会更好。加尔各答的场景是路易马勒的纪录片。

幸福的生活是把握在自己手里。尽管我很厌烦这个胆小、自卑、不自量力的小贵妇，但是结尾她敢于改变生活的勇气的确让人看到女性独立意识的觉醒。

相当好看啊！！轻车熟路！米亚法罗演这样的右派家庭出身的拘谨胆怯爱幻想还有点儿俗气的家庭主妇信手拈来！朱迪戴维斯作为对立面只有两段戏但是非常有说服力！中间魔术般的小把戏太可爱了！！怀念这样的伍迪！！结尾忽然正经有点儿措手不及…………

妻子出轨了，然后知道丈夫也出轨了，然后怒不可遏，然后出轨的情人也不要她了，然后就头也不回的去过帮助别人的生活了。听说过得还很快乐。

最后一段就值五星了。后知后觉伍迪艾伦的电影里很多女主都是傻白甜进化成女王，反传统的爱情电影（但又和安妮霍尔不一样，算是女权）。这部比人鬼情未了晚上映几个月，算是有相同设定，但这部里的灵魂也算是上一部大都会的设定，同时中国元素满满，影响了《玉蝎子魔咒》和《独家新闻》

虽然是再次拆解 Fellini 化用老头儿的 Jazz & Magic 爱好进入台词里 可还真的是有三场戏拍出了漩涡感 Carlo 的镜头整体上藏意为主 但置景配色上都有感觉 最后的结局联系当时拍摄的焦灼直至后来 Mia 对老头儿的控诉有些唏嘘

荒唐白濫、嬉鬧有餘的故事，沒有什麼出奇的觀點（放在Woody Allen的創作生涯來看），而且這女主角的智商也太低了⋯針灸師父跟小叮噹一樣⋯唯一可看的是Mia Farrow的表演，稱職展現低齡狀態⋯

不知道是伍迪老头塑造了这样神经质的米亚法罗 还是本身神经质的米亚法罗启发了老头倾情为她塑造了这么多脆弱敏感话唠的角色 爱丽丝历险记的重点在于自我认知与自我实现 跳脱选男人而转去选择不同的生活方式则是最好的阐释

友邻评分有点低。4分出头一点，和开罗紫玫瑰对照其实创意也丝毫不弱的奇幻剧，可能弱点在对渣男男主宽容度过高，看男主觉得像憨豆先生，没想到是犯罪心理的大爷。剧情线前中期挺好的，从外遇开始遇到中医巫术，神奇草药从吐真剂到隐形到能见到鬼，这后两个都太棒了，还有鸦片让人回到童年记忆，从荒园到豪华家园到忏悔室。事业线和爱情线交织，再展开记忆和与姐姐的亲情，我想我们能再度靠近那里差点想哭，有的人属于自己生命一部分，再度出现天然能让人重写审视自己。从姐姐到母亲，看到自己身上留下来像母亲的那部分，依托于婚姻不敢放手的部分。结尾有点乱了，作用相当于情蛊的药不小心变成了万人迷药，最后的写作草草结束，事业心和人生走向了从小希望的当修女和帮助人。

‘Where there is no logic, there is no rational thought. Where there is no rational thought, there can be much romance, but much suffering.’ What people can rely on is merely themselves. Nothing can really help if you don’t want to help yourself. And nothing can be the past if you stay stuck in the past. （生肉）

站在自由与道德十字线上的《爱丽丝》被一种肤浅又危险的幻觉催眠，幸而《玉蝎子的魔咒》成功将她从这片虚空的梦境中唤醒。显然在这部自省式作品里，喝下存在主义药水逐渐从失衡处境中恢复平静的女主最接近真实的伍迪艾伦。因为那个来自《我心深处》理性主义者开出的配方行之有效的帮助他们表达了自己。

梦游仙境的艾丽丝，成年后住在曼哈顿的一栋豪华公寓里。然而她不会停止做梦。都市童话的底色是荒诞，悲凉。I’m the wife, I take care kids, I host the dinner parties, arrange social schedule, try to look pretty so your friends can admire your taste. I’ve become those women who shops all day and gets pedicures.But I wanna be more./I’m trying so hard to hold on to my youth, he doesn’t notice. I’m lost.

依旧是那么的奇妙和独特，但作为一部伍迪·艾伦作品，它过于冗长和波澜不惊了。要讲的东西很好——过往未达成的和解、被搁置的情感、现实与幻想的困惑、自身存在的价值和意义，但最终的呈现不好，“草药”这个点设置的太飘，同时前面的篇幅太长，结局的转折太突兀，的确遗憾了。

woody allen从来不乖乖拍一部言情片哈

这个絮絮叨叨的妇女专家～！安全，内心戏，小人性。。还能再来点儿别的嘛

Woody Allen can always find a way into my heart（sigh Alec Baldwin好帅

太流畅了，除了结尾我以为她会彻底隐身，不过选择现实主义结尾确实是伍迪艾伦的一贯风格。另，“纽约唐人街巫术”和“亚洲基督教”这两种组合模型值得学习（though大陆肯定拍不了）

1. 米娅·法罗真的拥有绝妙演技（个人认为，相对于戴安·基顿，我更喜欢她的表演）。 2. 太喜欢结尾的gossip voice-over，搭配重获新生的Alice的阳光笑容，一切又充满希望。3.丈夫出轨：不需要为自己的行为作出任何解释；妻子出轨：每分每秒都在为自己所犯的“sin”justify，否则寝食难安，what a world？

mia 比songyi好看几百万倍 woody怎么想的。。。。

虚无主义的老中医就是伍迪艾伦的化身吧，也有对东方的过于神秘的幻想：抽着大烟要去喜马拉雅找长生不老方的催眠师/巫师，可以随手配出能隐身，能吐真言，能让人爱上你的草药。浪漫的是曾经的落魄画家，还在中阴身的初恋男友光临，从阳台和你牵着手就飞到游乐场，跳完最后一支舞后消失投生。还是“伯格曼时期”的影子，关系僵冷的母女姐妹，早早结婚生子过上虚假的中产生活，购物出轨攀比八卦。神经质的米娅法罗突然独立觉醒，过上曾经想要的修女生活。

对于婚姻，伍迪艾伦无疑是一个悲观主义者。

結尾處看到了New Musuem二十幾年前的基地環境。

怎么看老头的电影总有蛋蛋的忧伤？他剧本里的爱情问题就是看似荒诞但你总有一天会置身其中。。。

老頭的劇作，即便冷門仍然精彩。文藝階層内心戯的複雜多變，借由魔幻主義的情節展現，妙極。

mia的表演潜力无限，这么说，woody也是个好导演

神奇的中国草药代替了心理分析 爱丽丝就像漫游仙境的爱丽丝一样经历种种奇遇找回了自己的生活。很有趣，另外和所有伍迪艾伦出品一样，服装复古精美，镜头配色贵气、复杂、美丽。

伍迪老头的奇幻喜剧，来自东方的神秘力量令米亚·法罗找回了自我。这又回到了伯格曼擅长的母题上了。