一部与众不同的反传统西部片，反英雄+时代错觉感。通过“游离-对抗”的西部主角，借以呈现出老西部世界轻易向新社会体制屈从的无可奈何，作为老一代人批判新美国的社会变迁。另一方面，也暗示60年代的西部片的衰败即将被新警匪片所取代。

编剧曾经是麦卡锡时代黑名单上的人。一个完全脱离时代的人，一个坚持自己生活观念的人，一个极度向往自由的人，同时也是个一无所有的人，除了那匹马，当然最后连马也失去了。跨过那条马路就将迎来自己的命运却原来那条马路已经是一个终点了。。。DVD花絮中满头银发的老道格拉斯侃侃而谈。。。

最后的牛仔，在这片里，我又看到了山姆.派金法电影中一直在讲述的主题。一部真正的西部挽歌，一部优伤而坚毅的自然与自由的挽歌。

给落后于时代者的挽歌，马翻得了陡坡，却过不了马路...新旧时代的隐喻过于直白明显了，道格拉斯演的老牛仔身上的精神，实则有自由（目无法纪）、少年心气（长不大）、自我中心（冒险时不考虑卷入者的风险），但同时心眼和脾气又很好然后一直有一种悠然自得总觉得自己能化险为夷的幽默感，可说是颇为立体了。总体闷了点，大段场面是拉着马翻山，拍得相当惊险。乔治肯尼迪演了个抖S坏警察，吉娜演的老婆出场就开始一会会。ps记得是Alex Cox强烈推荐的。

（lonely are the brave 又译 寂寞猛男）（警匪片时代的到来）罗兰次奶奶年轻时演戏虽然还很渣 但是和道格拉斯爷爷在一起真的很有戏 他们说一句哈喽我都要哭了 这个电影完全就是另一部搜寻者 而且还有很多致敬的地方 比如说那个门的镜头 还有爱上自己的嫂子（西部片主角往往更倾向于爱上别人老婆）

8.0/10 现代文明的洪流与西部岁月的逝去是西部片老生常谈的话题了，直接把西部情怀的牛仔塞入现代社会却少见，只可惜自古英雄多寂寞，生错了时代，西部像马一样，情怀也变成了帽子。

可以堪称完美的片子，至少在今年看过的范围内。无论是表演还是故事还是电影手法还是反应的思想都实在让人喜欢，音乐也配得很赞（我甚少关注这个）。作为观者面对如此流畅细腻个性的东西也没什么容许你去原谅的部分，所以觉得可以说是跨时代之作。五星不足表达我的喜爱，以后会详细说明。

编剧很棒。运马桶的卡车真是神来之笔~~~~

1080、720P标清还中文字幕ed2k://|file|[%E8%87%AA%E5%8F%A4%E8%8B%B1%E9%9B%84%E5%A4%9A%E5%AF%82%E5%AF%9E].Lonely.Are.The.Brave.1962.BD.MiniSD-TLF.mkv|10227　你们生活的那个世界根本不存在

720p中字 Goldsmith早期作品 格局不是很大 重点还是小人物上

日暮穷途，西部挽歌。Gena Rowlands当年真是hot，但主人公更爱的还是那匹马，马攀山以及最后垂死的一幕也是影片最动人之处。

为什么某些前现代的、甚至可以说现代人有时还向往的价值难以为当今生活提供指引？为什么像韦伯说的价值理性被工具理性取代成为支配的行为逻辑？本片里男主的遭遇给大家作出了生动的说明。从一开始的代步工具(马和汽车/飞机的前现代和现代对比)切入，故事渐进到男主那种完全蔑视资本主义制度不受拘束仅秉持朴素公义观走天下的精神世界。在男主身上我们看到的是在西进运动早期开拓者的品质(尽管这种品质可能是浪漫化想象)：勇敢/坚毅/乐观/不认命/对同伴不离不弃。在追捕与反追捕中，因为自然条件的险阻让男主和郡警暂时回到了一种前现代价值依旧有发挥空间的较量。而正当男主排除万难逃脱成功，我们为前现代价值的胜利欢欣鼓舞，他却在过马路时被车撞倒而被捕，而我们一直被反复提醒肇事货车是无关剧情的随机存在。一个另类的《西部往事》

随着现代文明的入侵，西部世界逐渐落幕，最后的牛仔，成为这个社会最孤独的存在。真正将情怀注入进情节的电影，令人惋惜，令人无奈~

西部牛仔遭遇现代文明，格格不入预示西部片的衰落，结尾雨中牛仔帽神来之笔。

归去来兮 山河尽割兮胡不归 青衣怒马路觉远 英雄有泪不轻弹

挽歌，画面情节都在强调，音乐也无时无刻不在渲染。这结局，真是导演让你马上死，人物想更努力都不行.....牛仔主角像是从历史中穿越过来的。给人留下印象最深的倒是警察张

个人与潮流的对抗，开始就注定了是个悲剧，他可以在费力地驯服他的那匹母马的过程中得到快乐，但是却永远不可能凭一己之力匹夫之勇来对抗社会。

两段式的故事，前后半段主角大目标不同，一个是入狱救人一个是逃难，但表达的主题是统一的，都是以失败无力的牛仔情节来缅怀消亡的西部片类型；单论创新类型，情节里让牛仔对抗现代武器，用手枪击落直升机，比较新颖。

在悬崖边往上牵马那个场景在当时应该是难度超高的。主人公的行为本身就缺乏合理的动机，最后那个宿命的结局也像是强加的，所以这也根本称不上什么“英雄”。

最后的牛仔。简单的故事全靠男主强大的人格魅力撑起来。观影过程基本上是一边骂这种损己不利人的英雄主义傻逼一边各种感动着。

牛仔的骏马可以越过崇山峻岭，却跨不过一条狭小的马路。在他意识恍惚间，听到了警察枪杀自己的马，象征着身份的牛仔帽也在磅礴大雨中被冲刷。最后警官放弃将他逮捕，因为像牛仔这样的人，在现代文明中已经无所依靠

柯克这匹马好可爱！最后死了好可惜。没有神准的枪法，没有了西部片的对决，没有反派，已然脱开了经典西部片的一贯路数，也是一个时代的终结。

一部缺少动机的冷硬电影，体现了流浪与逃亡中的执念与牵绊，观众放下了缘由去体会细节的紧张与难以表达的叹息...

秋风扫落叶,却吹不走蝴蝶.人之美,美就美在不服从.与青梅竹马的好基友锯铁条锔出了欢乐;不合时宜的牛仔,不合时宜的基情,不合时宜的恋旧,却赢得警长的尊敬.和午夜牛郎一样隐晦伟大的同志电影.

建国拢总才两百多年，缅怀过往共情不能啊。杰克这个名字本身就是一个符号，仿佛来自海底的幽灵船，又抑或是穿行在群山间的游魂。在与所有的心爱之物（人）告别后，模棱两可的警长显然也懵了。他的回答切断了梦想与现实的最后一丝联系。大雨过后，这条孤魂野鬼（西部往事）好似从未曾来过。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。时代的舞台让老派的英雄落寞，但不妨碍人们向他们致敬。

8/10。结尾处意识模糊的伯恩斯听见他的马威士忌被警察开枪杀死，象征身份的牛仔帽失落于雨夜的车流中，失去了所有捍卫自由和身份的东西。灵魂从漂泊的自由、被监狱囚困到精神文明被现代工业吞噬，灵魂的最终失落昭示了传统和现代的尖锐对立。特朗勃写作用水泥公路和大货车、群山峻林和弯曲小道，塑造出西部情结在工业化时代的毁灭。开场摇镜头展示广阔的草原，抒情地仰拍纯净的云朵，突然划过污染美景、响彻天边的喷气机，废品站堆满了旧汽车，脱离工业时代的伯恩斯骑马横穿公路时显然不知所措，一直在躲避来往穿梭的车辆，特写中疾驰的大货车一闪而过，结尾又是这辆大货车撞倒了逃亡的伯恩斯，前后镜头衔接增加了视觉感染力，又与伯恩斯的命运遥相呼应，当伯恩斯和邦迪重逢时寥寥数语，就点明两人之间略显局促的暧昧关系，剧作的设计技巧经久不衰。

姑娘可以舍，但马不能丢，姑娘属于那到不了的未来，马儿陪我走在这孤独的路上。

Dalton Trumbo編劇。悲觀的牛仔輓歌。「比女人還麻煩」的馬。錯置的荒謬感。

假如不知道情节，单看牛仔和马穿越在山林间，会以为是在看一部传统西部片。象征层面要重于情节的“真实性”

故事不大可信，这个年代了还在塑造一个伟光正落日英雄来对抗现代文明，一直在将这个本就虚弱的形象悲情化，况且二者的不可调和除了倚仗这个英雄形象外基本是在靠对白浅白表现，这让电影既显得刻意与保守，更显得苍白无力。

西部片真是浪漫到死的片种。各个都是“门神”，门外的英雄。No jack,I just changed

那段牛仔单身汉的告白是多少自由侠士的独白……可怜的whisky……总得付出点代价找回点平衡……剧情极简，却不失为后期西部片的佳作！抗揍之自我保护的小办法（塞棉球）

cowboy 和emo, goth, vamp等等都有種lame卻令人佩服的固執

曾经驰骋原野的牛仔被现代化拥堵公路上的卡车无情撞倒，野性自此消亡，时代随之落幕，唯有不屈的自由意志在西部长存。

冷门佳片。一部真正意义上的老西部片，流浪牛仔约翰代表着西部old school的价值观，向往自由，重情重义，爱憎分明，却又桀骜不驯，泥古不化，甚至把自己的马看得比女人更重要，那段与爱马的分别戏实在太棒了。片子明显分成上下两段，从不同角度很好地塑造出包括男主约翰在内多个角色的人物弧光，哪怕戏份不多的好朋友保罗也有血有肉。高速高路、吉普车、直升机等等都在证明现代文明正在吞噬着古老的情感。当卡车撞死马匹，当牛仔帽在雨中飘零，古老的西部情也消失了。

注重内在矛盾的西部片，没有孔武有力的描写和过于夸张的神枪手刻画，显出一种西部英雄与当代社会格格不入的悲凉，片中多次出现动物的镜头，也表现了导演对回归自然的向往

好莱坞老英雄柯克道格拉斯的越狱逃亡片，不复杂的剧情亦拍得扣人心弦。

美人自戕，英雄找死。和那部偉大的越獄電影《洞》一樣，又熱血又警惕，但都不善終。汽車和直升機工業時代的牛仔騎士還有其它死法么？這個Kirk和馬修是有多像啊……

4.5/5 现代世界的牛仔 与同年的《双虎屠龙》一样 仿佛西部(片)世界黄昏中的挽歌；最后几句台词：-He won't die, will he? -How do I know.

/有剧透慎/还可以叫寂寞猛男吗同类型片子里 男主应该是比较甜比较治愈的了，Paul长得像Burt Lancaster射手下的字幕，翻译用心 很赞镜头 节奏舒适，留意到配乐暗示，开头特写那一摇，结尾的帽子，都很动人。和女主、和好兄弟的对戏都挺好看浪漫的结局 与心爱的雌性偕亡 希望痛苦结束，自由永生

自由之人虽然冲破藩篱，自由之躯却横倒路边。旧的精神的和新的秩序的冲突是西部片永恒的主题。老道格拉斯永远是纯爷们

没想象中好看，觉得就是那年代的院线大片的感觉。就是简单的对比了游民和与时俱进人的两种精神风貌，牛仔虽然自由但其实也有马这样放不开的心结，台词也太直白的直接说了这马有时候比女人还麻烦，生怕观众不做这两种生活的比较，结局也当然简单，甚至还故意打了两个闷雷，就知道牛仔完了，看不到任何比同类型电影优秀的地方，顶多就是把骑马牛仔丢公路上了而已，就这如果都能引起什么现代化的思考那纯粹就是闲得慌，做阅读理解感动自己。

当成或不当成西部片来看都不会喜欢

超級怪，但也很有趣，不過處理的主題只適合九零年代的視覺文化史研究...

最后的西部最后的牛仔最后的决斗最后的马最后的浪子！映射最后的类型。

西部片就像这猪脚，被挤到了边缘，依旧潇洒自我，一流的剧本，选址肯定让拍摄极具挑战，勇气满分

哦，这种滋味，西部片很少带给我啊。