天人之作。库斯图里卡脑子里各种奇异的想象太让人着迷了，你会感受到。在湖上看日出，“为什么这么美，真感动”足足有四五次我们以为一定是perfect ending 了，他居然还能继续放下去，要想把对一个国家的情感浓缩到一部电影里头，还真是欲罢不能啊。 大陆断开了

原來當年看的是這個片子..嗯，強贊。地下兵工厂世界，最后超现实，死人活人一起跳舞。地下有一个复杂到无匹的世界，那里战争还在继续。地下是阶段性及超越的，无穷的高潮让观众如癫如狂——要知道，最初只是奸商的自私，最初只是革命者的梦想啊，到最后变成了世间万物、爱、恨、及一切。

我觉得语言已经不足以形容这片子的牛逼了。。。其实随便在哪里掐断都是结局，然后情节还在朝意想不到的方向发展...最牛逼的幽默果然都是最悲伤的...我靠。我在说什么。。库斯图里卡真是奇才。那个怎么甩都甩不掉的乐队！！

一个悍匪，一个恶棍，一个荡妇，三人就撑起一场荒谬的革命

发现没有印象中那么好……所有人都像嘈杂的音乐和解放的动物园一样癫狂（请告诉我真不是因为资料馆音响太差的缘故），女主角演得很出彩。虽然是一出无比深情的荒诞闹剧，但，但很多隐喻都过于直白。举个例子，轮椅着火转圈那场，耶稣像倒挂，白马乱跑……

相比之前看的几部《亚利桑纳之梦》《生命是个奇迹》的癫狂，这部相对收敛克制了一些，适可而止。真的是在又冷又饿又困的状态下，看不了太多库斯图里卡的电影，而《地下》是个例外，这部里那些安静的片段，更值得回味。

【时间不停的往前走，但是历史却在依照节奏不断重复】从那里出发，走上三天四夜之后，你会见到一座地下城市，名叫贝尔格莱德，那里的人们看不见太阳和月亮，看不到外面的天空，人们一直忙碌着工作和癫狂一般的娱乐，因为别人为他们编织的谎言早已胜过事实本身。直到有一天，他们来到了地上，看到了日出

这种拍法很聪明，可以有限剪裁和无限添加素材。但荒唐嘈闹的戏份实在太多，全篇幅少有不闹的戏，看到两个小时后耐心尽失，几个演员倒是十足给力，尤其是娜塔莉佳，奉上了绝对完美的表演 @资料馆

步子太大会扯到蛋的，用力过猛会捅穿的。对于热爱解释学的人来说，《地下》可以是一部圣经，因为全都是符号和隐喻。但作为故事和电影它却显得用情过度。导演一定是有一肚子话想对这个充满了荒诞历史的国家和民族倾诉，但欲言又止，就那么尴尬地悬在哪里，最后呈现出一种狂乱的气质，别说反倒还挺契合。

伟大的讽刺、幽默、自嘲与心照不宣，都来自这种其实自知能改变的有限，于是竭力飞扬地自娱自乐，告诉他们，“我们还活着呢。”以及，本片有库斯图里卡最邪恶的一句台词：“老实人没法生活在这个国家。”

虽然也有隐喻得过于直白这样的问题，但把这种直白变成一种荒诞的风格，还是挺了不起的。最喜欢的是轰炸动物园那场戏。

观于资料馆，散场的时候听议论，发现几乎没有观众从历史的角度来解读。第一部分略滑稽，但一和战后对比，可以认为是讲地下党的混乱与荒淫，第二部分是说前南建立在对过去荒谬的回忆上，第三部分黑了收黑钱的联合国维和部队和民兵，宗教元素从头到尾。地下党干部的两面生活，想到了列昂诺夫的《暴风雪》，第三部分应该启发了《再见列宁》。 2小时，地下通道里的路标到雅典，到柏林，去西德吗，冷战的纪实回放，保卫的里雅斯特，铁托葬礼的回放，惊现各国领袖，包括华主席。总体上是解体后对通史的整体性回顾。

1.《拉扎罗》中的佃农，《阿玛柯德》，安哲和老库。2.穿越冥河到达彼岸之后，突然由荒诞现实变成了乌托邦，或许这也是一种强行的结尾。3.南斯拉夫的和平是一种虚幻，因此地上的人们需要到地下寻找“真实感”，或者说需要用狂欢的行为达到精神的迷狂，才能感受到超验的存在（比如上帝），而现实中上帝已死从十字架上跌落，战争使人获得精神的上升，但也不过是一剂强力兴奋剂而已，现实残酷的一面在药退时终无法逃避。而停战之所以只能使人精神堕落，因为它揭示了生命本来的苍白和无聊游戏，这也就解释了娜塔莉的酗酒是为了拜托肉体的束缚，以及马高朝自己的腿开枪是为了感到自己真正存在。 ps:惊了 差点把小黑当成切格瓦拉。耶稣的跌落是表明吉普赛人的异教徒信仰

時間跨度大，整體實在太沈重了。最後一幕好喜歡，相差的五年，“曾有過一個國家”，是永居故土的烏托邦，是土地斷裂的告別式，以及無止盡的流放。1222.Cuenca

他妈的，不活了，不要让我再看到这么彪悍的电影了，神啊~~

下水道世界，一边通往柏林，一边通往雅典，再也没有南斯拉夫。一场戏进入另一场戏。几近癫狂的表演。

流水的政权铁打的绿茶婊，早知今日不如当初踊跃上街迎接王师。一个国家从内部自我毁灭的历程，兄弟相残时战争爆发。唯有猩猩不会背叛人。

#重看#siff@大光明；革命是狂欢，人生是骗局，生命是幻象，渡过冥河终成漂流大陆，诗意在荒诞中升腾，荒诞滋生自真实，最孤独的喧哗与喧嚣，最悲悯的呼喊与细语；结构处处对仗，细节时时伏笔，三幕架构完美；蒙眼的20年，倒挂的耶稣，电影作为宣传手段，指涉与隐喻不计可数。

非常的荒诞和生动，又有种另类的真实。一针见血的戳穿GC革命假大空的本质，那些辉煌的、人五人六的革命英雄们都只不过是一群强盗、骗子，忘恩负义的通奸犯。最闪光的是那个瘸腿孩子，空袭时他把房间里塞满了动物。人们看不起他，动物们都喜欢他，他就像是在沉沦末世里拯救世界的诺亚。

地下15年洗脑造军火！马路哥同志真是深得我党宣传之精髓！8.6

库斯图里卡的天人之作。1.魔幻现实主义政治讽喻剧，嬉笑荒诞背后是无尽的悲凉与沉痛；2.约科维奇的表演神乎其技,坦克钢管舞和戏谑交心段落太诱人；3.两段闯入式戏中戏+纪录片拼贴+暗淡影调+地下室隐喻,瓦解真实与虚假的界限；4.配乐妙到毫巅；5.动物园,指鹿为马,世界太美,这个故事没有结局。（9.5/10）

个人影史十佳。最爱的史诗片。第一次感觉到一部电影集一切类型之大成，这就是我心中定义雅俗共赏的无上代表。用狂喜表达哀伤，用荒诞传送现实，所有符号和隐喻，都融化在无从言传的瑰丽里，所有臆想之像，都在指向下一层真相。→19.3.3 二刷。第一部资料馆。

库斯图里卡的《地下》看完，看的是五小时导演剪辑版（画质瞎眼），真是好看。将对于一个国家的一切与回忆变成一个个符号，用历史事件以荒诞疯狂的风格串联起来。一曲尽情的狂歌，疯狂背后却是无尽的迷惘与怀念，荒诞背后是无尽的悲伤。尽情狂欢的宴会还在继续，但世上已无南斯拉夫。 9.4分 ★★★★☆

能这样拍片的导演, 我只能说, 你就是为电影而生的. BRAVO!

我看过的最打动我的电影之一，导演对南斯拉夫永恒、深沉的爱

一部绝对的旷世奇作！！！库斯图利卡的功力在这部电影之中发挥到了极致，天马行空的剧情设计，看似胡闹但又如此缜密，可谓秒到毫巅，丝毫没有做作与故意设计之感。而他在自己的特长上也尽显才华，荒诞地演绎着杂而不乱的潇洒！在一幕幕史诗般看似离奇而又如此黑色幽默的情节变化中，感受着库斯图利卡对于曾经祖国的情感，是多么地复杂，讽刺的隐喻层出不穷，而独到的民族音乐也配合相当完美。在片中几位主演多是与导演合作多次的演员，在这完美的故事拍摄中为艺术奉献的表演令人尊敬。

SIFF2016 震惊之作，灾难之作，罕见的将宏大史诗和爆笑喜剧完美结合的作品，几场大群戏宛如费里尼转世，调度之神奇将观众拉入狂欢之中，还可贵地以历史的宏观的角度来细微地展现众角色的悲喜剧色彩，角色塑造之棒甚至连每个人都有其独一无二的标志和台词，真的是难以挑出任何缺点的一部杰作。

遁入地下被抹去时间，回返岸上却已失掉国家。一晃几十年，当年的爱恨情仇、尔虞我诈，都化作值得为之不懈欢舞的生命激情。最荒诞在于人们享受蒙骗，最美丽不过湖上日出，最直白还是那戏谑隐喻。月亮当作太阳也无妨，只想好好看一眼真实世界。然而，所有美好的东西，都在抵抗孤意的狂欢中尽失了。资料馆

如果没有战争，他们会是谁？他们进入地下，分不清白天与黑夜。正午的月光，午夜的阳光。在南斯拉夫，你可能永远不知道发生了什么，该如何面对未来。他们狂欢，他们唱歌，他们相爱，他们死去，他们生活在远离世界的孤岛。

形式主义的长处在于它能够抛弃一切现实的约束展开无穷的幻想。库斯图里卡导演用魔幻现实主义,将荒诞喜剧演绎出南斯拉夫民族的辛酸史诗。除前一小时过度夸张和喧哗外几乎是无可挑剔的天才作品。结尾大陆分裂的处理是我见过的最佳结局:人们在欢笑中原谅和忘却,却不料离自己的国家越来越远。

曾经，有一个国家叫南斯拉夫，其首都是贝尔格莱德。

癫狂的另一个名字是库斯图里卡。在真相被蒙蔽的世界里永远望不见蓝天，而那些醒来时发现自己寄托已坍塌破灭的人们唯有哀叹;导演将对一个国家的热爱汇集到短短的几个小时内，这爱如此深沉，让人无法呼吸，只能流下浑浊的热泪。这个世界本没有战争，这个故事不会有结局。

看不来史诗片，无论是劳伦斯还是地下。1994、1995两年是戛纳推动后现代主义电影的两年，1994金棕榈获得者是昆汀的《低俗小说》，1995是库斯图里卡的《地下》。一在结构，一在内容。低俗小说的后现代性主要反映在三段式的拼贴回环结构，多中心或无中心，内容上的平庸无奇（几个小混混的故事）也是区别于深刻现代性的一个方面，还有内容上的某种解构。地下的后现代性主要凸显在内容上，突出体现是巴赫金的杂语性，对话，喧哗，狂欢化，所以表现上也是极尽夸张幽默，以及某种超现实。后现代，解构，巴赫金，杂语性，狂欢化，夸张

这是一部能看出澎湃激情的电影。激情具象化了，是永不离散的乐队，是永远扭动的腰肢，是性与斗争那绵密的荷尔蒙。动物园崩塌，猩猩成了人，人成了迷狂的兽。荒诞的地下世界，抽着南斯拉夫历史的血，而地上缥缈的阳光，又把真相蒸出了毒。最后真是神奇，就这般载歌载舞吧，到这土地永久剥离出去。四星半

「伪」史诗大片养成记，南斯拉夫的百年孤独原来只是一场华美又残忍的片场秀，编剧渴望金钱与声誉，主演企盼战争与牺牲，只有错指太阳与月亮、灰马与角鹿的配角男孩弱不禁风地说，想要回到地下，而那个友情客串的口吃园长则默默地承担起诺亚的现代指涉，至于导演，借用片尾那句：曾经，有一位「国王」…

……无话。库斯图里卡对南斯拉夫国家和人民的感情都太复杂。种种隐喻已经让我这个小脑袋不堪重负了……

9分电影。前半段和结尾的独白差安德烈卢布廖夫两个档次。整体不如尤利西斯的凝视。1995年金棕榈给错了。（对我来说。）

不知為何，看到俄軍進駐後的劇情我就笑不出來（連小黑大鬧外景場也一樣），悲傷濃得劃不開，兩個馬可的死各哭了一次。常達二十年的欺瞞，二十年！丟開個人淚點，這真是部完美的電影，從創意到致敬都精準得好恐怖，悲喜交雜兼以視覺奇觀，厲害！難怪任何一份有水準的觀影清單都不會錯過此片。

用史诗来形容这部天才之作，显然是匮乏和不当的。它是一首汪洋恣肆的狂想曲，幽默、浪漫、可爱，无所顾忌，信马由缰，却也反映出库斯图里卡深沉、眷恋的态度。人民在欺骗中热烈地生活，他们的后半生用于寻找过去。在水中在孤岛重逢，幸福地漂流向历史的深处。“曾经，有一个国家，它的故事没有结束…”

靠意淫去解释历史，难免流于肤浅。故事讲得不好，昏昏欲睡。荒诞派跟装疯卖傻是两回事儿。

4.6 库斯图里卡用最通俗且荒诞的电影语言，通过一段三角恋情描绘出南斯拉夫半个世纪的历史悲歌，癫狂的背后是导演对故国的深切怀念，其体量之庞大是后世电影无法比拟的。最后如梦似幻般的结局更是能留名影史的神来之笔，导演将对故国的怀念转为影像里的乌托邦，千言万语化为一组镜头，思绪随着小岛的漂流奔向飘渺的未来。这个故事并没有完结…“尽管喜乐酸苦掺半，我们仍应谨记自己的祖国，就像童话故事的开场那样：很久很久以前有一个国家⋯⋯”

用“哀而不伤，乐而不淫”的标准来衡量，这个电影是犯了大忌的，而且这种宏大到乱炖的风格，个人也并不喜欢，但能拍成这样，又真的让人无话可说。看的过程中几次想到《鬼子来了》，精力旺盛得不知疲倦，一拳一拳拳拳到肉。所以说，库斯图里卡是真正打了鸡血的人。

#资料馆重看打卡# 好电影真是从一开始就牛逼

巴尔干没有祖国，不见乡愁，只有“忘掉过去”。

“共产主义是个巨大的地下室。”【2018.1.20 ◎电影资料馆】

一部很杰出的作品，富有民族反思性，远比《瓦尔特》和《桥》这种假大空的政治产品更能反映出南斯拉夫的悲剧。（完整版片长为5小时）

政治讽刺。以南斯拉夫的喜剧和捷克的粘土动画为代表的作品充满了出人意料同时十分诡异的想象力。地下的世界，没有南斯拉夫，她只是一个梦，梦的入口写的是德国，出口是意大利，革命者在梦中莫名其妙地就经历了一切爱情背叛欢乐悲伤，最后确实没法结局。伊万抱着猩猩牵着小马驹边走边哭那一幕萌坏我了。

多功能厅2014.5.14.3:15pm 在地下室里革命长青。即使社会主义死去，那些社会主义尝试解决的问题也依然存在（伊万从德国一路走回的地下：贫穷、战乱、移民等等）。而最后那个首都是贝尔格莱德的国家也不再存在，分裂成一个个浮岛。但最后某种希望也还存在，所以也许既是挽歌也代表新生。

20190921@资料馆至尊无双钻石位观毕记录。战争是什么，是让人性沦落之物；革命是什么，是让人间荒诞之物，贯穿始终的乐队，演绎了一曲魔幻现实主义悲歌，那首前后呼应的女声独唱，直接击穿心脏，南斯拉夫电影，没有孬种。如果要在世界电影史上选出一位对自己祖国爱之最深责之最切的导演，那绝对只有唯一的答案：老库。

9。二战冷战到内战，除夕看到初一晚。

国破山河在，那款款深情却不能割舍，这永恒的羁绊不能阻断。这个故事没有结局，这种刺骨的悲伤难以启齿，看到了导演最诚挚的情感同时也看到了他最绝望的内心。几乎不能用一种具体的词语或言语来形容这部电影，它已完全超脱出这一“容器”所能表达的意义，太通俗的同时又暗藏浓郁意识流，结尾实在太棒了