很有趣的现象，这部个别画面乍看以为CCTV6专供农村片的低成本电影拿了平遥费穆最佳导演，第一次演电影的78岁老爷子拿了影帝，专业技巧全盘输给了返璞归真（老爷爷本色出演，但台词可是真多，不知道怎么背的）。这是一部很真善美正能量的小片，爷孙俩一路上的施恩与受恩，温暖持续传递下去，虽说可能美化了现实，但看完总是令人舒心的。插入了两段戏说演绎，跟伍子胥过昭关的主题相应。爷孙俩的逗趣对话，半路“夺车”的卡车司机，机器嗓音的孤独养蜂人，匆匆见了最后一面的老友，照片上最后一个没画圈的人...喜欢影片对死亡的坦然豁达的态度表达，感伤和幽默相间，小城之春观影气氛不错。剧透警告=（彩蛋：电话铃响着，观众以为爷爷也像他弟弟那样走了，突然爷爷一个激灵起来去接电话，被告知老友去世。爷爷画了一个圈，淡然地抽烟唱起曲儿

拍了一个理想的好爷爷，而不是真实的爷爷。他不给小辈添麻烦，会为了反右的恩人，像《史崔特先生的故事》那样，骑上三轮车去三门峡。路上能唱过昭关，讲得一手故事，钓鱼做风车，活得明白还帮助任何人。浪漫化处理的人物背后，确实有胆大的历史直言，譬如2个哑巴老人，引得影评大佬激赞叫好。碍于成本所限，摄影上有所不足。观影过程中，吸引我的是类《冬冬的假期》的大陆二胎＋童年暑假，《童年往事》祖母带阿孝走上了回大陆的路。《过昭关》的路通往反右（有结尾方式为证），但小朋友的视角却被舍弃了（虽然他也完全无法理解），而是用人生又一关的死和鬼，话题带过。他被父亲拽走，而充当传话人的，只是病房另外一个病人。不同段落之间，安插了许多精心的细节。

一对爷孙的公路电影，平实、真挚、可爱，既有对当下社会人文的关怀，又包含了对时代的追问和生命的哲思。如果影片停在“霍猛导演作品”之前我会给四星，想不到后面大雪天的结尾一出，一下子被击中，前面所有细微的情绪都有了交代，那一刻老人平静的唱腔诠释了最深刻的复杂，必须五星。片中有一个带魔幻感的段落也非常有趣，映后问了导演才明白其中的隐喻，很有意思。/ 12.07 青年导演 海上影展

爷爷给宁宁讲《过昭关》的故事时，说伍子胥一夜白头。老人七十七岁，满头白发地讲着一个青年一夜白头的故事。不知怎的，那一刻我觉得，一生跟一夜原也是差不多的。

去年南方艺术片那么些所谓魔幻操作，也没有本片一个哑巴的存在有趣，劳改农场历史可以拿龙标，潜移默化推进也很好。

今年最喜欢的电影之一，一个好电影打动我们的绝不是技术而是情感和价值观，更东方的说法是【德行】。

整体还是太普通，用轻巧的方式处理死亡的沉重，单纯的人物特性，千言万语都藏在表情中，发出年华老去的感慨。银幕首秀的老爷爷自然又准确，好的地方全来自于他。不满意的是情节驱动力还是靠路上的偶遇推进的，道理也全摆上台面上，失语的老一辈也过于直白了。

设定在很多地方让人想到《千里走单骑》。华中确乎是当代电影最少触及的地域景观，先天不足的城市和后天畸形的乡村以及完全被对象化了的平原地貌，让电影造型在这里基本失效。看到有导演愿意把当下河南对农事生产偏执的依赖、以及城市化和乡村之间惨淡的拉锯拍出来，还是很感动的。最大的失望还是来自表现手法和人物，河南老头儿活到七八十更多的是骨子里的务实和非常自洽的一套精明，像片中爷爷这样浪漫和诗意到无可救药，作者的态度就太露了。配角蛮好，只是都不够野。镜头用得也有点地方电视台了。另外《过昭关》是出京剧，即便穿凿地套一出典故，也得是豫剧吧？

“去不了天安门和上海，那就爷爷带你去旅游”。一辆电动车，两个小椅子，祖孙两人踏上了这个充满善良和教育的旅行。大半辈子的智慧和生死观让李福长俨然变成了智者，他告诉孙子要去尝试困难一心向善，点明偶遇的路人能够凡事心宽；然而在残落的相框中，依然逃不过最后画的一个圆圈以及白了头的昭关。虽更多的是随意的素人演绎生活流，但却带来了更多质朴的感动，平遥收官之时的惊喜邂逅。

他似乎不想什么，好的（别人的帮助）坏的（车坏了，被警察叫停）全都用一样的淡然底色似乎是乐观的态度应对着。他心里又有个倔强的锚，电动车骑千里去见病入膏肓的老友，到了打个招呼送一罐蜂蜜，不多说一句就要走。克制真挚，我特别感动。

国外导演的处女作看多了，感觉国内学电影的新导演，都喜欢用类型化的方式处理故事线，这对于艺术电影的创作是一个有点可怕的事情，这种思考方式可能会终结创作者的想象力，《半边天》那几个国家导演的新导演就很有代表性。这是一部非常朴实的电影，又一次打开电视看电影了，在电影节上看多了有创造力的文艺片，偶尔看这么一部被美化的土味公路片有点不太习惯。

感动到观众的艺术才是艺术 no art for arts sake

一些小细节刻画得很不错，老人、孩子选得好，演得很自然，但是导演手法老派、保守，年轻导演该有的节奏、语感、情绪都没出来，整体说来有些像电视电影。

“你这么老也有爸爸吗？你也会死吗？”片子里带到了一些孩童对未知世界的恐惧，鼓励他们去了解去熟悉陌生的世界从而战胜恐惧；其实对于儿童文学、绘本、插画创作方面有点启发。两段对口型的闪回段落蛮有趣味的，我莫名其妙的想到了《蚁人》。手电筒看地图和漆黑的字幕卡有点生硬。被打成右派、常营劳改农场、58年、各种失语且孤立的状态……导演在这个表面轻松的故事地下藏着很深的伤痕。“我好比哀哀长空雁…”

“运生，现在想我小时候不应该净打你。”中国式的父母似乎是永远不会跟孩子道歉的，但李福长老爷子很含蓄地说出了这一句。老人真正活到了老僧入定的境界，但说出这句，他已过昭关。

内地老人公路片？和《红花绿叶》一样温柔得可爱。有时候真羡慕老人啊，有岁月生生磨出的睿智和淡然，这份睿智淡然和小朋友的天真拼凑出了诸多笑点，也让最后的泪点猝不及防。而且无论是笑是哭，都自然顺畅。那些写在纸上的关怀，那只风车，那握紧的手和那报丧的电话，一点一点把生命铺展开来。人生就是过完昭关是潼关，还有山海关嘉峪关，一重关又一重关啊。想念我们已经离开的老爷子和老太太。【平遥电影节2018.10.19

没风景却有沉思的乡村公路片。大卫林奇《史崔特先生故事》的河南版，途中遇上的平淡人事又有些江扬钦哲洛珠《旅行家与魔法师》的升华气质，说不上传递什么哲理，却从本该情绪万千却克制到轻描淡写的爷孙旅程，带出从土改到文革的社会记忆，那是老一辈如伍子胥般经历的一个个人生昭关，而今想起来，不过是三门峡病床前不到两分钟的嘘寒问暖。

2018海上影展。尽管表面上是老+少的公路片模式，却没有经典公路片通过旅程来表现戏剧冲突、人物矛盾与价值观，更像一种老年人参悟一切的应景说道理，四段戏最终告诉观众：人生就是过了一关又一关，重要的是慢慢走听天命。唯有哑巴老头两段如同默片配题词的镜头颇有些「暗藏杀机」的味道，可惜在某些导演也承认的审查过程中被湮灭。

7分可以有。上路动机不充分，包括暴雨夜在合影上画圈儿这种事儿，都是为拍而拍的问题。包括视点经常有问题（卡车司机那里，三门峡警察那里）。结尾又有些蛇足了……不过去碰文革还是蛮令人意外的，完成得也不错。两处闪回的声画匹配关系非常巧妙。

头一年确实不想说话到后来 不说话也能正常过下去习惯了干脆就不说话了

噫，你nei～啥嘞？！河南版史崔特，设计太太太太太刻意了，语言太太太太太陈腐了。

史崔特先生的三轮车，载着菊次郎的夏天，告诉他们，我乘白鹤过昭关。谁说河南无好人，山高水长过昭关。一代白发失语人，老来去做养蜂人，却话巴山夜雨时，呕哑嘲哳难为听，好比哀哀长空雁，过完昭关过潼关，还有嘉峪山海关，一代人过昭关，一代代人过昭关

值得玩味的是，影片所透出的人生底色的悲凉感，与老爷子的乐观正向形成有趣的互文。

前面好有夏天的味道，让人想起童年的很多个暑假，公路的部分倒是不咋样

【20181207海上影展】「李福长先生的故事」加「李宁宁的夏天」。一老一少一开场，内容和走向也就猜到了八成，虽然表达方式似曾相识，仍是难得的中国乡村公路片。很喜欢最后见到老友这个片段的处理方式，明明有千言万语，几句话云淡风轻就「赶紧走了」。而爷爷的形象，在这个风雨萧瑟的夜晚，格外治愈。我想到姥爷，想到小时候他也教我用玻璃罐捉鱼，开着老年乐带我去野炊，突然觉得要常给他们打电话。

PYIFF02nd 13#差点错过的一部影片，而且没想到竟然是一个带着小朋友的老年中式乡村公路片。看完觉得获奖真是顺理成章。老爷子的表演自然朴实，很容易让人想起家中长辈，十分亲切近人，太能理解小朋友最后的恋恋不舍。有关生死的哲学也十分质朴，过完昭关是潼关，还有山海关，嘉峪关，一层重是一层关。故事的大戏剧冲突不强，真正惨烈的都在老人平缓叙述的过往里。我想导演应该很喜欢契诃夫的创作理念，“枪出现在小说里，子弹就要射出去”，每个道具和人物都做到了物尽其用。看的时候很想念我已经过世的爷爷和姥爷

68/100《八月》《西小河的夏天》后“孩童过暑假三部曲”第三部。被裹挟的审查环境下，创作者挺想说话的，但依然是失语的状态。这么多老人都无法说话，闷到旧牙掉落、“战友”陆续离去，想说的是历史的难关吧，导演有些关于伤痕的苦闷和怨气，却抒发得有些直白，老爷子虽然朴实智慧，但记忆回溯的部分却比给人说教的部分更有趣，尤其是两次对口型重现的段落。小孩子经过这个过程除了传递了温暖产生了什么变化吗？对“死亡”的感受孩童甚至是不在场的，前半段的恐惧后面却不讲了，视角偏离很严重。道具像是剧组提前放好埋在草丛中等人去捡，一路遇到的人物也像剧组临时找的演员，念词有些生涩刻意。公路片很容易被质疑的嫌疑：一路上的所遇是否有清晰的内在逻辑？还是民风淳朴、真善美好人好事集锦？

真挚平和 像回了趟外公外婆家 去时不想去走时不想走//对仗工整 亲朋的死亡和新旧的土抔和祖孙的掉牙//人生不就是关关难过关关过嘛

技术和剧作整体瑕疵都很明显，但真诚得令人讨厌不起来。对于历史伤痛的呈现比较笨拙，结尾画蛇添足感严重，但好在微妙的荒诞感一直依稀可见。

想表达的情感很真，整部片子也很真实。但尴尬且突兀的剧情使得片子情感上达不到触动人的深度.........调教演员演技真的重要

技术上的问题都可以讨论，铺垫有点不够，非职业演员选得好但调度不足，剧作还有生硬刻意之处，但都不要紧。这片子能够抵达人心，让我感到那种真挚的讲述的欲望，那种终于能把想说的话说出来的欣慰，以及不能消散的愧疚之情。

钓鱼青年、火车司机、养蜂老人、病房老人。作者电影，带着自己的阅历，在电影中对照自己。关关难过，关关过。那个遇到什么都步调沉稳哈哈一笑的爷爷，把落了的牙齿往地上一掷的爷爷，唱着“我本是哀哀的南飞雁”骑着电动三轮车横穿整个河南省去看战友的爷爷。我难以忘记。如果影片有机会上映，我一定会去二刷的。

河南乡村版史崔特先生的故事+菊次郎的夏天，近期最好的国产公路片。有很多不能说的秘密埋藏在对白中，片名也非常有深意。过了昭关，还有潼关。过了潼关，还有山海关嘉峪关。关关难过啊！

#北影节2019#没想到竟然是设定在河南的故事（导演也是河南的），看起来特别亲切。映后还见到了导演和男主演爷爷杨太义。全都是非职业演员，爷爷也是村里自己组的剧团的团长，其实也算是“表演”经历丰富了，因此也贡献了特别真实特别有血有肉的银幕形象。非职业的演员们，结合了最纯正的方言，一股异常粗砺而真实的气息贯穿始终。一部实质上的公路片，这样的爷孙两代人在路途当中遇到的各种事情，实际上是乡土与城市、过去与今天的冲撞与融合。还是挺喜欢的。

【北京青年影展展映】乡村、爷孙与公路题材的结合。除了小孩、中年人演技稍微逊色，其余部分挺好，尤其是男主老爷爷和两次闪回。不用背景音乐是对的。想到涉及饥荒反右文革历史欲言又止（或遭删减）的台词，几位老人的失语值得寻味：的有不愿说话，有的无力说话，有的借助电子喉发声器才能说话。生在中国，就要面对重重历史的难关！三星半

3.5。几处细节值得玩味（风车、牙齿、失语和变声的老人），爷孙行的公路片模式，爷爷告别世界，孙子认识死亡。几近老旧的拍摄手法，以及情绪、节奏的把控都失效了，直到结尾段落才适当发泄出，和李瑞君早年那几部《告诉他们，我乘白鹤去了》《家在水草丰茂的地方》相似的手法和表达，农村现实主义与老/少散文故事的结合。

在常规儿童片的框架之内，对历史的反思、还有两段戏说，都处理得很不错。公路片、以及在路上遇到形形色色的人，其实还是经不起推敲的，但难能可贵的是，对老人的塑造是平实又真挚、甚至于悲伤的。祖孙相处的生活细节里，很多次都被勾起童年回忆。今年看过的国产片里，这样节制的表达已经非常难能可贵了。

别的不说 剧情也忒简单了，这种剧本能表现出什么啊。拿“影迷精神奖”说不过去。

中国版《菊次郎的夏天》，很有意思，完全独立制片，佩服。不会有粗糙简陋的感觉，真正的自然而朴实。

3.5。融合戏文，变老才能“过昭关”，才能跨过人生坎。虽然开始看得出来的演技生涩，但是好在感情质朴动人，随着剧情发展也并不觉得生涩了。爷孙俩的三门峡之旅，只为见文革时老战友的最后一面，回顾里又涉及三年饥荒等历史事件，见面后在病床上的老人也只关心你有没有吃上饭。爷爷辈中国人的一生，关关难过关关过。

这是我们的治愈系，比起那些想要批判却乏力想要现实主义却弄巧成拙的国产电影，我反倒希望多些这样淳朴真挚表达理想的片子。排片太少了！

与其说是公路电影，更像一部关于留守老人和儿童的纪录片，非专业的演员在镜头前多多少少有些不自然，虽然老人也确实很棒了。在这去三门峡的一路上，遇见的形形色色的人，讲述几段关于或生或死的人间道理，这个模式还是很老套的。

在回国的飞机上看的2019年最后一部电影。爷孙在细微的感情控制和表达上生硬了些，但全素人表演也有十分打动人。现如今国内的影视市场，还有年轻导演能着眼于自己熟悉的北方农村的自然环境和淳朴的人情世故，实在难得，平遥的最佳导演给得好！喜欢的场景有好几处：爷孙俩第一次露宿，一边是无垠的玉米地，一边是路灯摇曳的现代化的公路间，爷孙俩夹在中间，一个留守在过去，一个要面对未来，对照得好；借宿养蜂人和他变声器也颇具魔幻色彩，暮色里大远景下两位老者显得渺小，谈起文革、自然灾害，关关难过，题点的好。从古到今，挖掘了很多祖国的特色注意，演绎过昭关的故事颇具中式重情重义的古典色彩，拦路要买路钱、创业失败也有大时代小人物的写照。风车、泡泡糖和土蜂蜜，都是简单质朴、价格便宜的甜蜜，像中国普通人的快乐，却被一路转赠。

淳朴的中国乡土人情，很温柔的故事。

哑巴不愿说话，写在纸上提醒山高路远。旧友病入膏肓，隔着高楼叮咛一路好走。伍子胥过得了昭关，还有潼关嘉峪关山海关。人生熬得到衰老，还有怨憎会求不得生别离。清白比生命还重要，谎言比真相更伤人，有人喝药自尽，有人挣扎求生，有人终生不语，有人借物发声。宁做阳世间的野鬼，不做失了舵的舟船。

工整端正 但阻挡不了爷爷自然而强健地一跃而出（两位哑巴大爷可爱）

上午看了一篇关于爷爷过世的文章，下午看了这个关于爷爷公路旅行的电影。他好像没有什么性格，像大多数新闻中的好人那样，不想麻烦孩子，跟孙子隔辈亲，对陌生人也毫无防备。只言片语中，他的历史已经是如此轻描淡写。这不会是一个人，而是一整个群体的缩影。被阻挡在科技之外、迅速之外、名利之外的，淡淡地活着的小群体。如果这是外国的片子，口音别扭加表演生硬似乎距离不会有很强烈的感觉。画面真的是看不到预算，整体央六的感觉，但还是想多一星鼓励吧。

前半段不太行，非专业演员读台词痕迹还是太重，在这种情况下，导演还选择用长台词去铺显然不太明智（有的台词写的也不自然）。后半段进了城之后就还行了，自然流露的一些细节都比较好，真挚感人，孤独与死亡赤裸地摆在了眼前，豁达之外又不免悲伤感怀。关关难过，也到了最后一关：死亡。“我好比哀哀长空雁，我好比龙游在浅滩，我好比鱼儿吞针线，我好比在波浪中失舵的舟船”

很惊喜的一部国产作者电影，想到侯孝贤《东东的假期》和《童年往事》。伪纪录片的形式让叙事不急不缓，间或插入的戏剧冲突也不突兀，乡村的风土人情拍得很诗意，而其中涉及政治和历史的部分以戏剧化的方式呈现，消解了可能的「沉重感」。暑假过去了，小男孩听爷爷讲了过去的故事，看到了生老病死，是一个独一无二的夏天啊。

真实。开头几分钟的画面就让我想起了童年在爷爷奶奶还有姑姑家的生活。这爷爷是一个心里有数的人，经历过人生无数的关隘，而今的一切波浪都能内心平静的对待。正如导演所转述的那样，他和伍子胥一样，都是英雄。最后和导演探讨了一下结尾的处理，反倒被他的另外一种想法给吸引了。如果是爷爷、哑巴爷和当面劳改同伴一起在雪天坟前共唱《武昭关》，动情处，哑巴爷咿咿呀呀，不知道又是一副什么样的画面。

路上遇到的人：一，钓鱼男，赔钱了，闹心；二，货车男，车坏了，闹心；三，养蜂男，孤独了，闹心。要我说啊，人生，就是闹心之旅。

不得不说整体太粗糙了，除了几个镜头定格有设计感。尤其是表演和台词，拖后腿的存在，剧本好吗？这是故事的善意还是时代的恶意？打动人心的最后只能是创作者的真诚了，想想这点与《四个春天》是一样的…

青涩又工整的公路片，晦涩的隐喻值得细嚼慢品：爷孙俩相依，轻松中看淡生死，豁达中参破丑恶。昭关前后百万里，扎根着华夏最核心的仁义道德；中原上下五千年，渗透了乡土最质朴的人心向背。正所谓将死之行，鬼门当道，其难也易；由此见人生之旅，昭关层峦，其易也难。所以千里单骑，看是风雨兼程会故人；其实往事萦绕，唯独善爱无疆予后生。“走，看电影去”广东优秀电影5元观影活动深圳分会场 @ 深圳百老汇电影中心4号厅