虽然老处女渴望被爱，但对贪婪虚伪的追求者就应该关上大门，这不是妥协而是一种姿态。

对父权社会的极致讽刺，里面的男性角色都冷酷无情，其实说到谁更现实，与女性天生掌控感性逻辑相反，男性的理性逻辑更甚，也更精于算计；医生貌似深爱亡妻，却不爱他们相爱的结晶，这种矛盾、残酷的复杂性将人物角色设定为医生也变得更有深意，他爱的不过是自己完美的逝去幻象，他不爱亡妻不爱任何人甚至可能是个爱无能，最终他成功地将女儿教化为自己同类，重塑她的同时也杀死了她，这对父女关系比起骗婚的凤凰男与女主的关系，更值得深思和探讨。人物戏剧张力和冲突很精彩，比起一开始唯唯诺诺的讨好型人格，最后爆发的无情和残忍也让观者大快人心，只是，最后举着灯脸上带着报复快感的微妙笑容信步走向黑暗楼梯的女主，最终如父亲所愿成为活在华丽牢笼中的悲剧人物，走向变态。

到底是理性地切割欺骗忍受痛苦还是跟随情感乐趣哪怕是谎言，片中一直存在着各种对立的关系。理性与感性、金钱与爱情、客观评价与讨好奉承。父亲足够冷酷的视角最后遗传到了女儿身上，经历了爱情承诺的逃跑和父亲的残酷打击，她放佛是开了窍，看透了一切，什么都没了情感没了灵魂没了。多年来父亲的冷漠令她缺乏言语行为上的关爱感受，社交能力的缺失是全身感受与反应的呈现，而最后由她自己斩断了一切爱意念想。女主这个人物的确很有挑战性，奥利维娅的很多细节动作上让人印象深刻。

对父权社会的痛击，伤害女主的不光是情人的欺骗，还有父亲的轻蔑，一个不被人相信会获得幸福的女人转变起来是会令人刮目的，结尾哈维兰幽幽步上楼梯，同时蒙哥马利猛敲房门的场景太让人解气。

比起男子骗婚，最令人玩味的其实是这对父女关系，父亲虽然促使女儿做出了正确的选择，但是他根本不爱她。最后因为在两方面都得不到爱，她变成了那样一个复仇女神。我们说不准孤独终老，或者被一个贪图钱财的男人欺骗一世，到底哪一个才是最悲哀的。

有些文学作品拍出来就是很无聊，当然本片的主要问题在于威廉惠勒没有施展他的丝毫功力。姑姑象征的意义很独一，完全代表着爱情中装傻的人。父亲的形象更为复杂，对女儿的深爱和鄙夷是一体。奥利维娅德哈维兰的表演情绪在莫里斯第二次回来时开启秒杀模式，影片结尾煤气灯照映出的那副脸孔诡异至极，充满着报仇后心理达到扭曲的快感。

其实让Catherine最难过的可能不是男人只是因为钱而追求她，而是父亲从心里的鄙视和看轻。一个父亲，百般看不上自己的女儿，从表面上来看仿佛维护了女儿的利益，实则伤透了她的心，而且很大概率上让她变成了另一个自己。

一个千金小姐，坐拥大笔家产却得不到一点爱，父亲对她都是种种失望和鄙夷，帅气的追求者也句句虚假，钱少一分都不行马上撒手走人。关键是，这种看不见出路的憋屈到最后也没有化解开，最后把门关上是解了一点气，甚至有变成黑色电影的意思，可是，她还是要在这任由男人摆布的社会继续活下去啊...

阴郁的作品，片中所有人物的缺点都异常醒目，一切预示着没有好结果，没有阳光灿烂的明天。

同名戏剧改编成的古装室内剧。上流社会的家庭教育培养出来的凯瑟琳原本十分乖巧单纯，却由于自己的继承权和父亲的一次次提醒，让她不得不思考以致怀疑自我魅力的真实来源：男人是爱自己还是爱自己的钱？最后天真的凯瑟琳变得像他父亲一样的冷酷，而凯瑟琳不仅继承了父母的财产，上流社会的阶级观念和思维方式也同样继承了下来。

虽然扮丑在表演奖上可以加分，但并不是说扮丑了就一定OK，奥利维亚扮演的凯瑟琳从刚开始的羞涩、不安、有了感情之后的喜悦，婚姻不顺的失望，被悔婚的痛苦，到最后的冷酷，面部表情的转变堪称教科书，反观蒙哥马利就只有一个帅，表现得及其稚嫩

残忍？心碎之人的残忍那是一种天性 。。。名著派头，场景情感铺垫各种处理都非常到位，虽然也有老套沉闷的嫌疑

第二十二届奥斯卡的影后，在里面饰演一位自卑腼腆的女孩，经历男人的感情欺骗，走向光明寻找自我的成长路程。刚开始的凯瑟琳在社交场合中，不擅长聊天 跳舞，赤诚的使人如沐春风；恋爱中的凯瑟琳像极了大多数热恋中的女人，疯狂 热切 自欺欺人；在午夜没等到托森的到来失恋的她，失望的她埋头痛哭 拽掉帽子 头发凌乱 无力的拎着行李箱走向自己的房间；后面在房间里冷静条理清晰的刺绣的她，面对托森的敲门，一边翻转着刺绣的图画，一边决绝的对仆人说 关门，而后手捧煤油灯无畏的走向楼梯，她终于迈出了回击的一步。导演是不是想说明，所有突如其来的热情，都是一场精心策划的欺骗。

#1949#，+，40年代这些奥斯卡系的女人戏还挺让我惊讶的，女性角色的多面性。

Henry James原著，Washington Square。先改编成舞台剧，然后搬上银幕，威廉惠勒的电影手法细腻动人，镜头、光线、音乐……都帮着讲故事、表心情，很“古典”，或说“经典”的电影，现在不多见了。——不知九几年的重拍怎么样，虽然主演都是大牌。——电影明星制的好处，正如现在吸引我钻天入地找这种老电影一样，因为the star pull，让观众走进电影院。

最后一幕，女继承人终成女继承人，但代价是惨痛的｜Ps.不喜欢豆瓣现在的剧情简介，倾向性过强= =

故事有点扯啊，或者说那时的父女关系很不正常，绅士国的相敬如宾，完全扼杀了亲情。骗子的骗局也不高明不强烈，人家骗子说不定是有真爱也希望有钱拿，为什么就要全盘否定？结局部分，女继承人显得太过绝情，忘了初心，估计要孤独终老！总之，这个故事的起承转合有问题，显得生硬了！

改编自亨利詹姆斯“华盛顿广场”，神作！！威廉惠勒是大神，一如既往的心理出彩！！女人养成记！！哈维兰前后差别太会演了！！看到后面几乎隔十分钟就会有新的看法。高潮处大近景她站在窗边说要永远离开，再也不要见到这华盛顿广场了，想想真是让人心疼！克里夫特前一年红河里那么性感，到这儿感觉变老

如果是个男继承人，一定会玩弄扑上来的女孩子吧。

看到小区里那个吹肥皂泡的小女孩吗？有时她蹦蹦跳跳地用手抓，肥皂泡破了，她哭了，以为是自己用手抓破的。她不知道，肥皂泡在空中飞过的瞬间，不超过5秒。这部电影同样讲的是一个幻灭的故事，女儿在渴望父亲认可时感到幻灭，同时也因为追求者的别有用心感到幻灭。起初她满怀憧憬，后来渐渐成熟、现实。所谓痛苦，其实是一个逐渐丧失天真的过程。

父亲毒舌的有趣，且处理女儿婚事毫不妥协完全不觉得有什么错，哪些父母会有这样的心胸明知女儿跳火坑，也不阻拦呢？如果有错，那就是从小让女儿能理性判断自身条件，免得女儿蠢还自以为是，最终导致真相大白后的重创。。。女主相貌平平了一整部剧，直到向男主复仇时熠熠生辉。。。女主非常象英格丽褒曼。。。父亲拒绝男主求婚那场戏的台词精彩，彼此唇枪舌剑又彬彬有礼。

6年前就该看的一部电影，今天终于把它看掉了。永远记得Shia坐在最前排去捧场Jess的热情，也记得Jess帮状态不太好的他开脱，我最爱的RLOTP。

亨利詹姆斯“华盛顿广场”改编，更巧妙的角度是如何“重现一百年前”，片初对凯瑟琳的大龄少女颜值有些许嫌弃，但之后却能完全被吸引，且不论拴门栓时的霸气，在与莫里斯整个交往过程中，相对克制的人物关系及利益冲突让角色理性而又真实，历史背景只为这样贵族气质增色，把个人的恩怨进一步上升到阶层差距、人的私利、女性主权的觉醒之中。

我比较困惑的是哈维兰看起来有那么丑么，其实她爸爸才有病吧，蒙哥马力就是个骗子又如何，能享受一段爱情不好么，最后的镜头令人印象深刻

“Yes, I can be very cruel. I've been taught by masters.” 很好，又有立意（冷酷的承继、父权的延续）又爽（女人ko 渣男）。

La virtuosité de Wyler parait autant plus indéniable qu'il a la maîtrise non seulement de filmer le beau mais aussi l'ingrat. 1 Olivia dépourvue de tout glamour et charme afin d'accentuer sa médiocrité empathique rend ce conte cruel de l'amour encore plus bouleversant.

多么冰冷，让人叹息。导演像是一心要展现人能残忍到什么地步，情感虐待女儿的父亲，一心图财的追求者，还有姨妈所代表的，认为女人为了圆满家庭就该委曲求全的主流社会意识，一步步将凯瑟琳小姐异化。如果她有机会，有耐心去看到人性的复杂，在冷酷和私欲当中或许也有深藏的柔情，或许就不会固执地以敌意对待所有人。然而她的生活狭窄到只有一台缝纫机……真是个《金锁记》式的悲剧，由家庭和社会共同导致的悲剧。

这样的经历让女人受尽伤痛也让她们成长。另外虽然不喜欢德哈维兰但这部里的眼神真的秒到我了。

讽刺剧。女主的残忍真是跟大师学来的。父亲看似在鼓励她、教导她，其实总把亡妻的完美幻想投射到她身上，转而失望，继而鄙视她。她从未成为独立的成年人，而最初的自卑终于在父亲的爆发中落实，以前是羞涩，如今是绝望和怨恨，她深知父亲对自己的鄙夷，只是从前不愿面对。

这个故事我就很喜欢。先看过舞台剧版本，但我还是更爱电影版，面目表情的特写更能凸显角色心理，还有怀勒的调度，哈维兰的神演技。女人还是受过伤经历岁月的洗礼才能让自己强大起来，明白窗里窗外的世界都是无奈大于圆满。

改编自Henry James的小说《华盛顿广场》。这个版本，故事较为薄弱，没看过原著，我还是更喜欢1997版的处理。这部影片里女主角的特长是刺绣，笨拙是有的，跳起舞来还是可爱，对父亲的依恋并不明显。倒是性格干脆，遇到帅气嘴甜的男主角，立刻愿意与他远走高飞；高喊着就算他只喜欢钱，我也愿意花钱买下他。父亲对这份“爱情”嗤之以鼻，极力阻止；说实话，那么毒舌又冷漠的父亲，谁愿意留在他身边呢，即使有一大笔财产。她放弃了父亲的财产，男主角却放弃了一心私奔的她。多年之后，父亲留下所有钱离开人世，男主角又回来找她。而她却变成了和父亲一样冷漠的人。在这部影片中我看到是，疯狂炙热的爱情，终究随着时间褪色。何况爱情的基础如此脆弱。只不过是自己慢慢体会更好，还是有人提前告诉你残忍的真相更好呢？

一场爱情骗局，富有但平庸的女继承人深陷爱情中无法自拔，不愿意相信男主是为了钱而接近他的，诶，最后还真是。女主的扮相真的非常非常老气，一度觉得女主和她爸的外形都可以演夫妻了。

看了这个版本，才觉得1997年那版拍得真好

哇噢!再一片完美的亨利詹姆斯改编片!(华盛顿广场)不明白他的小说怎么能如此适合改编成电影.克里夫特啊!帅到天旋地转!女主角的表现也很棒.

让我生气的不光是女主的追求者和她爸爸，还有她婶儿，明明知道眼前是个火坑还敲锣打鼓巴望着侄女踩。

Havilland选得好也演得好！失恋前后气质举止判若两人，最佳女主角实至名归。但我不能理解Cathy对父亲的怨恨。人应有自知之明，哪怕没有，也不该在别人坦诚指出时恼羞成怒，这是自卑者的防卫机制，也是一个人无法悦纳自己的标志，这些都预示着悲剧。平凡无奇不是错，错在自我认知失调，身为庸人却追求神仙眷侣的日子，并坚信自己有权过上这样的生活，那就有点咎由自取的味道了。相貌普通、才艺全无、性格无聊的女孩却期待Montgomery爱上自己本身而非家族遗产，你想什么呢？还不如想开些。若真心喜欢就装聋作哑，权当花钱买个伴，自己开心就好；若还是想追求真爱，那就往同等水平的人里找，也别期待对方惊才绝艳就是了；若钻进牛角尖，明明先天不足却非要对方既英俊又痴情，那我只有一句话可说了——人太贪心是不会有好下场的唷。

台词、演员、导演都无可挑剔，十分耐看的片子，最后真是被奥利维亚的演技惊到了，拉窗帘时眼神中透出的轻蔑、嘲笑、决绝，转瞬间犹如换了一个人，真是出神入化。

获第22届奥斯卡最佳女主角——奥利维娅·德哈维兰。整部影片大多数时间都像一部传统爱情片，老爸死后才开始精彩起来

Olivia演技真好，Monty小胡子一贴，两句情话一说还真像渣男。可惜这个话剧式的电影没有能够依靠强大的台词撑起来。《毕业生》的结局是：他们逃婚相爱了，然后呢？这部结局是：Olivia把门关上了，然后呢？同样的下半场留给观众思考，还挺好。

7/10。小说[华盛顿广场]因故事单薄无聊而广受忽视，惠勒的改编并没有丰富单调的故事，詹姆斯的情节剧之所以超越了善恶分明的道德剧，就是他刻画的人物善恶模糊，莫里斯在挣扎后失信于凯瑟琳，而后者也在重逢后痛苦拒绝，但片中莫里斯是个凯瑟琳提出私奔而转身就走的负心汉，天真的凯瑟琳也继承了父亲的恶，不仅当面羞辱身患重病的父亲，还拒绝死前见他最后一面。惠勒的镜头宛如男性的审视，聚焦于凯瑟琳笨拙的舞姿，莫里斯姐姐看到凯瑟琳母亲照片的称赞和见到凯瑟琳时的失落，加强了她样貌平凡的印象，通过两次失信的情节对照释放报复男权的快感：大雨后深夜的客厅里莫里斯的失约让凯瑟琳悲痛欲绝，当迟到多年的莫里斯被欺骗来到门前，凯瑟琳冷静地命令女仆锁门、剪断手中的刺绣，一个人手持蜡烛头也不回地走开，清冷的夜晚莫里斯看着那渐渐消失的灯光。

看得让人伤心，多少父亲以爱之名，在贬低自己的女儿，是的，她做什么都会被嫌弃，冷嘲热讽却感受不到爱，自己的女儿不漂亮不大方羞怯，所以怎么可能会有男人真心喜爱自己的女儿，在别人踩之前自己要踩几脚。这个名字起的多么贴切，女继承人，继承的不是家产与爱，而是冷漠与刻薄。结尾多么伤感。任何人闭上门都不可怕，最可怕的是关上心门。女主角演的很好。

所谓自爱与成长的代价和转变如此之巨大又彻底，真实生活的破败“重建”，揭示着前后对比起来的阴郁现实，最有趣的是其中下沉意志的坚定，却一如惠勒之前证明信念，甚至塑造清教国家性的既往上扬振奋般笃定，而又没有那么浪漫主义，或许象征着惠勒现实观的某种转变或递进。

一部反过来的爱情片。甚至连亲情都给毁了。

奥利维亚的演技确实挺厉害的，清晰饱满给到足绝不惜力那种，就算演个傻白甜，眼里的精光也会晃到人。

无爱滋生出了冷漠。惠勒蛮爱用镜子拓宽视觉空间，同样还有景深的运用。最值得玩味的是父亲一角，那种洞悉一切的清醒是如此的冷漠，曾经沧海难为水，他已经失去了从内心欣赏别人的能力，并不是不爱女儿，只是更像同情与怜悯。理查德森的肢体语汇到声音台词都堪称一绝，让本不复杂的角色富于魅力。

奥利维亚.德哈维兰将她的表演天赋毫无保留地献给了这出表演。她创造了影史上我最喜爱的两位女性角色，一个是梅兰妮，一个便是这位——女继承人。

把一个渣男骗婚的故事拍出了荡气回肠的史诗感，比起被渣男骗婚，发现自己从来没有得到过父爱更让女主角崩溃，奥利维娅从开头的内向拘谨到发现被父亲嫌弃被爱人背叛后的崩溃心灰意冷再到最后黑化冷酷的表演真的让人叹为观止。跟她一比蒙哥马利就是一个空有皮囊没有灵魂的木头人，完全接不上奥利维娅的戏。唯一想吐槽一下的是开头为了塑造女主其貌不扬的人物形象给奥利维娅画的那个妆真的是太显老了，跟少女形象相差甚远，纵使奥利维娅演技再怎么好也给人一种装嫩的违和感

遗产和冷酷的双重承继。本以为老头闭眼前会有一场和解的救赎，可老威廉的安排是出乎意料的放鸽复仇。由前一幕开始，可看作葛朗台的杰出改编版本。父女对戏比爱情戏更精彩。奥利维娅的性格转变自然流畅，几次光线打在面部的特写闪光耀眼。克利夫特从外形声线到神态，一度错认成靓汤。

对父权社会的痛击，伤害女主的不光是情人的欺骗，还有父亲的轻蔑，一个不被人相信会获得幸福的女人转变起来是会令人刮目的，结尾哈维兰幽幽步上楼梯的镜头简直不要太酷了，拉尔夫理查德的表演让父亲这个角色相当深入人心。

"Yes,I can very cruel.I have been taught by masters. "——that's my girl!

情节比HJ的原作还是有些改动，女主早期更傻，晚期心肠更硬，原作的设定是二十一二岁，但这里havilland的外形能看出有年纪了，就不是“无趣的少女”的人设了。但演技把心态的转变表现得非常鲜明，而且她因为这部拿了oscar女主！男主就是外形非常帅，笑起来脆弱的样子有点像小雀斑。啊想到19世纪的女性大热天的还得穿层层叠叠那么厚的裙子就觉得好辛苦=w=

实在不知道这样一部作品为什么还保受赞誉，故事情节不算吸引人，里面的人物不是蠢的要死就是讨厌的要死，女主的转变真的太强行了，有点过度也是好的啊。不过结局的确要点个赞，女主终于可以有尊严有姿态的活着了。奥利维亚的表演倒是相当出色，细节表情处理的都很到位。拉尔夫的表现也还不错～

20210206le。腾讯版字幕极差严重影响观影，几乎是靠着听力完整看完的。女主角很棒。一个女性的成长故事。